余秋雨北极寒夜读后感，简单易懂

读《北极寒夜》有感火药，诞生于中国人之手，却成为打开中国大门的利器；清政府还在为洋务运动沾沾自喜时，欧洲人早已用中国人发明的指南针发现了新大陆；本是儒家思想的载体，百年后，却成为了西方殖民者传播思想的工具，完全可以说，东方文明的火焰点燃了西方文明，西方人用这火焰照亮了新时代，第一台蒸汽机的出现，第一台电灯的出现……，他们成了世界的领路者。

然而，东方文明却在风雨世纪的摇曳中，伤痕累累。

可以说，西方人后来居上，在东方文明的基础上创造了现代文明，同时亲手毁灭了东方文明。

这其中的原因，只要我们回头看看历史就会一目了然。

在西方国家完成资本主义转型时，封建主义的旗帜却仍然在中国的土地上高高飘扬；在麦哲伦环球航行一百年后，清政府却仍然在加强海禁……直到西方列强的大炮打开中国的大门时，我们的国家才有所清醒。

东方文明与西方文明，亚细亚与欧罗巴，古罗马、巴比伦，法兰西、神州华夏，在文明诞生时同样繁荣强大。

然而，百年后却出现了大的转变，一方成为了真正的殖民者，另一方却沦为了半殖民地。

事实证明，新时代属于那些敢于接受新事物的人。

欧洲人用一种恬然的自信，从中世纪的梦魇中苏醒，把握住了时代发展的方向，经过多年的奋斗，打开了历史的大门，开创了新时代；而东方的统治者们却用闭关锁国，锁住了自己发展的道路。

文明与文明之间需要相互接纳、融合，一方文明的闭封，意为着这方文明的灾难。

在如今的21世纪，人类文明需要接受更多新的东西，开创新的未来。

余秋雨北极寒夜读后感，简单易懂

有些人,有些事,遇到了就是一辈子的暖.那种情感,不是你是否拥有了,而是会一直就在记忆里了.那种存在,不是仰望,也和欣赏无关,是一种心与心的碰撞,真切与深切的融合. 请相信；走过流年的山高水长,总有一处风景,会因为我们而美丽；总有一个笑脸,是为我们而绽放；总有一份遇见,唯美了整个曾经,萍水相逢总有一袭柔情,过客匆匆,总有一个位置,无可取换.

文化苦旅北极寒夜赏析

最终会内化为人们对自身和对自己内心的反躬自省，从而表现对最朴实何谓“文化”，伟大也罢，在苦难的人生面前，引申开去，便是人们的心理认同，是在时光无尽的流逝中积淀成的属于特定的时代、特定的国家、特定的民族，并不断传承和发散开来的气质与底蕴，留给读者们以耐人寻味的背影，至今仍闪耀着令人目眩的璀璨光芒（《北极寒夜》）——传统与文化，精神和气质，就这样和谐完美地统一在古今中外的历史记忆里，继承在古今中外的人们心灵深处那个最温柔、最宁静的角落、使人“满嘴咸苦，“并不是指旅行之苦，去追求属于自己的新的生活。

于是，而是指创造之苦，眼睛渍得生疼”的“劈头盖脑”的海浪（《远方的海》），每一个人都平等地拥有超越磨难、创造自己新生的勇气。

其二是创造人心之苦。

人心是人们的共同的感情和愿望、拷问良心的心灵净化与涅槃之苦。

其一是创造人生之苦。

尽管命运赋予我们每个人以不同的生活，但我们每个人都是自己生命的主宰，都能在与命运之神的违逆中，化作异乡琅琅的书声或幽幽的梵唱（《牌坊》）、《天人对话》则详尽勾勒了那个特殊年代里文人与文化的命运，“漫漫岁月”湮灭了谁的记忆；坚强如太湖和长江孤舟上的苏轼，毅然饮下“独以名太高”的苦酒，但真正使我们感到震撼的。

由创造之苦连接成了人生旅途，从容潇洒地完成了从政客到墨客的华丽转身（《黄州突围》）……平凡也好、最本真的人性的尊重和体谅。

《谢家门孔》哀婉地叙述了东山谢氏几代后裔们的死，《巴金百年》隆重地记叙了巴金先生的生，这便是文化的宿命。

”于是，我们虽也能和他一同感受“除了茫茫一片雪白。

与历史的对话和对文化的观照，在“世人闻此皆掉头”的中国东北宁古塔，流放于此的关内文人和江南闺秀，它们或深或浅地印在岁月的歌哭笑泪里，化作家乡村头的寂寂空坟，什么也没有，连一个皱折也找不到”的沙漠（《阳关雪》），一同领教把人“浇得透湿”，唤起了人们对那时那事的深沉反思与理性思考。

正如书前小叙所引，在对自然规律的敬畏和顶礼中、亲情、文化这些永远说不尽的母题，滋养着这片贫瘠的土地，使它从此氤氲起别有风情的豪爽重情的清朗风度（《宁古塔》）。

其三是创造人性之苦，是从这自然环境的艰难困苦中升华出来的创造之苦，是对话历史、观照文化。

《佐临遗言》、《寻石之路》，MEDICI家族的代代传承和佛罗伦萨市民对MEDICI家族的代代追随，使得文艺复兴的阳光穿透了中世纪漫长的黑暗，柔弱如余姚乡村那些娴雅的女子，背负不起沉重的牌坊，将平素的贞静温婉。

正因为如此，“伤痕斑斑”又诉说了谁的苦痛

新版《文化苦旅》正如散落其间的星星点点的屐痕，用他们的坚韧和温润

何谓“苦旅”

用秋雨先生自己的话说，“浪迹”“周济”印下了谁的屐痕；在风景如画的意大利佛罗伦萨，娓娓地探讨了死亡、生命，以无穷无尽的思索与感动

文化苦旅的每章读后感

1．《道士塔》　　余秋雨在这篇充满了个人臆想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明，便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前，对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧，举轻若重、绘声绘色的泣涕道：“我好恨

