《近代音乐之父——巴赫》读后感

我知道也叫巴赫论第一章 莱比锡城需要一个新管风琴手 第二章 古老而荣耀的巴赫家族 第三章 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫出场 第四章 年轻的塞巴斯蒂安学艺 第五章 安哈尔特一科藤亲王的教堂乐长 第六章 18世纪下半叶的音乐环境 第七章 莱比锡圣托马斯教堂乐师巴赫 第八章 主啊，我们是多么需要你 第九章 巴赫是如何重见天日的 附 录 巴赫主要作品目录 今年正逢二千年，又是巴赫逝世二百五十周年，全世界莫不紧锣密鼓地在大大庆祝这位伟大的宗教音乐家。

台湾的乐迷在庆祝巴赫的同时，自然而然地会想到马友友与米夏．麦斯基（Mischa Maisky）二位大师级的巴赫无伴奏大提琴演奏会。

但身为教会音乐界的我们，实有责任将「巴赫年」赋予新的生命。

本文将要探讨的是巴赫音乐如何影响史怀哲一生，以及史怀哲与管风琴之间的关系；也许这将有助于我们了解这二位伟人的性格，因为曾许多报导均写道：「史怀哲的身上蒙上神秘、离奇色彩---即一位不容易了解的人；巴赫冰冷的教堂作曲家---跟不上潮流的人。

」 一、史怀哲生平简介 二十世纪人道精神划时代伟人、非洲圣人史怀哲博士(Albert Schweitzer, 1875-1965) ，德（裔法）国人；出生于阿尔萨斯（Elsas）的一个小镇西泽堡（Kaysersberg）。

这是位于法国中部的东方，与德国相邻界的莱茵河西侧地方，所以当地人以德、法语作为通用的语言。

史怀哲在孩童时期即能自如地使用两国语言。

根据他的讲述，家庭里写信时习惯用法文，著述和演讲时用德文。

当时阿尔萨斯正属于德国，所以史怀哲的母语应该是德文。

因为有双语的环境，造就他后来以法（1905年）、德（1908年）两种语言完成『巴赫传』这不朽名作。

这本书也是今日音乐学者研究巴赫的经典著作，它也是巴赫音乐最有力的福音宣扬者。

或许是受其祖先影响（阿尔萨斯祖先中有牧师、老师和管风琴师），史怀哲极赋有音乐方面的天份。

五岁跟外祖父学钢琴，七岁时便写了一首赞美诗，并编写和声附在合唱曲的旋律中；八岁还踏不到踏板就开始弹奏昆士巴赫（Gunsbach）教会的管风琴。

他传承来自祖父对管风琴的热情，经常关心各地的管风琴与其制作方法；同时也是一位风琴即兴的高手。

不论旅行或经过哪一个城镇，一定会去参观管风琴，其它的杂事可以弃置不顾，不然的话，他心理会觉得揣揣不安。

例如在路兹伦的礼拜堂要安置优秀的管风琴时，史怀哲专程去参观如何安置；九岁时曾在一次礼拜中代替正式的风琴师演奏，并独当一面的开始在教堂礼拜中担任司琴的工作。

十五岁拜改革宗圣司提反教堂风琴名师尤金．孟许（Eugen Munch）学管风琴，这是史怀哲生命中第一次与巴赫的邂诟。

十六岁准许在礼拜中接替游其纳．孟哈的司琴工作，并在圣威廉教堂（St.Wilhelm）担任巴赫清唱剧与受难剧的管风琴合唱伴奏。

年轻的史怀哲也相当喜爱华格纳(Richard Wagner,1813-1883)的作品，不管是歌剧「唐怀瑟」（Tannhauser），或是千里迢迢远赴拜瑞德（Bayreuth）聆赏巨大的连篇乐剧「尼贝龙根的指环」（Der Ring des Niebelungen），甚至后来还发展到与华格纳夫妇成为友谊的关系。

十八岁到法国巴黎追随著名的管风琴泰斗魏多（Charles-Marie Widor,1844-1937）学琴，同时还拜菲利浦（J.Philipp）学钢琴。

当时的史怀哲正在斯特拉斯堡（Strasburg）研读神学与哲学；魏多教授一向只收在音乐学校主修的学生，但史怀哲在其面前弹奏了一首，魏多教授非常赏识他，称许他，立刻收他作学生，同时预料他将来必然会成为一位伟大的艺术家。

这位魏多教授的教育以深刻的技巧指导史怀哲，并以优美的立体感来演奏。

因他的教诲，使史怀哲明白在音乐中建筑美的意义。

二十三岁拜李斯特（Franz Liszt, 1811-1886）的高徒杜劳特曼（Marie Jaell Trautmann）学习钢琴。

史怀哲在二十五岁时已是斯特拉斯堡尼古拉教堂的牧师，但他同时也正在研究音乐理论，并开始管风琴音乐演奏方面的事业。

二十六岁时已有哲学博士学位。

三十八岁获得医学博士学位。

稍后年间着手写巴赫管风琴乐的详尽书籍，一方面也同时举行管风琴音乐演奏会。

当三十八岁第一次向非洲出发时，巴黎的巴赫学会不忍心使这位音乐天才被埋没于非洲丛林里，便赠送史怀哲一项意想不到的礼物；这是一台特殊打造足足三吨重的钢琴，它有大风琴（Great）一样的键盘，并附有管风琴踏式板（Pedal）。

为了对抗非洲经年潮湿的气候和白蚁，钢琴的表层全部用锌细心镀过。

这部构造异常特殊的大乐器，后来陪伴史怀哲在非洲度过半个世纪的岁月。

来自内心的呼召，史怀哲决定以一个牧师与医生的身分进入非洲，帮着关怀生命。

这样的动机，促使他在非洲喀麦隆的兰巴伦纳（Lambarena）的医疗工作长达三十五年；在所有上帝儿女中，史怀哲是实践基督真理的一位伟大信徒，可称为圣方济第二。

虽然在三十岁才顿悟了「非洲丛林医学」，神也没有因此夺去他的艺术生涯，更反而意外地成就他在音乐领域的恩赐。

这位在哲学、医学、神学、音乐四种不同领域都有卓越成就的世纪伟人，我们确实很难了解在他的生命中，究竟哪一样比较重要。

当然，史怀哲决心实践直接献身服务人群的时候，他已经打算放弃其它的三种事业。

然而由于上帝的美意，加上他个人坚定的意志力，上帝把四种事业巧妙、和谐地调配在史怀哲一天工作十六小时的时间表里。

为何身为学者、巴赫专家、管风琴建筑师与演奏家的史怀哲，原本可以轻而易举地把他的一生奉献给音乐，最后却反而选择丛林医院

原来在一九○四年（二十九岁）的一个圣灵降临节早上，他看到了一本巴黎传教者协会的刊物。

书中全是写一些非洲丛林需要医疗服务的呼吁，其中一篇题为「刚果区传教工作的需要」。

这篇文章这样写道：「在非洲大陆丛林中，生活着一大群不信主的土人，该地没有传教士，生病时没有药吃，他们不懂真理、知识低落……凡是那些能坚决回答上帝的呼召，勇敢地说：『主啊

我要跟随您』……」。

这时史怀哲口里也跟着念道：「当主耶稣点头示意的时候，懂得说：『主啊

我要跟随您』的人，就是我们需要的人。

……」这时他知道自己长期曾在二十一岁那一年（一八九六年）下过决心：「三十岁以前要把生命献给传教、教书与音乐，要是能达到研究学问和艺术的愿望，那么三十岁以后就可以直接进入一个立即服务的方向，把个人奉献给全人类。

」终于到了要步上人生另一个阶段

接下来便一一实践自己的诺言，除了在斯特拉斯堡获得哲学与神学博士学位外，也在非洲医院里将知识与经验结合，并把他的信仰付诸实现。

他就这样过着遵行耶稣诫命，事奉与牺牲生涯，远离文明世界的人。

当史怀哲决心要进入非洲工作时他也明白，即一但开始了在非洲的工作，便等于自己艺术生涯的结束。

若久不练琴让手脚因生锈而不用，要抛弃应该就比较容易。

但有一天晚上心情郁闷，而正在弹巴赫的一首赋格时，突然亮起了一个念头：「不是可以利用在非洲的空闲时间，磨练和加深自己的琴艺吗

」这样的想法万万也没想到，造就他前后进出非洲十三次常只是为了非洲医院的募款音乐会。

在这期间（例如：一九三二年西敏寺圣玛格丽特电台录音广播，以及一九三六年十月在斯特拉斯堡圣欧瑞利亚教堂，为伦敦哥伦比亚唱片公司）所灌录的巴赫管风琴演奏曲唱片，被视为音乐界难忘的成就之一（后来Pearl公司曾自史怀哲在1935\\\/36年所录制的唱盘中转录至 CD，编号是GEMM CD9959）。

史怀哲在欧洲旅游同时，除了开演奏会以外，并设计、改造、拯救以免毁坏的管风琴，并将所赚的收入用来盖非洲兰巴伦纳的医院。

这样伟大的奉献精神一直被世人传颂着。

一九五四年七月三十、三十一日在斯特拉斯堡多马教会，为了纪念巴赫忌辰所举行的音乐演奏会。

这个活动是每年循例举行的，但意想不到是由八十岁的老管风琴家史怀哲演奏序曲开启了序幕。

我们可从每年一月十四日史怀哲的诞辰，均在法国巴黎举行音乐会；以及每年最接近九月四日（史怀哲逝世纪念日）的星期日下午，在昆士巴赫举行纪念史怀哲的风琴演奏会中可看出，一位伟人受人景仰的程度。

无庸置疑，这位具备哲学、医学、神学、音乐四种不同领域，且于一九五三年十月三十一日获颁诺贝尔和平奖的史怀哲，是了不起的通才、卓越成就的世纪伟人，更是著名的管风琴演奏家。

