2000字的读后感

我们的童年生活是丰富而又多彩；我们的童年生活是幸福而又充满自由；我们的童年生活是有父母的呵护、老师的关怀、同学的友爱而组成的，因此我们的童年生活是令人难忘的。

可不是每个人的童年生活都像我们一样绚丽多彩的。

前苏联著名作家高尔基就没有我们这么幸运。

他三岁丧父和母亲过着寄人篱下的生活，在别人的冷嘲热讽下他没有放弃，没有抱怨，更没有悲伤，而是怀着一颗积极进取的心在奋勇前进。

不堪入口的食物，他也高高兴兴的吃下去；穿着破烂的衣服，他仍然高高兴兴地去上学。

他以优异的成绩读完了三年级，就永远地离开了学校课堂。

十岁时高尔基的母亲也去世了，他变成了一个孤儿，可是他并没有自暴自弃，继续努力着，奋斗着；他也没有逃避这种生活；而是来到“人间”去自谋生计。

好像命运特别喜欢捉弄他，在生活的路上他遇到了许多坎坷、挫折和无奈，而他却能在那种环境中，利用自己的努力一步步地走向成功。

原来想上大学的他没有如愿，却在“社会大学”里学到了许多著名大学所学不到的知识。

开拓了视野，提高了觉悟，终于成长为一个革命知识分子。

在生活中，多数的人面对歧路会选择望而止步，高尔基却告诉我们，你只有勇往直前才会得到成功的喜悦。

是啊，司马迁就是凭着在逆境中搏一搏的精神才写下了《史记》而被誉为“史家之绝唱，无韵之离骚!”从小遭人嘲讽、斥责的爱因斯坦就是能在逆境中坚持，所以长大后才被誉为科学界的天才。

人生不可能一帆风顺，既有平原又有险滩。

在学习中也没有常胜将军，但是我们只要有足够的拼劲，在逆境中能坦然面对困难，成功之路近在咫尺

克西姆.高尔基的《童年》举世闻名。

在一个很平凡的星期天下午，我翻开了它。

情绪也随着书上一行行黑色的宋体字忽起忽落…… 主人公阿廖沙痛苦的童年生活打动着我：四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的小染坊主外祖父家，却经常挨暴戾的外祖父的毒打。

但善良的外祖母处处护着他。

在外祖父家，他认识了很多“安安静静”的亲戚，其中包括两个自私、贪得无厌的、为了分家不顾一切的米哈伊洛舅舅和雅科夫舅舅，还有两个都叫萨拉的表哥。

朴实、深爱着阿廖沙的“小茨冈”（伊凡）每次都用胳膊挡外祖父打在阿廖沙身上的鞭子，尽管会被抽得红肿。

但强壮的他，后来却在帮二舅雅科夫抬十字架时给活活的压死了…… 阿廖沙的童年是在一个典型的俄罗斯小市民的家庭里度过的：贪婪、残忍、愚昧；父子、兄弟、夫妻之间勾心斗角；为争夺财产常常为一些小事争吵、斗殴……但在这个黑暗的家庭里，有一个勤劳、坚强、善良的外祖母。

她常常给阿廖沙讲好听的神话故事，也潜移默化地教他做一个不想丑恶现象屈膝的人。

阿廖沙的童年是黑暗的，就像他的家庭一样。

周围残酷的事情太多了，有时甚至连他自己都不敢相信竟会发生那样的事情。

但好在有外祖母——全家人的精神支柱。

阿廖沙也还认识很多其他的人：搬进新房子后的几个房客、隔壁的三少爷，等等。

阿廖沙从家人的一些“奇怪”的举动中懵懂的明白了一些道理。

和阿廖沙相比，我们的童年是灿烂的，是彩色的；是没有烦恼痛苦的，更是无忧无虑的。

有那么多的孩子甚至不懂什么叫做“打”，因为我们从没有经历过被人打、被人拿鞭子抽的滋味。

那也许是一种无法想象的痛苦吧。

当然，除此之外，我们的生活中也很少有家人之间的勾心斗角，为争夺财产而打架斗殴之类贪婪、凶狠的事情。

更不会发生残忍的把某个无辜的人无端地折磨致死这类想都没想过的“恐怖事件”。

天哪，如此比较，我们的童年和阿廖沙的有着天壤之别。

我们每天生活在蜜罐儿里，被甜水泡着，被金灿灿的钱堆着……我们是多么幸福呀

我们从来不用考虑衣食住行，这让大人么操心就足够了，还轮不到我们呢。

但拥有着这些，我们并不知足。

我们总是奢求更多。

因为，在我们眼里，大人们挣钱是那样的容易，似乎都不费吹灰之力。

我们多天真啊。

的确，我们不用像阿廖沙那样只十一岁就到“人间”独自闯荡。

但读过《童年》之后，我们应该悔过自己曾经的奢侈，我们应该不再浪费，我们应该学会珍惜。

那么，就从现在开始吧。

我们不再奢侈，不再浪费；我们开始为长辈着想，体谅他们；我们更应该开始满足自己的幸福生活。

为了以后，为了将来，为了我们到“人间”的那一天。

求读后感两篇：西游记读后感，不少于2000字；在人间读后感，不少于800字。

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《西游记》经无数民间艺人和作者付出巨大劳动之后，于明朝中叶，由明代小说家吴承恩编撰而成。

是中国古典四大名着之一，作品写于明朝中期，当时社会经济虽繁荣，但政治日渐败坏，百姓生活困苦。

作者对此不合理的现象，通过故事提出批评。

此作品共一百回，六十万余字。

故事叙述的是孙悟空、猪八戒、沙和尚保护唐僧西天取经、历经九九八十一难的传奇历险故事。

是一部优秀的神魔小说，也是一部规模宏伟、结构完整、用幻想形式来反映社会矛盾的巨着。

　　《西游记》此巨着在艺术上取得了很高的成就。

它以丰富奇特的艺术想象、生动曲折的故事情节，栩栩如生的人物形象，幽默诙谐的语言，构筑了一座独具特色的《西游记》艺术宫殿。

《西游记》在艺术上的最大成就，是成功地创造了孙悟空、猪八戒等艺术形象。

　　孙悟空是《西游记》中第一主人公，是个非常了不起的英雄。

他有无穷的本领，天不怕地不怕，具有不屈的反抗精神。

在中国文化中已经成为机智与勇敢的化身。

是封建社会的叛逆者和反抗者，它好动，调皮，武艺高强，勇敢机智，疾恶如仇。

与一切困难敢斗，决不退却低头。

它一路保护唐僧去西天取经，打败妖魔，把师傅从危难中救出来，但唐僧却有些看不清事实，被妖怪伪装成的善良表面所蒙蔽，责怪悟空杀了他们，念紧箍咒，甚至把它赶走，但它还是对唐僧非常忠心，一路保护着，经历九九八十一难，终于师徒四人到达西天雷音寺，取得真经。

