《被放逐的狮王》读后感

十段经文片段

【第1句】：朱自清《荷塘月色》片段 只我一个人，手踱着。

这一片天地好像是我的；像超出了平常旳自己，到了另一世界里。

我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。

像今晚上，一个人在这苍茫旳月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。

白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。

这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。

曲曲折折的荷塘上面，弥望旳是田田的叶子。

叶子出水很高，像亭亭旳舞女旳裙。

层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜(niǎo,nuó)地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。

微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。

这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。

叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。

叶子底下是脉脉(mò)的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。

月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。

薄薄的青雾浮起在荷塘里。

叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。

虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。

月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。

塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀(ē)玲(英语violin小提琴的译音)上奏着的名曲。

荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多。

这些树将一片荷塘重重围住；只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。

树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。

树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。

树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。

这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声；但热闹是它们的，我什么也没有。

【第2句】：鲁迅《从百草园到三味书屋》片段 不必说碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹；也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子（云雀）忽然从草间直窜向云霄里去了。

单是周围的短短的泥墙根一带，就有无限趣味。

油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。

翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣；还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾。

何首乌藤和木莲藤缠络着，木莲有莲房一般的果实，何首乌有拥肿的根。

有人说，何首乌根是有象人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起来，牵连不断地拔起来，也曾因此弄坏了泥墙，却从来没有见过有一块根象人样。

如果不怕刺，还可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攒成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得远。

【第3句】：陈从周《说园》片段 园有静观、动观之分，这一点我们在造园之先，首要考虑。

何谓静观，就是园中予游者多驻足的观赏点；动观就是要有较长的游览线。

二者说来，小园应以静观为主，动观为辅，庭院专主静观。

大园则以动观为主，静观为辅。

前者如苏州网师园，后者则苏州拙政园差可似之。

人们进入网师园宜坐宜留之建筑多，绕池一周，有槛前细数游鱼，有亭中待月迎风，而轩外花影移墙，峰峦当窗，宛然如画，静中生趣。

至于拙政园径缘池转，廊引人随，与“日午画船桥下过，衣香人影太匆匆”的瘦西湖相仿佛，妙在移步换影，这是动观。

立意在先，文循意出。

动静之分，有关园林性质与园林面积大小。

象上海正在建造的盆景园，则宜以静观为主，即为一例。

中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意。

叠山理水要造成“虽由人作，宛自天开”的境界。

山与水的关系究竟如何呢

简言之，模山范水，用局部之景而非缩小（网师园水池仿虎丘白莲池，极妙），处理原则悉符画本。

山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动。

我曾经用“水随山转，山因水活”与“溪水因山成曲折，山蹊随地作低平”来说明山水之间的关系，也就是从真山真水中所得到的启示。

明末清初叠山家张南垣主张用平冈小陂、陵阜陂阪，也就是要使园林山水接近自然。

如果我们能初步理解这个道理，就不至于离自然太远，多少能呈现水石交融的美妙境界。

【第4句】：梁实秋《雅舍》片段 “雅舍”最宜月夜——地势较高，得月较先。

看山头吐月，红盘乍涌，一霎间，清光四射，天空皎洁，四野无声，微闻犬吠，坐客无不悄然

舍前有两株梨树，等到月升中天，清光从树间筛洒而下，地下阴影斑斓，此时尤为幽绝。

直到兴阑人散，归房就寝，月光仍然逼进窗来，助我凄凉。

细雨蒙蒙之际，“雅舍”亦复有趣。

推窗展望，俨然米氏章法，若云若雾，一片弥漫。

但若大雨滂沱，我就又惶悚不安了，屋顶浓印到处都有，起初如碗大，俄而扩大如盆，继则滴水乃不绝，终乃屋顶灰泥突然崩裂，如奇葩初绽，砉然一声而泥水下注，此刻满室狼藉，抢救无及。