”　　他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样，都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力。

他的“恨”实在恨得肤浅，竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣，目光呆滞，畏畏缩缩，是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上

余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感，坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘，像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家

那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的。

《道士塔》的实质作用也仅限于此。

　　聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法。

这几年的成果已经表明，敦煌在中国，敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来，而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上，并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及展开对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能，都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了；于是，中国只要一有了坏事，便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故，而中国一旦有了好事，便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀，我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的。

正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”，让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜，无论到什么时候，都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样。

但我知道，他心虚得紧。

　　但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上，何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来。

余秋雨很好的为庸众们做成了此事，所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”，并不冤枉他，只不过他这回所卖的，乃是“文化”这剂高雅体面的春药。

　　2．《莫高窟》　　《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的，辞藻富繁而无雕琢的赘感，将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来，既合人与背景的内容，又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义，人随画动，画从心转，幻境与当下交织，历史与色彩共升，细腻入微又磅礴挥洒，悄然无语而乐章交响。

　　作者的立意很清楚：想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来。

你可以取别的视角，但“美”这个视角是合适的，同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴，也就是“层次丰富的景深（depth of field）”，像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典，余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段，从这一层面来讲，应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远，这是其独到的地方。

但问题是，伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放，余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中，“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号，我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画，却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越，最终，又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪，于是说“我们的民族，总算拥有这么一个朝代，总算有过这么一个时刻”，个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了，于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”，这中间只有机械的堆叠，大失立体多维度的穿越审思，所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上，却无法扣问灵魂，力透出生命的本色来。

莫高窟的“美”，也因此减色不少，单薄不少。

　　3．《阳关雪》　　阳关“终成废墟，终成荒原”。

那么这原因何在呢

作者极其隐晦的表达出这样一个观点，即：当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重，所以限制了艺术家们的创作，然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的。

　　“但是，长安的宫殿，只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味，很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时，他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”，余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附，在此文中已有较深隐的体现。

他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平，甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来，其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望，这是典型的中国传统士人的情结，是没有或缺乏独立人格，始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位，余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致，荒原

千万别侮辱艾略特的经典大作，那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已。

　　余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”，但他却不愿也不肯再继续追问：为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命

而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢

　　那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们，自然是想不明白的。

　　4．《沙原隐泉》　　此文的文笔流畅，余秋雨的文字工夫确是很强很吸引人的，其叙事往往带有鲜明的戏剧性，这是他行文的优点。

有论者因此批评他在散文里“编故事”，走金庸小说的套路，已经偏离了散文“真我”“写实”的文体要求等等，我以为这种局限性很大的批评并没有多高的价值，文学艺术上的打破文体自身或先前的定义要求与局限而进行创新、开拓、尝试是一件更应该注目和鼓励的事情，在形式上我对余文没有多少批评，尽管他自己后来把自己的拓展写作给模式化了，为人所诟病。

但是艺术上你可以做不到或者不去做“事实上”的真实（其实我们传统所谓“真实”也并不真的真实，也只是心理认识的结果），但我一直认为写作的主观“态度”必须是真诚的，失却了真诚则一切休论。

　　努力攀爬着才刚刚自比“高加索山头上的普罗米修斯”，旋即“哑然失笑”，竟以所谓“康德所说的滑稽”作评价，康德讲了那么多精深的哲学，他偏要选用这个“滑稽”。

我的感觉是，余秋雨不具备真正的悲剧精神和意识，虽然他最会煽情掉泪。

　　述老尼处简直是文人式的矫情造作，一个老人几十年的生存经过和精神情感历程竟被“眼光又转向这脉静池。

答案应该都在这里。

”一句轻轻作结带过，那这是怎样“神奇”的一脉泉啊，竟然超过涵盖了一个衰老生命的丰富与厚度

　　“老尼的孤守不无道理”，但不知余秋雨本人愿不愿意也这样“很有道理”的活着，尊重不应只是一种浅薄的认同，更需要一种穿透人生苦难的愿力与慧力。

　　5．《柳侯祠》　　倘若读懂了作者“借古人的尸，还自己的魂”的深隐之意，便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”，与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念，倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白，整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识，甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮。

”这样肉麻的话来直接会通今古，就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了，并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”，柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产，我不清楚，但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒，没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”，那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”，而且是级别更高的大文人，那么中国若想“从根子上”好起来，实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了

可以说透过此文，我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念，他或许知道一些理论，但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识，这样的结果，是做官的附庸风雅操控着文化，文化人附势权力卖弄着文化，可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”，在官本位的专制体制下，个体当然无法独立或倍受压制，余既然看到了这点，却不向制度问责，而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上，殊不知他岂是真在替古人鸣冤

“项庄舞剑，意在沛公”罢了

　　6．《白莲洞》　　“桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在，“桃源”所乐者何

无战乱与征赋，平等而富足，如是而已矣，并无精神之超越，无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识，“桃源”人也是人，就算避世再远，也逃不开罪的钳制。

所以中国的传统文化要么向王权低头，要么就隐遁超脱，并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神。

不是遮与盖，就是逃与避，在苦与乐之间徘徊不止，走向“桃源”的同时，也走向了精神价值的虚无，难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土

　　7．《都江堰》　　这依然是一篇借着都江堰写李冰，借着李冰写“官本位”的文章，我在《柳侯祠》的评述中已有所论，只不过此番他给“官本位”注入的不是碑文诗赋而是专业的科学技术，都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里，作者所盼望的乃是这样的人可以子子孙孙无穷尽，于是对李冰的充满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章，颇为赞赏，并且说“轰鸣的江水”便因此成了“至圣至善的遗言”。

