《谈美》读后感1

什么是美？这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的确切答案。一个偶然的机会，我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。其实，从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：美——是一种人生态度。

朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。

在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢？“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。

在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人；”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清楚，而且也用了几个简单的例子，让我们很容易接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应该常常站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度；有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。

13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。美丽的人生一定有美的人生态度，所以，每个人多应读一读这13封信。

《谈美》读后感2

读了朱光潜先生的《谈美》，心有感触。对于先生精辟、客观的分析和论证最为欣赏。期中最能领略到的是作者非常经典的对美的分析论证：美是最不实用的经验，但是人类历史生生不息；美是无处不在的，但是要靠人们细心发现的；美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不可，物质是可以用尽的，而无形的美是可以带带流传供人享用的，为什么这么说呢？

以作者对一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的进行阐述。作者在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。

“美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面”。如果说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。

俗语讲：“距离产生美”。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应该也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实容易使人产生功利心，太过主观也不容易让人理解，毕竟艺术是给人们欣赏的。

人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从实际生活中的利害关系出发看眼前的事物，而新鲜的、不了解的事物有距离感就容易产生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸发出美感，使人向往。如此所谓：“当局者迷，旁观者清”。

《谈美》读后感3

近日读朱先生的《谈美》，颇为喜爱，感觉收获颇多。对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏。

《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信首先他先提出了美感涵养的问题，用我们的话来说便是免俗。这是对利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想与情趣，此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用，在无所为而为中污染心灵，得到品德精神的提拔。谈美读后感

鄙谚讲：距离孕育发生美。卖火柴小女孩读后感其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就容易给人们另外一种遐想，其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离，因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术泉源于生存又高于生存。应该也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和计划在此中，太过接近真实容易使人孕育发生功利心，太过主观也不容易让人明白，毕竟艺术是给人们欣赏的。

谈美读后感不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式，拉开同现实生存的距离，而其内容又不脱离生存。

人们对于熟习的事物总是容易纰漏它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物，而奇怪的、不相识的事物有距离感就容易孕育发生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所谓：政府者迷，观看者清。做卓越的教师读后感

一天的时光转瞬即逝，而就在本日，我度过了一个故意义的时光。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深入的认识，这便是朱光潜老师在八十三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。

《谈美》读后感4

作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。

朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而讨论美本身，在“美究竟是什么”的讨论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从讨论创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”

在当今义务教育阶段，一切学习都应该自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生本来就是一种比较广义的艺术。

学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。

这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。

我们在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。

《谈美》读后感5

开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯洁的企求。要求人心净化，先要求人生美化”。这不仅于当时那个“危机存亡的年头”十分必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。

唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。

《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物，存在实用的、科学的和美感的三种态度。唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持一定的距离才可。其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已”。之后，文章又说明了美感与快感、与联想，与考证、批评与欣赏，与自然的联系与差别；说明了写实主义和理想主义对美的差别与一致；说明了艺术与游戏，创造与情感，格律、模仿对于艺术的意义；说明了天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。

最后，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区别了三种对事物的态度，但其实“完美的人生见于这（实用、科学、美感）三种活动的平均发展”，“每一个人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品”。让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我息息相关。

他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。‘俗人’根本就缺乏本色，‘伪君子’则竭力掩盖本色。——他们都是‘生命的机械化’”。

“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”“你是否知道生活，就看你对于许多事物是否能欣赏。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。”借用阿尔卑斯山谷间路上的一个标语牌“慢慢走，欣赏啊”劝告游人莫错过眼前美景，朱光潜提醒“赢得了职场，却输了人生”的我们，不要成为“这丰富华丽世界中一个了无生趣的.囚徒”。我以为，美首先是一种态度，一种心情，一种选择，其次才是一种原理和方法。

《谈美》读后感6

这其实才是我20xx第一本看完的书，《大设计》是第二本，显而易见《大设计》更吸引我，所以执拗地要第一后感写《大设计》。

对于朱光潜的《谈美》，最直观的感触是怎么能够离开说教的形式去表达。尽管感觉朱光潜本人也是很讨厌那种形式的，但是在他的文章中却都是此般的影子（个人感受），每个我们都好像有点此番倾向似的，由此我想我该如何避免呢？还是说难以避免。

专业书籍就得专业对待。

面对事物的三种态度：实用、科学和美感。一为实用。（举例中他说到女人除了是生小孩的一类意义之外，便寻不出其他意义。P12）（对于持有这种想法的男人，我只能说这种男人除了是生小孩一类的意义之外，也很难寻出其他意义了）【没错，耿耿于怀】美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。

实用的态度以善为最高目的，科学以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的（很像p话）。真善美三者俱全才可以算是完全的人。（那可能不存在完全的人吧？）人所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。（怎么就不高尚了呢？）美是事物最有价值的一面，美感经验是人生中最有价值的一面。（哦）只有艺术作品是真正不朽的（没有什么是不朽的）

