安的种子读后感

故事中的三个小和尚代表了三种不同的人生态度，本性情急躁，急功近利，静性情细致，浮华不实，安性情平和，淡定踏实。

故事是这样的:老师父分给本、静、安三颗几千年前的莲花种子。

“这几颗莲花种子非常珍贵，你们去把它种出来吧。

”拿到种子后......“我要第一个种出来

”本想。

“怎样才能种出来呢

”静想。

“我有一颗种子了”安想。

本跑去寻找锄头。

静想要挑出最好的花盆。

安把种子装进小布袋里，挂在自己胸前。

本把种子埋在雪地里。

静去查找种植莲花的书籍。

安去集市为寺院买东西。

等了很久，本的种子也没有发芽。

等不到种子发芽的本愤怒地刨开了地，摔断了锄头。

“我一定会种出千年莲花的。

”静想。

“雪下大了，我先去把庙门外的雪扫一下吧。

”安想。

静将选好的金花盆搬来放在最温暖的房间里。

安接着清扫寺院中的积雪。

静用了最名贵的药水和花土，种下了种子。

安和往日一样做着斋饭。

静的种子发芽了。

静对它像宝贝一样金贵，用金罩子罩住它。

清晨，安早早地又去挑水了。

静的小幼芽因为得不到阳光和氧气，不久就枯死了。

急求《名人传》的读后感，三个人各写三篇每篇1000字

急急急

《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。

在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。

罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。

　　人们常说：“一本优秀的传记不仅能让我们认识世界，还会让我们更深刻地了解人生。

”而《名人传》即：“贝多芬传”“米开朗基罗传”“托尔斯泰传”三篇传记。

他们的主人公分别为音乐家、雕塑家和小说家，不过，虽然他们的职业和所处的年代各不相同，但他们所追求的理想却是相同的——为了真理和正义所做出的努力。

　　翻开《名人传》，在首篇的引言中有这样一段话：“我们周围的空气多沉重。

老大的欧罗巴在重浊与腐败的气氛中昏迷不醒，鄙俗的物质主义镇压着思想，阻挠着政府与个人的行动。

社会在乖巧卑下的自私自利中而死，人类喘不过气来。

打开窗子罢

让自由的空气重新进来

呼吸一下英雄们的气息。

”　　显然，罗曼·罗兰要用英雄主义的精神来矫正时代的偏向。

在罗曼·罗兰看来，真正的英雄、真正的伟大是痛苦和孤独，是自我同无形物的抗争。

在同一引言中他还说：“我称为英雄的，并非以思或强力称雄的人；而只是靠心灵伟大的人。

”他正是紧紧抓住了英雄伟人痛苦的心灵，把战胜苦难作为衡量英雄的一把闪亮标尺。

而他的《名人传》就是揭示人类历史上三位苦难英雄的心灵传记，他们是19世纪德国伟大音乐家贝多芬、文艺复兴时代意大利著名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰。

　　《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。

像贝多芬那样坚强、泼辣而又富有人情的人物，他的振撼和扶掖我们，不用多说了。

托尔斯泰和米开朗琪罗——特别是米氏，都是具有很大弱点的人，可是我们在传记里和他们接触，却感奋地分了他们的痛苦、失败，同时也分了他们的诚挚和成功。

　　贝多芬与命运抗争最终成为名人，那么我们也该努力，把祖国建设的更加美好。

贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过：患难中支持我的是道德，使我不曾自杀的，除了艺术之外也是道德。

而我面对现在的和平，美好的社会，更应该用刻苦的学习，，丰厚的知识，武装自己，走向美好的未来　　“一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界；他用他的苦难来铸成欢乐，好似他用那句豪语来说明的——那是可以总结他的一生，可以成为一切英勇心灵的箴言：用痛苦换来欢迎。