孙悟空终于修得正果，加封斗战胜佛。

　　猪八戒的本事比孙悟空差远了，更谈不上什么光辉高大，但却也是不可缺少的人物之一，它有着一身毛病，好吃懒惰，爱占小便宜，怕困难，总是退缩，它相对来说小脑筋比较多，我很清晰记得有一集，某条河流结了冰，但这样马就不容易前行了，当大家都在困扰之时，猪八戒立即就说可以给马蹄裹上布，增加摩擦力。

但在妖魔面前，担着保护师傅的重任之下，他也会扛起他那把九齿钉钯，勇敢的与妖魔作斗争。

它就是这样，虽好吃懒做，却是孙悟空的左膀右臂。

虽然自私，却讨人喜欢，虽然喜欢拨弄是非，一遇到困难就打退堂鼓，但对师傅却很忠诚。

所以令读者不但不觉得很讨厌它，还觉得它有几分可爱之处。

　　沙和尚的本领更比悟空，八戒是弱一些。

他淳朴憨厚，忠心耿耿，从电视剧里他喊大师兄那种厚重的声音和真诚的眼神可以看出来。

他不象孙悟空那么好动调皮，也不象猪八戒那样好吃懒做，他一心跟着唐僧，正直无私，任劳任怨，谨守佛门戒律。

总是挑着行李默默跟在身后，任劳任怨，憨厚和淳朴的形象生动的展现出来。

　　师傅唐僧勤敏好学，悟性极高，在寺庙僧人中脱颖而出。

最终被唐朝皇上选定，前往西天取经。

在取经的路上，唐僧先后收服了三个徒弟：孙悟空、猪八戒、沙僧。

他诚实善良，一心向佛，但胆小怕事，鉴别能力差。

虽然没有高强的武艺，但是却有很大的毅力，坚持不懈的一直向西走去，不被困难所抵挡，直到达到目标才肯罢休。

在此之前绝不半途而废。

　　《西游记》有着栩栩如生的艺术形象以外，还有着引人入胜的情节。

众多情节中，我记忆最清楚的是《孙悟空大闹天宫》和《三打白骨精》这两回。

　　《孙悟空大闹天宫》中孙悟空自称美猴王。

去东海龙宫得到如意金箍棒。

又去阴曹地府，把猴属名字从生死簿上勾销。

龙王、地藏王去天庭告状，玉帝最后请孙悟空管理蟠桃园。

孙悟空偷吃了蟠桃，搅了王母娘娘的蟠桃宴，盗食了太上老君的金丹后逃离天宫。

玉帝再派李天王率天兵捉拿；观音菩萨举荐二郎真君助战；太上老君在旁使暗器帮助，最后悟空被捉。

悟空被刀砍斧剁、火烧雷击，很多天后依然毫发无损，还在天宫大打出手。

玉帝请来佛祖如来，才把孙悟空压在五行山下。

　　《三大白骨精》中，悟空三次打死变为人形的白骨精，而被师傅气的念紧箍咒，唐僧鉴别能力差，容易被表面所蒙蔽，所以他并不知道那是妖怪，悟空的解释他完全不听，而是念他的紧箍咒，疼的孙悟空满地打滚，最后唐僧还要和孙悟空断绝师徒之情，孙悟空被迫无奈，只好又回到花果山。

但是孙悟空心理并没有怨恨师傅，更没有去报复师傅的想法，他把委屈全都藏在心理，而且心理总是想着师傅的安危，可见他对是师傅的真心，最后还是就了师傅。

这些情节都非常精彩。

　　《西游记》除却本身引人入胜的情节外，还包含了许多道理和启示比如唐僧盲目地接受别人的帮助，有时不听孙悟空的好心劝告，掉入妖怪的手中。

这足够说明了遇到麻烦的事情要动脑筋，如果不动脑筋，听了别人不好的意见，反而会更糟糕。

　　再比如，看起来没什么用的人，在关键时刻也是能力挽狂澜的，就像猪八戒那样。

沙僧和小白龙还使我明白了，班级中同样不能没有默默奉献者，也许他没什么能力，但是如果一个班级没了他们默默无闻的工作，同样是出不了成绩的。

　　从唐僧身上我还知道了，要有明确的目标，并且坚定不移的执行下去。

然而，师徒四人都有自己的长处和短处，我们要吸取他们的长处，如果自己也有他们的短处则要改正。

　　这些其看了《西游记》的启示都是终身受益的，这也使我明白了读好书，读名着的重要性。

　　这本书说高尔基为了生活而要在鞋店、东家的房子里和轮船上工作。

除了他的外祖母、外祖父、玛尔戈皇后这些有文化、有教养的人以外，在周遭的都是那些低俗、爱吵架、背地里说人坏话的小市民。

　　见识的浅薄，生活圈子的狭小让高尔基周围的人都不懂书籍的好处，总在抑制他看书的欲望。

而他就像不屈的小草一样，坚持看书，也有如荷花，不受污泥的沾染。

“我来到人间”，仿佛就暗示着这人间的媚俗和可憎可笑的面目；而普希金的诗集、阿克萨夫的《家庭记事》、著名的俄罗斯史诗《在森林中》等书籍构成了高尔基的天堂，这个“人间”里的天堂。

　　我佩服高尔基的毅力和恒心，在如此艰苦的条件下仍手不释卷，不理会别人的反对而做自己认为对的事。

“真理永远掌握在少数人的手里”，高尔基就是这少数人中的一个，因为他经历了许多，也阅读了许多，包括生活这本难“啃”的书。

我羡慕高尔基灵活、流畅的文思，随时随地就能吟出一首小诗来抒发情感。

当然，这自然是他的外祖母的功劳。

高尔基的勤勉、毅力和恒心，还有他高尚的外祖母、外祖父不也构成了一个天堂吗?天堂与人间只一线之隔，却就大不相同了。

有的人家有万卷书，却腹无点墨；有人做乞丐，却也能读好书，学到不少的知识。

人间与天堂是人心的两个表现，被凡尘俗世所污染的心就是人间；反之高洁的心灵就如鸡群中的鹤，与众不同，成了天堂。

只要肯干，脚踏实地，人间也会变成天堂。

　　《在人间》是一本不同的小说,不是描写贵族舞会似的生活,而是一本贫民贴心的读物.跟着主人公去经历底层社会的种种.在无法抗拒的压力下,人们似乎只能选择堕落.每人都有各自的生活经,懂得怎样去敷衍与游戏.在肮脏的环境与低俗的思想里,在狭隘的天地与无聊乏味的日子里,调情与淫荡似乎成了大家唯一有趣的嗜好.大家都相互欺骗着,这里面没有爱,大家都只是胡闹而已.爱情已经完全扭曲为一种简单的肉体上的依存,但这又有什么关系,大家不都过的很正常吗?谁叫社会所需要的只是他们能够提供简单的劳力而已.

