学习义务教育艺术音乐课程标准2022年版心得体会(精选7篇)
内容简介:了解最新的教育理念。 8月10日上午,盐城教育科学研究所基础教育研究所所长、高级教师、省特级教师.以下是学习2022年版义务教育艺术与教育的心得体会音乐课程标准由青树林主编编着7篇文章,希望对大家有所帮助。
第一章:学习202x版义务教育美术音乐课程标准的体会
炎炎夏日,炎热的天气依然阻挡不了我们学习的热情。短短两天的培训内容丰富,形式多样,充实而愉快,受益匪浅。我们在倾听中学习,在沟通中成长。通过这次培训,我在理念、理论知识水平、教学方法和技巧等方面都有了新的认识和提高。古语云:“吾日三省吾身”,指的是道德水平。教师能否成为一名教学专家,不是一朝一夕就能达到的,而是通过长期的训练和反思而发展起来的。
1.聆听专家讲座,了解最新教育理念。
8月10日上午,盐城教育科学研究院基础教育研究所所长、高级教师、省特级教师赵继红老师为我们带来了《识字.目标.任务.组织与实施音乐课堂教学”。
两位专家的前瞻性给老师们带来了新的启发和思考。让我明白,新课程标准指明了艺术课程的改革方向,将音乐、美术列为孩子们的必修课。音乐课程要注重培养学生的核心能力,切实增强音乐课程教育的综合性和实践性,使学生成为有理想、有能力、有责任的人。
随后,师范学院卢小金老师为我们带来了《合唱指挥与实战》的专家讲座。在合唱指挥的讲解中,结合现场排练的一些经典合唱歌曲《米多多之歌》,给老师们介绍了很多。合唱指挥方法收获颇丰,适用性强。
2、学习新技能,提高课件制作水平。
8月11日上午,向市第二小学吴迪老师学习了《音乐软件应用研究》,向神州路小学叶海燕老师学习了《音乐课常用课件的编写》 。我感觉自己在这方面还有欠缺。需要学习的东西还有很多,我们在今后的工作中一定要加强这方面的学习和研究,这对于课堂教学会有很大的帮助。
3、体验新的集体备课方式,提高业务素质。
单一的美丽不是春天,而是春天百花齐放。每一次培训学习活动都是我们教师成长的标志。一个人可以走得很快,但一群人可以走得很远。 8月11日下午,小学组和初中组进行集体备课演示。这次活动打破了常规,让大家在台前清楚地了解了物理备课的大框架。我全程听讲并亲自参与备课。大家各抒己见,碰撞出思想火花,发挥集体智慧,更有利于更好的教育教学。
4、观察青年教师才艺展示,不断充实自己。
培训的最后一部分是一些年轻老师为大家进行了技能演示,包括独唱、独唱、独舞等。台上青年教师的风采感动了在场的所有参会教师,提醒他们始终保持对职业的热爱。勤练技能,夯实基本功。俗话说,台上一分钟,台下十年功。
优美的旋律萦绕耳边,美育人的重任压在肩上。在今后的教育教学中,我们要牢记以德育人的根本使命,以美育人,以音乐改造人,奏响更多优美的教育歌曲。我们将继续深入研究艺术课程标准,为打造优质课堂而不断前行。
第二部分:学习202x版义务教育美术音乐课程标准的体会
音乐教学不同于其他学科。音乐主题活泼、有趣。这就需要教师不断探索新的教学方法,激发学生的学习欲望和自觉参与,使音乐教学生动有趣。音乐教学是一个学生身心积极参与的过程。在这个过程中,我们不能局限于一种教学方法,更不能局限于某种教学模式。要用灵活、有趣的教学方法引导大家参与、积极参与。发展自己的个性,最大限度地激发学生学习音乐的兴趣和热情,发挥学生的主体作用,培养学生高尚的审美情趣和审美意识。
第三部分:学习202x版义务教育美术音乐课程标准的体会