虽然他身上聚集多样的天份，但让他成功的还是来自信仰的动力与积极努力的特质。

史怀哲在壮年时期，常在旅途中安排每天十六小时的时间来工作，有一次他工作到清晨四点，朋友劝他说：「你不应该蜡烛两头都烧着。

」而他则回答道：「如果蜡烛很长，为什么不可以

」又有一次为了管风琴音乐会用八小时来练习，并调整风管使其达到所要的音色，从这两件事可想而知，其一生以身作则地在过活每一秒。

非洲土人的平均寿命是五十岁，所以史怀哲在五十六岁时就完成他的自传，没想到上帝疼爱他，让他活到九十岁，其中有人说道，这与他每天认真工作后，在饭后习惯弹奏巴赫乐曲有正面的关系（施义胜，27）。

史怀哲的著作不仅多元且具有专业性，共计有『尤金．孟许』（1898）、『康德的宗教哲学』（1899）、『根据十九世纪科学研究和历史记载对最后晚餐问题的考证』（1901）、『耶稣的救世与受难的秘密--耶稣生平的素描』（1901）、『巴赫论』（1905法文版；1908德文版）、『耶稣生平研究史』（1906）、『德法两国管风琴的制造与演奏风琴的技巧』（1906）、『原始森林的边缘』（1921）、『文明的哲学：文化的没落与再建＆文化与伦理』（1923）、『使徒圣保罗的神秘』（1930）、『我的生活和思想』（1931）、『非洲杂记』（1938）、『培利干的生活与感想』（1951）等。

二、关于『巴赫传』

【第1句】：写作经过与出版由来 记载在史怀哲『巴赫传』书中的一段话说到：「中世纪选修文学与音乐的人士，不论它们选择哪一条路，其终点必到达巴赫」，这足以突显Bach这条小河（德文中Bach原为小河之意），已不是小河，而是大海。

乐圣贝多芬曾说：『他不是小河，应该是大海』）。

史怀哲在解读巴赫圣乐上有独到的一面，也是全世界音乐学者公认写得最好的『巴赫传记』。

乐坛上有一种流传甚广的说法：「没有读过史怀哲『巴赫论』的人，无法成为巴赫音乐成功的演奏者」。

由此可见，『巴赫论』在史怀哲毕生各类的著作中占有重要且特殊的地位。

一九○三到一九○四年，史怀哲将所有的空暇时间都给了巴赫，为的是要写『巴赫论』这本书。

写的对象是给法国人看，而不是德国人；这位曾担任过德国莱比锡圣汤姆斯教堂（St.Thomas）唱诗班指挥大师的巴赫，在法国却还没有人知道。

毕竟德国才是研究巴赫音乐的大本营，法国不是。

写作的过程实在是一件不容易的事，史怀哲得一面用德文讲道，一面还得用法文写书，向来以德语为母语的史怀哲，终于在一九○五年秋天完成法国版的『巴赫论』，书名献给居住在巴黎的大伯母史怀哲．马蒂德太太（这是为了答谢她在一八九三年设法引见魏多教授，并在她好客家里得以常常与魏多教授在一起）。

该书原名『诗乐并茂的巴赫』（J.S.Bach, le musicien-poete），由法国巴黎Costallat公司出版，以及德国莱比锡Breikopf und Hartel出版公司于一九○八出版，共计四百五十页。

这时史怀哲正值三十三岁。

当时魏多先生就曾在史怀哲面前提到，有关法文记述巴赫的书都偏属于传记性质。

且当时在法国只有巴赫的自传，没有介绍他的音乐特质方面的艺术作品。

虽然史怀哲之前对音乐历史与理论都不曾做过专门研究，同时写该书的动机也只是纯粹答应魏多教授为巴黎音乐院学生撰写有关巴赫的音乐艺术的文章，来填补法国音乐艺术不足而已。

但由于先前研习过巴赫的音乐，又曾在圣威廉教堂担任过管风琴师，在理论上和实际上都颇有心得，因此鼓起勇气，顺其自然地写下去。

当时史怀哲写书的计划不是在发掘巴赫和他那个时代新的历史数据，只想尝试和其它音乐家一样谈巴赫而已。

因此决定将此书的主题来讨论以前很少人提及的地方。

譬如说，解释巴赫音乐的真正特质，以及讨论正确的演奏方法。

所以该书的传记性与历史性事物只是成为小引，而不是书中最主要的主题。

由于史怀哲是德裔法国人，想把当初法文版的『巴赫传』重新整理原有资料，翻写成比法文更好的德文本。

德文版的『巴赫论』（J.S.Bach），终于在研习医学、准备演讲、传道、旅行、音乐演奏等活动中撰写完成。

从原有的四百五十五页增加至八百四十四页，于一九○八年在莱比锡Breikopf und Hartel出版公司出版。

这是史怀哲继完成『历史上耶稣的研究』一书后的另一领域书籍。

后来英译本于一九一一年分两册出版，由莱比锡Breikopf und Hartel公司出版；一九二三年该书在英国的版权由伦敦A.& C. Black出版公司取得。

魏多教授在『巴赫论』书中序文的末段这样写着：「我们两人因共同惊叹、共同尊敬、共同理解织物而结合在一起。

」魏多教授也因史怀哲的缘故，更深刻地认识巴赫。

另外与史怀哲具有相当关系的就属巴赫协会（Bach Gesellschaft），这个协会的成立正好是在巴赫去世一个世纪之后；同时他的作品大多为人们忘记的时候所成立的。

在十九世纪初Breikopf & Hartel出版公司（这是一五四○年创办的一家公司，印行音乐图书为时仅半个世纪）曾编印了一部巴赫的乐谱集，但卖不出去。

后来在门德尔颂领导下，仿照英国人成立的韩德尔学会，于一八五○年创办了巴赫协会，燃起了一片巴赫复兴运动，才得以保存这位大师的作品。

从一八五○年至一九○○年间共出版了五十六册，一九○○年一月二十七日此出版社出版了最后一册（此尚不包括遗失与挂漏的部分）。

其中管风琴作品就占了十册左右（约360首）。

十九世纪末因为巴赫全集的出版与史怀哲的『巴赫传』所造成的广泛注意与兴趣，使音乐界人士明白巴赫的音乐并不单单是学术派和古典派音乐的代表。

由于『巴赫传』中所讨论的弹奏风格问题，致使过去传统演奏方法的人们深感迷惑，也因史怀哲，人们开始寻求一种符合作者风格的演奏方法。

【第2句】：史怀哲眼中的巴赫 史怀哲认为：巴赫的音乐是诗，也是绘画，因为它的主题是从诗的和绘画的意向而产生。

表现诗的绘画之思考冲动，就是音乐的本质。

从这些主题出发，作品发展为一群音的完美建筑。

（A.Schweitzer, 1990：412-418） 巴赫利用音乐的声音来描绘事物，他作音乐画家比作音乐诗人的成分更多。

巴赫以“音画”与“描绘音乐”（德文die Tonmalerei, 英文Tone Painting）手法来表达“象征”的目的。

例如：以“数字”音型来表达哲学性象征；数字3是指三位一体；连续三连音是指喜乐、流水等。

其次他使用“调性”来表达情绪个性。

如G大调明亮光辉，＃f小调表悲剧的力量，C大调表朝气蓬勃。

（A.Schweitzer, 1990：384-386） 巴赫能随心所欲地运用音乐语言，不管是欢欣、疾苦、平安、创痛、信心、魔鬼、天使等等，都可以在他的乐声中看到和听到这一切表达诗情画意微妙思想的动机。

音乐能唤起听众凭空的幻想，还能将生命赋予构成音乐的感情经验和幻觉。

但是运用音乐声音作语言的人，必须具备一股神秘的能力，能将思想以超凡的表达方法，明白而确切的表达出来。

在这一方面，巴赫是最伟大的。

这种艺术充满了自然的生命，因此依照巴赫音乐的本质来看，如果想要产生这种效果，就必须使演奏方法保持灵活而完满的柔软性。

由于其音乐结构有如哥德式建筑的性质，所以渐强渐弱部分都很合宜，不同于贝多芬以后的音乐乃是依照感情的经验而来的（A.Schweitzer, 1990：392-396）。

在史怀者笔下巴赫不再是人们心目中冷冰冰的教堂作曲家，而是充满性灵的音乐家。

巴赫的音乐不仅有一个主题，而是有千百个主题。

他用宗教的热情创作他的音乐，却超越了艺术的领域进入生命的真理。

在巴赫的音乐艺术领域里，他已达到「从心所欲而不逾矩」的境界；在贝多芬的的作品里，有一种音乐生命的必然性，而在巴赫的作品里，也有其技巧的必要性。

因此每一个研究过巴赫音乐的作曲家，几乎没有一个不惊叹巴赫作曲技巧的完美。

但是史怀哲进一步启示人们，巴赫音乐最伟大的地方不仅在于完美的技巧，而是在于：「巴赫的乐声，充满了自然的生命，尤其是从音乐飘出来灵魂，象征着人间和平的最高境界。

」（史怀哲著，赵震译，176-177）

【第3句】：关于如何演奏巴赫作品 演奏技术在史怀哲之前的年代并不被重视。

至于新的演奏技术，当然与听众的态度有关。

从浪漫乐派时期窜出的帕格尼尼（Nicol?Paganini, 1782-1840）到李斯特（Franz Liszt）之种种技术高超的演奏家中就可得知，演奏技术已成了音乐本身。

