平凡的世界读后感 篇1

生命在闪耀中现出绚烂，在平凡中现出真实。——题记

只要经过世上，总会留下存在过的痕迹。记忆里，也总会有那些令人愉悦的，难忘的，遗憾或是痛苦的事。我们微笑着怀念，或痛苦地感慨，无论它们多轰烈，抑或是平凡，都是我们再也回不去了的昨天。

《平凡的世界》这本书，作者是路遥，他出生于一个动荡的年代，他做过许多工作，遇到过许多挫折，但最后当上了著名作家，谱写了那个时代，以及那一代人的青春。

孙少安与田润叶是这本书里的两个主角。他们两个人离爱情那么近，却离婚姻那么远，终究也没个结果。“那时我们年纪小，你爱谈天我爱笑，有一回并肩坐在桃树下，风在树梢鸟在叫，不知怎么睡着了，梦里花落知多少。”他们从很小的时候开始，便是亲密无间的朋友，他们一起吃饭要，一起睡觉，一起穿着开裆裤在广阔的天地里无忧无虑地乱跳，乱跑，唱着婉转的信天游。他们上了同一所小学，同一所高小。后来，润叶在省城上了中学，少安却因为家境贫苦自愿回家务农。他知道，这是他的责任，是他要走的路…他们两个人的差距愈来愈大。距离愈来愈远。长大成人后，润叶成了教师，少安成了农村社员一队队长。润叶与少安也互相看望，只是，没有小时候那种亲密无间的感觉了。直到＿田润叶的二妈坚持促成她与李向前的婚事。润叶这才明白，他一直都爱着少安，他却不知道。

润叶向少安表明心意后，少安一时没反应过来竟有些挪不开步子。他不知道，润叶是不是那个他放在心尖儿上的人，他只知道，他与润叶不可能。那个时代的婚姻，不只是需要爱情那么简单。若是他给不了她幸福，不能把她当做宝一样捧，他便不能娶她。于是，他开始冷落润叶。润叶坚持，却无济于事。

最终，润叶还是没能摆脱与李向前结婚的结局，尽管她不愿。少安也与山西姑娘秀莲结为连理，生活看似安宁。

在这世上，或许注定，有些我们最初的追逐，不能陪我们到底。把那断旧事放在心底即可。不能说，不能想，却又不能忘。

孙少平是孙少安的弟弟，他敢于打破旧思想，旧牢笼，不限于农村这一方小天地。起初，因家境贫穷，在学校受人冷眼也只能吃得起两个黑面膜。何曾想到有个叫郝红眉的女孩和他一样，每天避开人群最后两个领自己的食物。或许是他们对自己内心一方小小自尊的维护，他与郝红眉的关系微妙起来，他从心底喜欢上了这个女孩。誰料郝红眉是个无比现实的主儿，在与孙少平传绯闻后依然离开了他寻到了家境优裕的新欢。孙少平陷入了悲伤，或许，他对郝红眉，只是对遭遇相似的人的同情与悲悯。

在他萎靡时，又遇到了田晓霞，那个改变他人生的女子。他们一起讨论国家大事，一起阅报，一起看书，倒也长了不少见识。

后来的后来，孙少安听从小学同学张根民的建议，用牲口拉砖，一天可以赚三四千。孙少安与家人商量后接下了这笔生意。后来野心促使他建了砖厂，开得越来越红火。谁料天灾人祸降临到他身上，他破了产。这仿佛晴天霹雳，但好在他们熬过了最艰难的一段时间，他们也曾想过放弃，但一家人的生计迫使他从头开始，成了一名颇有名气的农民企业家。

孙少平的结局就不是那么尽人意了。他毕业后做了教师，后来去黄原城闯荡，遇见了田晓霞。在他做煤炭工人的时候，田晓霞一直支持着他。他们在麻雀山的草地上对着璀璨的星空畅谈自己的梦想，念着亲切的《白轮船》；他们在古塔山的树丛里拥抱并亲吻；他们在南山的另一块草地上手拉着手，确定了自己的心意…她爱他，他也爱她。他原以为会一直这样生活下去，直到—田晓霞在一次抗洪中因救人失去了自己的生命…

孙少平不敢相信，也不愿相信。那个天真烂漫的笑脸，再也不会出现在他眼前，他还记得杜梨树之约。第二年夏天，他满怀期待地来到古塔山杜梨树下，却没能如愿…

孙少平与田晓霞的爱情，不同于孙少安与秀莲，也不同于田润生与郝红眉。他们更像知己，却高出知己。

她爱他，忠贞不已。他爱她，矢志不渝。人生得一知己足矣。

路遥的笔下，刻画了几个不畏挫折，不屈不挠的青年主人公。他们敢爱敢恨，不惧命运，闯荡出了自己的一片天地，创造了一个时代。

路遥的笔，已经停驻。他们的故事，没有结束…

夜那么长，月光那么凉。他们的身影，宛如我心头的白月光。

我知道，这月光，此经多年，尽不能忘。

平凡的世界读后感 篇2

在路遥的笔下，在平凡的世界里，有一群敢于奋进，勇于进取的年轻人，代表了那个时代的声音。书里是对于新农村的全景式的描写，突出了从以前的农业模式向新的经济形式的转变，是改革的一个过程。在这个过程中，涌现了孙少平，孙少安，金波，田润生，田晓霞等许许多多各具特点的青年人，他们是整个时代的代表，是整个时代的主人公。

《平凡的世界》它响亮的提出，人，无论在什么位置，无论多么贫寒，只要有一颗火热的心在，只要热爱生活，上帝对他就是平等的。只有作一名劳动者，不把不幸当作负担，才能去做生活的主人，用自己真诚的心去体验，毕竟生命属于我们只有一次。这是一部用生命来写成的书。在亘古的大地与苍凉的宇宙间，有一种平凡的声音，荡气回肠。

在《平凡的世界》里，孙少平是一个极富正义感的青年。在和包工头胡永州的斗争过程中，他表现的是一种正义，不畏邪恶的正义。他帮助了小翠，可是小翠已经堕落了，因为她的家里，也因为她的自身原因，她已经深陷而不能自拔。即使孙少平一次两次可以帮助他，可是如果一个人不能自救，那么别人给予他的再大帮助也是徒然。作者路遥对于小翠也许真的是哀其不幸怒其不争。

任何人都要树立一个自尊自强的信念，在任何情况下，都不要失掉人的最宝贵的品格。即使是出淤泥也要不染。心中一定要有一个声音，不断提醒自己，要自强，不要破罐破摔。

书中的孙少安也是一个典型的人物形象，他从十三岁起挑起了全家的重担，他又是一个有抱负的人，在改革了之后，他首先建了一个砖窑厂，用自己勤劳的双水打下了一片事业，他身上的许多优点和少平很相像。

通过他和田润叶之间的爱情，我们依然可以看出他没有跳出门当户对的封建老套套。可是我们不能怪少安，毕竟他只是想让润叶更加幸福，让她不为难，始终是为她着想的。至于润叶和李向前之间发生的种种，也是少安没有预先想到的，令人欣慰的是，虽然是向前失去了双腿，