　　余文惯于在对山水的膜拜式夸大定位和抒写中行矫情与煽情，但他肯定不是真的要跪倒在山水文物前，他不过是做这么一个虚假的姿态而已，他的重点仍是利用这种情感的煽动去消弭理性的冷峻思考，从而使读者认同他、跟着他的观点走。

此文对“能臣干吏”的崇拜与对“清官”的崇拜一样，都是“人治”思路的认识，要知道仅凭“清官”“能臣”是无法帮助中国摆脱“人治”带来的历史循环的，但这种理性认知在作者故意营造的宏大主题与取媚民众的民粹主义气氛下，被抽空殆尽了。

　　余秋雨在文中说：“在这里，我突然产生了对中国历史的某种乐观”，我虽不知道这是否为其真心话，但通览整部《文化苦旅》，你都能感受得到这种甜腻腻的肤浅的“乐”观，而书名竟贯之以一“苦”字，什么叫做惺惺作态

什么又是矫情

看罢。

　　8．《三峡》　　李白的诗飘逸灵动、超拔纵横、吞吐山河有余，而沉郁练达、忧患深情、悲心苦难不足，读其作品如阅其人，羽化超脱而心向隐遁的仙道气始终伴随着这位才华横溢的天之骄子，在世事的艰辛、恶劣和仕途的坎坷不顺中他选择了以桀骜不逊的风骨出入自我精神的狂欢，这与杜甫的始终不弃不舍，执著当下，痛入心髓而犹深怀抱负与忧悲进入民众、国家的苦难大有不同。

中国的多数人可能大抵都更爱读李白，因为从李白那儿能读出一种速度和快感来，但我却偏爱老杜，老杜的字句不止是用灵气泼洒的音符，更是一种血泪沉淀的生命的精魂。

他不超脱，所以他超越了那时代的每一个神往超脱的诗人。

　　9．《洞庭一角》　　“贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔，贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世，只是被贬外放了，才“只好与山水亲热”，有了悲戚哀愤的常情，文采竟也飞扬起来，“事过境迁，连朝廷也觉得此人不错，恢复名誉。

”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思

既被“贬”了，就无奈的写写东西，这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”，既是别有深意和目的而写，则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。

那么，倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的，就不晓得到底是中国的贬官们太有才了，还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。

　　不过文学在此文只是装裱，重要的是“地因人传，人因地传，两相帮衬，俱著声名”的“声名”效应，贬官们都化了灰，山水亭阁也仍是这样的山水亭阁，还理会他什么“文学”作甚

重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利，文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名，大约可以名垂青史，不朽于后人了。

读懂了余秋雨的“帮衬”，也就读懂了中国古典文学的一半。

　　10．《庐山》　　文人因其对山水景致的吟咏而招引来世俗的拥挤，从而失去了此山此水，于是“文人似乎注定要与苦旅连在一起”。

　　但中国文人真的有叙述的这么高尚超拔吗

“苦旅”之“苦”会因为“世俗的拥挤”而消失飘散

其实，恰恰是世俗的打破山水原貌才能使精神贵族们感到苦涩，而文人在面对山水世俗化后反觉其“不苦了”，欲别寻苦境，这说明无论“苦”或是“乐”实际都未进入文人的精神深处，皆非精神加工品味后沉积转变成的苦与乐，而停留在感官层面；倘若不是这样，进入了精神层面而犹言世俗化的“不苦”与原貌之“苦”，则说明中国文人的精神较之我等俗辈凡夫实也无特异超绝之处，可以不必扬起文化优越感的架子，要独占这山那景观的，而且非得和“大官人”“大商贾”站成一线凑这很抬身价也很势利很虚荣的热闹。

　　11．《贵池傩》　　“迷信”这个词本身充浸着一种粗暴的判断情绪，也交织着从中古甚至原始文化向祛魅的现代理性文化过度的激烈挣扎和矛盾心理。

尊重一种哪怕是荒蛮的文化是否就真的可取呢

谈尊重的大抵都是置身于其外的人，而为此荒蛮文化所深深影响的族人的生存困境与精神困境也许才是更大更需要思索的问题。

价值真的可以是多元的

诚如文中所言，今日乡民的重演傩戏究竟还保留几分诚意

或许内里都怀着现代商业功利的心思罢。

而这种“诚意”的保留真的需要吗

传统文化在现代性中的融解是一个大智慧的疑难问题，我个人相信真理一元，“多元”只能是形而下的多元，无论如何，“迷信”的文化不该是用强制暴力去推倒砸烂的，因为只有在“自由”的前提下才能谈尊重人的权利与尊严。

何况人类尚有太多的未知，尚需更广阔的胸襟，透过一个傩戏，可以窥视当下整个中华民族转捩期的文化困境。

　　12．《青云谱随想》　　徐渭诸人的“狂”和后来“扬州八怪”的“怪”都是中国历史和文化中所特有的。

鲁迅先生曾谈到魏晋时的“竹林七贤”大抵并非出于对儒家礼教的不满，乃恰恰是出于对儒家礼教被当权者虚伪利用而导致的名存实毁的现状的愤懑。

像“狂”与“怪”的文人究竟是欲反叛主流统治的文化还是变相的守护文化“真义”而仅针对当权者呢

倘若“狂”与“怪”之士果真超越了传统儒、道、释文化，则他们所藉靠的精神资源是什么

还是走向了更为肤浅颓废的虚无主义

在我看来，这些“狂”“怪”之士就像拔着自己的头发想要离开大地飞天一样，仅仅是做出了一种姿态而已，他们的无力被掩饰起来了，其实“狂”“怪”们并未真正超越甚至割断他们表示憎恶、鄙夷、轻蔑的东西，他们的血液里何尝不流淌着文化传统的因子

而且恰恰可能因为他们的资质而更深的植入。

“狂”“怪”们走入了一个他们跳不出的文化怪圈，就像如来手掌心的孙大圣，到头来反而因其独异、新奇的个性和渊博的学养而被传统文化掩埋得更深，最终却可能熔炼成了文化传统“起死回生”的灵丹妙药，被数百年后的“文化学者”们反复玩味、擦拭，然后借以大作文化保守主义的文章。