”确实，“用痛苦换来欢乐”　　来自 　　1　　《名人传》读后感　　阅读了罗曼·罗兰的《名人传》，深有感触。

罗曼·罗兰是20世纪法国著名作家，他的作品是人们强大的精神支柱。

《名人传》写的是贝多芬，米开朗基罗和托尔斯泰的故事，他们经历了各种的磨难却没有向命运屈服，在生命的最后一秒仍不屈不挠的抗争着，最终成为了伟人。

这也告诉了我们一个道理：艰难和挫折是对命运和人生的最好锤炼

　　在这三位伟人当中，给我留下最深印象的是贝多芬。

他对音乐有火一般的热情，先后创作了许多优秀的作品。

他的作品深邃而辉煌壮观，充满了幻想。

但灾难还是无情的降临到了他的头上，在1802年，他意识到自己的听力障碍已经无法治愈，并且会很快恶化。

那意味着他可能再也不能进行创作了!这是多么大的打击啊

但他却能顽强的和命运抗争，这也许是他后期能写出那么多不朽作品的原因吧。

这种对生活对命运永不妥协的精神正是我们应该学习的，这伟大不屈的灵魂让黑暗的世界有了光芒，让生活有了希望。

　　读了贝多芬的故事，让我联想到了海伦凯勒——一个同样有着坚强毅力的人。

她的生活同样是很不幸的，儿时的一场大病，让她变成了一位又盲又聋又哑的小女孩。

在她的世界里，没有色彩，没有声音，也无法表达自己的想法。

但命运的不公没有让她失去希望，她渴望了解一切，于是她加倍的努力，最终成为十九世纪最有影响力的人物之一 。

　　贝多芬和海伦凯勒在生活中遭遇着不同的磨难，但他们却有着同样的精神——永不向命运屈服

这不仅让我敬佩也引发了我深深的思考。

作为21世纪的一名中学生，社会的竞争更加的激烈，我们的功课越来越多，学习上的困难也随之增多，面对重重的困难与压力，我们是不是也需要这种精神呢

是

在遇到难题时，在学习成绩下降时，让我们“借着贝多芬的光芒，再一次擦亮我们的眼睛。

”用坚定的信念去面对挫折，用顽强的毅力去实现理想　　2　　《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。

书中写了三个世界上赫赫有名的人物。

第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

　　在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。

贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。

贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。

这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。

但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。

由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。

当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。

对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

　　贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢

为什么正常人做不到的事，他却能做到呢

这引起了我的深思。

我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。

面对困难，他丝毫无惧。

这就是他成功的秘诀。

　　在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。

而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。

虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

　　最后，我希望全世界人都能够记住贝多芬，并像贝多芬那样活着。

　　3　　《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。

在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。

罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。

　　早在二十世纪三四十年代，《名人传》就由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，一流的传主、一流的作者加上一流的译者，使这部作品很快即成为经典名著，时至今日仍深受广大读者的喜爱。

二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期，罗曼·罗兰创作《名人传》，傅雷先生翻译《名人传》，都是有感而为，是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气。

傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”　　那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢

在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。

我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。

在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。

但一年一度他们应上去顶礼。

在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。

在那里，他们将感到更迫近永恒。

以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。

对于我们的时代，这实在是金石之言。

　　《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。

贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。

我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。

我们要的是一夜成名。

浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。

因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

　　4　　心向善，爱自由高于一切。

就是为了御座，也绝不背叛真理。

”——贝多芬　　“愈使我痛苦的就愈让我喜欢。

”——米开朗琪罗　　“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”——托尔斯泰　　《名人传》描述了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美，他们是19世纪德国伟大音乐家贝多芬、文艺复兴时代意大利著名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，让我们用心去贴近英雄的伟大人格，感受他们为追求真善美，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。

　　《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。

罗曼．罗兰紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处展开恢复20世纪文学崇高德人道主义传统，恢复其丰富多彩的人物性格。

贝多芬从刹那光辉享受的名誉鼎盛到人生谷底的贫苦交加，从童年时悲惨到老年时对欢乐的追求的曲折人生，正如罗曼．罗兰形容的“他整个一生都像是一个雷雨天”。

从中，我体会到了贝多芬一直都在与命运抗争，与思想斗争，尽管他给人一种傲慢的感觉，然而他内心的一份脆弱，一份坚强，是不了解他的人无法挖掘的。

对于创作完美歌曲的热情，对于寻觅欢乐的执著，对于完美的邂逅，促使他的生命成为了“大自然的一股力；一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战，产生了荷马史诗般的壮观景象”，他以自己的苦难在铸就欢乐，“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生。

米开朗琪罗又何尝不是呢

“他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。

那不是他所企望的。

”他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。

这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。

从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。

而托尔斯泰，这位大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，在十九世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏时抚慰人的星辰，他用他强而有力的笔杆写出一部部能让我们一步一步地紧跟着托尔斯泰那冒险生涯的矛盾经历的作品。

这些作品的描写除了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。

我深深地体会到，他为真理和正义坚持信念，为真理和正义谱写人生。

　　是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。

我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。

我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。

不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。

《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。

我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。

　　只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被所升华为一种崇高。

　　来自 　　《名人传》　　作者：[法]罗曼·罗兰　　《名人传》包括《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》三部传记。