但是他却收获了爱情，他和润叶最终还是走在了一起。总之，少安是一个勤劳，敢于前进，勇于挑战的青年，和他弟少平一样都是好男儿。

孙少平和田晓霞的爱情堪称是一段美好并且经典的爱情，相信感动了阅读的每一个人。他们相互之间有太多的共同点，从相识到相知到相爱，充满了知识分子心心相吸的感觉。他们是思想领域的好伴侣，现实生活中也相互体贴。田晓霞欣赏孙少平的上进和好学，还有思想上的独具想法，不盲从，有自己的原则和信念，执着的精神，不屈的意志。而孙少平喜欢田晓霞的真，既是真实的真，也是真诚的真，在那个年代，一颗温暖的心温暖了另外的一颗心。

田晓霞对于少平的帮助很大，借给了少平很多的书，可以说，在思想的世界里，他们都是彼此的支柱。田晓霞从来没有嫌弃过少平的揽工汉身份，相反，她和少平的感情在一步步加深。后来到了煤矿，田晓霞去看望少平一段。将他们之间的爱情写得很细致。在麻雀山上，那个夕阳的傍晚，一切的记忆仿佛都在提醒读者，这是一段最美的回忆。后来田晓霞因公殉职，少平陷入了人生的最低谷。这段感情的结局是所有人不愿看到的，那就让我们将它深深的留在心底吧。每个人都想找到自己的田晓霞，只是在很多时候，我们都擦身而过，把握现在，珍惜现在。

孙少平是一个责任心很重的青年。他对惠英和明明是一种责任，所以后来他回到了煤矿。至于金秀对于他的爱情，他心里清楚，这只是一种由类似兄妹感情过渡来的爱情，所以他选择拒绝。我觉得这是少平的原则，也是他的责任，他不会去接受这一段感情，正如他不会忘记田晓霞一样，这都是一种责任，做人的责任。

我们生存的现实年代，每一时刻都在告别贫困的困扰，可生存环境的改变，面对层出不穷的新事物，面对不段涌现的新课题，在普通人的视线里，生活似乎也不是那么平坦得一马平川。面对新的困难，一样会有新的无奈；面对新的理想，一定会新的彷徨；面对新的世界，也一样会有新的自卑心理在作怪，人人类在征服自然改造世界的旅途中，只有在困难和挑战面前，积极的去面对，才会有发展，才会有未来。困境里的自卑，无奈中的反抗，积极中的进取都是社会文明进步过程中不可缺少的激励因素。

在这平凡的世界中，平凡人的一生，更要有坚定的理想和信念，有执着的追求和渴望，我们就应该像孙少平那样，学会在逆境中历练心智，在自卑中寻找坚强，战胜自我，找一个坚强的理由让人奋进。

有人说：“人生最大的敌人就是自己”，那么人性里的自卑并不可怕，为理想而拼搏的路上，有这样的自卑陪伴，我们并不会失落，只要正确的面对它，转为坚强的动力，那么，自卑中的所得都是胜利和拥有的感觉，自卑里的坚强都是催人奋进的凯歌，战胜自我，自卑也坚强！就如萨迦格言所说的“火把虽然下垂，火舌却一直向上燃烧”一样哪怕在平凡的人也应为其所生活的世界奋斗。

平凡的世界读后感 篇3

《平凡的世界》，一部充满泥土气息的乡村小说，没有曲折动人、婉转哀怨的故事情节，没有感天地、泣鬼神的大事件，只是路遥编织的《平凡的世界》里一群平凡人物的平凡故事，可我却在这平凡的人群中找到了让我久久不能自已的感动。在无言的哽咽中，在无声的感动中，在不知不觉沿面而下的泪珠中，内心涌动着悲悯、感动、伤感、幸福、嗟叹交错的复杂情感，我读完了。

打开书，路遥把我的思绪一下子拉回到了我曾生活过的那片土地、那个村庄、还有一个农村的孩子为了改变命运而走过的艰难旅程，一切都是那么的熟悉。那一眼望不到边的冻了解、解了又冻的土地，静静流淌着的冬拉河水，炊烟四起的村庄，村里人的家长里短，庄稼人的喜怒哀乐、悲欢离合……那穿着寒酸、面黄肌瘦、每日里只在无人注意的时候悄悄啃食馒头、内心强忍着因贫困而带来的自卑而努力学习的主人公……看到这，我的心被刺痛，我分不清这是我还是小说中的人，一种强烈的共鸣把我一度拉回到了那少时求学的往昔记忆里。

一直以来，想写一些文字去怀念曾经生活的过的土地和岁月，可当我翻开小说才发现，路遥这部饱含血泪的“献给他生活过的土地和岁月”的作品已经帮我做了最好的诠释，正是作者这栖身于大地、匍匐于泥土、贴近普通劳动者的姿态，让我再一次深入无数普通劳动者的内心，再一次以灵魂屹立于黄土上的方式体验到了生活的真谛，也让我再一次看到了人性的回归：质朴、善良、隐忍、勤劳、无瑕的爱和无悔的付出，更重要的是，了却了内心久久未曾放下的夙愿，终于可以长抒一口气。

路遥笔下的男主人公孙少安和孙少平兄弟，在可怕的贫穷中磕磕碰碰、跌跌撞撞，忍受着精神和身体的双重折磨，与生活做着不懈地抗争，纵然他们在无人的黑夜里也曾无数次仰望天空慨叹，流着无奈的泪水，嗔怪着生活的无情，可仍然没有忘记一个人生而有之的责任，仍与自己与生俱来的悲惨命运战斗，仍渴望迈出双脚、伸开双手去追寻和创造青春的梦想，而不是用薄脆的意志甘愿被命运扼住咽喉任意摆布。他们在无数次追求中失败着，又在无数次的失败中继续前行，他们身体里隐藏的生存的力量和不屈的灵魂让我动容。

少安为了家庭的老老少少，放弃读书，常年劳作耕种，从十几岁开始便用幼嫩的臂膀挑起生活全部的重担，为家庭撑起一片天空，成为全家人的希望所在和精神支柱。在残酷的现实面前，他忍痛割断与自己有着地位悬殊和不同人生道路的田润叶青梅竹马的感情，娶了另一位女子秀莲为妻，尽管无比痛苦和无奈，可生活容不得他停留片刻舔舐内心的伤口，便扬起无情地鞭子催他上路。

此起彼伏的生活磨难接踵而至，他也曾动摇过，也曾怀疑过活着的价值和生存的意义，也曾坐在山坡上望着冬拉河的河水发呆，不知道什么时候能够改变生而贫穷的命运，更不知道埋葬在这穷乡僻壤里的苦难生活何时才是尽头，一个被生活的重负压的喘不过来气的汉子，在夜色中的无人地带抱着老槐树失声痛哭，这时候我看到的并不是一个懦弱的灵魂，而是一个热血男儿和激情小伙面对生活的无情摧残时无言的发泄！哭过痛过，擦干眼泪，依然前行，这就是坚强的少安！因为双水村那温暖而熟悉的灯光总在不远处闪着令他抗拒不了的光芒，而光芒里有生病的奶奶，上学的弟弟妹妹，还有父母那期待的眼神。

