摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩

李璟

手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠。

青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

《摊破浣溪沙》诗词赏析：

这是一首伤春词、春恨词。词人赋恨在者所在多有，然惯用暗笔，像这首在词中点明“春恨”还是罕见的。词的上片从落花无主着笔，写春恨所以产生的触媒;下片从思念难解立意，将春恨产生的根源揭示得含蓄而又深沉。作者用了词家惯用的对景抒情的手法，然而却用得很不一般。

词的开头头先来了句“手卷真珠上玉钩”，即非景语，也非情语，而是客观平直的'叙述，算不上以景呼情，也算不上以情唤景。首句“真珠”二字或作“珠帘”，但正如古人所云：“言‘真珠’，千古之善读者都知其为帘，若说‘珠帘’，宁知其为真珠耶!是举真珠可包珠帘，举珠帘不足以包真珠也。后人妄改，非所谓知音。”“手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼”二句委婉、细腻，卷帘本欲观省景物，借抒怀抱，而既卷之后，依旧春愁浩荡。可见，“锁”是一种无所不在的心灵桎梏，使人欲销愁而不可得。而“春恨”并不是抽象的，“风里落花谁是主”，风不仅吹落花朵，更将凋零的残红吹得四处飞扬，无处归宿。在这里可以看到的是人的身世飘零，孤独无依。

上片结句“思悠悠”，正是因此而思绪萧索，悠然神往。

下片从人事着笔，是对春恨的进一步申说，也是“思悠悠”的直接结果。“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”，则点出了“春恨”绵绵的缘由所在。此句反用西王母与汉武帝典故。据说三足的青鸟是西王母的侍者，七月七日那天，汉武帝忽见青鸟飞集殿前，遂后西王母即至。然而所思主人远在云外，青鸟也不为之传信，思念难解的主人公就更加感到春恨的沉重了。“丁香结”本是丁香的花蕾，取固结难解之意，诗人多用它比喻相思之愁的郁结不散，如李商隐《代赠》诗有句：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”李璟的独创就在于将丁香结化入雨中的境界，使象征愁心的喻体丁香花蕾更加凄楚动人，更加令人怜悯，“青鸟”、“丁香”二句合看又恰是一联工稳的对仗，一人事，一时景，这律诗般的俊语将思念难解之情写得既空灵透脱而又真挚实在。至此，词的感情已经十分浓郁、饱满。当手卷真珠上玉钩的时刻，已经春恨绵绵;风里落花无主，青鸟不传信，丁香空结，则徒然的向往已经成为无望，这已是无可逃避的结局。

最后以景语作结：“回首绿波三楚暮，接天流”。楚天日暮，长江接天，这样的背景暗示着愁思的深广。“接天流”三个字让人想起“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。就这一意境而言，李璟李煜父子是一脉相承的。另外，从整首词来看，末句的境界突然拓展，词中的一腔愁怀置于一个与其身世密切相关的历史地理环境中，与心灵的起伏波动也是密切相合的。

那充满“春恨”的人事内容究竟具体何指。据马令《南唐书》卷二十五载：李璟即位，歌舞玩乐不辍，歌师王感化尝为之连唱“南朝天子爱风流”句至再三再四以剌之，李璟遂悟，作《浣溪沙》二阕并手书以赐感化，其中就包括这一首。这样看来，词中的春恨就不是这位风流天子对景抒情的一般闲愁，很可能是南唐受周威胁时的危苦感慨，而“青鸟”句就是忧国之思的深沉寄托了。

作者简介：

李璟(916-961年8月12日)，五代十国时期南唐第二位皇帝，943年嗣位。后因受到后周威胁，削去帝号，改称国主，史称南唐中主。即位后开始大规模对外用兵，消灭楚、闽二国。他在位时，南唐疆土最大。不过李璟奢侈无度，导致政治腐败，国力下降。李璟好读书，多才艺。常与宠臣韩熙载、冯延巳等饮宴赋诗。他的词，感情真挚，风格清新，语言不事雕琢，“小楼吹彻玉笙寒”是流芳千古的名句。961年逝，时年四十六岁。庙号元宗，谥号明道崇德文宣孝皇帝。其诗词被收录《南唐二主词》中。张先(990-1078)，字子野，乌程(今浙江湖州吴兴)人。北宋时期著名的词人，曾任安陆县的知县，因此人称“张安陆”。天圣八年进士，官至尚书都官郎中。晚年退居湖杭之间。曾与梅尧臣、欧阳修、苏轼等游。善作慢词，与柳永齐名，造语工巧，曾因三处善用“影”字，世称张三影。