此种经验，已数见不鲜。

“雅舍”之陈设，只当得简朴二字，但洒扫拂拭，不使有纤尘。

我非显要，故名公巨卿之照片不得入我室；我非牙医，故无博士文凭张挂壁间；我不业理发，故丝织西湖十景以及电影明星之照片亦均不能张我四壁。

我有一几一椅一榻，酣睡写读，均已有着，我亦不复他求。

但是陈设虽简，我却喜欢翻新布置。

西人常常讥笑妇人喜欢变更桌椅位置，以为这是妇人天性喜变之一征。

诬否且不论，我是喜欢改变的，中国旧式家庭，陈设千篇一律，正厅上是一条案，前面一张八仙桌，一边一把靠椅，两傍是两把靠椅夹一只茶几。

我以为陈设宜求疏落参差之致，最忌排偶。

“雅舍”所有，毫无新奇，但一物一事之安排布置惧不从俗。

人入我室，即知此是我室。

笠翁闲情偶寄之所论，正合我意。

【第5句】：冰心《图画》 信步走下山门去，何曾想寻幽访胜

转过山坳来，一片青草地，参天的树影无际。

树后弯弯的石桥，桥后两个俯蹲在残照里的狮子。

回过头来，只一道的断瓦颓垣，剥落的红门，却深深掩闭。

原来是故家陵阙

何用来感慨兴亡，且印下一幅图画。

半山里，凭高下视，千百的燕子，绕着殿儿飞。

城垛般的围墙，白石的甬道，黄绿琉璃瓦的门楼，玲珑剔透。

楼前是山上的晚霞鲜红，楼后是天边的平原村树，深蓝浓紫。

暮霭里，融合在一起。

难道是玉宇琼楼

难道是瑶宫贝阙

何用来搜索诗肠，且印下一幅图画。

低头走着，—首诗的断句，忽然浮上脑海来。

“四月江南无矮树，人家都在绿阴中。

”何用苦忆是谁的著作，何用苦忆这诗的全文。

只此已描画尽了山下的人家

【第6句】：徐志摩《我所知道的康桥》片段 康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。

河的名字是葛兰大（Granta），也有叫康河（Kiver Cam）的，许有上下流的区别，我不甚清楚。

河身多的是曲折，上游是有名的拜伦潭——“Byron’s Pool”——当年拜伦常在那里玩的；有一个老村子叫格兰骞斯德，有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。

这是上游；下游是从骞斯德顿下去，河面展开，那是春夏间竞舟的场所。

上下河分界处有一个坝筑，水流急得很，在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。

【第7句】：周作人《乌篷船》片段 倘若出城，走三四十里路（我们那里的里程是很短，一里才及英里三分之一），来回总要预备一天。

你坐在船上，应该是游山的态度，看看四周物色，随处可见的山，岸旁的乌柏，河边的红寥和白殇，渔舍，各式各样的桥，困倦的时候睡在舱中拿出随笔来看，或者冲一碗清茶喝喝。

偏门外的鉴湖一带，贺家池，壶筋左近，我都是喜欢的，或者往娄公埠骑驴去游兰亭（但我劝你还是步行，骑驴或者于你不很相宜），到得暮色苍然的时候进城上都挂着薛荔的东门来，倒是颇有趣味的事。

倘若路上不平静，你往杭州去时可于下午开船，黄昏时候的景色正最好看，只可惜这一带地方的名字我都忘记了。

夜间睡在舱中，听水声橹声，来往船只的招呼声，以及乡间的犬吠鸡鸣，也都很有意思。

雇一只船到乡下去看庙戏，可以了解中国旧戏的真趣味，而且在船上行动自如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就喝酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。

只可惜讲维新以来这些演剧与迎会都已禁止，中产阶级的低能人别在“布业会馆”等处建起“海式”的戏场来，请大家买票看上海的猫儿戏。

这些地方你千万不要去。

--你到我那故乡，恐怕没有一个人认得，我又因为在教书不能陪你去玩，坐夜船，谈闲天，实在抱歉而且惆怅。

川岛君夫妇现在偁山下，本来可以给你绍介，但是你到那里的时候他们恐怕已经离开故乡了。

初寒，善自珍重， 不尽。

【第8句】：张恨水《读书百宜录》片段 秋窗日午，小院无人，抱膝独坐，聊嫌枯寂，宜读庄子秋水篇。

菊花满前，案有旨酒，开怀爽饮，了无尘念，宜读陶渊明诗。

黄昏日落，负手庭除。

得此余暇，绮怀万动，宜读花间诸集。

大雪漫天，炉灯小坐，人缩如猬，豪气欲销，宜读水浒传林冲走雪一篇。

偶然失意，颇感懊恼，徘徊斗室，若有所悟，即宜拂几焚香，静坐稍息徐读楞严经。

银灯灿烂，画阁春温，细君含睇，穿针夜话，宜高声朗诵，为伊读西厢记。

月明如画，清霜行天，秋夜迢迢，良多客感,宜读盛唐诸子一唱三吹之诗。

蔷薇架下，蜂蝶乱飞，正在青春，谁能不醉，宜细读红楼梦。

冗于琐务，数日不暇，摆脱归来，俗尘满襟，宜读史纪项羽本纪及游侠列传。

【第9句】：张爱玲《更衣记》片段 出门时裤子上罩的裙子，其规律化更为彻底。

通常都是黑色，逢着喜庆年节，太大穿红的，姨太太穿粉红。

寡妇系黑裙，可是丈夫过世多年之后，如有公婆在堂，她可以穿湖色或雪青。

裙上的细榴是女人的仪态最严格的试验。

家教好的姑娘，莲步栅栅，百稻裙虽不至于纹丝不动，也只限于最轻微的摇颤。

不惯穿裙的小家碧玉走起路来便予人以惊风骇浪的印象。

更为苛刻的是新娘的红裙，裙腰垂下一条条半寸来宽的飘带，带端系着铃。

行动时只许有一点隐约的叮当，像远山上宝塔上的风铃。

晚至一九二0年左右，比较潇洒自由的宽褶裙入时了，这一类的裙子方才完全废除。

穿皮子，更是禁不起一些出入，便被目为暴发户。

皮衣有一定的季节，分门别类，至为详尽。

十月里若是冷得出奇，穿三层皮是可以的，至于穿什么皮，那却要顾到季节而不能顾到天气了。

初冬穿“小毛”，如青种羊、紫羔、珠羔；然后穿“中毛”，如银鼠、灰鼠、灰脊、狐腿、甘肩，倭刀；隆冬穿“大毛”，——自狐、青狐、西狐、玄狐、紫貂。

“有功名”的人方能穿貂。

中下等阶级的人以前比现在富裕得多，大都有一件金银嵌或羊皮袍子。

妨娘们的“昭君套”为阴森的冬月添上点色彩。

根据历代的图画，昭君出塞所戴的风兜是爱斯基摩式的，简单大方，好莱坞明星仿制者颇多。

中国十九世纪的“昭君套”却是癫狂冶艳的，——一顶瓜皮帽，帽据围上一圈皮，帽顶缀着极大的红绒球，脑后垂着两根粉红缎带，带端缀着一对金印，动辄相击作声。

【第10句】：余光中《听听那冷雨》片段 雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽暗，对于视觉，是一种低沉的安慰。

雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在按摩耳轮?“下雨了，”温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶指弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏“下雨了，”温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶指弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。

可能有点长，你选用吧 再给你五段不太“名”的作家，你可能不太知道，但对于我已经很熟了。

【第1句】：董桥《字缘》片段 台静农的字是台静农，高雅周到，放浪而不失分寸，许多地方回执得可爱，却永远去不掉那几分寂寞的神态。

这样的人和字，确是很深情的，不随随便便出去开书展是对的。

他的字里有太多的心事，把心事满满挂在展览厅里毕竟有点唐突。

台先生一定会说：似可不必。

沈尹默的字有亭台楼阁的气息；鲁迅的字完全适合摊在文人纪念馆里；郭沫若的字是宫廷长廊上南书房行走的得意步伐。

而台先生的字则只能跟有缘的人对坐窗前谈心。

我天天夜半回来，走进书斋，总看到他独自兀坐，像有话说，又不想说。

台先生一直在那里。

【第2句】：陈国华《初冬月》片段 感谢生活感谢大自然的赐予，我的生命之舟放逐了喧嚣、污染和拥挤，泊进了这一汪月色，际遇了这处明丽如梦的风景。

陶醉在月华天籁中，我甚至忘记了我是什么时候是怎样进入这月色的，也没有想到要走出这月色，走出这个恬静和悦的梦境。

在时间的长河里，我们仅有属于自己的那一缕月光，稍不珍惜，就会去日苦多，万事成蹉跎。

君不见，此月方从远古来，历沧桑，经兴衰，送千古风流，看花开花落……大王月，霜晨月，关山月，红缕月，俱往矣

山河沉寂无言，酣然入梦；人不惜月月自明，吾辈该如何把握这一缕月光

初冬月高悬不语，娟然如洗。

【第3句】：苏雪林《青春》片段 不阴不晴的天气，乍寒乍暖的时令，一会儿是袭袭和风，一会儿是镑镑细雨，春是时哭时笑的，春是善于撒娇的。

树枝间新透出叶芽，稀疏琐碎地点缀着，地上黄一块，黑一块，又浅浅的绿一块，看去很不顺眼，但几天后，便成了一片蓊然的绿云，一条缀满星星野花的绣毡了。

压在你眉梢上的那厚厚的灰黯色的云，自然不免教你气闷，可是他转瞬间会化为如纱的轻烟，如酥的小雨。

新婚紫燕，屡次双双来拜访我的矮椽，软语呢喃，商量不定，我知道他们准是看中了我的屋梁，果然数日后，便衔泥运草开始筑巢了。

远处，不知是画眉，还是百灵，或是黄莺，在试着新吭呢。

强涩地，不自然地，一声一声变换着，像苦吟诗人在推敲他的诗句似的。

绿叶丛中紫罗兰的嗫嚅，芳草里铃兰的耳语，流泉边迎春花的低笑，你听不见么

我是听得很清楚的。

她们打扮整齐了，只等春之女神揭起绣幕，便要一个一个出场演奏。

现在它们有点浮动，有点不耐烦。

春是准备的。

春是等待的。

几天没有出门，偶然涉足郊野，眼前竟换了一个新鲜的世界。

到处怒绽着红紫，到处隐现着虹光，到处悠扬着悦耳的鸟声，到处飘荡着迷人的香气，蔚蓝天上，桃色的云，徐徐伸着懒腰，似乎春眠未足，还带着惺忪的睡态。

流水却瞧不过这小姐腔，它泛着潋滟的霓彩，唱着响亮的新歌，头也不回地奔赴巨川，奔赴大海……春是烂漫的，春是永远的向着充实和完成的路上走的。

春光如海，古人的比喻多妙，多恰当。

只有海，才可以形容出春的饱和，春的浩瀚，春的磅礴洋溢，春的澎湃如潮的活力与生意。

春在工作，忙碌地工作，它要预备夏的壮盛，秋的丰饶，冬的休息，不工作又怎么办

但春一面在工作，一面也在游戏，春是快乐的。

春不像夏的沉郁，秋的肃穆，冬的死寂，它是一味活泼，一味热狂，一味生长与发展，春是年青的。

【第4句】：胡兰成《陌上桑》片段 及蚕上簇，城里人就来胡村开秤收茧，行家水客即借住在村人家里。

他们戴的金戒指，用的香皂与雪白的洗脸毛巾，许多外洋码头来的新鲜物事儿，妇女们见了都有好意。

而且也有是从城里来的少年郎，不免要调笑溪边洗衣洗菜的妇女，但她们对于外客皆有敬重，一敬重就主客的心思都静了，有调笑的话亦只像溪水的阳光浅浪，用不着羞旁人。

茧客年年来，我小时却不听见说有过罗曼史。

这时家家开簇拆茧，皎洁如雪色，都是妇女与小孩拆了，由男人挑到茧行去卖，茧行在各乡及三界镇上都有开着，路上都是挑茧的人，互相问答，评较各家的价钱，卖茧得来的是新铸的银元，照得人眼里心里明明亮。