美要和现实生活有一定距离。不及，容易回到现实世界；远了，使人难以欣赏。艺术是弥补人生和自然缺陷的。艺术是主观的，但是它一定要经过几分客观化。艺术经过的情感是通过反省的。

移情作用，移情不一定是美感经验，但美感经验常常含有移情作用。移情带有无意的模仿：（1）物的形象是人的情趣返照（2）人不但移情于物，还要不知不觉模仿物的形象。

（一）美感要素：（1）目前意象和实际人生有适当距离（2）观赏时这种意象时，要聚精会神以至于物我两忘的境界，于无意之中以我的情趣移注于物，以物的姿态移注于我。

（二）美感与快感的区别：美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。美感态度不带意志不带占有欲。美感经验是直觉的而不是反省的。

美感与联想。联想是知觉和想象的基础，艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。

快感不是美感，联想不是美感。考证和批评也不是欣赏。批评者分为：1导师地位的2法官地位的3舌人地位的4印象主义批评的。总结：考据不是欣赏，批评不是欣赏，但欣赏不能没有考据和批评。

（一）什么是美？他说的：康德—美感判断主观，却普遍，人心构造相同。黑格尔—美是个别事物上见出概括或理想。托尔斯泰—美的事物含有宗教和道德教训。他认为：美不完全在外物，也不完全在内心，是心物婚媾后所产生的婴儿。（这个字真难打）（二）我与物的关系：（1）最简单的形象的直觉都带有创造性（2）心灵把混沌的事物综合成整体的倾向有一个限制，事物也要本来就有可综合的整体的可能性。（三）美与自然的关系：是美就不自然，是自然就不美。（他想说的就是一定会带有你的主观色彩，而你的主观感受的美就是已经经过你的艺术化了）

美是常态，丑是变态。（一）自然美可以化为艺术（二）自然丑也可以化为艺术

欣赏中有创造，创造中有欣赏。艺术起源游戏说。

十、十一、十二

艺术活动心理过程：（一）使用想象（二）有情感（三）受情感饱和的意象是嵌在一种格律里面的

技巧：（一）方法（二）媒介知识【凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人】

天才是遗传、环境、个人努力和灵感。灵感的特征：（一）突如其来（二）不由自主（三）突如其去

要严肃和豁达同时客观而言，除去朱光潜的男权思想不谈，他的《谈美》还是有可取之处的，特别是后半部分，个人觉得还是颇有裨益。最大的优点是引用了许多的例子来证明自己的观点，且古诗词等都引用的恰到好处。【从心所欲不逾矩】也是我想达到的一种状态。

精则专，泛则滥。总体而言是这样的，也是我个人需要警惕的。说到美本身，总觉得我们在追求真正的美的路上还有很长的路要走。

《谈美》读后感7

最近又重读了美学大师朱光潜的《谈美》一书，跟上次读起来感觉又有很大不同，收获良多。这或许正是经典书籍的魅力所在：除了百看不厌，还能让人每次都有新的感悟。

《谈美》开

同样的一棵古松，它的形象随观者的性格和情趣而而变化。各人所见到的形象都是个人自己性格和情趣的观照。古松的形象一半是天生的，一半也是人为的！极平常的知觉都带有几分创造性，极客观的东西之中都有几分主观的成分。

美也是如此，即便是极客观存在的美，也要通过审美（主观）的眼睛才能见到。我不由得想起那句怀才不遇的老话，千里马常有而伯乐不常有。再优秀的设计作品也得同样有眼光的业主才能欣赏和认可呀（笑）。

说回上面的三种观点，作者认为分别代表了实用性、科学性和美感性三种截然不同的人生态度。

先说实用的态度，做人首先要维持生活，既要生活，就要讲究如何利用环境。“环境”对于生活有些有益，有些有害，有些不关痛痒。于是我们对于他们就有了爱恶的情感。这就是实用的态度。实用的态度起于实用的知觉，实用的知觉起于经验。

科学的态度则不然。它纯粹是客观的，理论的。就是把自己的成见和情感完全丢开，专以“无所为而为”的

美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。所以美感的态度，是注意力专在事物本身的形象，也就是偏重直觉的心理活动。

我突然联想到，书中所说的三种态度这不就是设计装修中的三方参与者的心理活动嘛。我们不妨将这三种态度代入装修工作中来看。

实用性——业主方。

什么是实用性呢，具体来说，比如卫生间地砖是否防滑（安全第一）、厨房墙地砖好不好打理（卫生第二）、开关位置合不合理（再也不用石头剪刀布老虎棒子鸡决定谁关灯）、不同位置灯光明暗设置得好不好（起夜开灯晃瞎眼）、门窗开扇方向合不合适、橱柜高度会不会影响操作（不下厨理由±1）等等。