我爱这土地 的读后感

这首诗作于1938年11月，其时正值国难当头，初期，作者在这个时候高歌着的“土地”，正是象征着生他养他而又多灾多难的祖国。

这首诗有着特有的忧郁，正是这种忧郁产生了特殊的美。

的忧郁，源自民族的苦难，这里有深刻的，有博大的历史襟怀，有浓烈的爱国真情

　　作者用一只鸟的形象开头。

在个体生命的渺小、短暂与大地生命的博大、永恒之间，诗人为了表达自己对土地最真挚深沉的爱，把自己想像成是“一只鸟”，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇地为祖国大地而歌唱。

是多么的脆弱，但在这国家兴亡的时刻，它也要奋力抗争，用自己的歌喉发出不屈的声音。

“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受磨难的鸟，它已经唱不出优美动听的歌了，但它仍然歌唱，这是它用整个生命发出的声音来抒发对土地的义无反顾的真诚和执著。

　　诗歌就在这样的基调下，进一步展开了对鸟儿歌唱对象的描述，它们是：土地、河流、风、黎明。

从四个歌唱对象前面的修饰词语看来，它们都是长期遭受风雨打击、悲愤满怀、奋力抗争的形象，与下文鸟儿献身于土地的精神正相吻合。

这只鸟歌唱土地、河流、风和黎明，生命耗尽后便投身土地的怀抱，与它所挚爱的土地融为一体。

这表达出诗人对土地的眷恋，隐含了自己愿为祖国献出生命的情感。

　　“这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风”。

从句式上看，用的是排比句，“暴风雨”、“悲愤的河流”、“激怒的风”这些意象告诉我们，魂牵梦绕地爱着的土地，是、满目疮痍的土地。

当时日寇连续攻占了华北、华东、华南等广大地区，所到之处疯狂肆虐，草菅人命。

“河流”“风”象征中国人民不屈不挠的反抗精神。

“悲愤”“激怒”都表现出人民心中对侵略者暴行的愤怒，中国人民正满怀悲愤地进行不屈不挠的斗争。

而下一句中的“黎明”象征着充满生机与希望的解放区，“无比温柔”充满了对那里的向往。

这些描写形象地表达了当时祖国大地遭受的苦难，人民的悲愤以及对光明的向往和希冀。

诗人的情思已由悲愤、称颂进入憧憬，表现出坚定的必胜信念，感情一步步深入。

　　第二节诗揭示了全诗的主旨，可看作是对主题的高度凝练的概括。

这两句诗一问一答，直抒胸臆，大胆直白的表达自己对祖国的热爱之情。

以“我的眼里常含泪水”的情景，形象地表达了诗人对土地的眷恋，和对祖国的炽热的心。

最后两句也是全诗的精华，它是那个苦难的年代，一切爱国知识分子对祖国的最真挚的爱的表白，这不仅是作者自己的心声，更是华夏儿女共同的心声。

“深沉”一词也许达不到与实际感情相应的表达强度，于是，这后面紧跟的六个沉重的省略，似乎其中还有无尽的激情在涌动着，让读者沉浸其中，不能自拔。

全诗在这问答中达到高潮，将炽热、真挚的爱国情怀表达得淋漓尽致。

　　谁不爱自己的母亲，谁不爱自己的祖国

穿越时空，只有一种感情能将民族的心联系起来，那就是对祖国深深的爱。

这首诗作于国难当头，山河沦亡的时代，诗人歌唱土地具有格外动人的力量，而诗人那种不断转折和强化的，当然也是与充满险阻坎坷的时代相吻合的。

土地的黎明，黎明的大地，犹如母亲欣慰的笑容一样慈爱，宁静，反衬前面三的沉重苦难，烘托出黎明的美妙及其魅力。

这首诗中回荡着忧郁的调子，郁积着深深的忧伤。

我们能感受到诗人对土地爱的的执著、坚贞和顽强，更能感受到诗人内心深处真挚的爱国情结。

朝花夕拾读后感2000字

简爱读后感2000字神圣纯洁的魂灵 ----《茶花女》读后感 墙角里钻出一朵茶花。

1个阴冷、黑暗、潮湿、没有太阳光的墙角,糜烂是它的养分。

然而,这茶花却比另外茶花,甚或另外任何一莳花都斑斓,美患上脱俗,美患上使人吃惊,美患上如痴如醉。

可凡是花都是向往太阳光的。

起劲、再起劲一点,在茶花碰触到太阳光那一刹那,在它因太阳光的滋润而娇嫩艳丽欲滴的那一刹那,无情的风攀折了花枝,让它又倒在了阴冷的角落,无力再爬起,再去触摸那伸手可及的太阳光。