又称三大英雄传。

　　《贝多芬传》：贝多芬出生于贫寒的家庭，父亲是歌剧演员，性格粗鲁，爱酗酒，母亲是个女仆。

贝多芬本人相貌丑陋，童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。

贝多芬十一岁加入戏院乐队，十三岁当大风琴手。

十七岁丧母，他独自一人承担着两个兄弟的教育的责任。

　　1792年11月贝多芬离开了故乡波恩，前往音乐之都维也纳。

不久，痛苦叩响了他的生命之门，从1796年开始，贝多芬的耳朵日夜作响，听觉越来越衰退。

起初，他独自一人守着这可怕的秘密。

1801年，他爱上了一位名叫朱丽埃塔的姑娘，但由于自己的残疾(此时他已耳聋)以及朱丽埃塔的自私、虚荣，两年后她嫁给了一个伯爵。

肉体与精神的双重折磨，都反映在他这一时期(幻想奏鸣曲)、<克勒策奏鸣曲)等作品中。

席卷欧洲的革命波及了维也纳，贝多芬的情绪开始高涨，这时的作品有《英雄交响曲》、《热情奏鸣曲》。

　　1806年5月贝多芬与布伦瑞克小姐订婚，爱情的美好产生了一系列伟大的作品。

不幸的是，爱情又一次把他遗弃了，未婚妻和另外的人结婚了。

不过这时贝多芬正处于创作的极盛时期，对一切都无所顾虑。

他受到了世人瞩目，与光荣接踵而来的是最悲惨的时期：经济困窘，亲朋好友一个个死亡离散，耳朵也已全聋，和人们的交流只能在纸上进行。

面对生活苦难，似乎没有什么能使贝多芬屈服，他以自己的创作风格扭转了维也纳当时轻浮的作风。

　　1827年3月26日，贝多芬在风雪交加的日子咽下了最后一口气。

　　《米开朗基罗传》：该传记分上下编，上编“战斗”，下编“舍弃”和 尾声“死”。

1475年3月6日，米开朗基罗出生于卡森蒂诺地方的卡普雷赛，父亲是法官。

母亲在他六岁时便去世，米开朗基罗被寄养在一个石匠的妻子家里。

十三岁时，他进入多梅尼科.吉兰达约的画室。

据说由于他的成绩优秀，使他的老师为之嫉妒。

一年后他们分手了，米开朗基罗转入一所雕塑学校。

不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里，先后到过威尼斯、罗马等名城，雕塑水平不断地得到了提高。

