读完包公审驴的读后感一百字左右

尊敬的包公，您足智多谋，善良正直，你拥有着常人所没有的智慧，又善于思考。

而且你不像小偷，你把你的智慧正确地用在了处理案件上。

就拿你“审驴”的这件案子来说吧，愚蠢的小偷换了驴之后，你居然能想出三天不给驴吃喝的办法来，不仅是这样，而且你还打了那头驴四十大板。

这四十大板，谁都受不了，即使是驴也难以承受呢

这些难以忍受的待遇足以让它受够了惊吓和挫折，所以它就能想起以前的主人对它的好了，便跑回了原来的家。

我非常想对您说：“你很聪慧，而且刚正不阿，铁面无私，我要向您学习，我也一定会把我的智慧用在正途上的，将来就做一个白面包青天

您看好吗

　　不光是我自己这样做，大家也要这样做喔

　　尊敬的包公，我真想跨越时空，亲自向您讨教呢

《包公审驴》读后感180字

宋朝的时候，有一个穷人叫刘五。

他有一只驴，用这头驴来养家糊口。

这头驴是刘五的唯一财产，　　像珍宝一样爱护。

　　一天，刘五牵着驴驮了木炭到小镇上去卖，他把驴拴在市镇门外的大树上，自己背了一袋木炭　　到市镇里卖。

回来的时候，驴子变成了一头瘦不拉几的驴。

刘五惊慌失措、东奔西走、到处寻找，最　　后他决定吧驴告了。

　　包公来到了公堂，开始审判驴。

　包公先把驴饿上了三天，再打了驴四十大板，最后在把驴放了，让它爱上那就上哪。

包公叫一个差役和刘五去追驴，让它爱上那就上哪。

在那里，刘五找到了他的好驴，也抓住了小偷。

包公断案的故事

包公断案的故事：　　宋朝宋仁宗在位时，端州城郊有一个十多岁的小男孩，名叫张小友，他父亲靠炸糍粑卖来维持生活。

　　有一天，张小友放学后，他帮助父亲提糍粑上街叫卖。

这一天生意特好，晌午刚过就卖完了。

小友在回家路上，看见路旁的大树下面有一块长方形的大石头，不坐下来休息。

知他一坐下来，竟不由自主地打起了盹。

等他醒来时，一摸篮子里的钱，发现被偷去了，小友忍不住大哭起来。

正当他哭得伤心时，包公恰好路过此地;包公叫马汉过去询问原因。

　　小友哭着对包公说：“大老爷，我卖油炸糍粑的铜钱，被偷去了。

”包公听后，沉吟了一下，忽然有了主意，便叫王朝、马汉把石头抬到一间祠堂里面说是要审它。

霎时间，包公审石头的消息，一传十，十传百，人人偕知，第二天百姓急先恐后地涌进祠堂，都想亲眼看看包大人审石关泊奇案。

包青天威风凛凛地坐在临时摆高的公堂上，把惊堂木一拍，大声喝道：“你这块石头，小张坐在你身上打盹，弄得他卖糍粑的钱不见也，定是你偷了，快从实招来，以免受刑。

”　　包公一连问了三声，石头却沉默不言。

包公看见石头不做声，顿时怒目一睁喝道：“这块顽石死不开口，打它三十大板。

”石头挨打后，仍旧没有做声。

包公又喝道：“再打三十大板，看它招也不招。

” 这时，看的人挤了一祠堂。

包公笑着开口说：“列位乡亲父老，这顽石偷了钱，死不承认，我看这小张真可怜，大家就伸出友爱仁慈的手，每人送他一枚钱，好不好?”大家听后都异口同声地说：“好!我们听包青天的话。