综合整个装修周期来讲，绝大部分的业主最为关心的还是装修实不实用，毕竟他们才是房屋的最终的使用者，实用与否决定了他们对装修工作的盖棺定论。

科学性——项目经理。

天马行空的设计

美感性——设计师。

优秀的设计师往往都有天马行空的想象力和善于发现美的眼睛，他们专注于建筑物本身的形象，往往会先大胆构思一种或几种最能展现建筑美的

我们常说艺术（或者美）源于生活而高于生活，可见只有保持适当的距离和高度，才能产生美感，而在美感方面保持洞察力正是设计师的基本素养。

所以，在满足功能和成本要求的情况下，希望业主朋友能够更多地采纳设计师的意见，向光潜先生所说的“不令人俗”的境界再靠近一些。

《谈美》读后感8

横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。一座平凡的山，一个看似糊涂不识庐山的诗人，却就在这种糊涂之中见出了庐山真正的美。苏轼不似你，你远望庐山，望庐山之高峻，只说它的路途艰险，难以行走。你远望庐山，望庐山之富饶，只说它的资源丰富，你更望了庐山之云的如梦如幻，却只浅谈谈你望不见山顶而苦恼。若人人皆是如此，美何在？

一棵老古松，在伐木者的眼下，砍掉它获取利益便是它的归宿。在科学家的眼下，分析，解析它的成分，了解它的种类便是它继续存活的理由和价值。然而终是有像苏轼这样的艺术家们，他们静静望着这棵树，不去想它的价值有多大，只是默默欣赏着它的每片叶儿，每段枝条，看它们的美与独特。他们仅仅是欣赏着这棵树的美，无所为而为似的看着它，渐渐沉浸在美的世界里，与树竟如同合二为一，看着树的他们，仿佛正在被树望着。

而社会如同是大河流水，人不往前游，就会被生活推着走，于是你自然的将事物的实用性和它对你的意义放在了第一位，又因此而谈着这个社会是多么不公平，更是天天想着钱是多么可贵，于是，你心如磐石，从外面打不开，从里面又是无法挣脱束缚，终究是打不开心扉，怎么能装得下真、善、美呢？你把实用性放在了第一位，有所为而为的去做每件事，最终却只是竹篮打水一场空。于是你认了，认了困难是大山，挖不走，也推不动。然而在利益的驱动下，你淡然了，你忘了这座山本应拥有的美丽，而是以仇视的目光望着它，只认为它挡了你的去路，却忽略了困难背后对你的帮助，你并未用欣赏的眼光去细细品味这座山，自然意识不到它的美，更想不到困难的源头就是你心中的怨念和对成功极度的渴望，最终错过了登上山顶，一览山顶美景，获得成功的机会，岂不见笑于世人！

对于成功过分的渴望，对于一件事物给你有所为而为的想法终究会蒙蔽你的双眼，让你心生浮躁，你敢于尝试的初衷终被扭曲。于是在看似困难而不困难的境遇之下，你怕了，于是你问路在何方，同时你却早已被一叶障目而不见泰山。于是这是你急了，思想一片混乱，最终你败了。也许就缺少那么一点的心静，就成功了。在你急问路在何方时，你是否还想起过一路美在何方？也许它早已被你抛在脑后了。

困难似山却不是山，只需要你多一点美的眼光，多一点角度的变换，它会化作轻烟。而美似山上的树，山下的你远望着山上的树，是否在那不经意之间，山上的树正默默望着山下的你。

《谈美》读后感9

本以为《谈美》会是一本结构松散的散文集，却没想到朱光潜先生可以把这么抽象的概念用以类似一篇结构清晰、逻辑严谨的论文形式呈现出来，且语言通俗易懂，对初涉美学的读者来说十分友好，即便如此，却依然能感受到文字背后作者深厚的美学、文学、历史和哲学功底。

朱先生先是用一个简单的例子——对古松的态度引出了美感的特点，接着指出想要发现美，就必须要和实际的人生保持一定距离，毕竟太熟悉的事物是很难产生美的。之后又对美感与快感进行了区分：美感与实用活动无关，快感则起于实际要求的满足。接下来还对其他关于美的问题进行了论述。但其实全书最打动我的就是一句话，而这句话回答了困惑我很久的一个问题——人类为什么需要艺术？朱先生的答案是：“艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然，我们既已有人生和自然了，又何取乎之艺术呢？”