　　1505年3月，米开朗基罗被教皇尤利乌斯二世征召去替他造陵墓。

不久，又让他去画西斯廷教堂的天顶画。

此后几年，他一直受着历任教皇的差遣，携带着痛苦去创作他并不满意的作品。

1527年米开朗基罗卷入了一场革命的漩涡，差一点丧命。

革命结束后，教皇克雷芒又将他从隐避地找了出来，米开朗基罗不得不重新为他所抗拒的人劳作。

1537年9月克雷芒教皇驾崩，米开朗基罗原以为从此能安安静静地做自己的事了。

但他刚到罗马，又被他的新主人——保罗三世抓住了。

似乎命运注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。

　　1564年2月12日，米开朗基罗站了一整天来创作《哀悼基督》。

14日他开始发烧，18日下午5时，这位杰出的雕塑家兼画家终于永远地离开了人间。

　　《托尔斯泰传》：托尔斯泰两岁丧母，九岁丧父，青少年时代的托尔斯泰，不仅常为思想苦恼，还为自己丑陋的相貌感到绝望。

　　1851年，托尔斯泰来到高加索，群山环抱的清明环境使他纷乱的大脑清醒过来。

第二年，他创作出了《童年》、《少年》、《青年》和《一个地主的早晨》等优秀作品。

俄土战争期间，托尔斯泰曾亲临战场，常常处于危险之境。

在这样的环境中，他仍然写出了《塞瓦斯托波尔纪事》那样令人激赏的作品。

这一时期的托尔斯泰是比较充实而快乐的。

　　家庭生活使他有足够的时间与精力创作出了震动19世纪整个小说界的巨著：《战争与和平》与《安娜·卡列尼娜》。

但是，托尔斯泰是苦恼的：他本人拥有地位和财富，但他时常为自己的富裕的生活感到羞愧难安；他同情下层民众，又对他们缺乏信心。

因此，他厌倦自己的生活，决心和自己的社会决裂，他又得不到人们的支持。

在精神上，他一直是孤独的。

八十二岁的时候，他选择了出走，并病死于一个小火车站上。

求《昆虫记》和《童年》的读后感，每个1000字。

★《昆虫记》） 作者介绍： 让·亨利·卡西米尔·法布尔(1823年-1915年)，法国昆虫学家，动物行为学家，文学家。

被世人称为“昆虫界的荷马，昆虫界的维吉尔”。

法布尔作品很多，最为世人所知的是《昆虫记》。

内容概述： 《昆虫记》也叫做《昆虫物语》、《昆虫学札记》和《昆虫世界》，它不仅是一部文学巨著，也是一部科学百科。

它熔合作者毕生研究成果和人生感悟于一炉，以人性关照虫性，又用虫性反观社会人生，将昆虫世界化作供人类获得知识、趣味、美感和思想的美文。

是作者以毕生的时间与精力，详细观察了昆虫的生活和为生活以及繁衍种族所进行的斗争，然后以其观察所得记入详细确切的笔记，最后编写成书。

《昆虫记》十大册，每册包含若干章，每章详细、深刻地描绘一种或几种昆虫的生活：蜘蛛、蜜蜂、螳螂、蝎子、蝉、甲虫、蟋蟀。

艺术特色：

【第1句】：语言朴实清新，生动活泼，语调轻松诙谐，充满了盎然的情趣和诗意。

【第2句】：作者对自然界动植物声、色、形、气息多方面恰到好处的描绘。

【第3句】：作者在描写中使用大量栩栩如生的比喻和富有诗意的语言。

【第4句】：作品融合了科学与文学，这也意味着它既有科学的理性，又有文学的感性。

摘抄评价：法布尔对昆虫倒挂姿势的描写：如在金属笼子里，椎头螳螂的幼虫停在一个地方后姿势始终如一，毫不改变。

它用四只后爪的爪尖钩住网子，后背朝下，纹丝不动，高高挂在笼顶，四个悬点承受着整个身体的重量。

倒挂栖驻姿势是如此艰难，然而苍蝇的倒挂姿势却截然不同。

苍蝇虽然也抓挂在天花板上，但是它总要抽出时间松弛一下，随便飞一飞，操起正常姿势走一走，肚皮贴地，肢体舒展开晒晒太阳。

法布尔对昆虫的描写，真是细致入微，令人赞叹。

试问一下，哪个人没看到过苍蝇倒挂的姿势，但又有谁去注意它呢

但法布尔在《昆虫记》中对上千种昆虫进行了细致入微的描写，这也正是法布尔的成功之处。

读后感： 不同于许多文学作品的是，《昆虫记》不是作家笔下创造出来的世界，所叙述的事件都来自于他对昆虫生活的直接观察，有时甚至是某种昆虫习性的细枝末节。

其次，虽然全文用大量笔墨着重介绍了昆虫的生活习性，但并不像学术论著一般枯燥乏味，本书行文优美，堪称一部出色的文学作品。

这样的作品在世界上诚属空前绝后。

没有哪位昆虫学家具备如此高明的文学表达才能，没有哪位作家具备如此博大精深的昆虫学造诣。

若不是有位如此顽强的法布尔，我们的世界也就永远读不到一部《昆虫记》了。

法布尔曾经提出一个问题：“只为活命，吃苦是否值得

”为何吃苦的问题，他已经用自己的九十二个春秋做出了回答：迎着“偏见”，伴着“贫穷”，不怕“牺牲”，“冒犯”和“忘却”，这一切，就是为了那个“真”字。

追求真理，探索真相，可谓“求真”。

求真，这就是“法布尔的精神”。

在这本《昆虫记》中，我们看到的不仅仅是昆虫的大千世界，更应该领略到的是法布尔“追求真理”“探索真理”的精神。

读《昆虫记》有感 《昆虫记》是法国杰出昆虫学家，文学家法布尔的传世佳作，亦是一部不朽的世界名著。

著名作家巴金说：“它熔作者毕生研究成果和人生感悟于一炉，以人性观察虫性，将昆虫世界化作供人类获得知识，趣味，美感和思想的美文。

” 作者把毕生从事昆虫研究的成果和经历用散文的形式记录下来，以人文精神统领在自然科学的庞杂实据，虫性，人性交融，使昆虫世界成为人类获得知识，趣味，美感和思想的文学形态，将区区小虫的话题书写成层次意味，全方位价值的巨制鸿篇，这样的作品在世界上诚属空前绝后。

没有哪位昆虫家具备如此高明的文学表达才能，没有哪位作家具备如此博大精深的昆虫学造诣。

若不是有为如此顽强的法布尔，我们的世界也就永远读不到一部《昆虫记》了。

法布尔之所以顽强，是因为他有着某种精神。

如果他放弃了，丧失了自己那种精神，这世界同样不会出现一部《昆虫记》。

我这是第一次接触《昆虫记》，是老师布置的寒假作业。

以前，我也曾多次听人提到《昆虫记》，但是，一听到这个名字我就想起了那种平淡无趣的说明文，让我顿时没了兴趣。

刚开始看，我看到法布尔说：膜翅目昆虫简直无法无天了，竟然把我的隐居之所也给侵占了。

白边飞蝗泥蜂在我屋门槛前的瓦砾堆里做了窝；为了踏进家门，我不得不倍加小心，否则，一不留神就会把它的窝给踩坏，正在忙活的“矿工们”将会遭到灭顶之灾。

读到这里，我觉得法布尔很勇敢。

因为这些昆虫在我看来挺恶心的，并且很危险，但是法布尔竟然和它们在同一个屋檐下“生活”。

要是我的话，我肯定受不了。

但是才读了一点，不知怎么的它就吸引了我。

这是一部描述昆虫们生育、劳作、狩猎与死亡的科普书，平实的文字，清新自然；幽默的叙述，惹人捧腹……虫子们都被作者拟人化了，里面的故事多么有趣啊

法布尔的《昆虫记》让那些被我忽视太久了的昆虫的身影，及它们嚣张的鸣叫，一下子聚拢过来，让我感到了他们的存在。

在这之前，昆虫的世界几乎是我想象的，因为我没时间也没精力去观察它们了、解它们，想象着他们十分和睦美好，不会有一地争吵或是斗殴，但是自从看了《昆虫记》，昆虫的形象在我的心目中颠覆了，原来昆虫跟我们人类一样有生与死，有劳动与掠夺等许多活动，这都与人有着惊人的相似。

他跟我们人类一样，又善良的食草性昆虫，又残酷的食肉性昆虫，我好像身临其境一般，好像他们就在我眼前进行着一切活动，把我带到了一个真实的昆虫世界。

当我继续阅读《昆虫记》时，我看到法布尔细致入微地观察毛虫的旅行，我看到他不顾危险捕捉黄蜂，我看到他大胆假设、谨慎实验、反复推敲实验过程与数据，一步一步推断高鼻蜂毒针的作用时间与效果，萤的捕食过程，捕蝇蜂处理猎物的方法，孔雀蛾的远距离联络……一次实验失败了，他收集数据、分析原因，转身又设计下一次。