上帝是仁慈的,为了弥补运气对它的不公,没让它残掉队再死,而是让它连结着仙颜离开了社会形态上。

玛格丽特的爱情惨剧故事就是如许的。

一介弱质女流在放荡且无目的的生命中找寻到了真爱,为此抛却了自己司空见惯的大量物质享受,抛却了一切能使自己暂时欢愉的糜烂糊口习惯,只为求能和最爱的人呆在一路。

要从深陷的泥潭中爬出来,是要花很大的力气和刻意的,何况还要使自己最小水平地被泥水污染。

玛格丽特做到了,而且做的很是出色。

可云云巨大的支付,换回的仍是许多人的不理解和架空,还有自私的许多人的歹意中伤。

巨大的阻力终极还是使玛格丽特和爱人分开了,误会使最爱的人再自己最需要安慰的时候赤诚她,这是何等痛苦的事情?也许真的只有死亡可以挽救她。

是的,玛格丽特死了,孤傲的死去,再也没了在世时的奢华,以前无数的恋人也忘了她。

生前的糊口愈是颤动,死的时候就愈是冷清。

亦或许,玛格丽特其实不是个纯粹的惨剧人士,至少,她患上到了真爱,她的魂灵患上到了净化。

贵孺许多人只看见了她糊口的奢侈和物质的享受,却不知道她高尚的情操也是自己所不可企及的。

稀罕的本钱主义上流社会形态的许多人,确实鄙视放荡的妓女,却又要逼良为娼。

如果玛格丽特没有生在如许1个邋遢、虚伪、残忍的本钱主义时代,或许她就是圣母玛利亚。

可惜那样的社会形态,那样的时代,连圣母也会被玷辱。

而在玛格丽特被玷辱的躯壳下,顽强而又神圣纯洁的魂灵正是读者们暗暗抽泣的缘故原由。

感激小仲马塑造了茶花女如许1个使人悲伤却又值患上尊敬的斑斓女性。

然而,希望那已死去的花朵再次从泥土中萌芽、重生的时候,阔别那阴暗的墙角,能天天和太阳光为伴,即使再也不那末斑斓,也不要反复前世的惨剧。

简爱读后感 对简爱,我多的很欣赏和赞美。

她寻求独立的人格,寻求男性和女性之间精力的平等。

虽经历不幸运却热爱糊口,并把爱带给每个需要她的人。

为了自己的爱的信念,平等的真实纯粹的爱,甚或毅然抛却渴望以久的唾手可患上的爱情,并终极也自己的爱人使成为事实了精力上的平等,简爱的平生,虽谈不上轰轰烈烈,但倒是普通而不服庸。

在我心里,简爱就像1个布满智慧、布满爱心并起劲使自己生命患上到最大声张的精灵。

她的生命,有如彗星的闪亮和斑斓。

然而,最感动我心的倒是海轮,1个同样布满智慧和爱心的小密斯。

海伦——我心目中超凡斑斓的天使。

她超凡,是因为她纯粹抛却现世,到达了浩淼高远的精力境界,有着难于相比的忍耐精力。

她斑斓,无庸置疑,有哪个人心目中的天使不斑斓呢? 海伦的超凡是常人无法希望赶上的,也是常人无法理解的。

包括简爱。

海伦因小事受鞭罚,简认为这是无法忍受的。

她说:“要是他用阿谁鞭揍我,我会从她手中夺过来,我会当着他的面把它攀折。

然而海伦却以圣经中的以德报怨,告之以忍耐既然无可制止就非忍受不可,命中该你忍受的事如果你说受没完,那是薄弱虚弱和傻气的。

简惊异而无法理解这类信条,也无法理解和赞同她的宽容,然而她觉患上到了海伦是“凭借一种我所看不到的光来考察事物的”。

(本段有所引用) 简的反抗精力当然自然率直,使人振奋,但海轮的坚忍宽容更显宽大旷达而耐人寻味。

海伦的超凡在于她可以或许把真实的智慧和勇气施及他人。

在简遭到勃洛克赫斯特的诽谤和污辱时,她看见海伦眼中闪出稀罕的光芒。

而且明了那是高智慧和真勇气的流露,凭借着这圣光的支持,简按捺住将次歇斯底里的发作。

但简只能以资抚慰自己无助又不安的魂灵,却无法踏入海轮的精力殿堂。

(本段有所引用) 这也正申明了海伦的超凡脱俗。

1个十几岁的小密斯竟有云云虚怀若谷的气度和容纳百川的胸襟,真是可钦,值患上尊敬! 然而,天使终归是要返归天堂的——她永远的家。

海伦在人世的生命虽则短暂,但却拍发了流星般耀眼的光芒。

海轮的平生,有如夕阳一般辉煌与悲壮,这是一种高贵的美,宽大旷达的美,气势磅礴的美,可歌可泣的美。

还想的起来那次梦中醒来,起劲搜集所有有关海伦的语言和描写。

不知为啥子,对她的死就是有一种不甘。

令我感应欣慰的是发现了一段被自己纰漏了的细节,书中是如许描写的“在海伦的墓碑上有这么1个拉丁文,Resurgam意思是我将再生”。

一股郁积也气度的感伤终于放怀了。

我欣然,疑虑消释而心中平静。

“Resurgam”不正象征了海伦的高贵精力永存不灭吗? 我想,这也是对海伦的死的最好的解释。

呼啸山庄读后感 这是一本可怕的书!是书里的主人翁让我毛骨悚然。

在我还不知道他是怎么变患上怎么可怕的时候,他已是1个可怕的人士了。

爱是啥子?我无法从希刺克厉夫身上患上到对劲的答复,也无法从凯瑟琳那里患上到正确的答案。

“在这个世界上,我的最大的哀思就是希刺克厉夫的哀思,而且我从一开始就注意并且感遭到了。

在我的糊口中,他是我最强的忖量。

如果另一切都扑灭了,而他还留下来,我就能继续活下去;如果另一切都留下来了,而他却扑灭了,这个世界对于我将成为1个生疏的处所。

”这是多么深入的真情告白!可是为了身份,为了物质,为了虚荣凯瑟琳不顾希刺克厉夫的感受自以为是的叛逆了他,还天真地以为可以利用丈夫的名誉和职位地方、财富来帮助并提升希刺克厉夫。

多么具备嘲讽意味的爱啊! 也许,希刺克厉夫就是从哪一刻开始变患上吧。

世界除开恨和据有,再也没有另外色彩,为了抨击、冷视一切,对自己的亲生儿子也只有利用和凌虐,再也没有骈枝的感情。

不应死的死了,该死的也死了,想据有的都占为已有了。

一直违负的仇恨痛快地抨击了。

那一刻,我想希刺克厉夫是无法蒙受生命之轻了。

凯瑟琳的离去,仇恨的持久占领使他掉去了欢愉的功效!当他看见他所要抨击的两家人的孩子在他的眼睑底下诗剧性的福祉欢愉的联合在一路时,他彻底的瓦解了!他要算计儿的是啥子?他要扑灭的又是啥子?最后空空如也的又是谁?恩萧家有儿子哈里顿在他妖怪般的教诲下健康地成人,林顿家有女儿凯蒂在他恶魔般的凌虐下也找到了欢愉。

而他希刺克厉夫患上到了啥子?死,对他来讲是一种解脱,是福祉的归宿。

有多少爱就有多少恨! 小凯瑟琳是最有温度的人。

是她抚去我心里对这本书的打寒颤,我愿意看见她患上回归属她的一切,包括和哈里顿的福祉! 这是世界出名著作,如果再次欣赏我会选择在自己最欢愉、最福祉的时候,若是晚上,必需是灯火通亮,家人都在;若是白天也必需要选在有外界声音滋扰的时候。