而且假若可能，甚至还要超越先前的技术。

身处在这样时期的史怀哲，又该如何来诠释离他已一百多年前的巴赫作品呢

史怀哲认为演奏巴赫音乐最重要的一点是：「必须培养一种外在的冷静态度和一种内在的灵性，使我们能够把蕴藏于巴赫音乐中灵魂上深奥的东西，化为有生命的东西。

」（史怀哲著，赵震译，177）。

史怀哲对于有人违反作曲者的想法，以太过华丽的方式来诠释巴赫的作品，表示强烈地反对。

他认为巴赫的音乐应该以原来的风貌呈现。

何谓原来的风貌

就是依巴洛克时期当时的音色、速度与乐句分节法处理之。

不过笔者认为巴赫时期的教堂建筑空间、管风琴音色上与材料上的不同，对管风琴声音的传播有着很大的影响，这些是现代教堂所没有的，所以很难在现代的空间里表达原来的风貌。

史怀者认为巴赫的音乐，大部分的时候被人演奏的太快。

演奏者应该让听众把并排前进的乐句辨认清楚，如果速度太快，就会使人听起来只觉得一阵混乱。

为了使乐句听起来存有一种灵活的柔软性，且能欣赏到巴赫音乐中的生命，那么就需要注意分节。

其实史怀哲早期在一八九三年向魏多教授所学到的巴赫弹奏法，是一种连续无间断的音调，这是十九世纪末期大部分法国人的弹法。

其实今日德国南部与法国占绝大部分还存有这样的传统；不过另一对立的作法是在德国北部，他们有着将巴赫作品全部断奏弹出的传统，这种情形可归咎至十九世纪中叶以前的德国人们，他们是以极端急促的断音来弹奏巴赫的作品。

这种方式对当时极笨重的键盘来讲，实在是不容易弹奏。

后来史怀者顿悟到分节的重要性，要如何处里正确的分节，就必须注意正确的音量加法。

在巴赫的作品中，乐句中的重音并不是规则地和小节线自然的重音合而为一。

也就是说，重拍不是一层不变的一、三拍，而是与节奏的律动并列进行，并且具有自由性，这就是复音音乐最伟大的地方。

从音句中的重奏和节在线的重音之间所造成的紧张中，就可以表现巴赫音乐中特有韵律的活力（史怀哲著，陈达遵译，55-56）。

如何释放出活泼的巴赫音乐光彩

不是在其演奏速度上，而是在于它能使听众感觉到音列活生生的立体感所浮升的乐句法。

所以下一次当您听到演奏家以急快速的技艺展现巴赫的作品时，不要忘了提醒一下我们自己的耳朵与大脑，究竟这些演奏家们是真正的想表达出巴赫所要表达的音乐艺术呢，还是在炫耀自己的技巧

【第4句】：音乐家眼中的巴赫 『巴赫传』出版的当时，正逢音乐界拥护他们心目中的华格纳与拥戴巴赫、莫扎特的纯粹音乐而不时分庭抗立着。

后一派认为只有不以诗画为目标的意境音乐，才配称为纯粹的音乐。

巴赫的作品能使每一美妙音句达到完善的境界。

因其完整性，所以逐渐受到赏识，这当然归功于巴赫协会在十九世纪中叶所出版的巴赫作品全集以及门德尔颂（Felix Mendelssohn Bartholdy, 1809-1847）将停摆一百年巴赫的马太受难曲作品再一次公诸于世。

史怀哲本身并不是站在维护纯粹音乐神圣传统的这个角度看巴赫，而是把巴赫当作一位音乐中的诗人与画家看待。

史怀者评论巴赫的音乐说：「这是画家的音乐。

」按照他的说法，艺术并非由使用的材料来区别为诗、画与音乐，材料只能被列为第二义（野村实，140-141）。

史怀哲除了将巴赫当作一位音乐中的诗人与画家看待外，还将贝多芬、华格纳、白辽士、舒伯特等人作了这样的比较：「贝多芬与华格纳属于诗人音乐家；而巴赫、白辽士、舒伯特则更是音乐画家。

」（A.Schweitzer, 1990：394） 若要区分艺术家的特质，可很简单的分为两种型态；一种是主观的艺术家，另一种是客观的艺术家。

主观的艺术家，其艺术是展现在个性之中；作者与自己诞生的时代毫无关系，自己本身就是法则，以此法则与时代对立，重新造出表现自己的思想形式。

理查德．华格纳就是属于这种型态的人；而巴赫是属于客观的艺术家，他是活在时代中，以时代所供给他的形式与思想来制造艺术。

这种客观的艺术家，并不是「非个性」，而是超个性。

这类艺术家是以前所有一切物质转为独自的完全形式，再度表现其决定的冲动而已。

他不是活在自己里面，而是活在时代的精神里。

在德国哲学界里也只有康德一人能与巴赫同较量的，因为康德的作品也是非个性的（A.Schweitzer, 1990：1-3）。

《名人传》摘抄原文500~600字，不要超出600字，（注意：不是读后感，是摘抄原文）

【第1句】：心灵的房间，不打扫就会落满灰尘。

蒙尘的心，会变得灰色和迷茫。

我们每天都要经历很多事情，开心的，不开心的，都在心里安家落户。

心里的事情一多，就会变得杂乱无序，然后心也跟着乱起来。

有些痛苦的情绪和不愉快的记忆，如果充斥在心里，就会使人委靡不振。

所以，扫地除尘，能够使黯然的心变得亮堂；把事情理清楚，才能告别烦乱；把一些无谓的痛苦扔掉，快乐就有了更多更大的空间。

赏析：人，只有量力而行，该放就放，当止则止，才能在轻松快乐的节奏中，收获真正应该属于自己的那份成功。

【第2句】：苦乐全凭自已判断，这和客观环境并不一定有直接关系，正如一个不爱珠宝的女人，即使置身在极其重视虚荣的环境，也无伤她的自尊。

拥有万卷书的穷书生，并不想去和百万富翁交换钻石或股票。

满足于田园生活的人也并不艳羡任何学者的荣誉头衔，或高官厚禄。

赏析：你的爱好就是你的方向，你的兴趣就是你的资本，你的性情就是你的命运。

各人有各人理想的乐园，有自已所乐于安享的花花世界。

【第3句】：微笑着，去唱生活的歌谣。

不要抱怨生活给予了太多的磨难，不必抱怨生命中有太多的曲折。

大海如果失去了巨浪的翻滚，就会失去雄浑，沙漠如果失去了飞沙的狂舞，就会失去壮观，人生如果仅去求得两点一线的一帆风顺，生命也就失去了存在的魅力。

赏析：微笑着弹奏从容的弦乐，去面对挫折，去接受幸福，去品味孤独，去战胜忧伤。

【第4句】：承受幸福。

幸福需要享受，但有时候，幸福也会轻而易举的击败一个人。

当幸福突然来临的时候，人们往往会被幸福的旋涡淹没，从幸福的颠峰上跌落下来。

承受幸福，就是要珍视幸福而不是一味的沉淀其中，如同面对一坛陈年老酒，一饮而尽往往会烂醉如泥不省人事，只有细品慢咂，才会品出真正的香醇甜美。

赏析：人生是一种承受，需要学会支撑。

支撑事业，支撑家庭，甚至支撑起整个社会，有支撑就一定会有承受，支撑起多少重量，就要承受多大压力。

【第5句】：不要在人我是非中彼此摩擦。

有些话语称起来不重，但稍有不慎，便会重重地压到别人心上；当然，也要训练自己，不要轻易被别人的话扎伤。

不能决定生命的长度，但你可以扩展它的宽度；不能改变天生的容貌，但你可以时时展现笑容；不能企望控制他人，但你可以好好把握自己；不能全然预知明天，但你可以充分利用今天；不能要求事事顺利，但你可以做到事事尽心。

赏析：一个人的快乐，不是因为他拥有的多，而是因为他计较的少。

多是负担，是另一种失去；少非不足，是另一种有余；舍弃也不一定是失去，而是另一种更宽阔的拥有。

【第6句】： 人生如梦。

生命从无到有，又从有走向无，生生死死，构成社会和世界。

从人生无常这一点来说，人生有如梦幻。

因此，一个 人只有活得有声有色、有滋有味，才不枉到这世界上走一回。

“浮生若梦”， “人生几何”，从生命的短暂性来说，人生的确是一场梦。

因此如何提高生活的质量，怎样活得有意义，便成了人们的一个永久的话题；“青山依旧在，几度夕阳红”，与永恒的自然相比，人生不过是一场梦。

赏析：从这个意义上来说，在这大自然的包容中，在这历史的长河中， “人过留迹，雁过留声”，人来到这世界上走一遭，应当留下一点足迹，一点与山河同在的精神。

【第7句】：对于心灵来说，人奋斗一辈子，如果最终能挣得个终日快乐，就已经实现了生命最大的价值。

有的人本来很幸福，看起来却很烦恼；有的人本来该烦恼，看起来却很幸福。

活得糊涂的人，容易幸福；活得清醒的人，容易烦恼。

这是因为，清醒的人看得太真切，一较真儿，生活中便烦恼遍地；而糊涂的人，计较得少，虽然活得简单粗糙，却因此觅得了人生的大境界。

赏析：人生的烦恼是自找的。

不是烦恼离不开你，而是你撇不下它 。

每个人都是幸福的。

只是，你的幸福，常常在别人眼里。

【第8句】：我可以把我的友谊在水彩画幅创作的光彩熠熠，衷情中义。

也许有一天，当时间流逝，早已不小心掉进了遗忘的心湖。

记忆的湖水冲淡了美丽的色彩，淡却了当年的铁胆铮铮之情，笑傲江湖，乘风破浪。

那幅画早已变的却是龌龊不堪，不得不令人深深惋惜。

也许是女娲给人类创造了甜美彩画，怕人类不珍惜，加点神水的斑迹，希望给人类带来多姿多彩的画面，在坎坷中锻造人类的灵性吧。

赏析： 真不知是人心暂时停留了人生水彩的保值期，还是岁月冲淡了人生水彩的夺目光环。

【第9句】：幸福是要自己去寻找的，无论你在空间的哪一个角落，在时间的哪一个时刻，你都可以享受幸福，哪怕是你现在正在经历着一场大的浩劫，你也应该幸福，因为你可以在浩劫中看到曙光，能从浩劫中学到很多别人可能一辈子都学不到的东西，当你拥有了别人所不曾拥有的东西那你就是唯一。

赏析：静下心来好好想想你所走过的路，体验过的生活，你就会觉得其实你一直活在幸福的包围圈中。

【第10句】： 人生如画，生活本身是一副画，但在涉世未深时，我们都是阅读观画的读者,而经过了风雨，辩别了事物，我们又变成书中的主角，在各自演译着精彩．幸福更是一种感觉，幸福是一缕花香，当花开放在心灵深处，只需微风轻轻吹动，便能散发出悠悠的，让人陶醉的芳香。