从田间劳作到县城做苦力，再到办砖窑厂收获第一桶金，又到烧砖失败负债累累、再到四处贷款重办砖窑厂获得成功，十几年的时间，一个农村的青年小伙经历了常人无法想象的煎熬和辛酸，难怪人们常说：一个农村人只有花20年的时间拼搏才能获取和城里人一起喝咖啡的机会！白天是身体的超负荷劳动，夜晚并不是酣然睡去，而是因对生活的拷问、对未来的忧虑和憧憬难以入睡，因为不甘于现状，所以才会如此饱受煎熬，正如有人说的那样：越是清醒的灵魂越是孤独无助！值得庆幸的是，妻子秀莲温暖的胸怀和无言的慰藉给了他无穷的力量和勇气，让他一次次退回到婴儿的状态将头深深地埋在妻子的怀里寻找着无声的安慰，在他的眼泪浸湿秀莲的衣服时，心里那无处诉说的痛便少了很多。在日复一日的生活皮鞭的鞭笞下，少安愈发成熟和坚韧，他和秀莲相互搀扶走过了多少风雨，最终这相濡以沫的情感填补了他那曾因失去润叶而伤痕累累的心，也支撑他在生活的路上看到了久违的彩虹。

开在苦难土壤里的幸福之花也许显得更加的弥足珍贵，生活终于没有辜负这个在泥土里摸爬滚打的小伙，看到这，我的心里满是欣慰、满足，分不清是在感激生活还是在感激路遥的故事情节编排，尽管那是在刚刚复苏的中国西北大地，此时此地，虽岁月流转，早已易了容颜，可我始终坚信：生活永远不会辜负苦心追求的人！

是的，平凡铸就不朽，生活之树常青！

平凡的世界读后感 篇4

在我很小的时候，懵懵懂懂的看过一遍《平凡的世界》。那是我第一次静下心来看一部长篇小说。可能是由于自己比较懒的原因，我一直以来对那些排列了密密麻麻的方块字，厚重的书本，一般都提不起多大兴趣。所以把我引入到这个广袤而五光十色的黄土高坡上的世界，还要多多感谢路遥的另一部短篇小说——《人生》。不过当时主要还是被其中的故事吸引，并没有进行过太多的思考。如今已经步入社会，旧书重读，才越来越体会它展示给我们的是怎样一幅波澜壮阔的人生画卷。

《平凡的世界》塑造了孙少安、孙少平两兄弟典型的人物形象，尽情展示着普通人物的不平凡人生，在同样的社会环境下，两兄弟选择了不同的奋斗道路。他们一个求实，一个幻想；一个重物质，一个重精神；一个封闭，一个开放；一个源自传统，一个指向未来；一个深植农村，一个却被远行的梦所召唤！也许他们互相都不羡慕甚至不理解对方的世界，但他们同样创造了自己五彩缤纷的人生，从这一点来说，他们都应该是胜利者。

孙少安这样的年轻农民的影子，在世界上任何国家，任何时期的乡村社会都不少见。他们勤劳朴实，但头脑灵活；他们脚踏实地，但奋斗不懈；他们也许缺少先进的思想，先进的知识，但是却永远不缺少解决问题的办法。他们对自己该走的道路总是坚定不移，而对于这条道路以外的世界，他们甚至很少认真去想过。

孙少安一直以来的梦想很简单，只是想改变家里贫困的状态。无论他的”搞分担包产”，还是后来的办砖厂，无一不是为了摆脱贫困，脱离苦难，一家人能填饱肚皮，过上安适的生活。然而他追逐梦想的道路却是一波三折。甚至让我觉得作者为了塑造一个能够坚强的承受各种各样痛苦的孙少安，剥夺了太多本应该属于他的美好：他的学业，他的初恋，与他相濡以沫的妻子也身患重病。面对一次又一次的挫折，他无奈过，像受委屈的孩子一样哭过，但却从来没有怨天尤人。似乎在你还没有找到合适的话语去安慰他的时候，他总是能以一种出人意料的从容姿态接受一切，并重新上路了。而被振奋的，反而是作为旁观者的你。

与哥哥不同，孙少平不满足于一辈子立于黄土地上当农民，他渴望到另外一个天地去挑战和磨练自己，追求一种自我价值的体现和尊严。

谈到这里，让我不知不觉地联想到路遥塑造的另一个与孙少平极其相似的人物，《人生》中的高加林。高加林也是一个有知识有魄力的农村青年，他有年轻人的朝气和理想，却也因为年轻而浮躁不安。他在追求新生活的过程中弥漫着浓烈的个人色彩，以至于使他不愿意脚踏实地，梦想着平步青云。“一个感应着时代脉搏的当代青年，他的理想追求，无论有多大的意义和合理化，如果缺乏了对这种人民和人民真正生活的基本理解，他的行为就不能不是盲目的，轻率的，一个只强烈要求社会大众理解自己，而自己不理解或不准备理解社会大众，甚至包括自己的父母亲人，就不能算作一个将理智和感情结合起来的真正的人，他的觉悟还不能作一个真正现代人的自觉。”所以最终高加林成了“一个遗弃了故土又被城市所遗弃的人”。

孙少平与高加林的不同，在于他从来都没有鄙视过自己的出身，他在给妹妹的信中说“我们出身于贫困的农民家庭——永远不要鄙薄我们的出身，它给我们带来的好处将一生受用不尽；但我们一定又要从我们出身的局限中解脱出来，从意识上彻底背叛农民的狭隘，追求更高的生活意义”。他没有遗弃传统文化在他身上的沉淀，他也清楚自己追求的是一种什么样的精神境界，以及通过什么途径去获得。

从一名高中毕业生成为一名煤矿工人，孙少平经历了波澜壮阔的人生历程，贯穿他的思想的主线是坚韧不拔，奋斗不息的精神。无论面对何种挫折。从学生时代的食不裹腹，衣不蔽体，到揽工生活的颠沛流离，到爱情泯灭的悲痛欲绝，再到因工毁容后的埋头痛哭，少平偿尽生活的艰辛，饱受命运之苦难，然而，他却从未放弃对美好生活的渴望，默默承受，顽强的坚持。正是这样的苦难，给了他富足的精神家园，使他具有了最顽强最震撼的生命力。

可能有些人认为，孙少平最后也只是一个煤矿工人，他一生所追求的跳出农门，而最终得到的却是一种城市人所不屑一顾的生活方式。我觉得这样子看未免太狭隘了。孙少平要追求的不是简单的样板化城市人的生活方式或者生活质量，而是一种自我价值的体现，种种炼狱般的生活锻造出了他坚韧的意志和刻苦的精神，不但是主动承受苦难，而且勇于反抗苦难和超越苦难，从而使他的人格和操守在苦难的铁砧上得到最坚实的考验，获得自豪与崇高的心理感受。

平凡的世界，因为其平凡，所以不可避免的包含着很多的无奈与遗憾。但生活在这个世界中的人们，用他们自己的方式在不懈地追求，近乎倔强的演绎着自己不平凡的人生。我想，这就是他们的故事如此五彩缤纷，荡气回肠的原因所在吧。