严谨的实验方法，大胆的质疑精神，勤勉的作风。

这一次，我感觉到了 “科学精神”及其博大精深的内涵。

》详细地描绘了昆虫的生活：如蜘蛛、蜜蜂、螳螂、蝎子、蝉、甲虫、蟋蟀，等等。

这给后世作出了很大的贡献，使人类社会迅速走了现代文明。

《昆虫记》中对昆虫的细节描写更是令人不得不佩服法布尔超人的观察力，如蝉和蚂蚁乞讨粮食时的狼狈形相：“蚂蚁站在门槛上，身边摆放着大袋大袋的麦粒，正调过脸去背对前来乞讨的蝉。

那蝉则伸着爪子，唔，对不起，是伸着手。

头戴十八世纪宽大撑边女帽，胳膊下夹着吉他琴，裙摆被凛冽寒风吹得贴在腿肚子上，这就是蝉的形象。

”这段乞讨的描写真是惟妙惟肖，栩栩如生。

《昆虫记》中详细介绍了许多昆虫，介绍了它们的本能，习性，劳动，婚恋，繁衍和死亡。

《昆虫记》是一部很吸引人的著作，因为这部科学百科同时也带有文学色彩，文中的一字一句，都体现了作者的感情，同时也展现了的昆虫的独一无二的个性。

杨柳天牛像个吝啬鬼，身穿一件似乎“缺了布料”的短身燕尾服；小甲虫为它的后代作出无私的奉献，为儿女操碎了心；而被蜘蛛咬伤的小麻雀，也会“愉快地进食，如果我们喂食的动作慢了，它甚至回像婴儿般哭闹”。

多么可爱的小生灵

法布尔对昆虫有着浓厚的兴趣，因此他的《昆虫记》也让我在读时仿佛自己就是一只在旁观的昆虫。

每一只昆虫都有人一样的情感。

如：“已经慌了神的蝗虫，完全把‘三十六计走为上策’这一招忘到脑后去了。

” 在读《昆虫记》时，我甚至能想象昆虫在活动的画面，眼前不再是枯燥的文字，而是神秘的大自然。

蝉再歌唱，蟋蟀再管理家务，蜘蛛再捕获食物……神秘的自然中也有这么有趣的事物，我对大自然的敬意油然而生，它也有心细的一面。

法布尔的《昆虫记》，让我没有梦幻感，那些具体而详细的文字，不时让我感觉到放大镜、潮湿、星辰，还有虫子好像真的在我眼前存在，仿佛置身于现场一样。

被我忽视太久了的昆虫的身影，及它们嚣张的鸣叫，一下子聚拢过来。

是法布尔，让我看到了昆虫的另一面。

法布尔在探索大自然的过程中一定遇到很大的困难，但是再大的困难也没有挡住他探索的道路，我叹服法布尔为探索大自然付出的精神，让我感受到了昆虫与环境息息相关，又让我感受到了作者的独具匠心和细微的观察。