我们

都有责任。

求一篇“读名人传记，学名人诚勤品质”的600字作文。

可以写成读后感，谢谢，好的话我肯定加分

1楼首先声明 我作文很差 这篇是我从网上copy的 看看适不适合我的水平 我选的是拿破仑传`` 拿破仑一生体现出了人类的超越性，他是个愤怒的理想主义者。

他留给后人的不仅仅是改变整个欧洲的丰功伟绩，还有他的勤奋与荣誉。

曾经说：“人们有时候是他们自己命运的主人。

” 拿破仑自己这样形容：“事业和前程的大门是向有才华的人敞开的，而不论其出身或财产如何。

”对于我来说，如果可以归类的话，自己的永不满足和大胆的欲望可以归类到野心。

野心是拿破仑心智的原动力和他意志的永恒实质，它是如此紧密，以至不能同他本身区别开来，甚至有时还达到了不知不觉的程度。

法国人视拿破仑为民族英雄，但大多数欧洲国家在拿破仑的征服下深受凌辱，表示憎恨。

拿破仑1769年8月15日出生在意大利的，小时候家人叫他尼。

父亲，脾气温和但办事总是杂乱无章，却是个杰出的爱国主义者；母亲·波拿巴，是一个坚忍不拔的女子，也是一位严酷的母亲。

拿破仑更像他的母亲。

波拿巴一家都不是精明的商人，虽然总能受到教育，但身后总是清贫凄凉。

1778年，拿破仑9岁那年，为了生计，他跟随父亲、舅舅约瑟夫·费舍及兄长约瑟夫离开母亲从港出发前往法国。

从此以后，兄长约瑟夫走向了神甫，拿破仑去了军校，舅舅做了神职人员，四人去法标志着拿破仑的少年时代从此结束。

少年时代的拿破仑没有波澜起伏，但军校的生活却开始改变他的人生。

家庭的清贫使得他过早的成熟，刚刚进入军校仅仅9岁的他便深知，如果离开了自己的努力，他在这个世界上将一无所有，当时他的成熟已经远远超过了他的年龄。

在军校时，他相信他的意志力注定会使他成功。

为了毫不怀疑的取得成功，他充分利用军校提供的一切优越性，无论多么谦卑也在所不惜。

在法国布里埃纳军校的6年里（1779年-1784年），拿破仑除了每年为国王庆生外，他无意外出，很少离开军校，只是埋头苦读。

在军校学习方面，拿破仑的法语需要特别辅导，命中注定他的法语总是带有不协调的科西嘉口音，他沉迷于古代和现代历史的书籍，如饥似渴的阅读西塞罗、、泰西塔斯、斯维托尼亚、贺瑞斯和普罗塔克生平译本。

当时拿破仑还热衷于数学和地理。

但他傲慢好斗的性格以及对法国人的愤怒，使他在军校里鹤立鸡群，没有真正的朋友，生性孤僻的拿破仑不可避免的成为同学备受欺凌的对象。

当时拿破仑对个人财富并无多大兴趣，而立志将科西嘉从法国人手中解救出来，十几岁便成了一个热忱地爱国者。

1784年，15岁的拿破仑进入了巴黎皇家军官学校。

由于扎实的数学功底，他成为了14名精选出来的非贵族炮兵学员之一，开始了真正的军训生活。

在此期间，拿破仑除了对德语讨厌到几乎学不下去的地步外，对其他课程饶有兴趣。

除历史、地理、文学和德语，他还要学习、物理、防御工事构筑和制图课程以及法律和哲学。

在这些课程中，拿破仑最喜欢的是数学、防御工事构筑以及炮术。

有人这样评价当时的拿破仑： 沉默寡言、勤奋好学，学习是他心甘情愿的唯一乐趣。

他乐于读好作者写的书，对于抽象的科学他能够运用自如，其数学和地理知识扎实。

他安静而孤独、反复无常、目中无人，令人吃惊地以我为本。

在班上他积极的回答问题，在其他场合则具有巧妙快捷的应答才能。

他最突出的特点是傲慢自大、雄心勃勃和抱负不凡。

两年后，1785年，刚满16岁的拿破仑顺利通过毕业考试，提前毕业，来到法国瓦朗斯的拉费尔炮兵团，他的军事生涯开始了。

在军训时他不无骄傲的说道，“由于我与生俱来的天才，我现在是军官啦

”此时他每年的军饷是920里弗赫，比他父亲去世前最后一个职务年薪还要高。

“即使是在我完成了工作，无事可做的时候，我始终隐约感到时间在飞逝，我不能让任何一点时间白白流过。

”后来他回忆道。

在瓦朗斯，拿破仑很少有时间看兵团外的世界，炮兵团的5年中，他头脑里日夜思考的只有四件事情： 1． 在炮兵团的事业 2． 困扰母亲和家庭的经济问题 3． 继续学习 4． 深造并将科西嘉从法国的枷锁中解救出来 拿破仑长年的独处与深思，思想自然的发生了病态的转变，想到了自杀，他扪心自问：“是什么情绪竟使我想到了自我毁灭的欲念

” “无疑是我在这个世界上看不到自己的位置。

” 这是很多像他这样的年轻人都回自问的问题。

对前程完全失望使他心灰意冷，但他并没有向死神屈服，相反，他被自己内在的驱动力、过人的天资和追求问题答案的好奇心所拯救。

接下来的几年，他不仅继续贪婪地阅读，写满了几十本读书摘要和心得，而且后来他还要付诸行动

在兵团里的拿破仑废寝忘食的博览群书、反复熟读许多书籍、写下厚厚的读书笔记及所涉及的科目是任何一个法国军官都望尘莫及的。

他的读书笔记写满了一本又一本，而永无止境的好奇心却没有丝毫减弱。

他用潦草的字迹写下大量的甚至次日连他自己也难以辨认的手稿。

当其他军官在醺酒和享乐时，拿破仑却在挑灯夜读，他卧室里的灯光似乎从不熄灭，同时第二天仍然有充沛的精力。

他对知识的渴望欲壑难填。

正是他的“以我为本”、孤僻的性格、爱国的抱负与热忱、永不满足的好奇心及斗志使得他在这段时间积累了而后成就不可或缺的必要先决条件。

在阅读时，我为之深深地震撼。

不仅是因为这位伟人一生辉煌的功业，同时，也出于对作者那细腻文笔的崇敬。

艾米尔*，不愧为一代传记大师。

拜读其作品，犹如与其本人促膝而席，共同探究传主一生曲折的心路历程

不难看出路德维希对于拿破仑情有独钟，对这位伟大的天才倾注了满腔同情，他几乎是用诗一般的语言，写下了这长达600多页的巨著。

不仅文采斐然，对于拿破仑的性格与心理活动分析的细致入微，引人入胜。

令每一个阅读者，都不经然随着传主一生之浮沉而或喜或悲。

被作者在字里行间所倾注的情感所深深感染

诚然，拿破仑的一生，无论在军事上还是在政治上，都有着辉煌的成就。

在军事上，拿破仑被人们称为“一代军事伟人”他戎马一生，亲自指挥的战役，多达60余次，比西方历史上著名的统帅亚历山大，汉尼拔和恺撒指挥的战役的总和还要多，其中有许多战役在战争史上都有相当重要的地位。

直到如今，拿破仑的军事言论和战争战例仍被作为教材在一些国家的军事院校广为传播。

在政治上，他是一位卓越的政治家。

他曾这样总结自己的成就：“我的英名并非建立在四十次胜利的战役上，也不是由于我使得万邦臣服，滑铁卢战役就足以抹煞对那么多胜利的回忆，最后的一幕往往令人忘却第一幕呀。

永不湮没的是我的法典和参政院的会议纪录，我与大臣们的通讯……由于条文简明扼要，我的法典远比以往任何法典更可行、更有效。

我所设立的学校，我所采用的教育方法在培育着新一代的人才，在我执政期间，犯罪率减少；而英国的犯罪却很猖獗……” 而这些，都不是我所最关心的，因为，最触动于我的却是其在精神上的某种特质，或是他那积极进取的心态；还有那不知疲倦，永不懈怠的精力；那非凡的想象力，敏锐的洞察力和坚定的自信心……总而言之，他那极具魅力的精神内涵犹如一颗炽热的恒星，而他所缔造的功勋和所取得的荣耀就恰恰如恒星所散发出来的光芒，绚丽而华彩，照亮他人生的全程，甚至在他被囚于圣赫勒拿岛乃至死亡，这种光芒尤未消亡，而是化作漫天星辰，永悬于苍穹。

一个人凭借自信和勇气，凭借激情和幻想，凭借勤奋和意志所能得到的，拿破仑全都得到了，而今天，在着瞬息万变的信息时代，锦绣前程又一次展现在才能卓越者面前，热血青年难道可以找到比拿破仑更伟大的榜样和更可参鉴之镜么