我畏惧这类被仇恨、恶毒压患上透不过气来的觉患上。

世界是可怕的,世界是美好的!在另外提供一个版本给楼主，楼主自由发挥自由组合吧~~~(*^__^*) 《简·爱》读后感

【第1句】：主人翁简爱身材个儿小,边幅普通,无金钱、无职位地方,却有着不服凡的气质和很是富厚的情感世界。

她在糊口的磨练中,丢弃了女性天生的懦弱与娇柔逐渐养成为了坚强独立的个性。

她不会在表兄残暴面前甘愿宁肯被辱,而是据理力争。

即使结果不尽人意,却持之以恒没有低头;在妖怪般刻毒的布洛克尔赫斯师长教师的熬煎下,她不会体现出来担任何惧怕,而是从容的扛下来,独立坚强的活下来。

读《简爱》,我为幼年的她所遭到的凌虐而悲愤,感同深受般的领会着简爱那幼小敏锐的心灵所受的危险。

我也为简爱而全部倒出。

喜欢她在职位地方比她高的所谓上流社会形态人士面前体现出的那种分寸的当的态度,喜欢她在面对爱时体现出的的那种自尊自强的精力,心里禁不住感叹在距离她所处的年代进步了二世纪的现代,又有几个女性有勇气为了自己的尊严而对1个心爱又富有的男子说不呢?简爱就能够!在她的身上时刻闪现着一种独立人格的壮丽与高贵!“你以为,就因为我穷,卑微,不美,我就没有心,没有魂灵吗?我跟你一样有魂灵,也纯粹一样有一颗心。

要是上帝也赐予我仙颜和财富的话,我也会让你难于离开我,就像我现在难于离开你一样!”每次读《简爱》的时候,城市被这段话所震撼。

正如爱德华所谓,简“如一只发疯的鸟儿冒死撕掉自己的羽毛。

”这是一种强烈的自我释放,一种悲与爱交叉起来的“支配一切、战胜一切、压倒一切”的气力。

她在用自己的语言和行动表白:自己有权平等地寻求一份归属自己的爱情。

她不美、卑微,却以自己的奇特气质吸引着所有的人。

两性之间是平等的,女性必需有独立的人格,自尊自爱,不听从附于其它人材可以赢患上旁人的尊重和热爱,才会有真实的福祉。

爱情须以平等和互相独立作为基础,不是一味地接管对方的给予。

假若简爱选择留下,甘愿宁肯当个无名无分、接近于情妇的妻子,罗切斯特会像当初那样痴爱着她吗?他爱的是分寸的当、自尊自重的简爱,不是1个躲在他怀中只懂患上接管疼爱的女性!简爱是一代又一代的女性心里最和善可掬的崇拜对象,她不会难于靠近,她的身影飘散在咱们的周围,以她为准则,各人都可以糊口的自傲坦荡,都可以沿着运气给予的线索找到自己真实的福祉所在。

而在当今的现实世界里,许多人都疯狂的似乎为了金钱和职位地方而覆没爱情。

在穷与富之间选择富,在爱与不爱之间选择不爱。

很少有人会像简如许为爱情为个体的人格尊严丢弃所有,而且义无回头看。

也许当许多人穷患上只其余钱时,她们会去寻求“真爱“。

可被铜臭熏过的精力还配拥有真爱吗?也许到了化繁为简返朴归真的时候了。

在寻求物质糊口的时候,应该在糊口中灌注一些真情和温情,寻求一份本真的温馨、和谐和宽容。

让咱们也追责备心支付的觉患上,不计患上掉的简化的感情。

纯净的像一杯水,徐徐地洒落人间。

从世俗的喧不沉着华中离开出来,静下心来细细地品读《简爱》吧,去和简爱的魂灵会话。

简爱就是1个童话,她让咱们信赖,拥有了独立人格并可以自尊、自爱、自主、自傲的女性,即使是一株野百合,也会有自己的骄傲,也会找到归属自己的永远的春天。

王开岭作品读后感2000字

2000字真的没有。

不过找到200字的了做精神明亮的人——读王开岭作品有感 (2013-03-18 08:36:34)转载▼标签： 王开岭 精神明亮的人 古典之殇 文化在杂志上偶遇了王开岭的两篇随笔，深邃敏锐、清新独特的文字品质让我眼前一亮，渴望阅读他的更多作品，于是一口气网购了《精神明亮的人》、《古典之殇》、《精神自治》和《当年的体温》，散文卷、自然美学卷、随笔卷、杂文卷，卷卷美不胜收，在春暖花开的季节，我游历了一个人的精神风光：郁郁葱葱的故事森林，率真烂漫的审美丰野，幽邃清亮的理性深潭，峻峭挺拔的良知峰峦，温润广阔的情怀天宇……我似乎看到了满天花雨轻轻洒落，带来欢愉、惊叹、陶醉和沉静。

王开岭，一个浪漫而冷峻的同时代人，在思想界，他被誉为新生代的旗帜人物，在文学界，他被视为优美的灵魂书写者，他的作品“题材之丰浩、细节之精准、纹理之细密、精神发现之独特、关怀视野之阔大、言说的锐度和思路的延展性”，让阅读过程充满灵动、激动和感动。

他保有一种古典纯真的热爱，一种高贵独立的思考力，一种披荆斩棘的勇决力，一种纵横捭阖的联想力，透过简单的日常情景进行精神提纯，透过我们熟视无睹的事物展开深入的理性思考，透过我们习以为常的景象延展美的联想与神奇，用他的清洁、激情和宽广让读者的精神明亮起来、思考敏锐起来、情怀愉悦起来，他说：“我们必须仰望点什么，必须时常提醒自己，让疲倦的视线从物面上移开，从狭窄而琐碎的生存槽沟里昂起，向上，向着高远，看一看那巍峨与矗立，看一看那自由与辽阔、澄明与纯净……” 在《古典之殇》一书里，他追溯那个天光明澈、风物灿烂的“原配的世界”，“从自然细节开始，从那些曾经来过却消失的风物开始，从那些被人类辜负的美好元素开始，从儿时的记忆和笑声开始，”努力修复人类童年的记忆，唤醒感官和心灵美学，呼唤保卫健康的生活，他的责备和爱，尖锐与温情，落魄和信心，如此矛盾又如此和谐，他把双脚插入泥泞和草丛，仰望着广袤的星空，以峭拔的姿态和锋利的目光守护着美与良心，对世界报以纯真、感恩和汹涌的爱意。