通过这些天对新课程标准的培训和学习,我们认识到,作为音乐教育者,首先要充分尊重学生的个性,维护学生在音乐学习中的自尊和自信心,欣赏学生的才华。在音乐欣赏和表演方面。真正把学习音乐的快乐和成功的喜悦带给每一位学生。在日常教学中体现以音乐审美为核心,兴趣爱好为动力,向全体学生开放,注重个性发展,注重音乐实践,鼓励音乐创作,倡导学科融合,弘扬民族音乐、了解多元文化,善于动态教学。在此过程中,教学观念转变,教学理念更新,用积极评价促进学生发展,教师教学水平提高,教学管理完善。
第四章:学习202x版义务教育美术音乐课程标准的体会
在今天的教研活动中,省级教研员杜洪斌老师对2022年版音乐新课程标准进行了详细解读,让我对新音乐课程标准有了更清晰的认识。
从杜老师的讲解中,我感受到了新课程标准的严谨和细致的要求。我也认识到自己在教学中的不足,还需要多学习、多实践来提高自己的能力。艺术教育的目的是培养学生的审美能力,开阔学生的视野。新课程标准从音乐课程标准到艺术课程标准的修订,让我感觉到未来的音乐教育将更加注重多元化和综合性的发展。
杜老师分享的内容中,最让我感动的就是一二年级学生有趣的歌唱巡演的演绎。一、二年级的学生活泼好动、贪玩、天真可爱,向往新奇、有趣的事物。这就是为什么这个年龄段学生的一个特点。丰富的歌唱、演奏活动可以激发低水平学生学习音乐的兴趣,提高课堂效率。学生可以在玩音乐游戏、制作节奏、听故事的同时练习节奏、理解歌词、模仿歌曲旋律。在这个过程中,你自然会了解音乐知识,掌握演奏技巧。
低年级的孩子充满了童真,教师的教学要以童真、童心为基础,引导学生边玩边学、边玩边唱。我发现日常教学过程中一些设计的小环节更受低年级学生的欢迎,比如在记录节奏时加入动物图像、学习像乌龟一样走路、学习像兔子一样跳跃等,可以让学生体验创作过程。感受并理解过程中节奏的不同时机。低年级学生理解的音乐概念超出了感知体验。他们更喜欢直观、视觉、可参与的音乐活动。
我认为现阶段的教学更符合第一维度的教学目标,针对学生的情感审美体验和学习兴趣的具体表达,注重培养学生的审美感知。当教师能够从孩子的角度去发现音乐,探索教学方法,加强音乐课程内容的组织和设计,引导学生像大孩子一样感知音乐之美时,我想这样的音乐课一定是快乐的!歌唱之旅将歌唱、表演、气势、舞蹈、即兴等艺术实践活动融为一体,体现音乐教育更加全面、多样化,更加注重教育目标,强调提高学生的艺术素养,培养学生的全面发展,而音乐教育可以通过不同的视角带领孩子体验多彩的世界。
音乐教育必须以学生为本,突出美育功能。作为新时代的青年教师,我们必须以严谨认真的态度对待学生和课堂教学,多思考,勇于创新,敢想敢做,珍惜这个艰苦奋斗的美好时代。锐意进取。
第五章:学习202x版义务教育美术音乐课程标准的体会
2022年版义务教育阶段新课程标准于2022年3月25日由教育部正式颁布实施。新修订的课程标准共16项,其中包括艺术教育。教育部要求各地统筹推进义务教育课程规划和课程标准(2022年版)实施。强化条件保障,确保课程有效实施。以下是对义务教育阶段美术课程标准、美术课内容、考试及学习方法的总结,以方便家长。
1、艺术课程内容分为五类。戏剧、影视比重加大,成为义务教育阶段的必修内容。
教育部颁布的2022年艺术教育课程标准明确规定,义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)五个学科。
在整体课程设置方面,《义务教育课程规划(2022年版)》明确规定艺术课程开设一年级至九年级,课程时长必须达到九年班总数的9%-11%时间。