平凡的世界读后感 篇5

今天，想向老师们推荐一本很老的书，路遥先生的《平凡的世界》。说到青春，如果从年龄上来说好像自己就连青春的尾巴也够不到了，但是如果从心态上来说，却是每个人都深深怀念，眷恋着的，也是每个人可能会是最珍贵、最难以忘怀的日子。从《致青春》的热播，到每个同学聚会，每个人都会放下心灵的芥蒂，仿佛又回到了那段青春岁月。平凡，一个人人都渴望却不甘于，而又无法正确面对的字眼。有些人忙来忙去的就是渴望能够平凡的度过一生，而有的人的不甘于平凡，生活，酸甜苦辣咸，不管是帝王，还是圣人，都得尝这一遭，有的人不懂得珍惜，甜美的生活却过得生不如死，有的人明明生活困苦，却能苦中作乐。读这本书，细细品味，能从中感受到青春的火热，平凡中的珍贵，什么是真正的生活。

“平凡的世界”是路遥文集中份量最重的一部长篇，全景式地描写了中国现代城乡生活，通过复杂的矛盾纠葛，以孙少平等人物代表刻画了社会各阶层普通人们的形象，人生的自尊、自强与自信，人生的奋斗与拼搏，挫折与追求，痛苦与欢乐，纷繁地交织，读来令人荡气回肠。

我很喜欢路遥的出发点——平凡的世界。他的世界是平凡的，这只是黄土高原上村落中的一角。从小处着眼，作者刻画出一个个普通人物平凡的人生旅程，衬托日新月异的时代变迁，反映人们的思想，给人以亲近，给人以启迪。但路遥却在平凡中看到了他的主人公的不平凡。比如说孙少平，我认为孙少平这个人物是全篇文字的主线，通过他的成长和成熟的经历，展现给大家面前的是那个时代整整一代人对生活的憧憬与无奈。他受过了高中教育，他经过自学达到可与大学生进行思想探讨的程度。作者赋予了这个人物各种优良的品质，包括并不好高骛远。贫穷曾让许多有理想的人们意志消亡，可在逆境中人们的自卑与懦弱我们没有理由去嘲笑它，相反我们要用另外一种眼光去学会欣赏。在路遥的世界中出现的都是平凡的人物，正是在这些平凡的人物里他描写着人性中的善与美，丑与恶。在他的世界里，人的最大的优点就是认识到自己是平凡的。这点从孙少平身上得到最突出的体现。他认识到了平凡，也选择了平凡。

最让我赏识的是，从这些平凡人的故事中，作者给我们引发了一个深刻的道理，那就是我们怎么去生活，和我们对生活的态度和思考，这可能是这本书的深邃所在，也是这本书的精华。

如果能深刻理解苦难，苦难就会给人带来崇高感。……如果生活需要你忍受痛苦，你一定要咬紧牙关坚持下去。有位了不起的人说过：痛苦难道会是白受的吗？它应该使我们伟大！什么是平凡？那种迷失在平凡的生活之中，眼中熟悉了平淡，思想上甘于平庸，生活上安于现状的人，才是真正的平凡。

孙少平是幸福的，因为有田晓霞的出现。即使他们最终不能到一起，他们都是幸福的。这也是孙少平平凡生活中的不平凡一点，他遇到了田晓霞。然而，现实生活中能有多少人能找到自己的真爱呢？对于很多人来说，孙少平的爱情是让人羡慕的。少安是平凡世界里面写的最成功的.人物，我是这么认为的。真的是把人物形象刻画到了极致。我甚至感觉少安就是身边的某一位人。他小时候因为无钱读书而退学，他与润叶的爱情是那么的让人惋惜。是的，没有浪漫。少安，他所作的一切都是为了这个家。对于家他没有一点点的自私。为了家里能够维持下去，他放弃了润叶。

尽管书中说他对润叶是一种兄妹之情，但是我们不会忘记他接到润叶给他告白信时他的那种喜悦，甚至抓狂。润叶这么好的人，少安没有理由不喜欢。只是我们的少安责任心太强，他在潜意识里认为自己给不了爱人幸福，因此他不敢去谈爱情。他只有婚姻，没有爱情。他的老婆必须是能够与他一起撑起这个家的。再说到少安的事业，可以这么说，少安是一个很精明很勤劳并且思想很先进的人。在改革开放的浪潮中能够发家致富并不超出我们的意料，他的经历却是几经坎坷，几度起伏。多么的现实啊，付出才会收获。有得当然有失，事业上如日中天时他的妻子却病入膏肓。这又是平凡的世界一大绝笔。

生活没有如果，他们的命运告诉了我们。我们每个人的命运都受制于这个时代。我们不能完完全全的决定着自己的命运，我们要做的是怎样让我们更幸福。有远大的理想很好，想平凡的生活也好，这只是我们追求幸福的一种途径。

浮云流水，白驹过隙，从呀呀学语到记事开始，从少年到步入中年，到现在回首长叹，人生在成长中思考。人生的每一步都在成长，都在进步。世界是由我们这些平凡人撑起来的，只要我们有着坚定的信念，有着坚忍不拔对抗困难的精神，有着敢于拼搏的热血，有着对真善美的追求，我们依然可以创造一个不平凡的世界！

平凡的世界读后感 篇6

在读这本书的过程中，我不得不一次次地停下来，慨叹书名的妙处，同时也不停地问自己，究竟什么是平凡？什么是伟大？什么是生活？

日出而作，日落而息，日复一日，年复一年，这才是生活。戏台上的情节是浓缩的，天上一天，人间一年，所以才有那么紧凑的悲欢离合，跌宕起伏。琐碎的矛盾纠葛，你牵着我，我绊着你，剪不断，理还乱，欲说还休，这才是生活。大起大落，大喜大悲，铭心的爱，刻骨的恨，当然存在，但普通人遇到的几率又有多大呢？属于饮食男女的，不过是些筋头马脑，说来无聊，但却缠绕。有喜怒哀乐，有爱恨情仇，有凌云壮志，也有颓唐消沉，这才是活生生的人，这才是生活。百折不挠，愈战愈勇，山崩地裂不皱眉，那是神话中的英雄；现实中，纵然是强者，也难免苦痛，难免挣扎，难免有“弯”的时候，但弯而不折，生活需要的就是一个“韧”字。

所有的少年时代，总有年轻气盛、目空一切的一面。心中有着太多地愿望要实现，对自己的人生有着太多的期许。少年心思当拿云啊！尽管肤浅，尽管狂妄，但毕竟有豪情。」

而现在《平凡的世界》让我从空中回到了地面，知道了脚踏实地，知道了平凡中的伟大。当然，这样说并不意味着我将从此成为一个收起锋芒的中庸的人，我是一个手中有着大把青春年华的年轻人，处在我这样的一个年纪，应该是努力奋发的，应该像少平那样不向任何困难低头。再想路遥写作这本书，也不是在他的年轻岁月，而是在经历了大起大落的40多岁。

我想读了《平凡的世界》，最大的收获就是，让我能够认识到平凡的人的平凡的生活是最伟大的，能够让我在努力奋斗的同时提醒自己保持一颗平凡的心。但愿自己在今后的人生岁月中，不管是失意落魄，还是辉煌兴奋的时候，都能够想起路遥，想起《平凡的世界》。