不完美是人生的常态，或许就是对不完美的遗憾和对完美的向往，让人类有了一双发现美的眼睛，总是会对美丽的事物发出赞叹。人不可能永生，但是一幅好画、一幅好字、一本好书却可能流传千百年。人类喜欢音乐书画、热爱创作，或许都是为了抚慰不安的灵魂，能在艺术中找到一份平静，来以此弥补现实生活中的缺憾的方法。“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以不是艺术的。”所以，尽量不要把自己的人生活成无生趣的牢笼，不要去过度追求快感，慢点走，可能反而会更快活出属于自己的艺术人生。

《谈美》读后感10

读完朱光潜的《谈美》，让我对美有了更深层次的理解。

画家提笔作画，一展丹青，他们用水墨雕砌的琼楼玉宇，是人们口中的艺术品；隐士不问名利，在绝境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊宁静，致远，这本身就是极富美感的生活。不朽的人向阳而活，向死而生，他们无所畏惧，勇往直前，他的一生也是美好的。

我们谈美，谈雕像画卷的一笔一画，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他们的一生。

美，是可以给予人精神支持的。若不是那五颜六色的召唤，穷困潦倒的凡高怎会毕其一生献于艺术？无论是斑斓胜于光影的星空，还是满面太阳的笑靥的向日葵，都是美的代名词。凡高为着它们，穷尽了一生的苦痛，依然无惧风雨。我相信美是灵魂的解药，在深陷泥潭时，它将披荆斩棘，为低处的泥沼种下花草。

疫情期间，很多的艺术家、歌唱家为白衣天使们献出自己的作品。奋战一线，生死间忙碌，他们得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直击内心的美。这一种美用最精致的形态给予世间安宁幸福。

在向往高洁清廉之士时，我们其实是在向往一种真善美的世界。“决不为五斗米折腰”而晨起耕耘、带月而归的闲适，“明朝散发弄偏舟”的浪漫，“九万里风鹏正举”的一种无畏与大气磅礴。这一种对生活春暖花开始终抱有爱的真挚。我们推崇的风流风骨，是对生活的苛刻，也是对美的砥砺。全由一种“无所为而为”的心态，才能将臃冗的一生待尽，“慢慢走，欣赏啊！”

像用52HZ的歌唱的鲸鱼，一生的诉说只给懂它的人听，像高山流水遇知音，像所谓鲍叔牙管仲之交……人一生不过须臾之间，只为了“一骑红尘妃子笑”，好像也是值得的。这一种真心，比起所谓功名利禄，在某个不朽的人心中，要珍贵的多。

美，是对人生的选择。

在艺术、生命中，不吝惜时间一两分，由心而生的前程似锦，将自己托付于一切美；于深夜中创造星子，去辨析“无所为而为”的真实，感受慢处的凉意，传播处世的美好。

这一生，慢慢走，欣赏啊！

《语文》读后感1

我从小就爱看书，尤其是兴趣书，所以我在订书的时候就特意订了《兴趣语文》。

书里的内容很丰富。有我们爱看的笑话、谜语、绕口令、小故事、走迷宫……阅读时，爱不释手。解题时，百思不解。回味时百看不厌、乐在其中。

《兴趣语文》中共分六个栏目，其中我最喜欢的就是“小作家池塘”，因为那里有笑语，还有我最喜欢的漫画。谜语都是由对联而来的，我常常拿这些谜语让同学们来猜：“兄弟七个，一个模样，老大老二，高高在上，五个小弟，隔着大墙，总是打架进出忙忙”。“猜猜看，哈哈猜不出来了吧，谜底就是算盘”。每次同学猜不出来的时候，我就显出一副得意的神情，然后扮演“救世主”说出答案，都同学们开心。在“阅读精品屋”中的经典名著时，有《木偶奇遇记》中的小木偶匹诺漕。它不是真的说谎，而是因为它很调皮。在“趣味语文馆”中，我学到了很多古诗。

在兴趣语文的尾页写着，兴趣数学，我下次想看一看兴趣数学，应该和兴趣语文一样有趣。

读书让我的生活更加精彩。

《语文》读后感2

闲暇之余，我开始读《跟著名师教语文》系列丛书。第一次读，我便被书中名师的风采，名师的教学艺术，名师的课堂的生命气息深深地吸引住了。读了它，解开了自己在平时语文教学中的许多困惑，明白了什么是高超的课堂教学艺术。

本书运用生动的语言文字介绍了于永正、孙双金、王崧舟、赵景瑞、闫学、吉春亚、盛新凤、周益民八位特级教师的教学艺术，书中介绍了他们的教育观点，还列举了生动的案例具体展现了他们教学艺术，让我眼前一亮，豁然开朗，能带给我更多富有实际操作价值的启发。

读此书，仿佛听到了先辈名师的亲切话语，看到了先辈名师的成长足迹。在这本书中，每个老师的教学情志，教学魅力都让我折服。然而让我感受最深，对我启发最大的是于永正老师、孙双金老师、赵景瑞老师的教学艺术就及为师之道。