新课程标准中,艺术教育的内容和范围显着增加和扩大。除传统音乐、艺术和舞蹈外,还特别增加了戏剧(戏曲)和影视教育,并对新课程的实施和评估提出了具体的建议和标准。戏剧教育除了作为一大专业内容外,还涉及其他四大内容。在音乐、美术、舞蹈和影视课程中,都提到要求采用戏剧游戏或情景表演的方法,对相关艺术有很好的了解。进行综合表达和呈现。由此可见国家和教育部对教育剧的高度重视。我国中小学教育剧的春天即将到来。这对于在教育剧行业工作多年的教育工作者来说,无疑是一个天大的好消息。
2、学生必须选修至少两门艺术课程,课程内容必须与幼儿园和高中双向衔接。
在艺术课程安排方面,新课标要求按学期授课,学生必须至少选修两门课程。具体安排是:
歌唱、音乐、造型、美术开设1至2年级;音乐和艺术开设在3至7年级,包括舞蹈、戏剧(包括歌剧)和电影电视(包括数字媒体艺术); 8至9年级提供艺术选项,包括音乐、美术、舞蹈、戏剧(包括歌剧)、电影和电视(包括数字媒体艺术)。有条件的地区和学校,舞蹈、戏剧(含歌剧)、影视(含数字媒体艺术)可升入七年级(初一)。
新课程标准要求艺术课程应遵循艺术学习规律,体现学生身心发展的阶段性、连续性特征。义务教育艺术课程是分阶段设置的。第一阶段(12年级)以艺术综合为主,体现幼儿园到幼儿园学生的特点。从综合活动到小学学科课程的过渡和衔接;第三阶段(89年级)提供艺术选择,帮助学生掌握12个艺术专业并与高中模块化教学联系起来。
3、每门艺术课程都有特定的学习内容。
以戏剧班为例,戏剧(含戏曲)课程的学习内容包括“表现”、“创作”、“欣赏”、“融合”四类艺术实践,涵盖10个具体学习内容
一至九年级戏剧(戏曲)班学习任务:
12年级:学习任务主要以歌唱和音乐为主。任务是“模拟表演”,即模拟日常生活中熟悉的人、动物、植物,培养学生观察和概括所代表物体特征的能力,鼓励学生用自己的表情、身体和动作来表现。来执行的语言。
37年级:学习任务主要依靠音乐、语文、外语。任务是“教科书戏剧表演”,即利用音乐、语文、外语等教材,创作并表演教科书戏剧,观看传统戏曲表演,培养学生的舞台表演意识和能力评估绩效活动。有条件的地区和学校可以在七年级开设戏剧(包括歌剧),学习任务围绕“戏剧游戏”。
1989年级:学习任务包括“表演舞台剧”、“写故事剧本”、“记录剧场观看经历”和“策划戏剧活动”。
4、艺术课程的学习目标和学业评价:学生选课时没有熟练程度,只有合格与否。
新课程标准要求将学生的课程学习和实践活动纳入学业评价。要求注重美术课学习的过程和基础考核评价;尊重学生艺术学习的选择性,根据学业确定考试,根据学生的选择进行专项考核。
新课程标准规定,艺术类课程学术质量标准按照音乐、美术、舞蹈、戏剧(含歌剧)、影视(含数字媒体艺术)五个学科制定。音乐、艺术对19年级有4个学术质量标准,而舞蹈、戏剧(包括歌剧)和影视(包括数字媒体艺术)对89年级有一个学时的学术质量标准。
每个艺术学科的学术质量标准都要求是可测量和可评估的。没有等级之分。它仅规定了学生在每个学段完成后应达到的资格标准。学术质量标准是教师教学评价的重要依据,也是学生需要达到的学习目标。
以戏剧课为例,具体教学目标大致如下:
(1) 成就:审美感知、艺术表达、创作实践、文化理解等方面的成就:
1、能够把握戏剧情境、结构、事件等的内涵,并运用到创作实践和作品分析评价活动中;
2、具有基本的舞台思维,能够通过戏剧动作、场景等进行艺术表达;
3、能够将编排的作品转化为文字形式,确保风格符合标准。
4、理解冲突是戏剧艺术表达人类生活的方式之一,理解观察、感悟生活在艺术创作中的重要作用。