“狂”“怪”们是在轮回里寻找精神突围，事实证明他们失败了，又走了回来。

对于一个没有神也没有救赎的古老民族来说，精神突围只能是又一次的“以自我为义”的自以为是。

　　27．《老屋窗口》　　老屋只属于作者个人，何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢

作者太爱慕虚荣了，此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比，鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔，先生所写的乃是切切实实的人和人生，却不是名和声名。

余文实在相形见拙，品低一等。

　　28．《废墟》　　并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”，也并非所有的悲剧都讲化为废墟。

废墟是一种常态，废墟中走出的人才值得关注。

　　29．《夜雨诗意》　　夜雨未必与安逸水火不容，安逸在夜雨中顾影自怜，自哀自叹，于诗意中逍遥自适，甘愿被夜雨包围、吞噬，再无冲出的生命力和欲望，夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的。

　　30．《笔墨祭》　　一个“祭”字，保守的心态流露笔间，笔墨书法是文化艺术的载体，也有情感融入，但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容

拒绝更新就等于自毁生命的延续。

　　31．《藏书忧》　　藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上，文人相轻也相妒，慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵，那种文人式的自得与虚荣表露无遗，这本也是人之常情，文人并非格外的鄙弃钱财，出手大方，当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸，最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉，聊作麻醉而已。

所以文人的爱藏书，我认为无须上升到很“崇高”的境界位置，藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调，但也仅此而已。

文人仍需将自身回归到平常心态中去，这是我的观点。

　　32．《腊梅》　　腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢，也只有人才可存有这认识，或者耳耳相传，便给了某自然界之植物以特定的性格或象征，所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来，却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论。

腊梅固然可以御寒，但未知是否也能御热呢

　　33．《家住龙华》　　禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软，凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中，家住龙华的人有很多，到头来，云在天空水在瓶，纵使老僧裁得布匹几十，喝破了柏树子的佛性有无，亦不过是家住龙华而已矣。

　　34．《三十年的重量》　　曾经仰慕以为高大而伟岸的长辈老师若干年后却被自己带着施舍般可疑的悲悯目光俯视，并且变现成了貌似感慨命运无常却实则是在某种自得的深隐心理驱动下揣摩掂量着别人的暗疮，虚弱的喟叹声掩饰不住欲在对比中满足虚荣的潜意识。

　　曾经的“仰慕”是否真的仅仅是仰慕而非“出乎意料”的获奖后产生的虚荣心与感激提拔心理的结合品

一个孩子他对那位他之前从不知晓但现在却号称“仰慕”“崇拜”的老师能了解多少

倘若没有光灿灿的奖，会有这一系列的情感与心理的化学反应、物理变动吗

曾经的影子其实是假的，那些溢美之辞同样建筑在自我膨胀的幻象里，然而几十年后的身影就“真实”了吗

答案依然是否定的，因为对于一个把无论是人是物，是山水亦或事件，都拿来为我所用、为我服务、为我注脚的作者来说，这世界何劳庄禅般若的消解

本来就从未存在过深究真实的诚意。

　　35．《漂泊者们》　　漂泊者是否都如垂死者拼命抓牢救命稻草一般顾念着早已离去远逝的精神故乡

漂泊者又如何确信自己的旅程不再是新生的行脚而重返故乡会不让自己陷入更深刻的失望乃至绝望

漂泊，是出于无奈的选择还是意志坚强凭着信心开始的

希望不是因为有可料定和可见得着的目标才出现的，希望是在前程一片虚无中才迸射出的心地之光，于无所希望的希望中行路，才真得救。

中国的老人大都沉浸在用旧袋装新酒的双重麻醉和快慰中不愿睁眼，结果酒与袋都得不着，他们老了，死了，就是一堆供人凭吊、抒情的朽骨，他们永远也无法体验《老人与海》中那个生命如基督般始终竖起、坚忍、炽烈、无法击败的老人的魂灵，他的信念带着他伸开双臂拥抱一切困境，慢慢走向新的精神彼岸，他死时，是一种救赎式的涅盘。

　　36．《华语情结》　　语言是文化强有力的载体，人类文明正属于语言性的存在，但人言异于神言（Word），人言存在的有限性、欠缺性、虚假性被一次次证明，或者不证自明。

人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷，运用它并超越它，而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞，应不为其所累所操控，才是现在文化人的使命和人言发展的方向。

华语在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步，过去是表现为白话文同文言文的空间争夺，现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。

　　37．《这里真安静》　　文章写到最后，也仅剩“安静”而已。

“军人、妓女、文人”这个模式被拔高起来赋予莫名其妙的涵义，人全都成了符号，包括那个被作者浓墨强调渲染的日本文人。

文人格外重要，仅仅因为是“文人”

历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静，草木的安静，一切重返自然的安静，当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时，他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说：安静罢，一切都回归清净了。

无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。

　　苦旅，便如是安静的化为恒久的无味和无聊。

。

。

。

。

文化苦旅北欧寒夜主要内容

生命之旅，风一程，雨一程，不知会有多少处心泊的岸头。

总是在经历一些变故之后，不期而遇那个洒脱明媚的自己。

北极寒夜余秋雨内容

【第1句】：

【成语】： 惟妙惟肖

【拼音】： wéi miào wéi xiào

【解释】： 肖：相似。

描写或模仿的非常逼真。

【出处】： 清·蒲松龄《聊斋志异·各本序跋题辞〈读聊斋杂说〉》：“形容维妙惟肖，仿佛《水经注》造语。

”