”　　包公叫王朝马汉守住祠堂左右两边的小门，不准任何人出去;在大门口放了一只装了水的木桶。

包公走到木桶前，带头投了一枚铜钱下去，然后坐在椅子上，目不转睛地看老百姓，出一个人就投一枚钱于水桶中。

一人、两人、三人……。

当有一个汉子将铜钱投入水中时，包公发现水面上浮现了一层油膜。

　　包公便大喝一声：“把这偷钱的贼抓起来，带上公堂!”这一大喝，令众人莫名其妙，议论纷纷，每人心里都想：“包大人是凭什么说这汉子是偷钱贼?” 包公重新升堂，开口问汉子：“你叫什么名字，家住那里?” “我叫王小三，家住王家村。

” “你是如何偷张小友的钱的，从实招来。

” “大老爷，小人没有偷他的钱，真是冤枉啊!还望大人明鉴。

”　　“证据在此，你还想抵赖。

”于是包公拿起那块起油膜的铜钱，大声地说： “各位乡亲父老，张小友是卖油炸糍粑的，铜钱丢入篮中，难免沾有油渍，钱一旦投入水中，就会浮现油膜。

我想每个人出门带钱，若发见钱上有油渍，大都会洗干净的，免得弄脏衣服。

　　因此我便心生一计，引诱乡村父老及过路行人，都来看“审石头”怪案。

偷钱的贼大概已会混进来看希奇的，如果是这样，就正合我意了!各位乡亲今天能破案全赖大家支持合作，谢谢! 王小三听完包公的话，吓得面如土色，连忙爬在地板上，叩头如捣蒜，承认自己偷了张小友的钱，恭恭敬敬地把钱拿了出来，听从包青天的处罚。

　　老百姓看见包公破案这样神速，都欢天喜地说：“我们端州来了一位好清官。

”一位老人顺口溜道： “端州来了包老爷，百姓从此见青天; 男耕女织勤劳动，岁岁丰收谷满仓。

社戏 鲁迅 课文描写了戏中多个角色尤其是老旦，有什么作用

写老旦“后来竟在中间的一把交椅上坐下了”，“不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱”，一个“竞”字，一个“不料”，把孩子对老且的不喜欢表露无遗，让人不禁为孩子的率直、坦诚甚至粗野发出理解的一笑。