《平凡的世界》，它的内容如它的名字一样，这是一个平凡的世界。几十年的时光，在路遥笔下铺展开来，没有一点的矫柔造作，没有一点为了作品而作品的嫌疑。给我们展示了一副普通而又内蕴丰富的生活图景。一个平凡人的奋斗历程，一个平凡家庭的奋斗历程，一个平凡人的成长过程，一个平凡家庭的成长过程。

从孙少平，到孙少安；以及田晓霞，田润叶；少平的师傅以及师娘，少安的山西老婆。还有那个山村里面所有的人际关系，世故的，淳朴的，农村特有的风情和地域色彩。里面包容了路遥太多的写作功底和技巧。他对农村的热爱，对中国中华民族传统美德的赞扬，都在作品中得到了很好的显现。他崇尚艰苦奋斗，坚信承受苦难是成功的必然。他不忘记歌颂中国农民那一颗质朴的心，敢于拼搏，敢于吃苦的精神。不忽视属于农民的那种特有的爱情传达方式，以及由于文化差距而引起内在素养不同而造成的爱情悲剧。

中国是一个农业大国。中国的世界就是农民的世界。而路遥，用敏锐的眼光注意到了这点，取材于中国西北部一个普通的农村，然后在农村与城镇之间的冲突与矛盾中展开整个故事情节。用这样一个具有代表性的小小世界折射出整个中国，整个人类的平凡的世界。

生活本身就是无数庸常琐事堆砌而成，所有世界本身就是平凡的世界。《平凡的世界》没有激烈的矛盾冲突，通篇只是一个普通人，普通家庭的成长历程。没有戏剧化的情节，同样没有传奇性的故事，全部都是按照生活的常理发展的，让读者觉得真实，觉得可信，给人美感的同时，给人以激励，给人以震撼，直写到人的灵魂深处去。

人物的刻画也极其独到。注重人物的现实性。比如，孙少安，是个耿直，质朴的农村男子，他善良，能吃苦，有责任心，同时血气方刚，真心地爱着润叶。但是却因为他身为农家，而润叶却受过高等教育，所以他在润叶面前表现出退缩，爱，却没有勇气，爱，却自卑。这样的心理矛盾，路遥刻画得细致入微，尤其逼真。同样，也很符合现实状况以及现实心理。他，最终错过了润叶。但是，同样因为他的小农意识的局限，他娶了山西姑娘以后，生活便代替了爱情，一切平淡了，生活便是真实的生活了。

孙少平和田晓霞的爱情，无不让人惋惜。那么好一个姑娘，受过良好教育，活泼，勇于追求，热爱生活，爱着孙少平。却最终生命赋予她只有那么短短的二十几年。后来，少平和师傅的妻子结合。一切都很平淡，没有轰轰烈烈，故事的深刻性，我们却可以明显地感觉到，它在我们心里烙上了深深的烙印。

中间还有太多农村世故人情的描写，同样非常现实与逼真，向我们展示了农村人的生活方式，价值观以及农民特有的心理。

另外。路遥取材于农村，但是写的故事并不是单纯的农村。还有城镇。写的是生活在农村的人以及城镇的人，还有这些人之间的冲突与矛盾。

平凡的世界读后感 篇7

第一次接触这本书，好像是在高三，当时一个同学极力向我推荐，可惜的是当时我只翻了几页，可能是不太喜欢故事发生的背景，而自己看书又太注重作者，所以，很可惜。而幸运的是，这次五一为了消磨时间，终于通读了全篇。真的很疯狂，从一号晚上一直读到凌晨四点，把第一部读完，然后从二号早上9点多吧一直到晚上六点，才把第二部读完，期间滴水未进，一直窝在床上。第三部分稍显波折分了三次才读完。这部作品给我的震撼是前所未有的，虽然作者一直鼓励读者要勇敢的面对生活带来的一切灾难，努力地活下去，去扼住命运的咽喉。

可书中太多太多的悲剧，竟使我内心隐隐产生种莫名的恐惧，对生活，是的，生活太残忍了。随着年龄的增长，生活阅历的丰富，对事物的看法也在不断的发生改变，理解的深度也在增加，对我而言，最明显的就是读《红楼梦》，初中时，觉得好多人物的对白莫名其妙，而在高中时，每一年春节我读《红楼梦》都会有不同的收获，似乎已看到了那些莫名其妙的对白背后小人物与大人物的不同心态。

其实每一部伟大的作品，对读者的心灵都是一种强烈的震撼，同时也洗涤了我们的灵魂，让我们深刻的反省自身、反思过去。很难不去嘲讽自己过去的碌碌无为、浅薄无知、自以为是，而这也正是作品的伟大之处，它使我们成长，是我们的精神世界不断强大，完善。

由于只读了一遍，而且书中太多的情感我并没有经历过，因此不想、也不敢轻嘴薄舌的乱发评论、感慨，且摘抄书中一处语句，希望有更多的人去阅读这本书，去感受一种久违的心灵震撼，或许对于有过类似经历的人们，更多还有情感上的共鸣。

书中最浪漫的悲剧应该是金波远赴青海去寻求心中无法割舍的梦想，去寻求他永远的爱，永远的伤痛！

书中这样描述：

"爱，就能使一个人到如此的地步。一次邂逅，一次目光的交融，就是永远的合二而一，就是与上帝的契约；纵使风暴雷电，也无法分解这种心灵的粘结。两个民族，语言不通，天各一方，甚至相互间连名字也不知道……真是不可思议！不可思议吗？世界上又有多少事不可思议！而最不可思议的正是人，人的感情。"

"他长久地立在那个小湖边，立在白花花的盐碱地上，望着深秋碧蓝的湖水，热泪在脸颊上淌个不停。波涛轻轻舔着他的脚尖，水鸟在空中盘旋飞翔。远方，草原、山脉、落日、晚霞，仍然是当年的景象，天空是永恒的，大地是永恒的，幸福却流逝了。是的，流逝。他真想令时光再退回到当年，让他重温自己一生中再不会有的青春和幸福……别了，草原！别了，雪山！别了，我亲爱的姑娘！

无论你此刻在什么地方，我都向你祝福，祝福你美满地生活在人间。我会永远珍藏着你的微笑，你的歌声，一直到我闭住眼睛的那一天。我同样会不息地唱那支歌，那支青春和爱情的歌；愿你常能听见这支歌。我仍然在焦渴地企望，某一天，甚至我们已白发苍苍，我们或许还能相见；如若不能，哪怕是在梦中，或在死后的另一个世界里……别了，我心上的人啊！

一切都结束了。他告别的是人生整整一个段落。青春之花，永远地凋谢在了这片草原上，这是壮丽的凋谢。他失去的，也正是他收获的。在他那深情而富有的心灵土地上，怎么会没有绚丽的花朵重新开放呢？

他终于决定明天离开这个小镇。

当天傍晚，当夕阳沉落，满天飞起霞光的时候，他忍不住心潮澎湃地来到当年那个老地方。他曾在这里观看归牧的马群，和她对唱那支燃烧的歌。现在，这地方已经是一个小小的十字街口了。