踏着伟人的足迹，我们坚信，我们的人生也必将辉煌

27楼寒假里我读了一本名叫《拿破仑传》的书，这本书主要描写了法国伟大的皇帝拿破仑从一个平民经过学习和奋斗最终走向了人生的巅峰。

是的，就是他征服欧洲，征服遥远的东方。

他凭借着惊人的毅力和才学博得了世人的拥戴。

拿破仑1769年8月15日出生在意大利的科西嘉岛，小时候家人叫他拿波里昂尼。

父亲夏尔·波拿巴，是个杰出的爱国主义者；母亲莱蒂齐亚·波拿巴，是一个坚忍不拔的女子，也是一位严酷的母亲。

1778年，拿破仑9岁那年，为了生计，他跟随父亲、舅舅约瑟夫·费舍及兄长约瑟夫离开母亲从阿雅克肖港出发前往法国。

从此以后，兄长约瑟夫走向了神甫，拿破仑去了军校，舅舅做了神职人员，四人去法标志着拿破仑的少年时代从此结束。

少年时代的拿破仑没有波澜起伏，但军校的生活却开始改变他的人生。

家庭的清贫使得他过早的成熟，刚刚进入军校仅仅9岁的他便深知，如果离开了自己的努力，他在这个世界上将一无所有，当时他的成熟已经远远超过了他的年龄。

在军校时，他相信他的意志力注定会使他成功。

为了毫不怀疑的取得成功，他充分利用军校提供的一切优越性，无论多么谦卑也在所不惜。

1784年，15岁的拿破仑进入了巴黎皇家军官学校。

由于扎实的数学功底，他成为了14名精选出来的非贵族炮兵学员之一，开始了真正的军训生活。

拿破仑沉默寡言、勤奋好学。

他对于抽象的科学他能够运用自如，其数学和地理知识扎实。

他安静而孤独，他最突出的特点是傲慢自大、雄心勃勃和抱负不凡。

其中他那雄霸于天下的雄心最令我折服。

在读了这本书后使我领悟到了这样一个道理： 如果人生道路上的里程碑是功绩而不是的德行时，这种尝试尤其困难。

凯撒，腓特烈，拿破仑只是由于他们在战场上取得胜利才成为伟大人物，然而对以后世来说，他们的战役趋向于越来越无意义。

现在，法萨利亚，罗斯巴赫只是在军事学院里才具有历史意义。

对我们来说，我提到的那三位伟大的将领没有一个比克拉苏或马赛那更有意义，如果他们同样仅仅是军事统帅的话。

是凯撒，腓特烈，拿破仑的政治天才使他们至高无上。

政治家在体现出他最佳的品质时决定我们所有人的命运。

，天才和品质相交的地方，就是心灵探索者寻找的焦点。

高中生应读的名人传记

hitler，我的奋斗。

巨人传三部曲。

Helen Keller，给我三天光明。

等等还有《梵高传——对生活的渴求》《真爱让我如此幸福》《卡夫卡传》《牛犊顶橡树》《从文自传》《拿破仑传》《富兰克林自传》《萨尔瓦多·达利的秘密生活》《荣格的生活与工作》《阿加莎·克里斯蒂自传》《苏东坡传》《杰克·韦尔奇自传》《巴赫传》《华盛顿全传》《我毕生的故事》《房龙传》《无尽的探索》《卓别林自传》

求阿成《赵一曼女士》读后感600字左右

阿成 　　 　　千叶警官命令松本英雄等六人，从路边的田地中包抄合围，用手枪逼迫着，将他们逮捕。

　　 　　赵一曼女士淡淡地笑了。

　　 　　①选自《人民文学》1995年第5期。

　　 　　哈尔滨市的伪市立医院，如今仍是医院。

不过，的确是有些破旧了，在太平岁月，看上去却像一家战时医院。

我并不经常去那里，偶尔去那里，诚实地说，是为了巴结在那里住院的领导，目的是在心理上获得一种安全感。

——有时候，突然莫名其妙地有了一种不安全感。

有时候，则是出于情义，去探望在那里治病的好朋友。

小人物的生活，大抵是如此的吧。

　　 　　后来，得知赵一曼女士在日伪统治时期曾在这里住过院，我便翻阅了有关她的一些资料。

　　 　　 　　 　　赵一曼女士住的这家医院，是一座欧式建筑(可能是巴洛克式吧)。

她住在一病区。

　　 　　哈尔滨这座优雅的城市里，欧式建筑是很多的，几乎随处可见。

在冬季，这座别致的城市经常下着很美丽的大雪，纷纷扬扬，漫天飘舞，蔚为壮观。

你会看到白色的雪在这座城市里无处不在。

　　 　　在落雪的日子里，听一听巴赫的《意大利协奏曲》，或者莫扎特的《第九钢琴协奏曲》，是这座城市普通市民的一种很好的享受。

三四十年代的哈尔滨，侨居着许多外国人。

据统计，这里的侨民多达三十多个国家十几万人。

　　 　　这些众多国家的侨居者，在这座城市里充当着各种角色，商人，西餐馆的老板或女招待，面包师，建筑师，小提琴师，马车夫，出租车司机，娼妓，神父或者嬷嬷，还有在街头拉着手风琴讨钱的乞丐。

也有日本侨民。

这些日侨，还不能等同于日本关东军及随军家属。

前者是客人，后者是侵略者，并对这座优雅的城市，实施了长达14年之久的统治。

　　 　　这座城市，还有许许多多的教堂。

曾有人称哈尔滨是“教堂之城”。

离监禁赵一曼女士的医院最近的教堂，一共有三座，一座是20世纪初德国人建造的基督教路德会教堂，属于典型的12世纪哥特式建筑。

另一座是中世纪拜占廷式建筑“东正教圣母教堂”。

再一座教堂，如今已经不在了，就是世界闻名的圣尼古拉东正大教堂。

躺在病床上的赵一曼女士能够清晰地听到从这三座教堂的钟楼上传来的大大小小的钟声。

在三四十年代寂静的城市里，那是何等有韵味儿的钟声啊。

　　 　　我无法猜测赵一曼女士听到这些钟声时有怎样的感想，但我能肯定一点，就是英雄热爱生活，热爱生命，对欧洲文化及建筑艺术有着很高的鉴赏水平。

　　 　　她又是一个女人，仅仅三十多岁，这钟声也会令她流泪的吧—— 　　 　　赵一曼女士，是一个略显清瘦且成熟的中国女性。

在她身上弥漫着脱俗的文人气质和职业军人的冷峻。

在任何地方见到她，你都能很快在众多的人当中看出她别于他人的风度。

也正是由于这一点，大野泰治认定自己捕获了东北抗日联军的一个重要人物。

　　 　　在赵一曼女士率领抗联活动的小兴安岭的崇山峻岭之中，在珠河县附近，也能够听到来自坡镇(一面坡)那座教堂的钟声。

那儿的钟声，响在冬夜里，会传得很远很远，山壁还会有幽远的回声。

钟声里，抗联的兵士正在森林里烤火，烤野味儿吃，或者唱着杨靖宇将军谱写的歌曲“火烤胸前暖，风吹背后寒……战士们哟”，这些都能给躺在病床上的赵一曼女士留下清晰的回忆。

　　 　　在医院里，赵一曼女士单独一个病房，由南岗警察署派来的警察昼夜24小时轮流看守。

　　 　　病房很干净，挡着乳白色的窗帘。

白色的小柜上有一个玻璃花瓶，里面插着丁香花。

当时正好是6月。

6月里的哈尔滨，全城都弥漫着丁香花味儿。

听说，丁香花现在已成为这座城市的“市花”了。

赵一曼女士是1935年初的大雪天进入医院的，到丁香花开，已经是半年多了。

　　 　　赵一曼女士当然也喜欢丁香花，这座城市的市民是把丁香花作为友谊和爱的信使，插入千家万户的花瓶中的。

　　 　　这束丁香花，是女护士韩勇义摆放在那里的。

　　 　　赵一曼女士平平地躺在病床上。

她是在山区中了日军讨伐队的子弹后，被抓获的。

远间警佐用马车把赵一曼女士拉到珠河县公署门前，命令属下把她抬到县公署的正厅，交给了他的上司大野泰治。

　　 　　当时，赵一曼女士流了很多血。

　　 　　在场的日本人都感到这个女人的生命岌岌可危。

　　 　　珠河一带，有雄奇且秀丽的景观和强悍的历史。

我在1991年写的一篇小说《胡天胡地风骚》里，介绍过一个叫孙羽林的人在珠河升了县长的时候写的一副对联： 　　 　　载酒赋诗溯白山王气黑水霸图胜迹蔚成新栋宇 　　 　　先忧后乐看四境桑麻万家灯火放怀奚止快登临 　　 　　此“白山黑水”之说，没有得到更多人的注意，一直是把“白山黑水”作为浅吟低唱之辞使用。

可惜了。

　　 　　从“四境桑麻”中我现在似乎能理解，三四十年代流亡在关内的东北学生，为什么流着泪，唱那支《松花江上》的歌，我相信，歌词中那句“同胞啊，爹娘啊，哪年哪月，才能收回我家乡——”是发自他们肺腑的呐喊。