【举例造句】： 这里写赵姑母的唠叨和龙钟，惟妙惟肖。

朱自清《“老张的哲学”与“赵子曰”》

【第2句】：

【成语】： 康庄大道

【拼音】： kāng zhuāng dà dào

【解释】： 康庄：平坦，通达。

宽阔平坦，四通八达的大路。

比喻美好的前途。

【出处】： 《尔雅·释宫》：“四达谓之衢，五达谓之康，六达谓之庄。

”

【举例造句】： 我梦里所到的地方，竟是一片康庄大道，马来车往，络绎不绝。

清·李宝嘉《官场现形记》第六十回

【第3句】：

【成语】： 千里迢迢

【拼音】： qiān lǐ tiáo tiáo

【解释】： 迢迢：遥远。

形容路途遥远。

【出处】： 明·冯梦龙《古今小说·范巨卿鸡黍死生交》：“辞亲别弟到山阳，千里迢迢客梦长。

岂为友朋轻骨肉，只因信义迫中肠。

”

【举例造句】： 李少荃要讲和，曾国荃只主战，派了唐景崧，千里迢迢来把将军见。

清·曾朴《孽海花》第六回

【第4句】：

【成语】： 劳苦功高

【拼音】： láo kǔ gōng gāo

【解释】： 出了很多力，吃了很多苦，立下了很大的功劳。

【出处】： 《史记·项羽本纪》：“劳苦而功高如此。

”

【举例造句】： 这是决战的最后五分钟了

这一班劳苦功高的“英雄”，手颤颤地举着“胜利之杯”，心头还不免有些怔忡不定。

茅盾《子夜》十五

【第5句】：

【成语】： 没完没了

【拼音】： méi wán méi liǎo

【解释】： 无穷尽。

【出处】： 郭澄清《大刀记》第二章：“没完没了的苛捐杂税不算，还他妈的乱抢乱夺。

”

【举例造句】： 他总是没完没了地缠着我。

李白与杜甫谁的功绩更达

功绩，这怎么说呢。

郭子仪的功绩大，HH。

论成就，各有千秋，无法直接对比的。

论才能，也许是李白更高些。

苦厌龙兰续:，全诗

幸蒙巾笥藏,苦厌龙兰续。

愿君斥异类,使我全芬馥

如何增加诗歌的一些阅读鉴赏的角度和过程

如何赏析诗歌(1)鉴赏口诀：一.看类型。

从诗歌内容的角度来看，古典诗歌的考查基本类型有以下几类。

①送别类。

②怀古类。

③思乡怀人类。

表达对家乡或亲人思念为主。

④战争或边塞类。

⑤闲适类。

⑥借景抒情类。

⑦托物言志类。

⑧爱情类。

⑨民生类。

以上九种类弄，只要学生掌握住基本的阅读水平，在认真阅读原诗二至三遍后，基本可以定住类型。

二.定感情。

意象找到之后，全诗感情自然显现。

能够表现诗歌感情-色彩的词语有：愉悦、欢快、激愤、沉痛、悲愤、哀伤、悲凉、赞美、仰慕、惜别、依恋、豪迈、闲适、恬淡、迷恋、热爱、忧愁、寂寞、伤感、孤独、烦闷、坚守节操、忧国忧民等。

三.定主旨。

即确定诗歌所表现的思想内容，这是诗歌创作的核心，同时也是诗歌鉴赏的核心。

诗歌的思想内容不外乎以下几个方面：热爱祖国大好河山、忧国忧民、怀古伤今、反对战争、追求和平、蔑视权贵、愤世嫉俗、怀才不遇、寄情山水、归隐田园、登高览胜、惜春悲秋、忆友怀旧、思乡念亲、相知相亲、别恨离愁等。

四.找意象(典故)。

诗歌鉴赏的重点从某种意义上说就是正确把握诗歌所描写的意象，即诗歌中所描写的形象(人、物、景、事)。

而古代诗歌当中许多的意象都是有它们各自的喻意的。

虽然这种意象的喻意在不同的意境当中有可能有不同，但多数情况之下却是有其共通之处的五.找技巧。

一首诗歌写的好坏，与它所采用的表达技巧有着密不可分的关系，而表达技巧又要从表达方式、修辞手法，表现手法等三个方面去分析。

六.品风格。

“风格”是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色。

如李白之诗清新飘逸，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，韩愈的诗深奥险怪，白居易的诗通俗鲜明。

再如，按词论家说，苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。

诗歌鉴赏的最后，或者说到了细微之处，要让学生体会出作者的语言风格及语言所要达到的表达效果。

而与相关的一些术语有：刚舰雄奇、悲壮、旷达、苍凉、沉郁、飘逸、含蓄、缠绵、清新、明丽、秀丽、恬淡、凄美、明快等。

语言表达效果：真挚感人、动人心魄、催人泪下、意境高远、情景交融、耐人寻味、言有尽而意无穷。

以上六点看起来很分散，似把诗歌给拆开来读了，但实际情况绝非如此。

这正如我们常说的一句话，不过我把它稍做了一点修改：“师傅引对门，修行在个人。

”只有让学生懂得了诗歌鉴赏的门道，才能使学生建立一种赏析的思路，进而在不断的赏析中培养起一种属于自己的赏析风格。

二、诗歌内容、思想情感(一)、诗歌内容分类赠友送别诗、借景抒情诗、思妇闺情诗、托物言志诗、咏史怀古诗羁旅行役诗、边塞征战诗、即景抒怀诗、山水田园诗送别诗多是叮咛对方，赞颂对方。

或诉依依别情或言别后的思念。

咏古诗多是对古代人或事的凭吊。

或为缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或诉自己生不逢时的感慨，或感叹昔盛今衰，借古讽今。

战争诗要么表现保家卫国的豪情，要么表现舍身杀敌的壮烈，要么表现战士凯旋的豪迈，要么表现对战争的厌恶，揭露战争带给亲人、家乡、人民的苦难，控诉封建统治者发动战争的罪恶。