510字一件事的提示作文大全

一个老头岁数很多，满口也只有一颗牙了，有一天他吃藕塞牙缝了，有人就问他一颗牙怎么还能塞牙呢，老头说，唉牙咬到藕的圆圈里去了，呵呵，这辈子就靠这个笑话活着了。

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戏曲内容

【第1句】：关于分类按戏曲唱腔分类，可以分为“曲牌体”和“板腔体”按戏曲剧种分类，可以按如下分类法：北京市：*京剧 北昆 西路评剧 *北京曲剧河北省：*河北梆子 *评剧 丝弦 老调 哈哈腔 河北乱弹 武安平调 武安落子 西调 蔚县秧歌 隆尧秧歌 定县秧歌 四股弦 唐剧 横岐调、上四调山西省：*蒲州梆子 山西中路梆子 山西北路梆子 *上党梆子 锣鼓杂戏 耍孩儿戏 灵邱罗罗 上党皮黄 上党落子 永济道情戏 洪洞道情戏 临县道情戏 晋北道情戏 襄武秧歌 壶关秧歌 沁源秧歌 祁太秧歌 繁峙秧歌 朔县秧歌 孝义碗碗腔 曲活碗碗腔 弦子腔 凤台小戏内蒙古自治区：内蒙大秧歌 *二人台 *漫瀚剧辽宁省：海城喇叭戏 *辽南影调戏 蒙古剧 彩扮莲花落吉林省：*二人转 *吉剧 新城戏 *黄龙戏黑龙江省：*龙江剧陕西省：*秦腔 汉调二黄 阿宫腔 合阳跳戏 合阳线戏 *陕西碗碗腔 陕西老腔 *眉户戏 弦板腔 陕西道情戏 陕南花鼓戏 陕南端公戏 安康弦子戏甘肃省：*陇剧 高山剧 影子腔 甘南藏戏青海省：*青海藏戏 *青海平弦戏新疆维吾尔自治区：*新疆曲子戏山东省：*山东梆子 枣梆 *莱芜梆子 东路梆子 柳子戏 *吕剧 茂腔 柳腔 *五音戏 柳琴戏 两夹弦 四平调江苏省：*昆曲 淮剧 扬剧 通剧 淮海戏 *锡剧 苏剧 丹剧 丁丁腔 淮红剧 海门山歌剧安徽省：*黄梅戏 *徽剧 青阳腔 岳西高腔 *安徽目连戏 安徽戏 庐剧 安徽端公戏 沙河调 泗洲戏 坠子戏 含弓戏 芜湖梨簧戏 文南词 皖南花鼓戏 *凤阳花鼓戏 淮北花鼓戏 淮剧 嗨子戏上海市：*沪剧 *滑稽戏 奉贤山歌剧浙江省：*越剧 *婺剧 *绍剧 新昌高腔 宁海平调 松阳高腔 醒感戏 温州昆曲 金华昆腔戏 黄岩乱弹 诸暨乱弹 *瓯剧 和剧 杭剧 甬剧 湖剧 姚剧 睦剧江西省：*赣剧 *戈阳腔 盱河戏 东河戏 宁河戏 瑞河戏 宜黄戏 *赣南采茶戏 萍乡采茶戏 万载花灯戏 抚州采茶戏 吉安采茶戏 宁都采茶戏 赣东采茶戏 九江采茶戏 景德镇采茶戏 武宁采茶戏 高安采茶戏福建省：*莆仙戏 *梨园戏 *高甲戏 *闽剧 平讲戏 庶民戏词明戏 大腔戏 闽西汉剧 北路戏 梅林戏 右词南剑调 小腔戏 三角戏 闽西采茶戏 南词戏 闽西山歌戏 *芗剧 打城戏 竹马戏 游春戏 肩膀戏台湾省：*歌仔戏广东省：*粤剧 *潮剧 正字戏 白字戏 *广东汉剧 西秦戏 花朝戏 粤北采茶戏 东昌花鼓戏 雷剧 梅县山歌剧 粤西白戏 临剧海南省：*琼剧广西壮族自治区：*桂剧 邕剧 丝弦戏 广西师公戏 *彩调剧 牛娘剧 桂南采茶戏 *广西壮剧 广西苗戏 广西侗戏湖南省：*湘剧 *祁剧 常德汉剧 衡阳湘剧 巴陵戏 辰河戏 湘昆 *长沙花鼓戏 岳阳花鼓戏 常德花鼓戏 湘西花灯戏 湘西阳戏 衡阳花鼓戏 邵阳花鼓戏 零陵花鼓戏 师道戏 湘西苗剧 新晃侗族傩戏湖北省：*汉剧 荆河戏 南剧 湖北越调 山二黄 湖北高腔 *楚剧 东路花鼓戏 黄梅采茶戏 阳新采茶戏 远安花鼓戏 襄阳花鼓戏 *荆州花鼓戏 梁山调 郧阳花鼓戏 随县花鼓戏 堂戏 文曲戏 鄂西柳子戏河南省：*豫剧 *河南越调 南阳梆子 大平调 怀梆 怀调 大弦调 罗戏 卷戏 *河南曲剧 河南道情 豫南花鼓戏 乐腔 五调腔四川省：*川剧 四川灯戏 四川曲艺剧 秀山花灯戏云南省：*滇剧 *云南花灯戏 昆明曲剧 关索剧 傣剧 白剧 云南壮剧 彝剧贵州省：*黔剧 贵州本地梆子 贵州花灯剧 贵州侗戏 贵州布依戏 贵州苗戏 安顺地戏西藏自治区：*藏剧

【第2句】：关于行当原先的比较细致的行当分类方法是分为十个行当：生、旦、净、末、丑、副、外、武、杂、流后来经过一些行当的融合和简单的划分说法，即：生、旦、净、丑

【第3句】：关于地方戏及特色

【第1句】：昆曲昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。

它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。

除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。

昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。

【第2句】：高腔高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。

它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。

其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。

自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等 。

【第3句】：梆子腔梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。

它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。

然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。

【第5句】：评剧评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。

20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。

20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。

1950年以后，以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。

现在评剧仍在河北、北京一带流行

【第6句】：河北梆子河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。

它保持了梆子腔以梆击节的特点，唱腔高亢激越，善于表演悲剧情节。

河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等

【第7句】：晋剧晋剧，又名“中路梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西，结合山西语言特点而形成。