于永正老师，他把"三尺讲台"变成了"舞台",把课文中难以理解的抽象内容演化为一种"表演"、让需完善从表演中获取更为直接、更为深刻的知识，他不仅把深奥的知识浅显化，还能把这些知识在学生的头脑中留下深刻、难忘的印象。在他的教学案例中，我常常感受到的是他对学生的爱与尊重。正如他所说："每个学生都是一个‘人’，都是‘上帝赐予我们的一件艺术品。尊重是教育的第一原则，也是‘爱’的表现之一。

怎样才能提高课堂教学效益呢？孙双金老师认为，首先要研究的问题是什么样的课是好课，即好课的标准问题。他把把好看的标准归纳为6个字："小脸发红，小眼发光，小手直举，小嘴常开"、小脸发红是指要把学生上得兴奋起来，小眼发光是指把学生智慧的火花点燃起来，小手直举是指把每一个学生都调动起来参与到共同的学习过程中去，小嘴常开是指学生在学校过程中要充分表达的所思、所想、所疑、所问、所感、所叹。而他的课堂教学艺术确实非同一般：引导不着痕迹，轻松但不失深邃，上课如领学生登山，把自己巧妙"藏"起来更让我由衷的崇拜。

语文要学习两方面的本领：一方面是接受的本领；另一方面是表达的本领，说给别人听，写给别人看。

口头语言的说和听，书面语言的读和写，赵景瑞老师做得就很巧妙。如赵老师在作文课上设计了这样一个情景：一位小朋友到菜市场买菜，卖菜的阿姨错把两角钱当作一角钱找给了他。

归途中他才发现多了一角钱……讲到这里不讲了，问学生："假如是你发现多找了一角钱，你会怎样做？会有什么行动？请写出来。"学生进入角色后，亮出了许多有差别的行为，反映了不同的认识水平，从中评出最佳做法，让这位学生上台表演，老师充当卖菜的阿姨，全班观察他的表演，然后写出一个小片断。将真知化为行动，又化为作文，知行合一，人文一致，一举两得。

在我看来，他们仿佛时时刻刻在我身边，他们的话成了提醒，时时刻刻告诫我不要怎样，要怎样，怎样才能怎样。就这样，我们在一个无声的世界里，在从未相逢的情况下，开始了一次又一次促膝长谈，成了交心的朋友。看来作为年轻老师的我，真要多向这些名师学习啊！平时要多注重教学方法的有效性，挖掘教材，把握好教材的重难点，摸透学生，进行有针对性的训练。创设恰当的情景来让生多读，在读中感受文章所表达的感情，并提高学生运用语言文字的能力。

教学之路很漫长，但我相信只要自己一步一个脚印地走下去，就能够走出困惑，收获成功！

《语文》读后感3

阳光洒在身上，在这个漫长的冬日，我翻开了叶圣陶、夏丏尊两位先生的《我怎样教语文》，我应该怎样教语文？带着疑问，细细品读……

还未品读，封面上的文字“深入浅出的大师经典，历久弥新的语文教学实用心法”就已让我非常期待。《我怎样教语文》这本书精编著名教育家叶圣陶和夏丏尊多年教授语文的心得，从教学指导、阅读方法、写作教学和写作提升四个方面，系统展示了教育大师的语文教学方法和技巧，解答了语文教学实践中的根本问题。比如，语文教学应该有怎样的理念、阅读是什么、怎样阅读、写作是什么、怎样写作等。教学案例丰富详实，为我们一线教师提供了精辟而实用的指导。

书中的教学实例虽然大多取材于三四十年代的语文教学内容，但所讲的有关教学理念具有很强的前瞻性。书中没有艰涩难懂的文字，大多是像拉家常的一样话语，可读了却让人有一种醍醐灌顶的感觉，许多不曾明白的或者困惑的问题突然之间在此找到了答案。大师的语言，三言两语便能切中肯綮，便可指点迷津。

叶老在文中强调，“学习国文该认定两个目标：培养阅读能力，培养写作能力”。作为教师的我们，深刻的感觉到现在学生缺乏的就是阅读能力。多多阅读，多多写作。

在语文教学实践中，多鼓励学生阅读各类书籍，让学生随时动笔，课后的小练笔，写日记，写信，写笔记，写自己种种想要写的。叶老在文中说到“在课堂里教语文，最终目的在达到‘不需要教’，使学生养成这样一种能力，不待老师教，自己能阅读”，我就想着在课堂上要多指导学生自主学习，通过引导和启发让学生掌握学习的方法和技能。

《我怎样教语文》第一章第一篇是“认真学习语文”。叶老对语文怎样教，如何学这些非常现实的问题，在鞭辟入里的教育经典论述中对此做出了本真、朴素但最根本的明确阐述。这一篇文章共有5个小标题。