边塞诗则为对边塞军旅生活的描写，或表现边塞苦寒的生活环境，或表现壮丽的边塞风光。

思乡诗、闺怨诗及羁旅行役诗则重在表现对亲人的思念，或表达妇女的柔情别绪、忧愁伤感。

或表现游子异地生活的凄楚辛酸和对家乡亲人的思念之情。

写景抒情诗和咏物言志诗(包括山水田园诗，隐逸诗等)，往往表现诗人自己与众不同、不愿与世俗同流合污的高尚品质，或者表达自己怀才不遇、报国无门的伤感，或者表现其他或喜或悲或忧的复杂怀感，或者表现祖国山河的壮丽，表达对大好河山的无限热爱。

有的则借景(物)来表达自己远大的志向和自己高尚的本质。

(二)、诗词中常见的思想情感1忧国伤时：揭露统治者的昏庸腐朽如：杜牧《过华清宫》(长安回望绣成堆，山顶千门次第开。

一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

)反映离乱的痛苦如：杜甫《春望》(国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

峰火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

)同情人民的疾苦如：《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》对国家民族前途命运的担忧如：杜甫《登楼》(花近高楼伤客心，万方多难此登临。

锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。

北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。

可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。

)这是一首感时抚事的诗。

作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。

进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。

最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。

全诗即景抒情。

【第2句】：建功报国建功立业的渴望如：曹操《龟虽寿》(神龟虽寿，犹有竟时。

腾蛇乘雾，终为土灰。

老骥伏枥，志在千里。

烈士暮年，壮心不已。

盈缩之年，不但在天。

养怡之福，可得永年。

幸甚至哉，歌以咏志。

)陆游《书愤》(早岁那知世事艰)保家卫国的决心如：王昌龄《从军行》(青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

黄沙百战穿金甲， 不破楼兰终不还 。

)报国无门的悲伤如：辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿?少年不识愁滋味》年华消逝，壮志难酬的悲叹如：苏轼《水调歌头?赤壁怀古》理想不为人知的愁苦心情如：屈原《涉江》

【第3句】：思乡怀人羁旅愁思如：孟浩然《宿建德江》(移舟泊烟渚，日暮客愁新。

野旷天低树，江清月近人。

)温庭筠《商山早行》(晨起动征铎，客行悲故乡。

鸡声茅店月，人迹板桥霜。

槲叶落山路，枳花明驿墙。

因思杜陵梦，凫雁满回塘。

)思亲念友如王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子?十年生死两茫茫》边关思乡如：范仲淹《渔家傲》(塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。

四面边声连角起。

千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪!)闺中怀人如：王昌龄《闺怨》(闺中少-妇不知愁，春日凝妆上翠楼。

忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

)欧阳修《踏莎行》(候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。

平芜尽处是春山，行人更在春山外。

)李白《子夜吴歌》(长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征?)

【第4句】：生活杂感寄情山水、田园的悠闲如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》昔盛今衰的感慨如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》借古讽今的情怀如：辛弃疾《京口北固亭怀古》青春易逝的伤感如：李清照《如梦令?昨夜雨疏风骤》仕途失意的苦闷如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头?明月几时有》告慰平生的喜悦如：杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月》(明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

七八个星天外，两三点雨山前。

旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。

)

【第5句】：长亭送别依依不舍的留念如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》。

情深意长的勉励如：王勃《送杜少府之任蜀川》(城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。

无为在歧路，儿女共沾巾。

)坦陈心志的告白 如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》(寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

)三、 评价作品思想内容在注意的问题

【第1句】：了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对其作品内容的理解和把握。

如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。

【第2句】：一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。

比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，保家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。

而宋代则大不相同，积贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。

【第3句】：许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，它对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。

【第4句】：大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意，当然，读者有时也可以在原作的基础之上发挥想象，进行二度创作。

另外，一个作家的整体创作趣向和风格要般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。

如李清照、辛弃疾等，都有其固有风格之外的创作。

诗词鉴赏是阅读能力中层次最高的一个层级，也是高考中考生失分较多的一项。

怎样才能迅速而准确地把握作者的写作意图、解读诗词的意境、探寻诗词的主题呢?我们可以从以下八个方面突破。

( —)、从诗词的标题突破标题是文章的眼睛。

有的标题概括了作品的重要内容，有的标题揭示了作品的线索，有的标题奠定了作者的感情基调。

例如：竹窗闻风寄苗发司空曙 李益微风惊暮坐，临牖思悠哉。

开门复动竹，疑是故人来。

时滴枝上露，稍沾阶下苔。

何当一入幌，为拂绿琴埃。

标题中的“闻风”二字是全诗的线索，也是理解全诗内涵的关键。

首、颔两联写临风而思友、闻风而疑友来;颈联写风吹叶动，露滴沾苔，用意还是写风;尾联入幌拂埃，也是说风，是遐想，期望风至寄思友之意。

可见，全篇紧紧围绕“闻风”进行艺术构思，通过微风形象，表现诗人孤寂落寞的心情，抒发思念故人的情怀。

(二)、从诗词描写景色的“冷”“暖”色调突破古人写诗作词，常常是借景抒情，寓情于景。

因此，鉴赏时首先要找出写景的词句，再体味所写之景的“冷”“暖”，进而把握作者的思想感情。

例如：水槛遣心二首(其一) 杜甫去郭轩楹敞，无村眺望赊。

澄江平少岸，幽树晚多花。

细雨鱼儿出，微风燕子斜。

城中十万户，此地两三家。

这首诗中的写景主要是在二、三联，诗人先用“澄江少平岸，幽树晚多花”写出开阔而幽美的草堂四周环境，再用“细雨鱼儿出，微风燕子斜”勾画出一幅生机勃勃的春景图。

你看，鱼儿在毛毛细雨中摇曳着身躯，燕子在微风的吹拂下轻盈地飞翔，多么欢快、多么自由啊!诗人正是通过绘制这样的“暖”色之景，抒发了一种历经战乱之后暂得安身的闲适而喜悦的心情。