现流行于山西中部及内蒙、河北一带。

它保持了梆子腔以梆击节的特点，音乐风格在高亢之余，也有柔婉细腻的一面。

表演通俗质朴。

著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等。

【第8句】：蒲剧蒲剧，又名“蒲州梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展而成，一说此即为原来的山陕梆子。

现流行于山西西南部及陕西、河南一带，在声腔上近似于秦腔，语言也用陕西方言。

著名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等。

【第9句】：上党梆子上党梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”发展而成，流行于山西东南部上党一带。

其声腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔等。

剧目有《三关排宴》、《东门会》等。

【第10句】：雁剧雁剧，也称“北路梆子”，由“蒲州梆子”发展而来，流行于山西北部及河北张家口、内蒙古一带。

据说它对河北梆子的形成有很大影响。

剧目有《血手印》、《金水桥》等。

【第11句】：秦腔秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。

其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。

剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。

【第12句】：二人台二人台，流行于内蒙古、山西及河北张家口一带的戏曲剧种，在内蒙民歌及山西民间小调基础上形成，后来又吸收晋剧的表演成份而渐渐成熟。

表演生活气息浓郁，曲词通俗。

剧目多为表现农村生活的小戏，如《走西口》、《五哥放羊》等。

【第13句】：吉剧吉剧，流行于吉林省的戏曲剧种。

20世纪50年代在东北“二人转”的基础上发展而成，曲调轻快、词句通俗、表演质朴火爆，剧目有《燕青卖线》、《包公赔情》等。

【第14句】：龙江剧龙江剧，流行于黑龙江地区，20世纪50年代在东北“二人转”、拉场戏、影戏及当地民歌基础上形成，表演轻松幽默，曲词通俗。

剧目有《双锁山》、《荒堂宝玉》等。

【第15句】：豫剧豫剧，又称“河南梆子”。

明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、河北、山西、山东等省份。

原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别，现以豫东、豫西调为主。

出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等著名旦角演员。

剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。

【第16句】：越调越调，河南地方剧种，流行于河南及湖北北部地区，因以“四股弦”为主要伴奏乐器，所以也称“四股弦”。

音乐为板腔体为主，也唱曲牌。

著名演员有申凤梅等。

剧目有《收姜维》、《李天保招亲》、《诸葛亮吊孝》等。

【第17句】：河南曲剧河南曲剧，河南省地方剧种，流行于河南省及湖北西北部地区，由曲艺“河南曲子”发展而成。

唱腔轻柔婉转，以悲剧内容见长。

剧目有《卷席筒》、《陈三两》、《花亭会》等。

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【第18句】：山东梆子山东梆子，山东省地方剧种，流行于山东荷泽一带，因其地古称“曹州”，故又名“曹州梆子”。