拓展阅读：

摊破浣溪沙·菡萏香销翠叶残

李璟

菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。

细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚栏干。

摊破浣溪沙

纳兰性德

风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝萦珍重别拈香一瓣，记前生。

人到情多情转薄，而今真个悔多情。又到断肠回首处，泪偷零。

词牌知识：

摊破浣溪沙，词牌名。又名“添字浣溪沙”。实为“浣溪沙”之别体，不过多三字两结句，移其韵于结句而已，因有“添字”“摊破”之名。双调，四十八字，上片四句三平韵，下片四句两平韵。此调五代和凝词称“山花子”，“山花子”本唐教坊曲名。近代在敦煌发现的《山花子》调虽字数与和凝词相同，但为仄韵，所以不能认为是一个词体。

摊破浣溪沙

李璟

菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。

细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。

《摊破浣溪沙》赏析一

这首《浣溪沙》不是正体，其上下两阙的末句由七字变作十字，或称《山花子》或《摊破浣溪沙》。万树《词律》卷二：“此调本以《浣溪沙》，原调结句破七字为十字，故名《摊破浣溪沙》。”菡萏，是荷花的别名。菡萏是生长在绿波中的，由于它已香销叶残，就使得西风吹动菡萏时也不能不同情它而愁苦起来，不像以前很亲热的吻着它时，显出妩媚的姿态和愉快的心情一般，所以说“西风愁起”。这是典型的“移情”的修辞手法。韶光，美好的时光。“鸡塞”，即鸡鹿塞。《汉书》匈奴传下：“汉遣长乐卫尉高昌候董忠，车骑都尉朝昌将骑万六千，又发边郡士马以千数，送单于出朔方鸡鹿塞。”即今陕西省横山县西。另说是内蒙古自治区磴江县西北哈隆格乃峡谷口。(朱东润《中国历代文学作品选》中篇第一册)，诗人往往以此处代表边远的地点，简称“鸡塞”。如马祖常《次韵继学》诗：“鸡塞西宁外，龙沙北极边。”孙光宪《定西蕃》词中：“鸡鹿山前游骑”，皆指此。吹彻，即吹遍。

这是璟抒写满怀愁恨的小词。前段就景物写，后段就人事写。开首先描绘出香销叶残的残荷画面，更从西风愁起，韶光憔悴衬托，使那不堪目睹的形象更加鲜明突出，来说明“不堪看”到了何种程度。然后转而从人事来说明。先就征夫说，“无边细雨细如愁”，细雨是一个织愁的环境，(前些年经常听到一首流行歌曲中唱道：“细雨细如愁，忘了看个清楚，你眼中脉脉深情”。丝雨霏霏，往往使人浮想联翩。)在细雨中入梦，梦中的境界应该是自己日夜思念的美好快乐的境界，可好梦须醒，醒来依然还是远在边荒的鸡塞，这是多么令人难堪的境况!再就思妇说，为了思念远离的爱人，在明月中，小楼中，吹遍了玉笙，清寒入骨，仍未能使远人归来，这又是多么令人难堪的境况!在这样的境况下，无穷怨恨无穷泪，就成为完全可以理解的了。

此首《浣溪沙》和另一首一样，都是写无边的愁恨。李璟虽作了南唐的小皇帝，但他在位即位之前和即位之后，有不少时候处境都是很困难的，他和他的.几个兄弟间的感情不是很好，且国势日微，对于他，心情不好而不便将事情具体明白的说出来时，就会运用小词这种文学形式具体而曲折的表现出来。从这两首词的内容上看，应该是李璟后期的作品，因为它们更渗透了悲愤的情调，已经明显的标致着作者特有的艺术风格：

其一，词句很少修饰，基本上摆脱了“镂玉雕琼”的习气。

其二，层次转折多，又能灵活跳荡，没有晦涩和呆滞的毛病。

其三，意境阔大，概括力强。

其四，感慨很深，接触到自己的感受时，倾泻出自己无可抑制的热情。

这些特点，在同期的《花间集》诸作中，是找不到的。李璟词这种特有的风格，可以说是他的艺术的独创性的表现，因而虽然其传世之作极少，后世对他的评价却是很高的。如在《雪浪斋日记》里记载有王安石和黄庭坚对话中，王对“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”两句激赏不已，认为是高于李煜的“恰似一江春水向东流”。这当然是王安石个人主观的看法，但总可以看出后人把李璟抬到了什么地位。王国维《人间词话》中：“‘菡萏’二句大有‘众芳芜秽’，‘美人迟暮’之感。乃士今独赏其‘细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。’故知解人正不意得。”王氏从起首荷花零落，秋风萧瑟，满眼凄凉的景物中，体察到李璟面对国势飘摇，岁月流逝，面对自己兄弟不睦，却已无可奈何的心情，实为李[王景]词之千古知音。