　　 　　 　　 　　前面我说过，大野泰治从赵一曼女士很高的文化修养和激昂的抗日态度上推断，他们抓到了抗日联军中一个了不起的大人物。

　　 　　 　　 　　大野泰治深感自己的幸运。

　　 　　在审讯赵一曼女士的时候(“主要是问一些要点”——大野泰治语)，他不断地用鞭子把儿捅她手腕上的枪伤伤口，是一点一点地往里拧，并用皮鞋踢她的腹部、乳房和脸。

一共搞了两个小时左右。

大野泰治没有获得有价值的回答。

　　 　　他恨这个女人，他觉得很没面子，伤了作为一个日本军人的自尊。

　　 　　大野泰治在向上司呈送的审讯报告上写道： 　　 　　赵一曼是中国共产党珠河县委会委员，在党的工作上有与赵尚志同等的权力。

她是北满共产党的重要干部，通过对此人的严厉审讯，有可能澄清中共与苏联的关系。

　　 　　这里，大野泰治巧妙地暗示，他所以没有审出什么东西，是为了把功劳留给上司，上司只要酷刑审问就行了。

　　 　　大野泰治不仅是一个军人，也是一个工于心计的政客。

　　 　　 　　 　　大野泰治的报告书，成了决定赵一曼女士死刑的根据。

　　 　　大野泰治非常兴奋，在他的办公室里痛快地舞了一阵军刀。

　　 　　 　　 　　赵一曼女士是1935年11月下旬被捕的。

然后，从珠河县转到哈尔滨滨江省公署警务厅看押。

滨江省警务厅司法科对赵一曼女士进行了严刑拷问和人格污辱。

于1936年初，以假名“王氏”将她送到哈尔滨市立医院监禁治疗。

司法主任千叶警官是看守负责人，他的任务是要通过这个重要的“女思想犯”，了解哈东地区革命军外围团体的全貌，并获取思想对策上的重要参考资料。

　　 　　《滨江省警务厅关于赵一曼的情况报告》，及南岗警察署司法警士松本英雄，哈市警察局特务科翻译周质彬等人，都曾扼要地介绍了赵一曼女士从市立医院逃走和被害的情况。

　　 　　赵一曼女士是在6月28日逃走的。

白天，这座城市下了一场暴雨。

这是一场极为壮观的大暴雨，电闪雷鸣，声势十分凌厉。

这场大暴雨把全城所有的建筑，包括市立医院和丁香树，都冲刷得干干净净。

在每年的八月份，大雨经常光顾这座北方城市，使得这里的空气十分清新湿润。

　　 　　这天夜里，看守警士董宪勋在他的叔父董广政的协助下，将赵一曼女士抬出医院的后门。

后门外，是松花江的大堤，站在这里，可以俯瞰道里和道外两区的万家灯火。

　　 　　出了医院的后门，一辆早已雇好的出租车已等在那里。

开车的是个白俄。

几个人上了车，车立刻就开走了。

白俄一边开车，一边叼着烟卷哼着俄国歌曲。

他什么也不知道，他也不想知道什么，他只是为了钱。

　　 　　夜风很凉，很湿润，马路上仍有残雨，车轮驶过去，便溅起了很高的水帘。

一车人都沉默着，听白俄司机唱。

　　 　　在三四十年代的哈尔滨，到处都可以听到洋人的歌唱。

　　 　　出租车开到文庙屠宰场的后面，停了下来，客人下了车，白俄司机就把车开走了。

　　 　　女护士韩勇义早就等候在那里，雇好了一副轿子，扶着赵一曼女士上了轿，然后，一伙人立刻向宾县方向逃去。

　　 　　 　　 　　赵一曼女士住院期间，发现年轻的警士董宪勋似乎可以争取。

经过一段时间的观察、分析，她觉得有把握试一试。

　　 　　赵一曼女士躺在病床上，和蔼地问董警士：“董先生，您一个月的薪俸是多少?” 　　 　　董警士显得有些忸怩，他说：“十多块钱吧……” 　　 　　赵一曼女士遗憾地笑了，颇有感慨，说：“真没有想到，董先生的薪俸会这样少，而且少得如此可怜。

” 　　 　　董警士更加忸怩了。

　　 　　赵一曼女士端庄地说：“七尺男儿，为着区区十几块钱，甘为日本人役使，不是太愚蠢了吗?” 　　 　　董警士无法再正视这位成熟女性的眼睛了，只是哆哆嗦嗦给自己点了一颗烟。

　　 　　以后，赵一曼女士经常对董警士聊山区抗联的战斗和生活，聊小兴安岭的风光，五花山，飞鸟走兽。

　　 　　赵一曼女士是一个善于表达，又善于捉摸对方心理的女人。

与她接触过的人都十分信赖她。

　　 　　赵一曼女士用通俗的、饶有趣味的小说体裁记述日军侵略东北的罪行，写在药纸上。

董警士对这些纸片很有兴趣，对共产党如此活泼的文体十分着迷。

　　 　　他以为这是赵一曼女士记述的一些资料，并不知道是专门写给他看的。

　　 　　看了这些记述，董警士非常向往“山区生活”。

他愿意救赵一曼女士出去，和她一道上山。

　　 　　赵一曼女士对董警士的争取，共用二十天时间。

　　 　　我非常佩服这位共产党的干部。

　　 　　有人称共产党是“洪水猛兽”，是不是也包括着对该党的“工作能力”的恐惧呢?…… 　　 　　对女护士韩勇义，赵一曼女士采取的则是“女人对女人”的攻心术。

　　 　　半年多的相处，使韩护士对赵一曼女士十分信赖。

她对赵女士讲述了自己幼年丧母、恋爱的不幸、工作受欺负(她没有工薪，只是个见习护士)，等等。

　　 　　女人是有一种倾吐欲的。

尤其是家庭不幸，恋爱受挫的女性。

　　 　　 　　 　　赵一曼女士坦率地向她讲述自己和其他女战士在抗日队伍中的生活，有趣的、欢乐的生活。

她的语调是深情的、回忆式的、甜蜜的。

　　 　　韩护士真诚地问赵一曼女士：“如果中国实现了共产主义，我应当是什么样的地位呢?” 　　 　　赵一曼女士说：“年轻人，你到了山区，一切都能明白了。

” 　　 　　赵一曼女士说：“要实现这个主义，就要到山区去。

一切的疑问，到了赵尚志那里都能明白。

” 　　 　　韩护士卖掉了自己的两个戒指，两件大衣和其他衣服，共得六十元，准备作为逃跑时的费用。

　　 　　 　　 　　赵一曼女士是一个细致，也很谨慎的女人。

虽然她成功地与董警士和韩护士建立了极其秘密，也极其危险的关系，但只是到有了绝对把握之后，赵一曼女士才正式把两个人相互介绍给对方。

　　 　　当时，他们都很激动，很兴奋，都有一种崇高感。

　　 　　南岗警察署在赵一曼女士逃走后，很快从那个白俄司机处发现了线索，后来又从太古街的轿铺主人那里得知，赵女士是由他们抬到荒山嘴子附近去的。

　　 　　松本英雄和千叶警官等几个人，马上乘车去追。

　　 　　途中，必由之路上的阿什河桥被暴雨冲垮了。

几个人只好到附近的村庄征到几匹马，骑马追。

　　 　　追到阿什河以东二十多公里的地方，发现了坐在马车上的赵一曼女士、护士韩勇义、警士董宪勋及他的叔父董广政。

　　 　　千叶警官命令松本英雄等六人，从路边的田地中包抄合围，用手枪逼迫着，将他们逮捕。

　　 　　赵一曼女士淡淡地笑了。

　　 　　 　　 　　赵一曼女士是在珠河县被日本宪兵枪毙的。

　　 　　那个地方我去过，有一座赵一曼女士的纪念碑。

纪念碑惊人的粗糙，并且十分简陋。

但那儿的环境却十分幽静，周围种植着一些松树。

　　 　　我去的时候，那里清静得几乎无人。

旁边有一年迈老人看着我。

　　 　　我看了看他，笑了笑。

　　 　　他指着石碑说，赵一曼? 　　 　　我说，对，赵一曼。

　　 　　赵一曼被日军枪杀前，曾写了两份内容不尽相同的遗书： 　　 　　宁儿： 　　 　　母亲对于你没有能尽到教育的责任，实在是遗憾的事情。

　　 　　母亲因为坚决地做了反满抗日的斗争，今天已经到了牺牲的前夕了。

　　 　　母亲和你在生前是永久没有再见的机会了。

希望你，宁儿啊!赶快成人，来安慰你地下的母亲!我最亲爱的孩子啊!母亲不用千言万语来教育你，就用实行来教育你。

　　 　　在你长大成人之后，希望不要忘记你的母亲是为国而牺牲的! 　　 　　1936年8月2日 　　 　　亲爱的我的可怜的孩子： 　　 　　母亲到东北来找职业，今天这样不幸的最后，谁又能知道呢? 　　 　　母亲的死不足惜，可怜的是我的孩子，没有能给我担任教养的人。

母亲死后，我的孩子要替代母亲继续斗争，自己壮大成人，来安慰九泉之下的母亲!你的父亲到东北来死在东北，母亲也步着他的后尘。

我的孩子，亲爱的可怜的我的孩子啊! 　　 　　母亲也没有可说的话了。

我的孩子自己好好学习，就是母亲最后的一线希望。

　　 　　1936年8月2日 　　 　　在临死前的你的母亲 　　 　　 　　 　　本小说附件： 　　 　　 　　 　　《伪滨江省警务厅关于赵一曼女士的情况报告》 　　 　　(1936年8月11日滨警特密8853号) 　　 　　 　　 　　姓名：赵一曼，现年二十九岁(三十岁) 　　 　　职业：无职业 　　 　　原籍：山东省济南府 　　 　　住址：不定 　　 　　………… 　　 　　四、意见 　　 　　回顾赵一曼逃走事件，我们应加以考虑的是： 　　 　　1对思想犯人的管理，是最需要慎重的。

如急需设置拘留思想犯人的单人房间。

　　 　　2有必要进一步努力，彻底普及警察精神。

　　 　　3关于扑灭共产主义和抗日思想的王道主义的宣传工作，以前实在是只有讲理论或流于形式，因而有改进的必要。

例如，宣传文件，要做到通俗易懂，富有趣味，无论什么人都去抢着看的地步才好。

尼采的生平简介

弗里德里希廉·尼采（Friedrich Wilhelm Nietzsche，1844年10月15日1900年8月25日），德国著名哲学西方现代哲学的者，同时也是卓越的诗人和散文家。