有价钱不合，亦不等钱用的，则自己缫丝再拿到城里去卖，但各家妇女亦多少都要留下一些茧，缫丝收藏着，为应急或私房积蓄，总总是人世之事。

【第5句】：周泽雄《读与写的变迁》片段 古人写得慢，读得也慢；今人写得快，读得也快。

我知道有些行业，是需要培养速读技巧的，美国大律师李·贝利的名著《舌战手册》中，就有专章讨论速读技巧。

举个世俗的例子，如果阁下花了钱去按摩房，你肯定不愿意对方用过于麻利的手法，三下五除二地把你打发。

既然你是在享受生活，不管世道如何推崇速度，你都不想减少享受的时间。

再以围棋为例，那些每手棋能够用半小时而不是一分钟来思考的人，棋力总是更高一些。

马克思每年都会读一遍《荷马史诗》，毛姆也会定期阅读莎士比亚，难道我们可以嘲笑他们的阅读效率低下

正是这种享受日光浴似的阅读，恰到好处地成全了他们的优秀。

面对美妙的文学作品，读得快不是本事，读得慢才是能耐。

这是一个资讯时代，信息强权派生出一种风卷残云的阅读倾向，结果，越来越多的读者，竟至越来越习以为常地用对待信息的态度面对文学。

这种态度的表象之一，就是一种“关键词”狂潮。

我说的不是学术论文中的关键词——虽然我对这类通常抹在文首的“关键词”从无好感——而是比喻性地暗指一种寻觅文本关键词的阅读倾向，类似律师从卷宗中找到核心内容。

再来几段古文，你也没说不要古文

【第1句】：王勃《滕王阁序》片段 时维九月，序属三秋。

潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。

俨骖騑于上路，访风景于崇阿；临帝子之长洲，得天（仙）人之旧馆。

层台（峦）耸翠，上出重霄；飞阁翔（流）丹，下临无地。

鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即冈峦之体势。

披绣闼，俯雕甍，山原旷其盈视，川泽纡（盱）其骇瞩。

闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之轴（舳）。

云销雨霁，彩彻区明。

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。

遥襟俯畅，逸兴遄飞。

爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏。

睢园绿竹，气凌彭泽之樽；邺水朱华，光照临川之笔。

四美具，二难并；穷睇眄于中天，极娱游于暇日。

天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数。

望长安于日下，目吴会于云间。

地势极而南溟深，天柱高而北辰远。

关山难越，谁悲失路之人

萍水相逢，尽是他乡之客。

怀帝阍而不见，奉宣室以何年

【第2句】：苏轼《前赤壁赋》片段 客亦知夫水与月乎

逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。

盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。

而又何羡乎

且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。

惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适

【第3句】：李白《春夜宴桃李园序》 夫天地者，万物之逆旅。

光阴者，百代之过客。

而浮生若梦，为欢几何

古人秉烛夜游，良有以也。

况阳春召我以烟景，大块假我以文章。

会桃李之芳园，序天伦之乐事。

群季俊秀，皆为惠连；吾人咏歌，独惭康乐。

幽赏未已，高谈转清。

开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月。

不有佳作，何伸雅怀

如诗不成，罚依金谷酒数。

《海鸥乔纳森》读后感4篇

读后感\ （1）每个人都有梦想，而我们对待自己的梦想却有不同的态度。

有的人为了梦想奋斗，追逐梦想；有的人则把梦想当作一个美好的幻想，但仍保持着原有的生活状态。

今年寒假，我正读了一本关于梦想的书——。

\ 讲述了一只名叫乔纳森的海鸥，他喜欢速度，他爱飞翔。

他不愿屈服自己只会低飞的命运。

于是，他有了自己那充满热情的梦想——自由自在的翱翔。

而他的梦想在家族眼中却是个可耻的笑话，他也因此被家族驱逐了。

而他却承受住了暴风骤雨的洗礼，依然苦练飞翔，最终穿越时空，到达天堂，实现了他渴望成真的梦想。

\ 我读完这本书时，不禁想起这样一件事。

\ 每天中午，我们班的同学都会在操场上练习跳长绳。

他们每天都以最快的速度吃完午餐，并准时到操场上训练。