此梆子系由山陕梆子经由河南再传入山东，历经变化而形成。

主要剧目有《墙头记》等。

【第19句】：吕剧吕剧，山东省地方剧种，流行于山东中部及江苏、河南一带。

20世纪初由民间说唱艺术“山东琴书”发展而成，1950年定名为“吕剧”。

吕剧表演富于生活气息，通俗质朴，唱腔曲调简单，易学易唱。

所以吕剧在广大农村影响很大。

剧目有《王定保借当》、《小姑贤》和现代戏《李二嫂改嫁》等。

【第20句】：淮剧淮剧，江苏省地方剧种，流行于江苏、上海及安徽等地区。

它起源于江苏民间小戏，后又吸收徽剧的艺术因素而逐渐发展成熟。

其表演粗犷朴素。

剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等

【第21句】：沪剧沪剧，流行于上海一带的地方剧种，源于上海浦东的民歌，后形成上海滩簧调，又受到苏州滩簧的影响。

20世纪30年代以文明戏的形式在上海演出，并定名为沪剧。

剧目多为现代题材，如《啼笑姻缘》、《罗汉钱》、《芦荡火种》等。

【第22句】：滑稽戏滑稽戏，流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。

源于上海的“独角戏”，后发展为滑稽戏，曲调驳杂、表演滑稽。

主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等。

【第23句】：越剧越剧，流行于浙江一带的地方剧种。

它源出于浙江嵊县的“的笃班”，1916年左右进入上海，以“绍兴文戏”的名义演出。

先以男演员为主，后变为以女演员为主。

1938年后，使用“越剧”这一名称。

1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革，吸收话剧昆曲的表演艺术之长，形成柔婉细腻的表演风格。

出现袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉兰）派等众多艺术流派。

越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《五女拜寿》、《西厢记》等。

【第24句】：婺剧婺剧，流行于浙江金华一带的地方剧种，又名“金华戏”。

它是一个多声腔剧种。

其声腔由高腔、昆曲、滩簧、徽调等组成，各有其剧目及表演特色。

剧目有《僧尼会》、《牡丹对课》、《断桥》等。

【第25句】：绍剧绍剧，流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧种，形成于明末。

以“三五七”、“二凡”为主要声腔，表演上以武戏见长，风格粗犷、朴实。

剧目有《三打白骨精》、《龙虎斗》、《吊无常》等。

【第26句】：徽剧徽剧，流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种，形成于清代中期，系多声腔的剧种，主要声腔为拔子、吹腔、二黄，也兼唱昆曲、高腔和西皮。

1790年，徽班进京为乾隆庆寿，后演变为京剧。

剧目多为历史题材，如取材于《三国演义》的《水淹七军》等。

【第27句】：黄梅戏黄梅戏，起源于安徽的戏曲剧种，流行于安徽、江西及湖北地区。

它的前身是黄梅地区的采茶调，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”， 用安庆方言演唱。

20世纪50年代在严凤英等人的改革下，表演日趋成熟，发展成为安徽的地方大戏。

著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。

【第28句】：闽剧闽剧，流行于福建地区的戏曲剧种。

兴起于明中叶，到清代时已基本形成，只是规模较小。

20世纪初爱京剧影响规模渐大，声腔基本完备，包括逗腔、洋歌、江湖、小调和板歌五种。

剧目有《炼印》、《天鹅宴》等。

【第29句】：莆仙戏莆仙戏，福建地方戏，旧称“兴化戏”，明中叶时已完全成熟，流行于莆田、仙游一带。

音乐为曲牌体，表演颇具古意，典雅抒情。

剧目有《张协状元》、《团圆之后》、《春草闯堂》等。

【第30句】：梨园戏梨园戏，一种历史久远的戏曲剧种，可看成戏曲的“活化石”。

它保存了很多宋元时期的南戏，如《朱文走鬼》、“荆、刘、拜、杀”等。

20世纪50年代后，又编演了《董生与李氏》、《节妇吟》等剧目。

【第31句】：高甲戏高甲戏，流行于福建晋江、龙溪一带，起源于清代中期，后吸收了梨园戏的表演因素及剧目，渐成规模。

20世纪20年代又受到京剧的影响，渐渐成熟。

它以丑角为主要行当，表演状如牵线傀儡，很有特色。

剧目有《连升三级》、《金魁星》等。

【第32句】：赣剧赣剧，流行于江西省东北部的戏曲剧种，由明代的弋阳腔发展而来，系由弋阳腔、青阳腔、昆腔、乱弹等多种声腔组成的剧种。

剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等。

【第33句】：采茶戏采茶戏，流行于江西各地的戏曲剧种，主要由当地茶农采茶时所唱的歌曲小调结合民间歌舞发展而成。

江西采茶戏分分东、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。

剧目有《孙成打酒》等。

【第34句】：汉剧汉剧，一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲剧种，源出湖北地区，旧称“楚调”或“汉调”，主要声腔是西皮腔，兼唱二黄腔，迄今为止已有近三百年历史。