他最早开始批判西方现代社会，然而他的学说在他的时代却没有引起人们重视，直到20 世纪，才激起深远的调门各异的回声。

后来的生命哲学，存在主义，弗洛伊德主义，后现代主义，都以各自的形式回应尼采的哲学思想。

　　1844年 10月15日诞生于普鲁士萨克森州（Sachsen）的洛肯镇（Lutzen）。

好几代的祖父与父亲皆为路德教派的牧师。

1849年 5岁 7月30日，父亲得脑软化症病逝。

1850年 6岁 举家迁往塞尔河畔的南姆堡（Naumburg）。

1858年 14岁 10月起，在南姆堡近郊帕弗达预科学校读书。

1864年 20岁 10月，进波恩大学，修习神学与古典语言学。

1865年 21岁 10月，转入莱比锡大学。

在一家旧书店中偶然读到书本华的著作。

1866年 22岁 开始与李契门下厄尔温·罗德（ErvinRohde）交往。

1867年 23岁 10月，被征召入南姆堡炮兵联队。

从马上摔下，胸骨受重伤。

1868年 24岁 4月，因伤退伍。

11月8日初识瓦格纳。

1869年 25岁 2月，受聘巴塞尔大学，担任古典文献学的额外教授。

4月，脱难普鲁士国籍，成为瑞士人。

5月17日初次访问琉森（Luzern）近效托里普森的瓦格纳家。

5月28日在巴塞尔大学发表就任讲演，讲题为“荷马与古典文学”。

与一生的挚友良师布克哈特（Jacob Buckchardt）缔交。

1870年 26岁 3月，升为正教授。

8月，普法战争爆发，志愿从军担任卫生兵。

罹赤痢与白喉。

10月退伍，返巴塞尔大学。

与神学家奥瓦贝克（Franz Overbeck）开始交往。

1871年 27岁 执笔。

1872年 28岁 1月，出版。

2月——3月，在巴塞尔大学演讲，发表（殁后作为遗著初次出版）。

1873年 29岁 第一篇出版。

发表中之部分文字（殁后作为遗稿初次出版）。

1873年 30岁 发表第二篇、第三篇。

初读法国作家斯汤达尔的小说，如受电击。

1875年 31岁 10月，初识音乐家彼德·卡斯特（ReterGast,本名HeinrichKoselitz）。

1876年 32岁 7月，第四篇出版。

八月，贝鲁特剧场演出第一次祝祭剧。

9月，与心理学家保罗·李（RaulRee）缔交，病况恶化。

因病，巴塞尔大学课程请假休讲。

冬，与保罗·李及梅森伯格同任于索特林。

10月11月在索特林与华格纳作最后的晤谈。

撰写了最初的备忘录。

1877年 33岁 9月，回巴塞尔，复于大学授课。

1877年 34岁 与瓦格纳的友谊关系终结。

1月3日瓦格纳赠送（Rarsifal）一书。

5月第一篇出版；给瓦格纳最后一封信，附赠书一册并扉页致辞。

1879年 35岁 重病。

辞去巴塞尔大学教席。

《人性，太人性的》第二篇上半部出版。

1880年 36岁 发表，后来作为《人性，太人性的》第二篇下半部分出版。

春天，初抵日内瓦，10月，在日内瓦过乘冬。

1881年 37岁 1月完成，6月出版，7月在西尔斯·马莉亚过夏，8月，孕育了“永恒之流”的思想。

11月27日，在日内瓦初次聆赏比才的《卡门》。

1881年-1882年 37-38岁 执笔《快乐的知识》并于同年出版。

1882年-1888年 38-44岁 对一切的价值作价值转换的尝试。

1882年 38岁 3月，至西西里旅行。

四月开始与罗·落乐美交际。

5月，完成《快乐的知识》（Diefroliche Wissenschaft），并出版。

11月以后，在拉伯罗过冬。

1883年 39岁 2月，瓦格纳病逝。

执笔撰写《查拉图斯特拉如是说》第一部，6月，出版。

7月，执笔《查拉图斯特拉如是说》第二部。

12月，在威尼斯过冬。

1884年 40岁 1月，在威尼斯，执笔撰写《查拉图斯特拉如是说》第三部。

8月斯泰因访尼采。

11月起执笔《查拉图斯特拉如是说》第四部（1885年私家出版），读陀思妥耶夫斯基的小说《罪与罚》，深深感动。

1885年 41岁 执笔《善与恶的超越》。

1886年 42岁 5-6月，在莱比锡与厄尔温·罗德最后一次之晤面。

7月，《善与恶的超越》出版。

续写《快乐的知识》第五部。

1886年 43岁 7月，完成《道德的谱系》，11月，私家出版。

11月11日，致厄尔温·罗德最后一封信。

1888年 44岁 1月，因丹麦文艺史家布兰斯的介绍始知有齐克果其人。

4月，第一次往在托里诺（Torio）。

布兰德斯在哥本哈根大学开“德国哲学家弗里德里希·尼采讲座”。

5月-8日执笔《瓦格纳事件》，9月出版，《狄奥尼索斯之颂》脱稿。

8月-9月撰写《偶像的黄昏》（1889年出版）。

9月，撰写完反《反基督》，10月-11日撰写《瞧

这个人》，12月撰写《尼采对华格纳》《心理学家的公文书》，死后收入全集中出版。

1889年 45岁 1月初旬，在托里诺遭到最后的打击，患了严重的中风。

出现精神分裂现象，被送进耶拿大学医院精神科，母亲赶来照顾。

1897年 53岁 复活节，母亲病逝。

与妹妹福尔斯塔-尼采移居魏玛（Weimar），由其妹朝夕看护。

1900年 56岁 8月25日在魏玛咽下最后一口气息，8月28日葬于故乡洛肯镇。

死后与柏拉图、亚里斯多德、斯宾诺莎、康德、叔本华、黑格尔并列为世界哲学史上不朽的思想家。

　　人物生平　　童年　　弗里德里希·威廉·尼采(3张) 1844年10月15日，尼采出生于普鲁士萨克森州勒肯镇附近洛肯村的一个乡村牧师家庭。

尼采的生日恰好是当时的普鲁士国王弗里德里希·威廉四世的生辰。

尼采的父亲是威廉四世的宫廷教师，他曾执教过四位公主，深得国王的信任，于是他获得恩准以国王的名字为儿子命名。

后来，国王指派尼采的父亲到勒肯镇担任牧师，那个影响世界的天才尼采也就在这里出生。

尼采回忆：“无论如何，我选在这一天出生，有一个很大的好处，在整个童年时期，我的生日就是举国欢庆的日子。

”他的祖父是一位虔诚的基督徒，写过神学著作，他的外祖父是一名牧师。

幼儿时期的尼采是个沉默的孩子，两岁半才学会说第一句话。

Nietzsche, 1861　　1849年7月，尼采的父亲死于脑软化症。

数月后，年仅2岁的弟弟又夭折。

当时尼采才5岁，亲人接连的死亡，使这个天性敏感的孩子过早地领略了人生的阴暗面，铸成了他忧郁内倾的性格。

后来他自己回忆说：“在我早年的生涯里，我已经见过许多悲痛和苦难，所以全然不像孩子那样天真烂漫、无忧无虑……从童年起，我就寻求孤独，喜欢躲在无人打扰的地方。

这往往是在大自然的自由殿堂里，我在那里找到了真实的快乐。

”父亲死后第二年，尼采随同母亲和妹妹迁居瑙姆堡，从此便生长在一个完全女性的家庭里。

祖母关于其波兰贵族家族史的灌输对尼采贵族情节的形成产生了深远的影响。

尼采自幼相信自己有着波兰贵族血统并为此而感到自豪。

但是尼采并没有忘记父亲，父亲的身影早已刻入他的记忆当中，他希望以父亲为榜样成为一名牧师，因此他时常给伙伴们朗诵圣经里的某些章节，为此，他获得了小牧师的称号。

由于父亲过早去世，他被家中信教的女人们(他的母亲、妹妹、祖母和两个姑姑)团团围住，她们把他娇惯得脆弱而敏感，幼年的尼采深切地感受到了死亡的无常，因而变得孤僻，尼采曾经这样讲述形容他的童年：“那一切本属于其他孩子童年的阳光并不能照在我身上，我已经过早地学会成熟地思考。

”在尼采的成长过程中，虔诚的清教徒母亲的影响是不容忽视的，他后来终生保持着清教徒的本色，犹如石雕一般纯朴。

　　中学　　10岁时他就读于瑙姆堡文科中学，对文学与音乐极感兴趣。

14岁时，进入普夫达中学，这个学校课程都是古典的，训练很严格，出了很多伟人，如诗人和剧作家诺瓦利斯，语言学家和研究莎士比亚的学者Schlegel，以及康德的继承者、伟大的先验主义和道德哲学的代表费希特。

可是尼采却难以接受这种新生活，他很少玩耍，也不愿意接近陌生人。

这时的他除了理智的发展并有着惊人的进步外，音乐和诗歌已经成为他感情生活的寄托。

尼采幼年曾受教于普鲁士当时最好的女钢琴家，当他的母亲为他聘请这位老师时，尼采就深感日后的生活离不开这样的精神支持了。

Nietzsche, 1864　　1861年17岁尼采患严重疾病，首次出现健康恶化的征兆，被送回家休养。

3月接受基督教的按礼。

　　大学　　1864年，尼采和他的朋友杜森(Paul Deussen)进入波恩大学攻读神学和古典语言学，但第一学期结束，便不再学习神学了。

他常听同学们交谈，有些人毫无信念和激情地重复黑格尔、费希特、谢林的各种公式，那些伟大的体系已经丧失了激发人的力量；还有一批人喜欢实证科学，阅读福格特和比希纳的唯物主义论文。