其实，他们都有一个梦想：为班争光，力夺第一。

“预备——开始

一、二、三……”这声音来自何方

这声音来自我们。

这声音来自何处

这声音来自操场上练习的同学们。

“怎么又是我断了呢

哼～～”“没关系，再来一次

”“小A啊

你甩绳慢啦，用力点吶

”一次又一次的练习是他们渐渐开始疲乏了，额上的汗珠愈来愈多，每跳一次，地上的汗珠就多了好几滴。

训练结束后，我的好朋友小W喘得上气不接下气，我递上水杯给她，说：“喝点水，累坏了吧

”不料她却说：“不累，不累。

为了班级荣誉，拼了

” 她的话深深地印在了我的心中。

的确，在追逐梦想的历程中，总会遇到大大小小的困难。

而面对这些困难，我们就必须要有乐观、执着、坚忍不拔的精神。

终于，，我们在比赛中获得了第一名。

\ 梦想并非是脑海中纯粹的幻想，想要实现梦想，就要历经无数次的千锤百炼。

海鸥乔纳森和我的同学们就是为了自己心中的梦想，克服了一个又一个困难，跨过了一道又一道门槛，坚持不懈、全力以赴。

我觉得有个作家说的非常有道理：“没有梦想，人类活着还有什么意义

”细细品味其中的含义，确实如此。

假设，世上有两种人，一种是有着自己的梦想并向着梦想前进；另一种则是虽然有着梦想，但是从未为梦想而努力过，整天游手好闲、无所事事。

那你会选择做哪种人呢

毫无疑问，必定是前者。

\ 当所有海鸥都在争着抢着吃到食物的时候，它正在高空中进行着飞翔技巧练习；当其它海鸥都在它们的栖息地碌碌无为时，它已然在飞翔的“天堂”；当所有海鸥都视它为“流放者”“魔鬼”时，它已经知道了如何去“爱”并帮助海鸥们……它，就是海鸥乔纳森。

这几天，我读了《海鸥乔纳森》一书，它讲述的是一只与众不同的海鸥-----乔纳森的故事。

这是一只热爱飞翔的海鸥，它不同于其它鸥鸟，只知道天天毫无目的地抢食，而是刻苦地练习飞翔，但却因为触犯了海鸥们可笑的法律而被逐出群去……在它追求梦想的道路上，遇到了无数坎坷和挫败，但它最终成为了一只飞翔技艺高超的海鸥，并领悟了爱与自由的真谛。

乔纳森一生的故事告诉了我们，如何去追求自己梦想--------执着与勇气。

起初，当乔纳森生活在欧群中时，它就试图改变这种每天无所事事只知道觅食抢鱼的现状，“我本来可以用这些时间学习飞翔，还有那么多的东西要学。

”在生活中的我们，是否又能像乔纳森一样，对现状进行反思，找了其中做的不好的地方，试图“打破规矩”来使得生活更有意义呢

接着，乔纳森开始渴望像鹰一样地飞翔，它开始进行疯狂的练习，根本不在乎一两顿食物……即便是受了再多的伤，即使是遭到鸥群的排斥和异样的眼光，即便是受到亲人的一再劝阻，它也始终没有放弃，甚至是在被逐出鸥群之后。

面对梦想，我们又何曾拥有像乔纳森这样坚定的意志和执着的信念

遇到一点点小的挫折与困难，就哭天喊地垂头丧气的我们，正是欠缺着乔纳森这样追求梦想的渴望与实现梦想的勇气和信念。

然而，在这之后的乔纳森，因为自己的不断努力而到了自己理想中的“天堂”，在这里的条件下，它可以更好地学习飞翔并提高自己。

但过了一段时间，乔纳森感到自己应当拯救原来那个世界的庸俗的海鸥们，于是，它不顾同伴的劝阻，回到了那个世界，并培育了一批优秀的学生。

它甚至怀着心中的爱，去拯救了它原来的鸥群，尽管被它们视为“魔鬼”。

乔纳森真正地做到了，吉昂在死前对它说的“继续努力学习去爱”。

生活中，我们在努力追寻的，也下是这种“爱”，高尚的“爱”，不在乎他人对自己有何种看法与偏见，而要无私地将自己的喜悦与经验分享给别人，力所能及地帮助别人，一如乔纳森，它渴望的最高点不是独自飞翔的快乐……乔纳森其实就代表着，一种面对困难永不言弃的精神，一种对生活、对自由的渴望，一种对于梦想的执着与信念……书中告诉我们，每个生命都有无数种可能，面临无数种选择，中有飞得越高，视野才越广越远，才能看清每种选择，发现自己心中真正的梦想。

愿我们都能像乔纳森一样，无悔着追求着自己的梦想，踏上自己渴望的人生的崭新旅途

.杰克逊说过：“拥有梦想是一件非常正常的事情，为梦想全力以赴更是一件无比幸福的事情。

”梦想就在我们眼前，让我们摆脱现实，追逐梦想吧

（2）当所有海鸥都在争着抢着吃到食物的时候，它正在高空中进行着飞翔技巧练习；当其它海鸥都在它们的栖息地碌碌无为时，它已然在飞翔的“天堂”；当所有海鸥都视它为“流放者”“魔鬼”时，它已经知道了如何去“爱”并帮助海鸥们……它，就是海鸥乔纳森。

这几天，我读了《海鸥乔纳森》一书，它讲述的是一只与众不同的海鸥-----乔纳森的故事。

这是一只热爱飞翔的海鸥，它不同于其它鸥鸟，只知道天天毫无目的地抢食，而是刻苦地练习飞翔，但却因为触犯了海鸥们可笑的法律而被逐出群去……在它追求梦想的道路上，遇到了无数坎坷和挫败，但它最终成为了一只飞翔技艺高超的海鸥，并领悟了爱与自由的真谛。