他遥望着远方，竟然又忘情地唱起了那首歌——在那遥远的地方，有位好姑娘；

人们走过了她的帐房，都要回头留恋地张望。

…………

他立在十字街口，泪流满面地唱着这支没有回声的歌。许多过路的藏汉行人，都惊奇地驻足而立，听他旁若无人地歌唱。人们多半认为，这是一个外地来的精神病人。不过，他却把这支美好的歌儿唱得如此让人揪心啊！"

我没有去过草原，更没有见过马群岀牧归牧的雄浑、壮阔，但纵使我去过，见过，就能理解么——仅凭歌声和一次的见面，两个语言不通，连名字都互相不知道的人在六年后仍无法割舍，去寻求心中的挚爱。但作者却依旧没有给我们一个小小的安慰，一个让我们坚信爱的奇迹，或者说生活就是这样的残酷，有情人终成眷属永远只存在于美好的祝愿里。

平凡的世界读后感 篇8

《平凡的世界》是第一部全景式描写中国当代城乡生活的长篇小说，故事中以黄土高原孙家、田家、金家三个家族的发展为主线，而每一个平凡的家族、平凡的人的背后都有着一段不平凡的历史。

孙家主要讲述的是父亲孙玉厚、大儿子孙少安、二儿子孙少平。孙玉厚是一个地地道道的农民，为了家族的崛起，他倾尽全力供弟弟孙玉亭读书，无奈孙玉亭烂泥扶不上墙，回到双水村在哥哥的帮助下娶妻生子，成为村里一个小小的干部。在光景贫瘠并欠债累累的情况下，孙玉厚依然坚持让孩子们读书，希望孩子们可以通过文化、通过知识改变自己的命运，振兴孙家。孙玉厚在这片黄土地上算是觉悟比较高的“农民”，他从不抱怨贫寒的家境，坚强的扛起一家老小生活的重担，虽然默默无闻，但却平凡的伟大。

孙少安从小学习成绩就非常的不错，但是因为家境贫寒只能在初中上完之后辍学回家，帮助父亲承担家庭责任，和父亲一起供弟弟少平和妹妹兰香读书，这让本来可以有“大前途”的能人，成了一个普普通通的农民。孙少安并不安于现状，带领队里成员冲成绩，是双水村第一个质疑集体所有制的人，提出包产到户，虽然受到打击，但事实证明他是一个很有远见的青年人。孙少安虽然只是个农民，可他却是双水村数一数二的人物，这也让孙玉厚感到很欣慰，让孙家的地位显得没有那么卑微。再说说孙少安的爱情，他和润叶是从小一起长大的玩伴，润叶家境比较优越顺利上了高中，而他中途辍学，残酷的现实注定他们两要走的路截然不同。润叶高中毕业之后再成立任教，二爸二妈撮合她和李向前警醒她已经到了一个谈婚论嫁的年龄了，这时候她想到和和他一起长大的孙少安，她觉得如果她要结婚，这辈子只嫁给少安哥。

在传统观念还比较严重的60年代，润叶鼓足勇气向少安表白，说出自己的爱意，为了少安她可以放下城里的所有和少安到农村务农，承担起孙家的重担，可即使她愿意，孙少安也没有给她这个机会。他们两并不是彼此不爱对方，只是现实让他们踏上了不同的路，所以在爱情面前也只能“向左走，向右走”。很快的，孙少安从山西找来一个不要彩礼的媳妇秀莲，秀莲对孙少安一见钟情，她不嫌弃孙少安的家境，在年底的时候就从山西嫁到了双水村，当然孙少安也对自己的这个媳妇相当满意。其实我自己也不知道孙少安到底有没有喜欢过润叶，或者说他爱不爱现在的秀莲，难道只是因为现实的残酷，让他在很短的时间内结婚成家。后来润叶由于种种外在的压力和李向前结婚，可他们婚后的生活很不幸福，很快润叶就后悔了，在朋友的帮助下调离工作岗位，“新婚”的小两口从此就分居异地。

孙少平，文章一开头就用学校饭堂的景象引出这位主人公，穿着破烂，只能在学生都散场之后来取他的两个黑面馒头，甚至连一份丙菜对他来说也非常奢侈，和他有同样境遇的是他们的同班同学郝红梅，贫寒的家境让他感觉非常的自卑，也非常的少言寡语。可能是因为和郝红梅的境遇一样，他们的交往慢慢变得频繁，他认为他们已经成为班里工人交往的一对了，这给他在懵懂的青春期增添了不少自信。

可郝红梅是一个比较现实的女孩，她自身家境差，不会和一个和自己一样家境的穷小子在一起，很快便和班里家境比较好的顾养民交往，这也给孙少平带来很大的痛苦。经历了“失恋”之后孙少平变得更加成熟，慢慢广读诗书，见多识广，敢爱敢恨的田晓霞也渐渐的走进了他的世界，他的视野不断开阔，想法也越来越多。随着高中毕业，他面临着回家种田务农的现状，不是他讨厌劳动，而是他觉得他的思想呗禁锢，所幸村里扩建中学，他和田润生一起被推荐去当老师，这让他也好受了很多。我以为他和田晓霞是相爱的，但他们也只是思想上的交流和学术上的沟通，看来是我自己的想法太肤浅。

田家主要讲的就是田福堂和田福军，田家是双水村家境比较好的家族，田福堂是是双水村的领导，田福军是市里的领导。田福堂是一个比较“聪明”的人，而田福军是一个比较正直、全心全意为人民办事的人。与田家相对应的就是金家，这一族人成分不好，在村里一直抬不起头，做事必须小心翼翼，就这样还是遭来了被迫搬迁的横祸。

现实是非常残酷的，可以让两个本来相爱的人成为陌路，可以让两个同样有才能的人走在不同的人生道路上，可以让让一个人的成熟超越了他的年龄。其实每一个平凡的人背后都有着一段不平凡、甚至轰轰烈烈的故事，才成就了今天的自己。

平凡的世界读后感 篇9

《平凡的世界》造就不平凡的人生。平凡的人，平凡的故事，平凡的生活，平凡的世界……所有的都是平凡的，所有的都是不平凡的。平凡的世界，用平凡书写美丽。

他，从一个公社是最贫穷的人家，靠自己的努力，成为村中第一个万元户，开起了制砖厂。孙少安，一个平凡而又朴实的农村汉子，他是那么平凡，又是用那么平凡书写着平凡的美丽。

他，从一个出身贫寒的中学生，用辛勤的汗水，当小工，吃苦，供自己的妹妹上学，又在别人的帮助下成为一位采煤工人，成为组长，帮助别人快速适应采煤生活。无论何时，他都会书陪伴自己，取得了成功。孙少平，用他的勤劳的汗水，用书籍带给他的坚强和信念，勇敢面对一切，用行为诠释了平凡的美丽。

他们的人生不是轰轰烈烈的，他们只是生活在陕北一个贫穷村子里农民，他们是平凡的，但是，他们不安于暂时的成功，而是争取取得更大的成功，他们用平凡铸就了美丽。一滴水可以折射太阳的光辉，一朵花可以点缀春天的美丽，一颗螺丝钉可以带动机器的运转。尽管世间繁华万千，但你依然可以发现：其实平凡也美丽。