文学的、美学的、哲学的、宗教的，王开岭从容不迫地汇合多种元素，调制着丰饶味美的阅读盛宴，让我经历了一场精神的狂欢，在百花齐放的春天，心里芳香弥漫。

求一本好书 的读后感2000字

《西游记》是我国古代文学百花一朵怒放的齐葩。

自问世以来，而走，风靡文坛，故事，广及民间，真可谓家喻户晓，妇孺皆知，雅俗共赏。

如此之宏著怎一个“梦”字解决呢

不错，《西游记》它的艺术成就、人物塑造、思想内容等是多方面，多角度的。

而在这儿，我只从弗洛伊德的“梦”论入手，用精神分析的方法来解析《西游记》。

为了能使《西游记》的创作与梦联系上，我们先来看一下弗洛伊德的精神分析法。

弗洛伊德的精神分析学说创立初期，由于他得天独厚的文学素养，他选择了与“语言”有密切联系的“谈疗法”来救治他的精神病人。

在他看来，精神病人被封闭压抑了的内心障碍，可以经由语言交谈而得以宣泄或净化。

可见，精神分析学说在初期阶段就与文学理论结下了不解之缘。

从重视，考察病人的语言反应到对正常人在日常生活中发生的语误、笔误、读误的心里分析，在向前跨出一步，就与作家的文学创作现象联系到一起了。

这种联系实际上在标志着精神分析学说诞生的《梦的解析》（1900）一书中已显出端倪。

弗洛伊德将精神分析方法推衍至文学创作上来的一个重要前提就是：将作家与精神病患者联系在一起，而这一联系的桥梁就是“梦”。

弗洛伊德认为，作家的写作也是在做梦，只不过是在非睡梦状态下作梦，因而他的作品也是他内心无意识本能的变形显现，欲望的替代满足。

我们往往会说自己作的梦是混乱、荒谬的，完全是一种变了形的东西。

每当我翻开《西游记》时，总有不同的心情。

它在四大名著中，是最生动活泼的，小时候的我读起它来总觉得既过瘾又有趣。

但今时今日，不变的是那光怪陆离，色彩斑斓的神话世界，我的领悟却变了。

这是一部所有人都爱读的经典大作，每个人都能在解读它时获取不同的感觉和启示，有人喜欢它鲜明的人物个性；有人喜欢它瑰丽的整体形象；有人喜欢它活泼诙谐的对话旁白；有人还研究它的历史背景、社会现象。

但在我看来，他那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。

在经历了日复一日个性受约束的日子，廿一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。

孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上目在称王。

可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。

孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。

这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。

然而，每个人都明白， 在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。

尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。

然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。

经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。

总之， 我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取， 寻找最大自由的精神。

在厉尽时间锤炼的《西游记》中，竟深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我更明白为什么它能够传承至今了。

名人传读后感 2000字

我从贝多芬身上学到了许许多多崇高的精神，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神.贝多芬全名叫“路德维希·冯·贝多芬”.贝多芬的童年是痛苦的.人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争.父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器.当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上:他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉. 苦难中长大的贝多芬也是幸运的.法国大革命爆发之时，贝多芬曾遇见莫扎特，并相互交流.接着，又拜海顿为师.后来，贝多芬开始崭露头角.就在贝多芬初次尝到成功的甜蜜的时候，痛苦又一次降临.慢慢地，贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，他的内脏也受着剧烈的痛苦的折磨.但他还是瞒着所有人，直到他再也不能隐瞒了，才写信给韦格勒医生和阿曼达牧师这两位好友.贝多芬耳聋的程度是逐渐增加的，但没有完全聋，可以说，几乎贝多芬所有的作品都是耳聋后写的. 人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光：从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运.之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝.在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另--种痛苦. 不但如此，他的身体也“背叛”了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等.身体一天不如一天.尽管如此,但他从未放弃过音乐.要知道面对这么大的困难，贝多芬却毫不动摇，这需要用多大的勇气和毅力啊! 生命的沸腾掀起了音乐的终曲.贝多芬渴望幸福;他不愿相信自己的不幸是不可医治的:他渴望治愈,他渴求爱情;他充满着希望.也许现在你的成绩是差了点,但这并不代表以后你依然是这样.一定要相信自己的实力,对自己要有信心. 贝多芬与命运抗争,最终成为名人，同样,我们也要努力学习，做个品学兼优的好学生.贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过:“只有道德才能使人幸福,而不是金钱.” 除了这一点外，本书的作者罗曼?罗兰也想告诉我们一些道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上.当我们遭受挫折的时候，应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样，不再怨天尤人，要坚定自己的信仰...... （二） 《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。

书中写了三个世界上赫赫有名的人物。

第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。

贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。

贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。

这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。

但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。

由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。

当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。

对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢

为什么正常人做不到的事，他却能做到呢

这引起了我的深思。

我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。

面对困难，他丝毫无惧。

这就是他成功的秘诀。

在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。

而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。

虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

最后，我希望全世界人都能够记住贝多芬，并像贝多芬那样活着。

（三） 《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。

在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。

罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。

早在二十世纪三四十年代，《名人传》就由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，一流的传主、一流的作者加上一流的译者，使这部作品很快即成为经典名著，时至今日仍深受广大读者的喜爱。

二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期，罗曼·罗兰创作《名人传》，傅雷先生翻译《名人传》，都是有感而为，是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气。

傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢

在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。

我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。

在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。

但一年一度他们应上去顶礼。

在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。

在那里，他们将感到更迫近永恒。

以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。

对于我们的时代，这实在是金石之言。

《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。

贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。

我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。

我们要的是一夜成名。

浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。

因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

（四） 心向善，爱自由高于一切。

就是为了御座，也绝不背叛真理。

”——贝多芬 “愈使我痛苦的就愈让我喜欢。

”——米开朗琪罗 “我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”——托尔斯泰 《名人传》描述了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美，他们是19世纪德国伟大音乐家贝多芬、文艺复兴时代意大利著名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，让我们用心去贴近英雄的伟大人格，感受他们为追求真善美，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。

《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。

罗曼．罗兰紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处展开恢复20世纪文学崇高德人道主义传统，恢复其丰富多彩的人物性格。