乔纳森一生的故事告诉了我们，如何去追求自己梦想--------执着与勇气。

起初，当乔纳森生活在欧群中时，它就试图改变这种每天无所事事只知道觅食抢鱼的现状，“我本来可以用这些时间学习飞翔，还有那么多的东西要学。

”在生活中的我们，是否又能像乔纳森一样，对现状进行反思，找了其中做的不好的地方，试图“打破规矩”来使得生活更有意义呢

接着，乔纳森开始渴望像鹰一样地飞翔，它开始进行疯狂的练习，根本不在乎一两顿食物……即便是受了再多的伤，即使是遭到鸥群的排斥和异样的眼光，即便是受到亲人的一再劝阻，它也始终没有放弃，甚至是在被逐出鸥群之后。

面对梦想，我们又何曾拥有像乔纳森这样坚定的意志和执着的信念

遇到一点点小的挫折与困难，就哭天喊地垂头丧气的我们，正是欠缺着乔纳森这样追求梦想的渴望与实现梦想的勇气和信念。

然而，在这之后的乔纳森，因为自己的不断努力而到了自己理想中的“天堂”，在这里的条件下，它可以更好地学习飞翔并提高自己。

但过了一段时间，乔纳森感到自己应当拯救原来那个世界的庸俗的海鸥们，于是，它不顾同伴的劝阻，回到了那个世界，并培育了一批优秀的学生。

它甚至怀着心中的爱，去拯救了它原来的鸥群，尽管被它们视为“魔鬼”。

乔纳森真正地做到了，吉昂在死前对它说的“继续努力学习去爱”。

生活中，我们在努力追寻的，也下是这种“爱”，高尚的“爱”，不在乎他人对自己有何种看法与偏见，而要无私地将自己的喜悦与经验分享给别人，力所能及地帮助别人，一如乔纳森，它渴望的最高点不是独自飞翔的快乐……乔纳森其实就代表着，一种面对困难永不言弃的精神，一种对生活、对自由的渴望，一种对于梦想的执着与信念……书中告诉我们，每个生命都有无数种可能，面临无数种选择，中有飞得越高，视野才越广越远，才能看清每种选择，发现自己心中真正的梦想。

愿我们都能像乔纳森一样，无悔着追求着自己的梦想，踏上自己渴望的人生的崭新旅途

（3）这本并不复杂。

讲得是一只名为乔纳森

得文斯顿的海鸥，不安于在海里捞鱼吃的传统活法，要挑战命运，决心练习飞行。

它经历了无数次的失败，就在要获得成功之时，却遭到了鸥群的强烈反对，被逐出了鸥群。

但它没有放弃，经过纯粹的技术训练，进而领悟飞行的真谛，直至凭着意念到达彼岸。

它成功后，飞回鸥群，播撒自己的感悟，帮助更多的海鸥超脱自己。

读完这本小说，一只看似平凡的海鸥闯入了我的脑海，给了我一种从未有过的震撼。

我佩服它的信念，赞叹它的意志，却又为它的宽容感到诧异。

乔纳森拥有着顽强的信念。

它一心向往着蓝天，向往蓝天中的惬意，而对现实中只啄食些小鱼这种平淡无奇的生活充满了不满与腻烦。

它的思维十分超前，它清楚地认识了自己，认识了。

它明白了，在于挑战

就是这一信念支持着它，使它永不满足于现状，顽强地超越了自己，也懂得了无限的意义。

在它刚开始练习飞行时，父母焦虑万分，提醒它别光顾着飞，也该学着捉鱼吃。

它的回答很简单：“我不在乎皮包骨。

我只想知道我能在天空中做什么”。

这种信念伴随了它一生，使它面对重重困难却依然没有放弃挑战，直到它学会了用意志去飞翔。

程中付出了巨大而又艰辛的努力。

它将一整天的时间全部用来练习飞行，常常累得筋疲力尽，头昏眼花，而且还要面对一次又一次痛苦的失败。

它反反复复跌打滚爬，却从来没有放弃过。

一次，它从两千英尺的高空练习疾速垂直降落，像一枚炸弹一样俯冲下来，时速快得惊人，但却无法停下来，便一头扎进大海，晕了过去，翅膀也受了重伤，钻心地痛。

等它醒来已是晚上了，它有些想放弃了。

在经过激烈的思想斗争后，它忍住了，托起的翅膀，又一次飞上了蓝天。

靠着惊人的毅力，乔纳森勇敢地面对了一次一次失败，到达了生命的顶峰。

（4）30多年前，《海鸥乔纳森》在美国狂销七百万册。

飞行员把自己的行动和梦想都给了这个名叫乔纳森的海鸥，他本人也因此被读者誉为“天上使者”，来人间提醒我们“永不放弃”。

乔纳森俨如一只童话世界中的海鸥，他成长在传统的海鸥家庭之中，但却表现的与众不同，他从未把觅食作为学飞的惟一目的。

因此，他甘愿挨着饥饿，义无反顾的忍受着一次次失败与创伤所带来的痛苦，去专心致志的学习飞翔。

在乔纳森的心中，活着已经没有别的意义，理想就是飞的更快、更高、更完美。

乔纳森取得了成功，但也遭到了很多的失败，当他创造一个个新速度的时候，他拒绝了父母的忠告；当他突破一个个新高度的时候，海鸥家庭认为他违背了传统、冒犯了千年的尊严，把他放逐到了比遥远悬崖更遥远的地方。