分别是：学习语文很重要、对学习语文要有正确的认识、学习语文不能要求速成、学习语文要练基本功、认真不认真，是学得好不好的关键。所讲内容其实就是学习认知、学习要求和学习态度三个方面。告诉我们，语文学习就是两个方面：阅读和写作，前者是吸收，是进，从外到内，后者是表达，是出，从内到外。无论做什么工作都是经常需要吸收和表达两件事。

“学习语文目的在于运用，就要养成运用语文的好习惯。”“习惯是从实践里养成的，知道一点做一点，知道几点做几点，积累起来，各方面都养成习惯，而且全是好习惯，就差不多了。”“一定要把知识跟实践结合起来，实践越多就知道得越真切，知道得越真切就越能起指导实践的作用。”

学习语文要练的基本功有四：识字写字、用字用词、辨析文案、文章结构。所有的要求是“正确”，字要念得正确、写得正确熟练、用词用得正确贴切、文案与文案之间的关系要合理正确、文章思路要清晰。还强调：“要多读，才能广泛地吸取。要多写，越写越熟，熟极了才能从心所欲。多写，还要多改。”

学习语文要树立正确的态度：认真。“认真”是我们任何时候，做任何事情都需要的一种态度。我们经常说：只要你认真了，再差都会有进步。这里的“认真”，是真的认识到踏实学习的重要，是真的做到从学习的每一个细节入手，是真的养成了积累的一点一滴知识的良好习惯……认真朗读，认真听课，认真书写，认真写作，认真说话，认真积累……所有的“认真”加在一起，就是美好的语文人生，温暖的学习人生。

叶圣陶、夏丏尊两位大师的这些语言浅近，语气温和，娓娓道来的深刻见解和真知灼见，对我的语文教学有极大的启发作用。

《语文》读后感4

寒假期间读了文学博士、作家叶开写的《对抗语文》一书，受益匪浅。其中“苦读与悦读”这个篇章让我印象最深，下面来谈谈自己的一些感受。

在这个篇章中，叶开说：“小孩子有自己独特的审美趣味，有自己热爱的故事结构，等小孩子真正养成爱读书的兴趣之后，然后可以慢慢地把他们引向其他的书。”想想自己班里的孩子，很多孩子不是很爱读书，究其原因是孩子没能养成爱读书的兴趣，处于“苦读”中。而想让孩子做到“悦读”，首先就要激发孩子阅读的兴趣，所以，我打算以后这样进行尝试：

一、“名人”示范效应，营造浓浓氛围

大多数的人都有追星心理，当然不一例外我们的小学生对名人也会有欣赏甚至崇拜的心理。作为教师要紧紧抓住这一心理特征，并相机向学生讲述古往今来名人们的读书故事，如：岳飞“临窗听读”，匡衡“凿壁借光”，陈毅“吃墨就书”等等。还可以利用黑板报向学生展示一些名人的读书格言，如：“书籍是人类进步的阶梯”，“书犹药也，善读之可以医愚”等等。这些名家名言让学生在无形之中认识到读书的意义，激发了学生遨游书山的兴趣。

总之，要通过多种渠道向学生灌输读书理念，激励他们要向名人学习，多读书、读好书，从而不断开阔自己的视野，提高自己的阅读水平和文化素养。

二、榜样带动，讲讲读书的乐趣

一、教师榜样带动。教师们都很想把全班学生都领到书籍的海洋中去，培养起对书籍的兴趣，让书籍成为学生学习过程中的指路明灯，其实这些完全取决于我们教师自身，同时也完全取决于书籍在教师个人的精神生活中占有一种什么样的地位。如果一个教师他自己就喜欢读书，从阅读的过程中受过益，他再把自身的这些经历讲给他的学生听。

教师要起到榜样示范的作用，要亲身说法，多讲一些能吸引学生的有趣的典故，多向学生谈谈自己读书时的感想和收获，多讲讲阅读给自己带来的乐趣，让学生在无形中受到启迪熏陶。

二、本班学生榜样带动。我们的班级里肯定都会有许多爱读书，读过很多书的同学，让这些学生来讲一讲自己读书的故事，在书籍里获得的哪些乐趣，从而让每一位学生都能感受到“书籍是精神的食粮，是快乐的源泉，是智慧的钥匙”。如：有的学生讲通过读书知道了百家姓，有的学生讲楚汉争雄的故事，有的知道了学无止境的道理……听了这些新鲜有趣的故事，学生们自然而然就会对阅读产生很高的期望，也能激发他们主动阅读的兴趣，调动阅读的积极性，激发他们对知识的渴求心理。