贝多芬从刹那光辉享受的名誉鼎盛到人生谷底的贫苦交加，从童年时悲惨到老年时对欢乐的追求的曲折人生，正如罗曼．罗兰形容的“他整个一生都像是一个雷雨天”。

从中，我体会到了贝多芬一直都在与命运抗争，与思想斗争，尽管他给人一种傲慢的感觉，然而他内心的一份脆弱，一份坚强，是不了解他的人无法挖掘的。

对于创作完美歌曲的热情，对于寻觅欢乐的执著，对于完美的邂逅，促使他的生命成为了“大自然的一股力；一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战，产生了荷马史诗般的壮观景象”，他以自己的苦难在铸就欢乐，“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生。

米开朗琪罗又何尝不是呢

“他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。

那不是他所企望的。

”他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。

这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。

从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。

而托尔斯泰，这位大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，在十九世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏时抚慰人的星辰，他用他强而有力的笔杆写出一部部能让我们一步一步地紧跟着托尔斯泰那冒险生涯的矛盾经历的作品。

这些作品的描写除了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。

我深深地体会到，他为真理和正义坚持信念，为真理和正义谱写人生。

是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。

我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。

我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。

不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。

《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。

我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。

只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被所升华为一种崇高。

（五） 本书的首位译者傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是，“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们承受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” “一心向善，爱自由高于一切。

就是为了御座，也绝不背叛真理。

”——贝多芬 “愈使我痛苦的就愈让我喜欢。

”——米开朗琪罗 “我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”——托尔斯泰 “一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界；他用他的苦难来铸成欢乐，好似他用那句豪语来说明的——那是可以总结他的一生，可以成为一切英勇心灵的箴言：用痛苦换来欢迎。

”确实，“用痛苦换来欢乐”正是罗曼·罗兰追踪贝多芬一生命运的视野，这句话构成了《贝多芬传》内在的紧张和扣人心魂的思想魅力之所在。

生命的沸腾掀起了音乐的终曲。

贝多芬渴望幸福；他不愿相信自己的不幸是不可医治的：他渴望治愈，他渴求爱情；他充满着希望。

其实它一直在阐述一个道理

一个宿命最终还是结束在一个人质地坚硬的生命中

《复活》是托尔斯泰暮年的又一部力作，罗曼·罗兰所说：“妻子、儿女、朋友、敌人都没有理解他，都认为他是堂·吉诃德，因为他们都看不见他与之斗争的那个敌人，其实这个敌人就是他自己。

” “托尔斯泰，你是否依照你所宣扬的主义而生活

”他痛苦地回答：“我羞愧欲死，我是罪人，我应当被人蔑视。

”终于，在82岁的暮年，托尔斯泰在一个寒冷的冬夜，独自逃出了家门，在一个无名的小城一病不起。

弥留之际，他号啕大哭，对守在他周围的人们说道； “大地上千百万的生灵在受苦；为何大家都在这里只照顾一个列夫·托尔斯泰

” 其实，托尔斯泰发出的是对苍生的疑问，也是对痛苦心灵的回应，在这里我们分明又听到了贝多芬对生命的欢乐歌唱。

像贝多芬那样坚强、泼辣而又富有人情的人物，他的振撼和扶掖我们，不用多说了。

托尔斯泰和米开朗琪罗——特别是米氏，都是具有很大弱点的人，可是我们在传记里和他们接触，却感奋地分了他们的痛苦、失败，同时也分了他们的诚挚和成功。

我们的生命和他们的差不多融成一片，决不只“枕着他们休息一会”而已。

贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。

我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。

我们要的是一夜成名。

浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。

因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

有了一个定位，在世界上可以站在哪个位置，让大家都彼此得清醒着，不要再自欺欺人 （六） 人们常说：“一本优秀的传记不仅能让我们认识世界，还会让我们更深刻地了解人生。

”《名人传》即：“贝多芬传”“米开朗基罗传”“托尔斯泰传”三篇传记。

他们的主人公分别为音乐家、雕塑家和小说家，不过，虽然他们的职业和所处的年代各不相同，但他们所追求的理想却是相同的——为了真理和正义所做出的努力。

面对痛苦、面对孤独，贝多芬选择了坚持自己的信念，作为一个听不到任何声音的音乐家，他给人一种傲慢的错觉，对于政治上的专制统治，无情的战乱，他却选择了反抗，为了和平，贝多芬曾说：“只要是为了获得更美的事物，任何规律都可以破除。

”这句话准确地表达了他当时反对专制的心理，而米开朗基罗又何尝不是呢

为创造表现真善美的不朽杰作而献出了毕生的精力。

因为他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，本想他的人生理想中。

而托尔斯泰则用他的笔杆描写除了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。

而我面对现在的和平，美好的社会，更应该用刻苦的学习，，丰厚的知识，武装自己，走向美好的未来。

（七） 《名人传》读书笔记 《名人传》是由《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》、以及《托尔斯泰传》三篇名人传记组成的一本书。

罗曼．罗兰说：“打开窗子吧

让自由的空气重新进来

让我们呼吸英雄的气息。

”不知为何，我觉得这句话蕴涵者很深刻的哲理或许这就是作者写这本书的目的吧。

对于当时的年代来说，这部作品无不是一本很好的精神食粮。

在我未读这部作品之前，我一直以为贝多芬是一个很幸运的人，没想到他是这么的不幸。

是啊，他的一生是坎坷的，整个人生中最不幸的事都给他遇上了，想想看作为一个音乐家，耳朵失聪了，这是多么悲惨的一件事呀

而且这种对音乐家而言十分致命的疾病给他带来的痛苦，是非常人所能想象的，然而所有的磨难都使他变的更加坚强：他痛苦，却不肯屈服于命运；他贫穷，却既不趋炎附势，亦不迎合潮流，始终保持独立的人格；他孤独，却能以热诚的赤子之心爱人类；他从未享受欢乐，却创造奉献给全世界。

然而他却听不到人们对他的赞誉，他也听不到自己创作的一些优秀的作品。

贝多芬的勇敢、努力、坚持并没有白费，因为他终于成功了，他战胜了很多我们难以想象和难以忍受的一些痛苦、疾病，还有一点就是作为一名音乐家，舞台上的演奏者没有台下听众的支持、肯定和青睐，这无疑是一种痛苦的压力，带给心灵沉重的挫折感。