更令人赞叹的是，法布尔对昆虫倒挂姿势的描写如：在金属笼子里，椎头螳螂的幼虫停在一个地方后姿势始终如一，毫不改变。

它用四只后爪的爪尖钩住网子，后背朝下，纹丝不动，高高挂在笼顶，四个悬点承受着整个身体的重量。

倒挂栖驻姿势是如此艰难，然而苍蝇的倒挂姿势却截然不同。

苍蝇虽然也抓挂在天花板上，但是它总要抽出时间松弛一下，随便飞一飞，操起正常姿势走一走，肚皮贴地，肢体舒展开晒晒太阳。

法布尔对昆虫的描写，真是细致入微，令人赞叹。

试问一下，哪个人没看到过苍蝇倒挂的姿势，但又有谁去注意它呢

但法布尔在《昆虫记》中对上千种昆虫进行了细致入微的描写，这也正是法布尔的成功之处。

然而，法布尔的成功不是一蹴而就的，他的一生面临着两大难题：一是“偏见”，二是“贫穷”。

法布尔勤奋刻苦，锐意进取，从农民后代变成一位中学教师：中学教书二十余年他兢兢业业，同时业余观察研究昆虫及植物,发表过出色的论文。

尽管如此，他想“登上大学讲堂”的梦想始终没有实现，开辟独立的昆虫实验室的愿望始终得不到支持。

教育，科学界权威们，骨子里看不起他的自学学历，看不贯他的研究方向。

然而，法布尔没有向“偏见”和“贫困”屈服。

他依然勤于自修，扩充知识储蓄，坚持不懈地观察试验，不断获得新成果，一次又一次回击“偏见”。

他挤出一枚枚钱，购买坛，罐，箱，笼，日复一日，月复一月，年复一年的极了研究资料，化教书匠之“贫困”为昆虫学之富有。

如果，法布尔没有那超乎常人的毅力，那现在的我们就不会看到这本精彩的《昆虫记》。

法布尔为了完成《昆虫记》几乎是牺牲了一切。

他没有抓住一生中出现的许多机遇去巧取功利，过上幻想中的“好日子”却安于清苦，坐了一辈子冷板凳，甚至不惜把一家老小也捆在自己这张“板凳”上。

在这本《昆虫记》中，我们看到的不仅仅是昆虫的大千世界，更应该领略到的是法布尔“探索真理”和坚持不懈的精神。

《昆虫记》不仅仅浸溢着对生命的敬畏之情，更蕴含着某种精神。

那种精神就是求真，即追求真理，探求真相。

这就是法布尔精神。

在看了这本《昆虫记》后，我也要随时留心身边的动物，你呢

★读《童年》有感 高尔基（1868～1936）前苏联无产阶级作家，社会主义现实主义文学的奠基人。

他出身贫苦，幼年丧父，11岁即为生计在社会上奔波，当装卸工、面包房工人，贫民窟和码头成了他的“社会”大学的课堂。

他与劳动人民同呼吸共命运，亲身经历了资本主义残酷的剥削与压迫。

这对他的思想和创作发展具有重要影响。

高尔基刻苦自学文化知识，并积极投身革命活动，探求改造现实的途径。

1892年发表处女作《马卡尔•楚德拉》，登上文坛，他的早期作品，杂存着现实主义与浪漫主义两种风格，这是他无产阶级世界观形成前必然经历的阶段。

浪漫主义作品如《马卡尔楚德拉》、《伊则吉尔老婆子》（1895）、《鹰之歌》（1895）等，赞美了热爱自由、向往光明与英雄业绩的坚强个性，表现了渴望战斗的激情；现实主义作品如《契尔卡什》、《沦落的人们》、《柯诺瓦洛夫》等，描写了人民的苦难生活及他们的崇高品德，表达了他们的激愤与抗争。

这些作品的主人公大多是努力探求新的生活道路、思考生活的意义并充满激烈内心冲突的人物。

1905年革命失败后，高尔基赴美国及意大利写了一系列政论文章，抨击西方资本主义制度和充斥于思想、文学界的形形色色反动思潮。

1908年创作的中篇小说《忏悔》流露出唯心主义的造神论思想，受到列宁的严肃批评，并得到他的热情帮助。

尽管如此，高尔基的主导倾向仍然是积极的，富于革命的战斗精神。

对新的无产阶级文学创作方法的特征从理论上进行了许多探索，提出现实主义与浪漫主义相结合的观点。

他在两次革命之间的创作成果颇丰，如《奥古洛夫镇》（1909）、《夏天》（1909）、《马特维柯热米亚金的一生》（1910～1911）、《意大利童话》（1911～1913）、《俄罗斯童话》（1912～1917），以及稍后完成的自传体长篇小说三部曲的前两部《童年》和《人间》（1913～1916）。

高尔基不仅是伟大的文学家，而且也是杰出的社会活动家。

他组织成立了苏联作家协会，并主持召开了全苏第一次作家代表大会，培养文学新人，积极参加保卫世界和平的事业。

高尔基的作品自1907年就开始介绍到中国。

他的优秀文学作品和论著成为全世界无产阶级的共同财富。

《童年》是俄国作家高尔基自传三部曲的第一部，被誉为俄国最优秀的自传小说之一。

《童年》写于 1931年，它向读者们展现了高尔基童年时期在外祖父家的生活，记录了高尔基在沙皇统治下的 心路历程。

书里十分成功地塑造了几个角色，尤其是外祖母这一角色，她被称为“俄罗斯文学史上最鲜明、最富有诗意的形象之一”。

小说真实地描写了19世纪70—90年代俄国社会的面貌,展示了充满残酷、野蛮、愚昧、污秽的令人窒息的生活。

阅读《童年》时,我们可以真切地体会到沙皇专制制度的腐败、丑恶,老百姓身处黑暗而不知的奴性与麻木,和年轻一代反抗黑暗、奴役,追求自由、光明的苦难历程。

主人公阿廖沙痛苦的童年生活打动着我：四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的小染坊主外祖父家，却经常挨暴戾的外祖父的毒打。

但善良的外祖母处处护着他。

在外祖父家，他认识了很多“安安静静”的亲戚，其中包括两个自私、贪得无厌的、为了分家不顾一切的米哈伊洛舅舅和雅科夫舅舅，还有两个都叫萨拉的表哥。

朴实、深爱着阿廖沙的“小茨冈”（伊凡）每次都用胳膊挡外祖父打在阿廖沙身上的鞭子，尽管会被抽得红肿。

但强壮的他，后来却在帮二舅雅科夫抬十字架时给活活的压死了。

阿廖沙的童年是在一个典型的俄罗斯小市民的家庭里度过的：贪婪、残忍、愚昧；父子、兄弟、夫妻之间勾心斗角；为争夺财产常常为一些小事争吵、斗殴……但在这个黑暗的家庭里，有一个勤劳、坚强、善良的外祖母。