主要剧目有《宇宙锋》、《二度梅》、《审陶大》等。

又，在湖南常德和广东也都有汉剧，均为多腔剧种，与湖北汉剧迥然不同。

【第35句】：湘剧湘剧，即湖南省的地方戏曲剧种，流行于长沙、湘潭一带，源出于明代的弋阳腔，后又吸收昆腔、皮黄等声腔，形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。

剧目以高腔、乱弹为主，如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。

【第36句】：祁剧祁剧，又称“祁阳戏”，流行于湖南祁阳、邵阳一带，源出明代弋阳腔，声腔以高腔为主，兼唱昆曲、弹腔。

剧目有《目连传》、《精忠传》、《夫子戏》、《观音戏》等。

【第37句】：湖南花鼓戏湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称，其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等，它们各有不同的舞台语言，形成了各自的风格。

花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼，行当以小生、小旦、小丑为主，长于扇子的毛巾的运用。

剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等。

【第38句】：粤剧粤剧，流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。

形成于清初，由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成。

音乐为板腔体、曲牌体兼用。

剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。

【第39句】：潮剧潮剧，流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区。

主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响，形成于明代中叶，在剧目中保留了很多宋元作品，如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等。

【第40句】：桂剧桂剧，流行于广西东北部及湖南南部地区，明末清初时形成，唱腔以皮黄为主，兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔调。

剧目有《抢伞》、《拾玉镯》、《柜中缘》等

【第41句】：彩调彩调，原名“调子”或“采茶”，流行于广西地区。

在当地民间歌舞基础上形成，已有近两百年的历史，1955年定名为“彩调”。

其表演自由活泼，富于生活气息。

最为著名的剧目是《刘三姐》。

【第42句】：壮剧壮剧，流行于广西、云南等壮族聚居区的戏曲剧种，分为南路和北路两派。

前者源于当地的“板凳戏”，主要剧目有《文龙与肖尼》；后者源于“双簧戏”，主要剧目有《宝葫芦》。

【第43句】：川剧川剧，四川省地方剧种，流行于四川及其周边地区。

由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏部分组成，各有其剧目。

川剧唱腔高亢激越，表演诙谐幽默，富于生活气息。

主要剧目有传统戏《玉簪记》、《柳荫记》、《活捉王魁》等，新编戏《死水微澜》、《变脸》、《金子》等。

【第44句】：黔剧黔剧，流行于贵州省的地方剧种，由曲艺“文琴”发展而成，主要以扬琴为伴奏乐器，地方特色浓郁。

剧目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等。

【第45句】：滇剧滇剧，流行于云南及四川、贵州部分地区的地方剧种，形成于清末民初。

由外来的丝弦、襄阳调和胡琴戏三种声腔组成，经丝弦腔为主。

剧目有《牛皋扯旨》、《闯宫》等。

【第46句】：傣剧傣剧，流行于云南省傣族聚居区，形成于清中叶，源于当地民间歌舞，并吸收京剧、滇剧的艺术营养而形成。

以二胡为主要伴奏乐器，表演古朴，载歌载舞。

剧目有《娥并与桑洛》等。

【第47句】：藏剧藏剧，即流行于西藏、青海等藏族聚居区的戏曲剧种，用藏语演唱。

形成于十七世纪，主要以佛教故事和民间传说为表现内容。

演员表演时多戴面具。

表演分三部分，第一部分为开场，名为“顿”；第二部分为戏，称为“雄”；第三部分为结束时的祝福，称为“扎喜”。

剧目以《文成公主》最为有名。

【第48句】：皮影戏皮影戏，也叫“影戏”、“灯影戏”、“土影戏”。

用灯光照射兽皮或纸板雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。

剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。

中国影戏距今已有一千多年的历史。

由于流行地区、演唱曲调和剪影原料的不同而形成许多类别和剧种，以河北唐山一带的驴皮影和西北的牛皮影最为著名。

其中唐山皮影已发展成为具有精美的雕刻工艺、灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。