这些都没能吸引尼采，他是一名诗人，需要激情、超常和具有神秘性的东西，他不再满足于科学世界的清晰与冷静。

尼采在修养和气质上更是一名贵族，所以他对平民政治不感兴趣，而且他从没想过要过一种安宁舒适的生活，所以他不会对有节制的欢乐和痛苦这样一种可怜的生活理想感兴趣。

尼采有自己的喜好，他热爱希腊诗人，崇尚希腊神话中各种具有鲜明特点的人物，并把他们巧妙地同德意志的民族精神结合起来。

尼采还在校学习时就深深体会到精通和弘扬本国、本民族文化的重要性，这充分地体现在他对古文字、文学，古典主义艺术的热爱。

他热爱巴赫、贝多芬，以及后来尼采在《悲剧的诞生》中热情褒扬的那位歌剧巨人——瓦格纳。

尼采　　1865年，他敬爱的古典语言学老师李谢尔思(F. W. Ritschls)到莱比锡大学任教，尼采也随之到了那里。

当时的尼采虽然年纪不大，但已经开始哲学沉思了。

在莱比锡期间，他偶然地在一个旧书摊上购得了叔本华的《作为意志和表象的世界》一书，欣喜若狂，每日凌晨2点上床，6时起床，沉浸在这本书中，心中充满神经质的激动。

后来他回忆说，当时他正孤立无助地经历着某些痛苦的体验，几乎濒于绝望，而叔本华的书就像一面巨大的镜子，映现了世界、人生和他的心境。

他觉得叔本华好像专门为他写了这本书一样。

那时，尼采非常困惑：为何像叔本华那样的天才会被现世所抛弃，其伟大的著作为何只在书架的偏僻角落才找得到

叔本华是这个青年心中的偶像，他在以后也被认为是叔本华唯意志论的继承者。

这时的他，此外还从朗格、施皮尔、泰希米勒、杜林、哈特曼那里汲取了传统的抽象概念。

同年因拒绝参加复活节圣餐引起了家庭的恐慌。

1867年秋，尼采在瑙姆堡服为期一年的兵役，这次服役因他骑马负伤而提前结束。

在炮声隆隆中，他低呼着，“叔本华保佑

”叔本华竟成了他的上帝。

他从马上摔下，胸骨受重伤。

1868年秋，尼采在莱比锡瓦格纳姐姐的家里结识了他仰慕已久的音乐大师瓦格纳，两人久久地谈论他们共同喜爱的叔本华哲学。

随后的几年中瓦格纳和妻子成为尼采在艺术和理智方面的良师益友，一个家的代用品。

并且得到他的导师李契尔思向巴塞尔大学的推荐：“39年来，我亲眼目睹了这么多的年轻人成长起来，但我还从未见到有一个年轻人像这位尼采一样如此早熟，而且这样年轻就已经如此成熟……如果上帝保佑他长寿，我可预言他将来会成为第一流的德国语言学家。

他今年24岁，体格健壮，精力充沛，身体健康，身心都很顽强……他是莱比锡这里整个青年语言学家圈子里的宠儿……您会说，我这是在描述某种奇迹，是的，他也就是个奇迹，同时既可爱又谦虚。

”李契尔是第一个向世间预言尼采是位天才的人。

　　教授生涯　　尼采　　1869年2月，年仅25岁的尼采被聘为瑞士巴塞尔大学古典语言学教授。

此后的十年是尼采一生中相对愉快的时期。

在巴塞尔，他结识了许多年长和年轻的朋友，例如瑞士著名文化艺术史学家雅可布·布克哈特(Jakob Burckharat)。

1869年4月，尼采获得了瑞士国籍，从此成为瑞士人。

1869年5月17日，尼采初次到瑞士卢塞恩城郊的特利普拜访了瓦格纳。

同月28日，他在巴塞尔大学发表就职演说，题为《荷马和古典语言学》。

当时，巴塞尔城里所有贵族家的大门都对他敞开，他成为巴塞尔学术界的精英和当地上流社会的新宠。

1870年，尼采被聘为正教授。

不久传来了德法开战的消息，尼采主动要求上前线。

在途经法兰克福时，他看到一队军容整齐的骑兵雄赳赳气昂昂地穿城而过。

突然间尼采的灵感如潮水般涌出：“我第一次感到，至强至高的‘生命意志’决不表现在悲惨的生存斗争中，而是表现于一种‘战斗意志’，一种‘强力意志’，一种‘超强力意志’

”1870年10月，尼采重返巴塞尔大学讲坛。

他结识了神学家弗兰茨·奥弗尔贝克(Franz Overbeck)，两人很快成为挚友并共居一所住宅。

　　发表著作　　位于德国魏玛的尼采档案库　　1872年，他发表了第一部专著《悲剧的诞生》(Die Geburt der Tragodie)。

这是一部杰出的艺术著作，充满浪漫色彩和美妙的想象力；这也是一部幼稚的哲学作品，充满了反潮流的气息。

但是在这部哲学著作中已经形成他一生的主要哲学思想。

尼采哲学的主题是生命的意义问题，而他对这个问题的解答便是：靠艺术来拯救人生，赋予生命以一种审美的意义。

尼采并不就此止步，他毅然攻击最受尊敬的典范—大卫斯特劳斯，以此抨击德国人的粗俗的傲慢和愚笨的自得：“司汤达曾发出忠告：我一来到世上，就是战斗。

”《悲剧的诞生》和《不合时宜的思考》(Unzeitgemabe Betrachtungen)的第一部发表之后，引来了一片狂热的喝彩声，同时也遭到了维拉莫维茨领导的语言学家圈子的排斥。

教授的名声也因此受到了极大的损伤。

1873至1876年，尼采先后发表四篇长文，结集为《不合时宜的考察》一书。

书的主题仍是文化批评。

第一篇《告白者和作家大卫.施特劳斯》，以施特劳斯为例，批判了庸人型的学者。

值得注意的是，书中第一次公开抨击了普鲁士的霸权主义，指出：普法战争虽以德国胜利告终，其险恶后果却是使德国文化颓败，“使德国精神为了德意志帝国的利益而遭失败乃至取消”。

此后尼采一贯立足于文化的利益而批判强权政治，并且在德国陷入民族主义的政治狂热之时自称是“最后一个反政治的德国人”。

第二篇《论历史对于生命的利弊》，指出生命因历史的重负而患病了，呼吁解放生命，创造出一种新的文化。

第三篇《作为教育家的叔本华》，抨击哲学脱离人生，要求以叔本华为榜样，真诚地探索人生问题。

第四篇《瓦格纳在拜洛伊特》，重点批判现代艺术。

这篇文章名义上是替瓦格纳音乐辩护，视为现代艺术的对立面，其实明扬暗抑，已经包含对瓦格纳的批评。

文章写于1875与1876年间。

在此之前，尼采内心对瓦格纳已经产生了隔阂。

1878年1月，瓦格纳给尼采寄去了一份变现基督教主题的《帕西法尔》的剧本，尼采没有一字回音。

5月尼采把《人性的，太人性的》（该书包含有明显批判瓦格纳的内容）一书寄给瓦格纳夫妇。

从此，互相不再有任何往来。

　　漫游生涯　　1879年，尼采辞去了巴塞尔大学的教职，开始了十年的漫游生涯，同时也进入了创作的黄金时期。

1882年4月，在梅森葆夫人和另一位朋友雷埃邀请下，尼采到罗马旅行。

在那里，两位朋友把一个富有魅力、极其聪慧的俄国少女莎乐美介绍给他，做他的学生。

尼采深深坠入情网，莎乐美也被尼采的独特个性所吸引。

两人结伴到卢塞恩旅行，沿途，尼采向莎乐美娓娓叙述往事，回忆童年，讲授哲学。

但是，羞怯的性格使他不敢向莎乐美吐露衷曲，于是他恳请雷埃替他求婚，殊不知雷埃自己也爱上了莎乐美。

莎乐美对这两位追求者的求爱都没有允诺。

最后，两人只能保持着友好的接触。

然而尼采的妹妹伊丽莎白却对他们的友谊满怀妒恨，恶意散布流言飞语，挑拨离间，使他们终于反目。

仅仅5个月，尼采生涯中的这段幸福小插曲就终结了。

尼采肖像(14张) 1883年，他完成了《查拉图斯特拉如是说》的第一、第二部分，1884年完成了第三部分，1885年完成了最后一部分。

尼采在这部著作中阐述了著名的“同一性的永恒轮回”的思想。

这是他的两个主要思想体系中的一个。

而另一个“趋向权力的意志”的构思，由于他的身心崩溃而半途夭折。

著名的“超人”理想和“末人”形象就是在这部著作中首次提出的。

尼采评价自己这部著作：“在我的著作中，《查拉图斯特拉如是说》占有特殊的地位。

它是我给予人类的前所未有的最伟大的馈赠。

这部著作发出的声音将响彻千年，因此它不仅是书中的至尊，真正散发高山气息的书—人的全部事实都处在它之下，离它无限遥远—而且也是最深刻的书，它来自真理核心财富的深处，是取之不尽用之不竭的泉水 弗里德里希·威廉·尼采　　，放下去的每个吊桶无不满载金银珠宝而归。

这里，没有任何‘先知’的预言，没有任何被称之为可怕的疾病与强力意志混合物的所谓教主在布道，从不要无故伤害自身智慧的角度着眼，人们一定会首先聆听出自查拉图斯特拉之口的这种平静的声音的。

‘最平静的话语乃是狂飙的先声；悄然而至的思想会左右世界。

’” 1886到1887年，尼采把他浪迹天涯时写下的箴言、警句、辞条汇集起来，组成了两个集子：《善恶的彼岸》( 1886年)和《道德的系谱》(1887年)。

在这两个集子中，尼采希望摧毁陈旧的道德，为超人铺平道路，但是他陈述的一些理由却难以成立。

此外，这两个集子中所阐述的伦理学的体系还给人留下一种印象—充满刺激性的夸张。

在尼采发疯的前夜《瓦格纳事件》、《偶像的黄昏》、《反基督徒》、《看那这人》、《尼采反驳瓦格纳》一气呵成。

它们写得标新立异，很有深度。

但同时这些书也具有闻所未闻的攻击性和令人瞠目的自我吹嘘。

　　晚年　　1889年，图林的灾难降临了。

长期不被人理解的尼采由于无法忍受长时间的 生病的尼采　　孤独，在都灵大街上抱住一匹正在受马夫虐待的马的脖子，最终失去了理智。

数日后，他的朋友奥维贝克赶来都灵，把他带回柏林。

尼采进入了他的生命的最后十年。

他先是住在耶拿大学精神病院。

1890年5月，母亲把他接到南堡的家中照料。

1897年4月，因母亲去世，尼采迁居到位于魏玛的妹妹伊丽莎白?福尔斯特-尼采的家中居住。

在尼采的一生中，他的家庭始终是他的温暖的避风港，作为这个家庭中唯一的男性，家中的五位女性成员始终围着他转，无微不至地关怀他，精心呵护他，尽量满足他的一切愿望。

但尼采为了心中的崇高理想，毅然舍弃了这一切，像个苦行僧一样在这个风雨飘摇的世界中飘泊游荡，忍饥挨饿，沉思冥想。

1900年8月25日，这位生不逢时的思想大师在魏玛与世长辞,享年55岁。

“银白的，轻捷地，像一条鱼，我的小舟驶向远方。

”

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