在历史的长河中，我们可能不能名垂青史，我们可能只能平凡的走过一生，但是我们应该用自己的勤劳、智慧、毅力与汗水创造出属于自己的成功，我们应当走向自己人生的巅峰。

平凡是人生默不作声的一种潜质，总是容易被人们所忽视而看不到，可它往往却是弥足珍贵的巨大力量。只要我们多加留心自己这样平凡的一面，也许有一天依然会凸显人生的精彩。

平凡，不是永久的庸俗，而是暂时的不起眼；也不是永远的低能，而是一刻的不满足；更不是永恒的贫贱，而是短期的不辉煌。

一位伟人说过：“这个世界需要英雄，更需要给英雄鼓掌的人；我的确想成为英雄，但如果我不能，我将站在身边为他鼓掌。

在世界中，不是所有的人都是伟人，也许我们不能作为太阳，但是我们可以做天空中最璀璨明亮的星星；也许我们不能成为大海，但是我们可以做最大的湖泊……我们是平凡的，但是，我们可以通过自己的努力，做最优秀的自己，书写平凡的美丽。

田晓霞，她只是一个记者，每天不过是写几篇文章，做几个报道，但是在洪水暴发时，她要求去最危险的地方，在一次报道中献出了自己宝贵的生命。

他们都是平凡的，他们都只是一个人，没有人知道他们的姓名，但是他们用行动创造了人性的美丽。

在人类万年的历史中，有多少人真正被人记住了？有多少人被世人敬仰？而我们又是否能成为那样的人呢？我们对于世界来说，是渺小的，我们无法改变世界，无法改变历史，但是，我们可以将自己做到最好。

我国古代一位文人，终其一生未能取得功名，但是，他的一句话使人传颂至今：“吾尽我之所能，竭尽全力，虽未功成名就，吾亦无憾矣。”我们的确十分平凡，但是我们应当使自己变得不平凡，创造出自己的价值，不断去尝试，而不是有一点小成功就放弃竭尽所能成就自己的人生，如果孙少安在拥有一块土地可以养活自己就满足了，就不会再有村子中第一家工厂的诞生，更不会有他的成就。

伟大的生命，不论以何种形式，将会在宇宙间永存。我们这个小小星球上的人类，也将继续繁衍和发展，直到遥远的未来。可是生命对于我们来说有是那么的短暂，不论是谁，总有一天，都将会走向自己的终点。死亡这是伟人和凡人共同的最后归宿。热情的涛人高唱生命的恋歌，而冷静的哲学家却说：死亡是自然法则的胜利。在我正值青春年华之际，能有幸阅读此书，给予了我颇多的感悟，让我明白了平凡的人都可以成就自己的伟大，只要我们坚持着和苦难做斗争，坚持着自己的理想。

平凡不是一成不变的，只有懒惰的人才是永远的平凡。平凡需要的是自己不去斤斤计较，而要依靠自己必须去痛定思痛的改造好以前的那些不修边幅的坏习惯；平凡需要的是自己不去在乎鸡毛蒜皮的得失，而要依赖自己必须去积极认真的学会宽容大度的给予；平凡需要的是自己不去争权夺利达官显贵的威风，而要依法必须去激流勇退的鞠躬尽瘁的放弃。

平凡的人也要去追求不平凡，无论何时，我们都要做好自己，同时，我们要适应平凡，用平凡铸就美丽，铸就辉煌，走向不平凡的未来。

再娇艳的花朵也有凋谢时的乏味；再漂亮的脸蛋也有憔悴时的难看；再有钱的富翁也有贫穷时的尴尬；再有权的高官也有下马时的失落；再高的事业也有破产时的痛惜；再闪亮的星星也有陨落时的黯淡。之所以，我们既然平凡的活着，就不要老是埋怨老天爷的不公平。我们虽然平凡的活着，但是活着已经给予自己生命的垂青历练了，平凡着更是一种无言的获得。

我们平凡，但是我们可以拥有自己的力量书写平凡的美丽，成就不平凡的人生。平凡不是平庸，那是一种比伟大更值得尊敬的品格。平凡何尝不美丽？就让我们去做那一滴水、一朵花、一颗螺丝钉，于无声处绽放我们最光彩夺目的美丽。

平凡的世界读后感 篇10

作为一个算是爱读书，也读过一些书的人，对中国的很多文学小说实在是不感兴趣。这句话说的很恶心，但是为了证明此言不完全是信口开河，下面我要做一些解释。首先我向大家证明我还算是一个爱读书的人。热爱某事如何评判？个人有个标准，那就是当你闲极无聊的时候如何打发时间则直接暴露了你的嗜好。而我个人消磨时间的最重要手段就是读书，虽然范围比较宽泛，但大体还是集中在严肃书籍。这里的严肃书籍肯定是不包含故事会和意林什么之类的无聊故事和鸡汤文的，当然更不包括那些动辄几百万字的霸道总裁爱上我之类的垃圾文学。

但同时，我不得不承认我的审美水平是很低的，至少说是非常偏激狭隘的。因为我居然没有读完过红楼梦，也读不下去西游记。水浒和三国倒是读过多遍。这充分说明了我既无慧根，也无文学修养。因为我觉得读西游记需要慧根，里面的很多描述根本无法用逻辑和常理来揣测，那就只剩下用慧根去领悟了，当然目前为止我也没明白慧根是个啥东西。至于红楼梦，被尊为传世伟大等等，甚至出现一门学科，红学。我是很佩服的，但是我实在是读不下去，所以只能说文学修养太差太差，差到简直不可理喻。

上面说这么多，只是为自己从未读过平凡的世界找个借口。上大学时读过一些还算严肃的文学杂志，动辄就是描写一个多么落后的农村，发生了一些人性阴暗或者生活凄惨的事情，最后再增添一些神话色彩。仿佛不这么写就不能称之为严肃文学一样。这让我百思不得其解。世界上可以描写的东西太多了，为啥一定要写这个呢？包括莫言的作品。其实我不是攻击莫言，也不是看不起莫言，其实我本人也读过蛙、生死轮回等作品，我还是很喜欢莫言的作品的，他的确写的好一点。所以一看到描写农村生活的文学作品，就发自内心的抵触，好像在餐厅菜谱里看到死苍蝇，定会扭头就走，发誓不在这个餐厅吃饭一样。

问题是我读书选书除了自己翻阅目录，还是会看豆瓣和读者推荐。因为大体上畅销书还是不会太烂。于是某天我看到了各大高校图书馆借阅排名。除了某高校排名第一的是马经典著作之外，其他学校都是文学类作品，这无可厚非。而且我相信某高校一定是做了某种筛选，这个事情我曾向图书馆谢书记请教，谢书记的答复是我们的推荐是客观的，那所高校我们不得而知什么的。除了发现那所高校较高大上之外，我还发现平凡的世界是本好书，居然占据大多数高校图书馆借阅量的前几位。这愈发引起了我的兴趣。也许像白鹿原一样，是本值得读的好书，事实也的确如此。

为什么陕西地处西北，会出白鹿原、平凡的世界这样的经典作品？作为一个了解一些陕西关中和陕北文化得人，我觉得是陕西特殊的文化沉淀和民众性格使然。我相信现在江浙现阶段很难出现很好的文学作品。因为江浙的文化是商文化，是经济至上的文化，所有的文化决定大部分人的价值观和社会物质文化产品的产出。目前江浙人很难静下来去进行文学创造，而且进行文学创造也是不经济的。投入与产出是不合理的。