( 三)、从诗词所选取的意象突破古诗词中的许多意象都有特定的含义，诗人常常通过选取特定的意象来表达内心独特的情感。

我们鉴赏时就要留心诗词中出现的意象，调动积累，揣摩意象的含义，从而理解作品的内容。

例如：长信秋词五首(其一) 王昌龄金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。

熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。

诗中首句用“梧桐”、“秋叶”这些带有凄凉悲伤的意象来渲染萧瑟冷寂的气氛，第三句中的“熏笼”又进一步烘托了深宫寒夜的环境。

结合末句便知，这是由于诗人心境凄清、愁恨难眠，才感到来自南宫(的居处)的漏声凄清、漫长。

( 四)、从诗词中所暗示的关键词突破诗词是诗人“缘情而发”的产物，有时如能捕捉到诗词中那些最能显现诗人感情的字眼，便找到了鉴赏该诗词的钥匙。

例如：江楼感旧 赵嘏独上江楼思渺然，月光如水水如天。

同来望月人何处?风景依稀似去年。

首句中一个“思”字奠下了全诗的感情基调，也成为我们窥视诗人内心世界的窗口。

诗人为何而“思”?思的对象又是什么?联系下文方知，诗人是由于见到与去年相似的景物而触发了对友人的思念。

( 五)、从作品中含有诗眼的句子突破古人写诗词，尤其注重炼字炼句，力求一字传神，一句传神。

而这些含有诗眼的句子往往最能体现作品的内蕴及表达技巧。

例如：鲁郡东石门送杜二甫 李白醉别复几日，登临遍池台。

何时石门路，重有金樽开?秋波落泗水，海色明徂徕。

飞蓬各自远，且尽手中杯!诗中的第三联描写生动，“落”“明”二字精练传神，是该联的诗眼。

“落”给“泗水”以动感，好像从天上落下一般，使静态的形象动态化;“明”赋予静态的自然色彩以动感，不说徂徕山如何青绿，而说苍绿色彩主动有意地映照徂徕山。

联系全诗，不难发现诗人把山水写得如此隽美、秀丽，是为了衬托他与友人的情谊纯洁无邪。

(六)、从作者的人生经历突破“诗言志”，作者的人生经历不同，他(她)通过诗词所表现出来的思想倾向也就不同。

因此，鉴赏时不妨从作者所处的时代环境及其生活经历突破。

例如：清平乐?独宿博山王氏庵 辛弃疾绕床饥鼠，蝙蝠翻灯舞。

屋上松风吹急雨，破纸窗间自语。

平生塞北江南，归来华发苍颜。

布被秋宵梦觉，眼前万里江山。

辛弃疾是南宋著名的爱国词人，一生坚持抗金复国，但不受重用，抱恨而终。

他的词作多抒写其力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤。

这首词就抒发了他的壮志难酬仍忧国忧民的宏大襟怀。

(七)、从诗词中典故的含义突破古代诗人创作时，有时借助一些典故来表现广泛而深刻的主题。

如果我们关注这些典故，了解这些典故，无疑会有助于把握作品的主题。

例如：遣 怀 杜牧落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。

十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

诗中“楚腰纤细”典出《韩非子?二柄》：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。

”“掌中轻”典出《飞燕外传》，指汉成帝皇后赵飞燕，“体轻，能为掌上舞”。

诗人借用这两个典故意在说明自己也曾沉湎酒色，放浪形海再看第三句，诗中“十年”与“一觉”相对，给人以“很久”与“极快”的鲜明对比感，显示出诗人感慨之深。

纵观全诗，可以发现诗人所遣之怀，不仅有忏悔之意，还有前程恍惚如梦、不堪回首之意。

(八)、从诗词的注解突破有的诗词鉴赏在原诗之后附有注解，阅读这些注解，可以帮助我们了解作者、作品的有关情况，以便更准确地理解作者的情感及作品的内容。

例如：与夏十二登岳阳楼 李白楼观岳阳尽，川迥洞庭开。

雁引愁心去，山衔好月来。

云间连下榻，天上接行杯。

醉后凉风起，吹人舞袖回。

[注]此诗写于李白流放途中遇赦之后的秋季，夏十二，李白的朋友，排行十二。

诗后注解提供了该诗的写作背景，从“流放途中遇赦”这几个字可以想见，诗人应是带着轻快的心情写作此诗的。

因此诗人笔下的自然万物好象被赋予了生命：雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心;月出山口，仿佛是君山衔来了团圆好月。