然而他还是战胜了它们；他的努力使全世界的人都为之欢呼雀跃；他的实力得到证明，所以最后他攀登上了生命的颠峰。

罗曼．罗兰也曾说过：“生活是严酷的。

对那些不安于平庸的人说来，生活就是一场无休止的搏斗，而且往往是无荣誉无幸福而言的，在孤独中默默进行的一场可悲的搏斗。

”作者写的这三位名人，他们都是很平庸的人，可他们却比常人遇到更多难以想象的磨难和障碍。

不过他们都是从重重困难中勇敢站起来的人，也是从种种困难中造炼出来的伟人、名人，而且还是不屈服于命运对他们的挑战和考验。

他们三个都是作者认定的英雄人物，因为他们都具有同样的英雄品格：一是有百折不挠的进取精神；二是永远保持人格的尊严，恪守个性的独立，既不屈从于强权，也不盲目地随大流；三是具有关怀人、爱护人的博爱精神，甘心为人类的福址奉献自身。

原来，名人也并不像我们想象之中的那样美好，也许正因为重重困难，种种阻碍、挫折和不幸的命运才让他们勇敢地站起来而成为绝代传颂的名人吧

他们要战胜这么艰险的困难究竟要多大的力量，多大的勇气，多大的毅力呀

你们的力量、勇气、毅力都使我很佩服。

没有人敢说自己的人生很幸运，即使是出身在豪门之家的世家子弟也好，他们有时也会很难去选择自己的人生和理想，因为这都已经是被父母们一手精心策划和培养过的了。

即使他们想要成功也必须要具备勇气和毅力，毕竟一个人的成功也不是一朝一夕的事。

那我们还等什么呢

既然我们知道要成功必须要付出相应的代价，那我们现在何尝不为了自己的理想而加把劲，努力加油，一直向前呢

相信自己吧

既然名人们都是要经历过困难，并且从种种困难中站起来而成功的人，更何况是我们自己。

他们都已经成功了，他们都为自己的理想而努力了，付出过了，同时他们也为自己的理想实现了而倍感无比的欢乐和喜悦。

我们也一定会像他们一样尝到成功的喜悦和滋味。

我们究竟在等什么

来

加油吧

相信自己的人生是要自己作主的

加油

加油

没什么能压倒我们的，我们也一定会成功的。

相信自己吧

——为了自己的理想而奋斗吧

简爱读后感2000字左右

在文学史上，有许多的经典名著将要永不垂朽，但这样深深的进入人们的灵魂，它以一种不可抗拒的美感吸引了成千上万的读者，影响着人们的精神世界，甚至对某些人来讲，影响了他们一生的作品并不多。

　　文坛“”之一的的小说，以19世纪早期英国偏远乡村为背景，用女主人公简·爱的视角以自叙方式讲述了一个受尽摧毁、凌辱的孤儿，如何在犹如儿童的人间地狱的孤儿院顽强地生存下去，成为一个独立、坚强、自尊、自信的女性的成长故事。

　　简·爱是个孤儿，从小寄养在舅母家中，受尽百般欺凌。

后来进了洛伍德孤儿院，灵魂和肉体都经受了苦痛的折磨。

也许正是这样才换回了简·爱无限的信心和坚强不屈的精神，她以顽强的意志以成绩优秀完成了学业。

为了追求独立生活，她受聘在桑菲尔德庄园任家庭教师。

故事的重点是身份低下的家庭教师简·爱与男主人之间历经磨难的爱情。

这段爱情因男女主人公悬殊的社会地位和个性的差异而充满了激烈碰撞，也因两人志趣相同、真诚相爱而迸发出灿烂的火花。

作者以简·爱鲜明独特的女性视角和叙事风格娓娓道来，真实而有艺术感染力。

特别是简·爱的独特个性和思想，爱是一个不美的，矮小的女人，但她有顽强的自尊心。

在打动身为贵族的男主人公的同时，也紧紧抓住了我们读者的心。

　　简·爱作为爱情小说的女主人公是以前所未有的女性形象出现在这部十九世纪的文学作品中的。

以往爱情故事的女主人公都是些美丽温柔、高贵贤淑的女子形象。

而简·爱，她“贫穷，低微，不美，矮小”，但她拥有的一颗智慧、坚强、灵，使那些外在的美在这内在美面前黯然失色。

更为可贵的是简·爱并不因为自己的贫穷和外貌而自卑，相反，她勇敢坚定：“我和你的灵魂是平等的。

”“我跟你一样有灵魂，——也完全一样有一颗心

”“我现在不是凭习俗、常规，甚至也不是凭着血肉之躯跟你讲话——这是我的心灵在跟你的心灵说话，就仿佛我们都已离开了人世，两人一同站立在上帝的跟前，彼此平等——就像我们本来就是的那样

”　　也正因为此，简·爱敢于去爱一个社会阶层远远高于自己的男人，更敢于主动向对方表白自己的爱情——这在当时的社会是极其大胆的。

幸福不再是某个人、某个阶层的专利，她属于芸芸众生的每一个人。

只有两个相互对等的灵魂才能组成一份完整的爱情，所以简·爱坚持，自身的独立与追求爱情的完整是不能分离的。

后来，简·爱含着悲痛离开了，也是基于同样的理由，她决不能允许自己和一个有妇之夫结合在一起。

那会是一份不完整的爱。

如果她继续留在的身边，那她也就不会还是原来那个独立、平等的简·爱了。

如果说简·爱的这次离去是由于无法改变的现实而不得不做出的一次理性选择的话，那么她最后的归来则是她出于坚持感情的追求的又一次理性选择。

　　在这里，我们看到的不仅仅是一个如何赢得了男贵族爱情的平民女子的苍白的。

而是简·爱勇敢果决的走出了灰姑娘的童话，迈向一个有着新女性、真女性的文学道路的起步。

简·爱藐视财富、社会地位和宗教的威仪，她认为，“真正的幸福，在于美好的精神世界和高尚纯洁的心灵。

”她的信念和行动展现出来的力量,，深打动了一代又一代读者的心，使生活在金钱万能的社会中的人们的灵魂得到净化。

简·爱是，一个对自己的思想和人格有着理性认识的女性，一个对自己的幸福和情感有着坚定追求的女性，一个不再只是盲从于男人和世俗要求的女性，一个对自己的价值和情感做出了独立判断的女性，一个坚强独立的女性。

创造了一个前所未有的女性形象；简·爱发出了一个属于女性自己的声音——对于平等、独立、完整、自由的坚持和追求。

　　的这部现实主义长篇小说自1847年出版以来，以不同语言在全世界不同种族的人们中广为流传，经久不衰。

简·爱已作为独立女性的经典，我希望阳光下，鲜花里有更多的简爱走出来，不管是贫穷，还是富有；不管是美貌，还是相貌平庸，都有美好的心灵和充实的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性生活。