她常常给阿廖沙讲好听的神话故事，也潜移默化地教他做一个不想丑恶现象屈膝的人。

阿廖沙的童年是黑暗的，就像他的家庭一样。

周围残酷的事情太多了，有时甚至连他自己都不敢相信竟会发生那样的事情。

但好在有外祖母——全家人的精神支柱。

阿廖沙也还认识很多其他的人：搬进新房子后的几个房客、隔壁的三少爷，等等。

阿廖沙从家人的一些“奇怪”的举动中懵懂的明白了一些道理。

和阿廖沙相比，我们的童年是灿烂的，是彩色的；是没有烦恼痛苦的，更是无忧无虑的。

有那么多的孩子甚至不懂什么叫做“打”，因为我们从没有经历过被人打、被人拿鞭子抽的滋味。

那也许是一种无法想象的痛苦吧。

当然，除此之外，我们的生活中也很少有家人之间的勾心斗角，为争夺财产而打架斗殴之类贪婪、凶狠的事情。

更不会发生残忍的把某个无辜的人无端地折磨致死这类想都没想过的“恐怖事件”。

天哪，如此比较，我们的童年和阿廖沙的有着天壤之别。

我们每天生活在蜜罐儿里，被甜水泡着，被金灿灿的钱堆着……我们是多么幸福呀

我们从来不用考虑衣食住行，这让大人么操心就足够了，还轮不到我们呢。

但拥有着这些，我们并不知足。

我们总是奢求更多。

因为，在我们眼里，大人们挣钱是那样的容易，似乎都不费吹灰之力。

我们多天真啊。

的确，我们不用像阿廖沙那样只十一岁就到“人间”独自闯荡。

但读过《童年》之后，我们应该悔过自己曾经的奢侈，我们应该不再浪费，我们应该学会珍惜。

那么，就从现在开始吧。

我们不再奢侈，不再浪费；我们开始为长辈着想，体谅他们；我们更应该开始满足自己的幸福生活。

★初中时代曾读过一些文学名著，其中有一篇就是马克西姆.高尔基的《童年》。

高尔基出生在俄国尼日尼.诺夫戈罗德一个木工家庭，早年丧父，寄居在外祖父家，十一岁走向社会，饱尝了人生的辛酸。

而《童年》正是根据他童年的生活而写成的，可以说是自传体小说，正反映了当时的社会现状。

小说中的主人公同样是三岁丧父，由母亲和外祖母带到外祖父家。

外祖父是一个性情粗暴、自私的小染坊主，但已快濒临破产。

而两个舅舅也是同样的粗暴、自私的市侩，甚至他们的儿女也沿袭着这样的风气。

阿廖沙就在这样的家庭中饱受虐待：外祖父经常痛打外祖母及孩子们，有一次竟把阿廖沙打的失去了知觉，结果大病了一场。

在这样的环境下阿廖沙幼小的心灵能不觉得恐慌和不安吗

所以这本书都会令我们每一个人感到不快和压抑，这也是必然的，因为我们每一个人心中都有恻隐之心。

处在这样丑陋的社会，我们不得不担心阿廖沙的心灵会不会也被玷污

但幸好这世界也不完全是丑陋不堪的一面，身边还会有善良正直的人存在，他们给了阿廖沙信心和力量，使他看到了光明和希望，并相信黑暗终将过去，未来是属于光明的。

在他生命中最重要的一个人便是他的外祖母，她把蜜送到了阿廖沙的心窝中去了。

作品中外祖母是最慈蔼、最有人性的形象，她总是用她的温存给予阿廖沙爱的种子，种子发芽了，长成了参天大树，有了羽翼的保护，阿廖沙的世界就不会再任凭风吹雨打了。

祖母抚慰了他心灵上的创伤，而真正教他做一个正直的人的是老长工格里戈里。

当然那个善良、乐观、富于同情心的“小茨冈”也同样教会了阿廖沙如何面对生活的艰难，但他却被两个舅舅给害死了，然而我觉得与其说是被他们害死的，还不如说是被这个黑暗的社会所吞噬的。

高尔基正是以他无产阶级作家特有的感情和娴熟的艺术技巧，根据自己的亲身经历，成功地再现了阿廖沙作为一代新人从觉醒到成长的艰难历程。

高尔基在作品的开头就写到：“有时连我自己也难于相信，竟会发生那样的事。

有很多事情我很想辩驳、否认，因为在那‘一家子蠢货’的黑暗生活中，残酷的事情太多了。

”但是，与此同时，我们也可以看到，在这黑暗的另一面，还有一种叫做光明的东西在那隐隐发光。

只要还对光明充满希望，那么这一点点微弱的火光就可以被放到无限大，直至洒到每一处阴暗的角落。

我想这大概就是高尔基想要表达的另一个更直接更迫切的主题--批判俄国几世纪以来形成的小市民习气，痛斥小市民的卑鄙灵魂。

让这种卑鄙灵魂消失，正是无产阶级努力的方向，直至今天还在继续...... 而我所要说的就是不要对任何不堪的现实失去信心，总会有一些人一些事令你感到痛苦甚至绝望，但你想想，黑暗过去，黎明的曙光总会到来。