(2)审美感知和文化理解方面的成就:
1、能够从舞台美术的整体构思和细节处理的角度对所欣赏的作品的艺术特征和内涵进行初步分析;
2、能够对自己欣赏的作品与历史传统、文化背景等的关系进行简单分析;
3、能够清晰、连贯地表达自己的观剧感受和观点;
4、具备戏剧(含歌剧)艺术史和理论的基础知识,了解美学和价值观在艺术创作活动中的重要作用。
(三)在创作实践和文化理解方面实现以下目标:
1、初步了解“教育戏剧”和“教育戏剧”的基本概念,能够运用“教育戏剧”方法设计其他学科的学习活动,能够运用“教育戏剧”方法策划反映时代主题的戏剧活动。
2、认识到戏剧有着广阔的应用领域,知道跨学科、跨领域的探索是艺术创新的重要途径。
5、艺术类课程学业水平测试和评价结果纳入中考
艺术课学习表现的评价涉及学习态度、过程表现、学业成绩等多个方面,贯穿于艺术学习的全过程和艺术教学的各个方面。评估方式采用过程评估与学业水平考核相结合的评估方式,评估结果作为上级学校招生和区域教育质量评估的参考。
(一)学生艺术课表现评价包括:
1. 课堂评价
教师根据学生在学习过程中的行为表现、学习态度以及课堂学习阶段目标的实现情况来评价学生。
2.作业评价
作业评价是课堂教学的有效延伸和补充。作业设计包括独立完成型和团队作业型、书面型和活动练习型、巩固练习型和创意练习型,以及普通作业和个性化作业。
3. 最终评价
期末评价包括课堂评价、作业评价和期末考核结果。其中,期末考核必须根据本学期的课程目标、内容、教学实践等情况组织实施。
4. 评价结果的呈现
评价结果可以采用逐项成绩和评论相结合的方式呈现,避免简单地根据分数对学生进行评价。
(二)学业水平考试
1.学业水平考试是学生毕业的主要依据。
义务教育艺术学业水平考试以学业质量标准和课程内容为依据,由省级教育行政部门统筹,地方教育行政部门组织实施。它旨在检测和衡量义务教育阶段结束时学生的学业成绩。为判断学生是否达到国家规定的毕业要求提供主要依据。
2. 学业水平考试问题
根据课程目标、课程内容和学术质量标准构建命题框架。命题框架应包括三个基本要素:一是课程目标,二是课程内容,三是学术质量标准。
3. 考核形式
采用主题创作、方案设计、展览表演、纸笔考试等多种突出艺术特色的艺术考核形式。
4. 评分标准
根据学业质量所描绘的表现特征,结合具体任务的要求,评估学生完成任务的表现,确定参考答案和评分标准。
6、学校要有足够的硬件设施,引进校外优质资源。
新课程标准要求学校为学习艺术课程创造条件,配备基础教学设施(音乐教室、美术教室、舞蹈教室、工具材料储藏室)、设备(如常用乐器、绘画材料、摄影器材等)。设备和工艺工具)。材料、数字艺术设备等)和书籍(如美术教材、教师教学用书、学生学习用书以及各艺术门类的重要书刊等)。
在条件允许的情况下,还需要建立健全学校艺术演出、作品展览的专门场所,满足学校艺术教育“经常演出、定期展览”的要求。
在教学课程方面,新课程标准要求在保证国家课程资源有效落实的同时,鼓励学校与校外机构合作,引进优质艺术资源,提高艺术教学质量。同时,还要求加强艺术教师的培训,进一步完善艺术教学研究人员的培训体系,汇聚学科专家,帮助教师解决教学过程中遇到的问题。在完善音乐艺术教研人员培养体系的同时,鼓励有条件的地区率先组建舞蹈、戏剧(含歌剧)、影视(含数字媒体艺术)教研人员队伍。聚集学科专家、学科教育专家、教学科研人员、一线骨干教师等组成培训师团队,开展相关培训。针对艺术教师在课程实施中遇到的问题,特别是舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)等学科的教学问题,各级教研和培训团队要积极发挥分阶段、分主题课程的组织作用。进行持续和深入的培训。