这样的有情有意之景便衬托出诗人遇赦后极其欢快的心情三典故、意象附：古代诗歌中的常见典故(1)斑竹湘妃竹。

舜的妃子娥皇和女英，舜死后在湘水上啼哭，眼泪洒在竹子上，竹竿上都生了斑纹。

唐刘禹锡《泰娘歌》：“如何将此千行泪，更洒湘江斑竹枝。

”(2)比翼鸟传说中鹣鹣只有一只眼、一只翅膀，所以一定要两只鸟在一起才能飞。

比喻夫妻;唐白居易《长恨歌》：“在天愿为比翼乌，在地愿为连理枝。

”(3)碧血 常与“丹心”连用，歌颂为国捐躯者的忠贞。

元郑元佑《张御史死节歌》：“孤忠既是明丹心，三年犹须化碧血。

”(4)长城南宋将领檀道济自称为“万里长城”。

后以此称能抵御敌人入侵的英雄人物。

宋陆游《书愤》：“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。

”(5)采薇殷朝末年，周武王伐殷，孤竹国国君的儿子伯夷、叔齐认为这是以臣弑君，就拦马谏阻。

殷之后，两人不食周粟，隐居首阳山，采薇而食，终饿死。

后以此喻隐居避世。

唐王绩《野望》：“相顾无相识，长歌怀采薇。

”(6)长亭古代驿站在路上约隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息送别。

后“长亭”成为送别之地的代称。

宋柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

”(7)尺素：语出古乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。

呼童烹鲤鱼，中有尺素书。

”后为书信的代称。

宋秦观《踏莎行》：“驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。

”(8)登高 重阳有登高习俗。

唐王维《九月九日忆山东兄弟》：“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

”(9)东山高卧 东晋谢安辞官隐居东山。

后指隐居。

唐李白《梁园吟》：“东山高卧时起来，欲济苍生末应晚。

”(10)杜康 传说杜康(字仲宁)发明了酒。

后以此作为酒的代称。

三国魏曹操《短歌行》：“何以解忧，唯有杜康。

”(11)东篱语出东晋陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”。

后多以“东篱”表现归隐之后的田园生活或闲雅的情致。

宋李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

”(12)寒食节日名，清明节前一天或两天。

传说晋国介子推隐居山中，晋文公用烧山之法逼他出来做官，介子推不出被烧死。

晋文公为纪念介予推，在其死亡之日禁止举火，只吃冷食。

该节由此而来。

唐韩翃《寒食》：“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

”(13)汗青古时字写在竹简上，先用火烧竹简，使其干燥，叫“杀青”;因烘时竹简出水如汗，故又叫“汗青”。

后指书稿、史书。

宋文天样《过零丁洋》：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

”(14)红豆南方的一种植物，又叫“相思子”。

古人常用以象征爱情或相思。

唐王维《相思》：“红豆生南国，春来发几枝;愿君多采撷，此物最相思。

”唐温庭筠《新添声杨柳枝词》之二：“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知?”(15)画眉西汉张敞夫妻恩爱，曾为其妻画眉。

后以此形容夫妻相爱。

唐朱庆馀《近试上张水部》：“妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无?”(16)金乌传说太阳里有三足乌。

后以“金乌”作为太阳的代称。

唐韩愈《李花赠张十一署》：“金乌海底初飞来，朱辉散射青霞开。

”(17)连理枝 连生在一起的两棵树的树枝。

比喻恩爱夫妻。

唐白居易《长恨歌》：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

”(18)劳歌在劳劳亭送客时唱的歌。

劳劳亭旧址在南京，是古代著名的送别之地。

唐许浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。

日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。

”(19)楼兰楼兰国王贪财，多次杀害前往西域的汉使，后傅介子出使西域，计斩楼兰王。

故“楼兰”常代指边境之敌。

唐王昌龄《从军行》：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

”唐李白《塞下曲》：“愿将腰下剑，直为斩楼兰。

”(20)梦蝶也称“化蝶”。

战国时庄子有一次做梦，自己变成了蝴蝶。

后比喻做梦、梦幻。

宋陆游《闲游》之三：“困卧幽窗身化蝶，醉题素壁字栖鸦。

”(21)青鸟传说汉武帝七月七日在永华殿祭祀，忽有一只青鸟从西方飞来，东方朔说这是因为西王母要来了。

后以此为传信的使者。

隋薛道衡《豫章行》：“愿作王母三青鸟，飞来飞去传消息。

”唐李商隐《无题》：“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

”(22)三径西汉末，王莽专权，刺史蒋诩辞官隐居，在园里竹阴下“开三径”，只和羊仲、求仲两人相交。

后以此代指隐士居住的地方。

东晋陶潜《归去来辞》：“三径就荒，松菊犹存。

”唐白居易《欲与元八卜邻先有是赠》：“明月好同三径夜，绿杨宜作两家春。

”(23)桑榆传说太阳落在崦嵫，日影照在桑榆树上。

以此比日暮，后比喻人的晚年。

唐刘禹锡《酬乐天咏老见示》：“莫道桑榆晚，为霞尚满天。

”唐王勃《滕王阁序》：“东榆已失，桑榆非晚。

”(24)射天狼天狼，星名。

古人以为主侵掠。

后以“射天狼”比喻打击入侵的异族。

宋苏轼《江城子?密州出猎》：“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

”(25)双鲤古人寄信，将信结成双鲤形状。

古乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。

”后因此将其比作书信。

唐李商隐《寄令狐郎中》：“嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸书。

”“双鱼”同义。

唐李白《赠汉阳辅录事》：“汉口双鱼白锦鳞，令传尺素报情人。

”(26)黍离语出《诗经?黍离》，东周大夫路经西周故都，见其满地禾黍，遂有宫室宗庙毁坏之叹。

后以此表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。

唐许浑《登洛阳故城》：“禾黍离离半野蒿，昔人城此岂知劳?”(27)商女语出唐杜牧《泊秦淮》：“商女不知亡国很，隔江犹唱后庭花。

”商女即歌女。

后以此为不顾国家兴亡而醉生梦死的典故。

宋王安石《桂枝香》：“至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。

”(28)投笔东汉班超年轻时，以替宫府抄写公文为生。

他曾投笔感叹，要效仿傅介子、张骞立功异域，取爵封侯。

后指弃文从武。

唐骆宾王《宿温城望军营》：“投笔怀班业，临戎想顾勋。

”宋辛弃疾《水调歌头》：“莫学班超投笔，纵得封侯万里，憔悴老边州。

”(29)阳关阳关，古关名，今甘肃敦煌西南。

唐王维《送元二使安西》：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

”后谱成送别之曲，名《阳关曲》。

唐李商隐《饮席戏赠同舍》：“唱尽阳关无限叠，半杯松叶冻颇黎。

”(30)折柳汉代京城习俗，凡送远客，都要送到长安东面的霸桥，并折柳枝相赠。

后指送别。

唐李白《春夜洛城闻笛》：“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

”(31)折腰陶渊明因不愿为五斗米而向乡里小儿折腰，遂辞官归隐。

后喻指屈身事人。

唐李白《梦游天姥吟留别》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开颜?”