三、相机表扬，树立榜样

小学生的自觉性比较差，单纯依靠教师口头上命令式地要求是很难收到成效的'。倘若给学生找一个身边的榜样楷模，那学生就有了学习和模仿的对象，也有了赶超的动力和愿望。一次我在课堂上讲到一个成语：“三顾茅庐”，正当我刚要讲这个成语故事时，班里有一位同学在下面小声地讲了起来，我就让他讲给大家听，结果出人意料，他不但讲清楚了故事里的人物，就连故事发生的地点和人物的性格都讲得那么清楚，这让我大吃一惊，也很惊叹他的课外阅读之广泛，我及时地抓住时机，并在全班表扬了他，树立了榜样，同时借此机会又给同学们讲了一番读书的意义。

四、定期展示成果，培养成就感

小学生好胜心强，开展适当的竞赛活动，让他们在一次又一次竞赛中体验成功的欢乐，非常符合小学生的年龄特点，有利于小学生获得并保持阅读的兴趣。

一、比赛

可采用讲故事比赛 、朗诵美文比赛、课外知识竞赛等形式。激发学生的阅读兴趣。

二、趣味游戏

平时抽出自习课的时间搞一些成语接龙的游戏，或者成语故事表演等，学生在快乐轻松地氛围中获得知识。

如果一个学生对阅读产生了兴趣，爱上了阅读，那他将受益终身。那么，让我们共同携手来培养学生学习语文的兴趣吧，让阅读深深浸入学生的血液，让阅读成为学生的一种自觉地习惯，让我们的学生学会阅读，学会思考，让我们的语文教学变得更加精彩，更有深度。

《语文》读后感5

今天读了《余映潮讲语文》中的一篇《美读欣赏，诗意盎然》深有感触。

是啊，我们曾经的高声朗读去哪里了？作家张炜说：这个时代是朗读的荒野，走在这片荒野之中，最恐慌的是我们语文教师。当学生们在早自习时间默默地凝视记背格式化的知识点时，我们难以再次寻到朗读的踪影。这个时候总是会在心里暗暗地追问：朗读何在？朗读的时间哪里去了？朗读的心境哪里去了？沉寂是语文课堂的死敌，越来越多的语文教师意识到这一点，并为改变它而不懈努力。可是我们的路在何方，我们究竟要如何努力？

《美读欣赏，诗意盎然》告诉我该怎么办。

能用普通话正确、流利、有感情地朗读课文，是朗读的总要求。

我们的阅读教学要重视朗读和默读。

我们注意加强对学生平日诵读的评价，鼓励学生多诵读，在诵读实践中增加积累，发展语感，加深体验与领悟。评价学生的朗读，可从语音、语调和感情等方面进行综合考察。

指导朗读，要灵动多姿。只是单一地让学生读而没有朗读指导的课，没有力度，更没有美感。

在朗读教学中要定一些基本任务：

一、训练朗读的基本方法与技巧；

二、在朗读训练中让学生体会到祖国语言的声调、音韵、节律之美；

三、朗读文学作品，对学生进行情感理义的熏陶，丰富学生的情感体验；

四、指导朗读文学作品，使学生受到高尚情操与趣味的熏陶，丰富他们的精神世界；

五、指导朗读诗歌散文，提高学生的欣赏品位和审美情趣，培养学生的优雅气质。

六、诵读古代诗词，让学生体会其内容，便于学生积累感悟。

七、组织各种朗读、诵读、演读活动，丰富学生的课中实践，让学生得到充分的训练。

《读书是教师最好的修行》读后感字1

天气一天天变得凉爽起来，暑假很快要过去了，我的散漫享乐的假期生活很快就要结束了，想起了领导放假时布置的任务：本假期要读一本和教育教学有关的书籍，不要读那些和自己工作无关的消遣类的文学书籍。

说实在的，我是不爱读书的人，最确切的说是根本安不下心读书，内心浮躁的我翻开书籍刚看几页，就想翻翻后面，想想这么多页的书，什么时间才能看完呀，内心有一种恐惧感，其实是自己对于阅读还是没有真正的热爱起来。一想起不爱阅读的人就是精神残疾这句话，我就觉得自己真的是一个精神残疾的人，这样的人，如果还不从书中寻找答案，怎么能治愈自己的疾病呢？

对我来说，读完一本书，只是简单的了解了书中的一些大致情节，并不能系统的认识整本书的结构，所以很多次翻开书，基本没有完整的耐着性子读完的。但是我的内心却又非常羡慕那些知识渊博的爱读书者，为他们那妙趣横生的语言折服，为他们笔下流淌的精美绝伦的文字而惊叹！看到一篇篇优美动情的文章，仿佛闻到了作者那丰富高贵的灵魂散发出来的香气。我认识到，我的内心还是喜欢文字的！或者说还是应该有内驱力的吧！