只要你仍能保持不灭的信心，做一个善良、乐观、富于同情心的人，那么你的光明定会到来。

安娜卡列尼娜读后感（800个字左右）

遥不可期的救赎—娜卡列尼娜 读后幸福的家庭家家相似，不家个不同。

轻轻打开那面尘封的扉页，我仿佛再次跨越历史和空间的鸿沟，来到了沙皇的俄国。

还记得第一次看见安娜·卡列尼娜时，一种异样的阴霾就笼上了心头，不是因为她出众的美貌，而是因为弗伦斯基与她的第一次相会。

托翁如此着笔，定然是要引出一些难解的困境。

果不其然，当我合上那本上海文艺出版社的精装图书的封底时，安娜殷红的鲜血已经被来自西伯利亚的寒流所冻得发黑，弗伦斯基的热血也永远地冷了下来。

人生有两出悲剧：一是万念俱灰,另一是踌躇满志——肖伯纳安娜，一个上流社会富有家庭的年轻女子，嫁给了年龄悬殊的卡列宁。

貌似是收到了混迹官场的丈夫的冷落，才有了外遇，有许多读者都认为卡列宁的刻板与“唯名是图”造成了安娜的悲剧。

但是事实真的如此吗?按老话读一本非当代非本国的书籍，就要了解创作的时代与背景。

在当时的沙皇俄国，作为社会名流、官场大鳄，卡列宁的老婆找小白脸这事情是非常丢面子的，因而许多人认为这就是卡列宁迟迟不离婚的原因，并以此作为抨击卡列宁给安娜带来痛苦、自私狭隘不懂得成人之美的理由。

但是要知道在那个时候，如果一对夫妻离婚，那么女方是会身败名裂的。

但是踌躇满志的安娜不在乎自己，她已经被所谓的爱情冲昏了头脑，不顾一切地要与弗伦斯基在一起。

这让卡列宁、弗伦斯基甚至到了后来她自己都陷入了痛苦之中。

在安娜难产之际，卡列宁又一次选择了原谅，选择了包容。

然而弗伦斯基自杀了。

安娜或许是承受不了精神上的压力，当初选择出轨的她这回又卧轨了。

七宗罪：傲慢、嫉妒、暴怒、懒惰、贪婪、暴食、色欲。

不过辩证的来看，情人这件事情在当时也是充斥着整个名流社会的，而安娜的行为似乎也能够被人理解。

但我认为托尔斯泰恰恰是为了批判这种不正当的社会现象，安娜可以说是受害者，但是一而再再而三的背叛卡列宁是她的贪婪与傲慢在作祟。

人们可以说卡列宁是虚伪、是伪善，可是他对安娜的感情是不可辩驳的。

安娜嘴上说着卡列宁的不是，但内心的最深处一定是知道这个与她年龄悬殊的男人其实一直爱着她，给予她父亲一样的关爱与包容。

卧轨，也许不是一个最好的结局，但着是唯一的出路了。

安娜有罪吗

有，当然有。

她背叛了丈夫，她间接害死了情人。

但是这正是引发人们反思的地方。

对于爱情和自我的解放，都不应该逾越道德的底线。

有人说安娜是进步女性的代表，我不同意。

真正的女权是建立在男女平等的基础上的，而不是因为有一部分男性抛弃了自己的妻子，那么女性就应该抛弃自己的丈夫。

社会的道德与良心的追问，或许在当时遥不可期，或许在当下依旧缺失，但应当成为我们每个人内心的救赎。

掌心里的阳光安武林读后感

读了手心里的阳光,心中总是涌起一股莫名的忧伤和仇恨.为女孩雨桐的命运感到忧伤,仇恨这歧视贫穷的世道,难道贫穷也是一种过错? 　　女孩雨桐,自幼与外婆生活在内地.父母通过努力拼搏在一个名叫兰亭的地方过上丰腴的生活,却几乎不与女儿联系.雨桐与父母之间有着深层的隔阂,她认为自己被抛弃,被忽视.外婆去世后,雨桐被迫来到兰亭,种种难堪与尴尬不断发生.最难过的是,父母有了另一个女儿,并且对她百般疼爱.在融入家庭,校园和兰亭这个过程中,在处理来自父母,妹妹,同学之间朦胧青涩的爱这些关系时,雨桐深感苦恼,并勇敢找寻,直到揭开谜底...... 　　雨桐,这个悲剧的化身,经历了这个年龄所不能承受的痛苦.父母离异,失去父母的爱,足以让一个孩子悲痛欲绝.可是雨桐,却拿出了平常人少有的勇气,化悲愤为力量,离开父母,独自一人在兰亭这个竞争强烈,人海茫茫又繁荣昌盛的城市中打拼.这是一个孩子所不能办到的事情.孤独,寂寞,痛苦伴随着雨桐,时时刻刻. 　　其实,上帝是公平的,每个人都有自己的生活,阳光就在每个人的手心里,只要你肯握住,就会感到温暖.上帝是仁慈的,他努力让每个人感到幸福.然而,上帝又不是公平的,仁慈的,他让富有的人歧视贫穷;让弱小的孩子感到自卑,失去母爱,他让母亲近在咫尺,却心在天涯. 　　生活就是一种宿命,我们注定会依恋一个人,依恋得刻骨铭心.而当这个人离我们而去之时,我们就该长大了----成长是一种疼痛,疼痛是一种真实

读后感的格式

…………（题目） —— 《 》读后感我这几天看了几本书，其中给我印象最深刻的就是《 》……(开头应该都会写）（“概括你要写的这本书的主要内容”约占全文1\\\/3）（写出读后的感受 约占全文2\\\/3）（结尾）可以变通，套话也要适量，以提高你这篇文章的思想觉悟和境界不能只概括没有感受，变成缩写更不能只感受没概括，让人不知所云给点分吧，追加的50就不要了