关于这首词还有一些小故事，相传李璟即位之初，好宴乐击鞠，尝命金陵名妓王感化唱水调词。感化奉命歌唱，翻来覆去只有一句“南朝天子爱风流”，李璟因此感悟，把酒杯倒扣在桌上说：“若孙皓，陈叔宝这两个亡国之主能早感悟到这一点，当不会有衔璧出降之辱!”后来李璟手书其《浣溪沙》二首赐于感化。后李煜即位，感化以御赐词札献上，后主感动，厚赐感化。

另外一个故事是出自马令《南唐书》，有：“冯延巳作谒金门曰：‘风乍起，吹皱一池春水。’中主曰：‘干卿何事?’对曰：‘未若陛下小楼吹彻玉笙寒也。’”冯延巳这个马屁拍得李璟龙颜大悦，冯延巳人品不足道，同他一起为相的孙晟骂他“谄妄险诈”，由此可得一斑。

《摊破浣溪沙》赏析二

李璟是南唐烈祖李昇长子，南唐后主李煜的父亲，为南唐中主。在位十九年，因受北周的威胁，迁都南昌，抑郁而死。他留下的词作只有四首。这首词通过秋景写出了作者身为一国之君，在国家面临灭亡危险的时候却无能为力的无限哀愁。

“菡萏香销翠叶残”，“菡萏”即“荷花”，也叫“莲花”，称“菡萏”，别有一种庄严珍贵之感。“翠叶”即“荷叶”，而“翠”字又表现了一种情感上的珍美。然后于“菡萏”之下，缀以“香销”二字，又于“翠叶”之下缀一“残”字，诗人虽未明白叙写自己的任何感情，而其对如此珍贵芬芳生命的消逝摧伤的哀感，便已经尽在不言中了。“西风愁起绿波间”，便是写珍美的生命在充满萧瑟悲伤的环境中重现。“西风”二字原已代表了秋季的萧杀凄清，其下又接“愁起绿波间”，便造成多种不同的联想和效果：一则就人而言，满眼风波，使人想见其一片动荡凄凉的景象;再则就花而言，“绿波”原为其托身之所在，而今则绿波风起，当然便更有一种惊心的悲感和惶惧，故曰“愁起”。“愁起”者，既是愁随风起，也是风起之堪愁。“还与韶光共憔悴，不堪看”，“韶光”一般指“春光”，伸引为青春岁月。这里的“韶光”后紧跟“憔悴”，既是美好的景物时节的憔悴，也是美好的人间年华容色的憔悴。所以下面的“不堪看”，才有无限深重的悲慨。此词上阕从“菡萏香销”的眼前景物叙写下来，层层引发，直写到所有的景物时光与年华同此凋伤憔悴的下场，并与“韶光”“不堪看”做结，呼应了开端的“菡萏香销”“西风愁起”的景色。

下阕“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”，是对上阕的呼应。上阕景中虽也有人，但基本上却是以景物之感发为主;下阕则是写已被景物所感发以后的人之情意。“鸡塞”是鸡鹿塞的简称，是汉时一个边塞。全句寄托着思妇之情，因而才有着“细雨梦回”的情意。“小楼吹彻玉笙寒”中“小楼”之高迥，“玉笙”之珍美，“吹彻”之深情，方能体会到“细雨梦回”“小楼吹彻”之苦想与深悲。这一种意境，一直到“多少泪珠何限恨”，方将前二句所渲染的悲苦之情以极为质直的叙述一泻而出。“多少泪珠何限恨，倚阑干”，是在梦回曲尽时所作的情绪宣泄和排遣。“多少”与“何限”刚好说明了悲愁的饱和点;而“泪珠”冠以“多少”一词，也说明了词人悲情澎湃难抑。前一句，词人把强弩拉满，可谓蓄势千里，可下一句却是引而不发，戛然而止，把文笔一推，不复再作情语，而只以“倚阑干”三字做了结尾，使得前一句之“泪”与“恨”也都更有了一种悠远含蕴的余味。这样的结语，比起直接的倾诉更见深邃，更具力量。