从旧书网上淘到《读书是教师最好的修行》一书，选这本书的原因是想了解读书怎么会是教师最好的修行，因为我听说过《工作是最好的修行》一书，还有作者是一位人，感觉很亲切。一位漂泊异乡的人能够成为教育局长，一定是一位有思想的教育大咖！

翻开作者的后记，知道了本书是一位特级教师十年来每周阅读一本书后撰写的500篇读有感中的其中50篇编辑而成的，我霎时就为作者这种阅读精神所感动。每周阅读一本书，撰写一篇读后感，这样的习惯已经坚持了整整十年，即使是出差过节，他也从没有懈怠过一次。一位局长，日常事务繁忙，没有整块的读书时间，每一本书都是在旅途、会议间隙、饭前饭后、睡觉之前的琐碎时间见缝插针中完成的，即使是到了深夜里11点钟，他的读书计划没有完成时也不会躺下疲惫的身子休息，他从没有对自己放松过要求一次，这样一做就是十年，读书写作像呼吸一样是他生活的一部分了，别说里面的读后感内容了，这后记里的几句话已经足以让常人惊叹！

时间是海绵里的水，要是挤总是有的，对自己来说，有很多大片的时间都被自己白白的浪费了，曾经为一点点的失败而自暴自弃，深度的反思过自己失败的原因吗？是不是自己的阅读出了问题，没有一定的文化底蕴，驾驭不了自己情绪的烈马，心绪胡乱的飘荡，不切实际的想法冒出来，再没有详细的下一步行动下，执行力很快就消失殆尽，总是说要是当初自己不怎么就可以了，幻想着总有一天会怎么怎么样？其实那一天永远也不会到来，因为我原谅了一次一次下决心的自己，担心恐惧前行的'路上有石头！而搬开石头的力气或者绕过石头的方法我怎么就不知道从书中寻找呢？

工作和生活中遇到各种各样的困惑和难题，绝大多数的问题从书中都可以找到解决的方法和途径！书籍是良师益友，书籍是一剂治病的良药！这本书不但有作者阅读教育名著与自己工作实践的感悟总结出的教育教学中解决问题的方法，每辑后还有作者列出的延伸阅读书目，让读者可以从更多的优秀教育书籍中获取很多的方法和途径，可以说作者不仅授人于鱼还授人于渔。

《读书是教师最好的修行》读后感字2

《读书是教师最好的修行》这本书主要讲述了在这个急速变化的时代里，作为教师的我们养成阅读的习惯，可以让自己在教育教学的实践中少走很多的弯路。和作者一起用阅读来增添教育智慧，享受幸福的阅读时光。身为特级教师的作者以10年的阅读功底，分享了50本对教师自我提升有助益的教育类图书。让学生喜欢你的诀窍，转变问题生的各种“法宝”。杜威、佐藤学等经典著作的精华，慕课、微课、反转课堂的前沿的教育理论和发展趋势等一并展示给你。好老师始于读书的那一刻。

其中给我印象最深的就是如何让学生喜欢你作者给出三个诀窍：其一自己先变成孩子，其二遵循教育的规律，第三要时刻以身示范。

之所以给大家推荐这本书是因为我也读过好多书，我怎么就没达到常生龙老师所说的读书境界：“每当在工作和生活中遇到各种各样的困惑和难题时，总有一本书在那里等着我，给我启迪，让我豁然开朗。”看完了常老师的《读书是教师最好的修行》一书，我豁然开朗了，原来常老师读书是这样的。

一、善于找书

常老师的《读书是教师最好的修行》中50篇文章就是50本书，在5个专辑后面还罗列了本辑延伸阅读书目》共71本，纵观其121本书。紧跟国际教育，用国际眼光看我国的教育、引领我国的教育改革方向，因此他对教育、教学，已经达到了“游于艺”的程度，游刃有余，自由游走于教育领域之中。

二、善于联想

“读书的秘诀无非是联想与思考。联想是读出自己的共鸣，与生活、经历、情怀、时代接通；思考是读出问题，思考、质疑、不轻易相信。”

三、善于思考

常老师对于阅读而得来的知识，能够结合我国教育实践，提出某些理论该怎样应用于我国教育实践的具体想法。

四、善于总结

“支撑教师每天在教学领域发挥创意和创造性的是以下三点：给每个孩子学习的尊严、专注教材（学问）的发展性、我们自己的教育哲学”

最后，我将《读书是教师最好的修行》这本书中的后记送给大家：我选择读书作为自己的生活方式，是为了期望通过阅读来为自己增添智慧，厚实精神底色。读书是一个方面，读后要领会作者的意图，并结合自己的工作实际写写感受，也是必要的。在阅读的过程中，我逐渐体会到读书的美妙。每当我在工作中遇到难题的时候，总有一本书就在那里等着我。

敢问教师成长的路在何方？路在我们的阅读中！