在那里，乔纳森碰到了海鸥和吉安，在他们的悉心指引下，乔纳森克服了恐惧，在无边的荒凉与孤独之中，他得到了顿悟，继续着他坚定的飞行练习。

在乔纳森看来，生命之中最为重要的事，是“尽量发展自己的潜能，把自己喜欢做的事做的尽善尽美”，他认为“天堂就是完美，完美就是天堂”。

正如中所言：故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。

…… 然后知生于忧患，而死于安乐也。

\ 年轻的乔纳森是一只普通的海鸥，却渴望像鹰一般飞翔。

他想拥有猎鹰一样的飞翔技巧，无数次的头破血流,无数同类们的冷嘲热讽都没有改变他的理想，尝试各种高难度的飞翔动作，去学习几乎超出他身体极限的飞翔技巧。

他的执著和冒险被看成是对生活的不负责任，他的理想被看成了痴心妄想，他的热情被看成了家人的耻辱，他的行为遭到几乎所有同类的斥责，他被抛弃了，被远远的拒绝于家族之外.面对沉重的代价，他悲哀，但没有丝毫的后悔和退缩，他一遍一遍地重复的练习着，在黑夜里、在水面上、在暴风中、在烈日下，他终于学会像猎鹰一样的飞翔，他的毅力，他的坚持不懈，他的孤独，他的善良，他对自由的追求，他对理想的追逐，都深深的打动着我，让我更加深刻的理解了“走自己的路让别人去说吧”的含义。

他告诉我对梦想应该有怎样的执著，他告诉我应当用怎样的勇气去实现梦想，他让我充满面对挑战的勇气和对实现梦想的渴望。

其实，我们每个人都面临着这样一种重要的选择：是做一只寻常的海鸥简单地觅食，还是像乔纳森一样不懈地学习飞翔；是在困难的击打下颓废，还是在厄运的磨难中不断坚强。

我们需要太多的勇气，打破那陈腐的观念，去思考人生的意义，去展望我们美好的未来。

我们不能决定生命的长度但我们可以丰富生命的厚度。

有限的生命不容我们蹉跎，困难面前我们不能退缩。

没有狂风暴雨，又怎能看见美丽的彩虹

像乔纳森一样拥有自己的梦想，像乔纳森一样勇敢又快乐地飞翔，我们可以设计自己的人生，享受生命给我们带来的喜悦。

书静静的躺在桌子上，而我却觉得体内仿佛已充满面对挑战的勇气和对实现梦想的渴望。

现在，我要告诉大家的就是，当你徘徊在人生的十字路口面对迷茫的时候，当你想要超越平凡的生活又害怕世俗的阻力的时候，请想一想乔纳森。

笔迷~~~~~~~~~~~

江苏省宜兴县内有条河叫塘河，河上有座石拱桥名屺亭桥。

徐悲鸿于1895年7月19日出生在屺亭桥镇的一个平民家庭，原名寿康，年长后改名为“悲鸿”。

父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书法，自习绘画，常应乡人之邀作画，谋取薄利以补家用。

母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。

　　徐悲鸿9岁起正式从父习画，每日午饭后临摹晚清名家吴友如的画作一幅，并且学习调色、设色等绘画技能。

10岁时，已能帮父亲在画面的次要部分填彩敷色，还能为乡里人写“时和世泰，人寿年丰”等春联。

13岁随父辗转于乡村镇里，卖画为生，接济家用。

背井离乡的日子虽然艰苦，却丰富了徐悲鸿的阅历，开拓了其艺术视野。

17岁时，徐悲鸿独自到当时商业最发达的上海卖画谋生，并想借机学习西方绘画，但数月后却因父亲病重而不得不返回老家。

志向高远的徐悲鸿在20岁时再度来到上海，开始了新的人生起步。

在友人的扶助下，他考入法国天主教会主办的震旦大学，为日后的赴法留学打下了一定的法语基础。

其间认识了著名的油画家周湘、岭南画派的代表人物高奇峰、高剑父，在画作上得到了他们的赞许和指点，增强了绘画创作的信心。

他还结识了维新派领袖康有为，在其影响下确立了自己的创作思路。

在康氏“鄙薄四王，推崇宋法”的艺术观念影响下，他对只重笔墨不求新意的“四王”加以贬薄，认为只有唐代吴道子、阎立本、李思训，五代黄筌，北宋李成、范宽等人的写实绘画才具精深之妙。

在康有为的支持下，他观摩各种名碑古拓，潜心临摹《经石峪》、《爨龙颜碑》、《张猛龙碑》、《石门铭》等，深得北碑真髓，书法得以长进。

后获得赴日本东京研究美术的资助，在日本，徐悲鸿饱览了公私收藏的大量珍品佳作，深切地感受到日本画家能够会心于造物，在创作上写实求真，但在创作上缺少中国文人画的笔情墨韵，无蕴藉朴茂之风。