总之,2022年义务教育艺术课程新标准的修订,强化了课程的教育导向。各项课程标准立足义务教育培养目标,将党的教育方针具体细化为本课程重点培养的核心能力,体现正确价值观、必要品格和关键能力的培养要求。在我们向第二个百年奋斗目标迈进之际,实施新修订的义务教育课程规划和课程标准,对于推动义务教育高质量发展、全面建设社会主义现代化强国具有重要意义。
第六章:学习202x版义务教育美术音乐课程标准的体会
在对新课程标准的解读和学习中,我对“加强课程整合,明确艺术综合与综合艺术的关系”的建议有了深刻的理解。该声明强调了课程的全面性和联系性:
“综合”是艺术教育的显着特征。新课程标准指出,要从强调知识技能的传授过程转向研究人的感性生成、理解和反思的过程;从单纯的集体教学转向强调学生的个体发展、个人选择、个人参与、个人创造。艺术教育的综合性强调艺术能力与人文素质的融合,强调学生个性的发展,注重艺术能力生成的环境。艺术学习与学生的生活、情感、文化、科学认识紧密结合。
近两年,我校在小学1-4年级开设了人人必须参加的艺术选修课,包括纸粘土、油画、纸艺、书法、表演班、爵士舞、拉丁舞、民族舞蹈、合唱、独唱、京剧、钢琴、排笛表演、口琴表演和体育运动。老师每天早上引导学生填写自己喜欢的课程并按年级学习。通过学习,不少学生学到了课本之外的知识和技能,基本达到了新美术课程标准所提出的:注重知识的内在联系,加强教学内容的有机结合。
我负责其中一门表演课。新美术课程标准提到:善用多种媒介,将继承与创新有机结合。所以在我以后的表演课中,除了引导学生学习表演之外,我还会根据不同的角色和剧目,将服装、道具、布景等知识与表演联系起来。想象一下:这堂课不是很令人兴奋吗?我很期待,学生们肯定会更感兴趣。当然,这背后我需要做足功课,展现各种表现形式、形象和意境,充分调动学生的听觉、视觉、触觉、动觉等多种感官,增强学生对艺术的深入体验,丰富学生的艺术创作。学生的精神世界。
第七章:学习202x版义务教育美术音乐课程标准的体会
义务教育阶段全面划分为艺术学科四大核心能力,即审美感知、艺术表达、创作实践和文化理解。审美判断改为审美感知,进一步凸显了本次课改更加注重感受和体验的特点。 “全面”是本次艺术课程改革的亮点。艺术课程以人文为主题的学习方法。课程融合了音乐、艺术、戏剧、舞蹈、影视等。各种艺术相互融合、共生。通过听觉+视觉+知觉促进联觉,体验+情感+思维提高艺术修养和完善人格。这些使我认识到,我们必须努力提高自己的能力和素质,从一名音乐教师成为一名合作型教师、一名创新型教师,这样才能适应发展的要求,成为一名合格的音乐教师。
随着新课程改革的深入,艺术类课程的学业水平考试和评价结果已纳入中考。艺术课学习表现的评价涉及学习态度、过程表现、学业成绩等多个方面,贯穿整个学习过程和教学的各个环节。这就要求我们设计好过程评价方法,选择科学实用的方法,客观反映学生在学习过程中艺术素养的发展情况。
总之,这次学习是一个很好的“充电”机会,它让我对以后的音乐教学有了新的目标和方向。我能够及时更新观念,在今后的教育教学工作中调整方式方法,成为一名成长中的教师。迈向新的征程。
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