　　徐悲鸿从日本归国后受聘为北京大学“画法研究会”导师。

在京期间，相继结识了蔡元培、陈师曾、梅兰芳及鲁迅等各界名人，深受新文化运动思潮的影响，树立了民主与科学的思想。

　　旅欧深造 孜孜不倦　　在北洋政府的资助下，24岁的徐悲鸿到法国学习绘画。

抵欧之初，他参观了英国的大英博物馆、国家画廊、皇家学院的展览会以及法国的卢佛宫美术馆，目睹了大量文艺复兴时期以来的优秀作品。

徐悲鸿深深感到自己过去所作的中国画是“体物不精而手放佚，动不中绳，如无缰之马难以控制。

”于是，他刻苦钻研画学，并考入巴黎美术学校，受教于弗拉芒格先生，开始接受正规的西方绘画教育。

弗拉芒格擅长于历史题材的人物画，其画作不尚细节的刻画而注重色彩的和谐搭配与互衬，对徐悲鸿日后油画风格的形成有着巨大的影响。

　　徐悲鸿每日乐此不疲地进行西洋画的基本功训练，上午在巴黎美术学校学习，下午去叙里昂研究所画模特儿，有时还抽空去观摩各种展览会。

此期间他有幸结识了著名画家柯罗的弟子艺术大师达仰，每星期日携画到达仰画室求教。

达仰“勿慕时尚，毋甘小就”及注重默画的艺术思想对他影响较大，使得他没有追随当时法国日渐兴盛的现代派画风，而是踏踏实实地钻研欧洲文艺复兴以来的学院派艺术，在继承古典艺术严谨完美的造型特点的同时，掌握了娴熟的绘画技巧。

留学4年之后，徐悲鸿的绘画水平已达到可与欧洲同时期的艺术家相媲美的地步，其油画作品《老妇》入选法国国家美术展览会（沙龙）。

　　由于北洋政府一度中断学费，徐悲鸿被迫转至消费水平较低的德国柏林。

在那里，徐悲鸿仍然不放过每一个学习的机会。

他求教于画家康普，到博物馆临摹著名画家伦勃朗的画作，并且常去动物园画狮子、老虎、马等各种动物，以提高自己的写生能力。

　　当徐悲鸿重新获得留学经费后，便立即从德国返回法国继续学习。

他抓紧每一寸时光，在名师们正规而系统的训练和他本人孜孜不倦的努力钻研下，绘画水平日渐提高，创作出一系列以肖像、人体、风景为主题的优秀的素描、油画作品，如《抚猫人像》、《持棍老人》、《自画像》等。

　　徐悲鸿在旅欧的最后阶段还先后走访了比利时首都布鲁塞尔，意大利的米兰、佛罗伦萨、罗马及瑞士等地。

美丽的异国风光令他陶醉，欧洲绘画大师们的佳作令他受益匪浅。

长达8年的旅欧生涯，塑就了他此后一生的审美意趣、创作理念和艺术风格。

　　技融中西 名垂画史　　学有所成的徐悲鸿在32岁这一年回到中国，开始在国内投身于美术教育工作，发展自己的艺术事业。

他参与了田汉、欧阳予倩组织的“南国社”，积极倡导“求美、求善之前先得求真”的“南国精神”。

他陆续创作出取材于历史或古代寓言的大幅绘画，这些画作借古喻今，观者从中能够强烈地感受到画家热爱祖国和人民的真挚之情。

1931年日军侵华加剧，民族危亡之际，徐悲鸿创作了希望国家重视和招纳人才的国画《九方皋》；1933年创作了油画《徯我后》，表达苦难民众对贤君的渴望之情；1940年完成了国画《愚公移山》，赞誉中国民众坚忍不拔的毅力和夺取抗日最后胜利的顽强意志。

除此之外，还创作了《巴人汲水》、《巴之贫妇》等现实题材，《漓江春雨》、《天回山》等山水题材以及大量人物肖像和动物题材的作品。

1949年新中国成立后，徐悲鸿在担任政务、行政工作的同时，仍笔耕不辍地进行创作，满腔热情地描绘新中国建设中的新人、新事、新面貌。

他为战斗英雄画像，到山东导沭整沂水利工程工地体验生活，为劳模、民工画像，搜集一点一滴反映新中国建设的素材。

不幸的是，这一切艺术活动因画家过早地离开人世戛然而止。

　　徐悲鸿的作品，无论是油画、国画还是素描，在中国近现代艺术史上都占有重要地位。

他在油画方面最大的成就是使印象主义的光与色的表现与古典主义严格而完美的造型相结合。

在早期中国油画家中，杰出者首推徐悲鸿。

在素描方面，徐悲鸿成绩卓著。

他的素描既是绘画训练的习作，为他的国画和油画创作打下了深厚的基础，同时又是具有欣赏和研究价值的艺术品。

其一生中，仅画人体素描就不止千幅。

徐悲鸿在国画方面的造诣也很深厚。

他是国画创新的艺术实践者，在继承传统绘画的基础上第一个把欧洲古典现实主义的技法融入到国画创作中，创制了富有时代感的新国画。

以人们熟知的画家的马画为例，从这类作品中既能欣赏到中国传统绘画中的线条造型和笔墨之美，又能观察到物象局部的体面造型和光影明暗。

　　徐悲鸿凭藉着他的天才智慧、坚毅的精神和毕生的努力，成为近现代中国画坛上少有的能够全面掌握东西方绘画技法的艺术大师