只有陕北那种骨子里的简单与执拗能够支撑他们完成伟大的文学作品。当然作品再有名气，带来的经济效益却不一定如何。正如我们要说的路遥先生。恐怕很少有人称路遥为先生，从他的生平传记来说，称的上是一个纯粹的作家，或者说伟大也可以，但绝不是一个完人。他生活习惯很差，嗜烟，家庭关系搞得一塌糊涂，自己甚至不修边幅。从来不拒绝不高尚的资助。可以说他是一个纯粹的作家。他只是想要写好一个小说。就像他生下来就是为了写平凡的世界，支撑他的也就是完成平凡的世界。也许他自己也不知道平凡的世界能达到今天的高度，就像我们大多数人根本想不到他为写平凡的世界都付出了什么。

在一个无比复杂的世界，他作为一个无比简单的人，完成了影响中国几代人的文学作品。而且他没有抽象的描写。而是展开了一篇无比宏达而瑰丽的画卷，把当时时代的每一个细节展现给读者。几个月，半年的扎根农村，去体验，去发现生活的细节，这是无比精致的工作，也只有心无旁骛，没有任何功利心的人才能做到。整个作品能够引起广泛共鸣，恐怕就是因为他细致到蚁须的刻画。但真正深入读者骨髓的，是整个书中横卧的灵魂。一个无比简单的道理，无论生活如何对待你，都要像孙少平兄弟一样，微笑着对待生活。大繁若简，大简至繁，这是个哲学问题。路遥给了每一个读者指明了生命的意义和方向，但我们却做不到。

抱歉只能写这么一点了，我想书评、读后感不在多少，而在于是否倾注了自己。

一、《偶然》

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心——

你不必讶异，

更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光亮！

赏析：

能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外——徐志摩的这首《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。

诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。这首两段十行的小诗，在现代诗歌长廊中，应堪称别备一格之作。

这首《偶然》小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意义。按徐志摩的学生，著名诗人卡之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。”（卡之琳编《徐志摩诗集》第94页）新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当－清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。”（《纪念徐志摩》）。的确，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。全诗两节，上下节格律对称。每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互放的光壳，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得也好／最好你忘掉。”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的音步相间，读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口。而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易察觉的诸种“张力”结构，这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间，“意象”与“意象”之间，“意向”与“意向”之间诸方面都存在着。独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘。

所谓“张力”，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。通俗点说，可看作是在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系。一首诗歌，总体上必须是有机的，具各整体性的，但内部却允许并且应该充满各种各样的矛盾和张力。充满“张力”的诗歌，才能蕴含深刻、耐人咀嚼、回味无穷。因为只有这样的诗歌才不是静止的，而是“寓动于静”的。打个比方，满张的弓虽是静止不动的，但却蕴满饱含着随时可以爆发的能量和力度。

就此诗说，首先，诗题与文本之间就蕴蓄着一定的张力。“偶然”是一个完全抽象化的时间副词，在这个标题下写什么内容，应当说是自由随意的，而作者在这抽象的标题下，写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是“你”、

“我”（都是象征性的意象）相逢在海上。如果我们用“我和你”，“相遇”之类的作标题，虽然未尝不可，但诗味当是相去甚远的。若用“我和你”、“相遇”之类谁都能从诗歌中概括出来的相当实际的词作标题，这抽象和具象之间的张力，自然就荡然无存了。

再次，诗歌文本内部的张力结构则更多。“你／我”就是一对“二项对立”，或是“偶尔投影在波心，”或是“相遇在海上，”都是人生旅途中擦肩而过的匆匆过客；“你不必讶异／更无须欢喜”、“你记得也好／最好你忘掉，”都以“二元对立”式的情感态度，及语义上的“矛盾修辞法”而呈现出充足的“张力”。尤其是“你有你的，我有我的、方向”一句诗，则我以为把它推崇为“新批评”所称许的最适合于“张力”分析的经典诗句也不为过。“你”、“我”因各有自己的方向在茫茫人海中偶然相遇，交会着放出光芒，但却擦肩而过，各奔自己的方向。两个完全相异、背道而驰的意向——“你有你的”和“我有我的”恰恰统一、包孕在同一个文案里，归结在同样的字眼——“方向”上。

作为给读者以强烈的“浪漫主义诗人”印象的徐志摩，这首诗歌的象征性——既有总体象征，又有局部性意象象征——也许格外值得注意。这首诗歌的总体象征是与前面我们所分析的“诗题”与“文本”间的张力结构相一致的。在“偶然”这样一个可以化生众多具象的标题下，“云——水”，“你——我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象及意象与意象之间的关系构成，都可以因为读者个人情感阅历的差异及体验强度的深浅而进行不同的理解或组构。这正是“其称名也小，其取类也大”（《易·系辞》）的“象征”之以少喻多、以小喻大、以个别喻一般的妙用。或人世遭际挫折，或情感阴差阳错，或追悔莫及、痛苦有加，或无奈苦笑，怅然若失……人生，必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”。而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而长伴人生。

二、《云游》

那天你翩翩的在空际云游，

自在，轻盈，你本不想停留

在天的那方或地的那角，

你的愉快是无拦阻的逍遥，

你更不经意在卑微的地面

有一流涧水，虽则你的明艳

在过路时点染了他的空灵，

使他惊醒，将你的倩影抱紧。

他抱紧的是绵密的忧愁，

因为美不能在风光中静止；

他要，你已飞渡万重的山头，

去更阔大的湖海投射影子！

他在为你消瘦，那一流涧水，

在无能的盼望，盼望你飞回！

赏析：

从《沙扬娜拉》、《再别康桥》到《云游》，人们很自然在其中找出徐志摩诗作中基本一致的诗歌形象和抒情风格。在这类最能代表徐志摩才性和诗情的诗歌里，不仅以其优美的想象以及意境的空灵洒脱打动着读者，而且也因为其中隐约着的对人生的理解与生命的把握时时透出的希望与信仰使读者认识到艺术的价值与美的意义。在这些诗中，徐志摩构筑着自己“爱、自由、美”的单纯信仰的世界。《云游》是其中的一颗明珠。“那天你翩翩地在空际云游”，诗歌开头以第二人称起始，暗示着抒情主体对它的钦慕向往之情。诗里云游的特征是空无依傍的自在逍遥：“你的愉快是无拦阻的逍遥”。这一逍遥的愉快实在带有脱却人间烟火味的清远，这里既含有《庄子·逍遥游》中与万物合一的自在心态的深刻体会，也有抒情主体心灵呼应的瞬间感受，空中飘荡的云游适性而往，不拘一地，为何会给抒情主体以深深的向往，诗中没有明说，但却在后面作了间接的交代，“你更不经意在卑微的地面／有一流涧水……”，至此，抒情主体作为旁观的姿态点出了第三者的存在，“在过路时点染了他的空灵／使他惊醒，将你的倩影抱紧”。两种不同的生命形态形成对比，并由此反射出抒情主体隐蔽的心理历程与人生价值取向。那“一流涧水”无疑是抒情主体客观化的象征，诗中以第三人称“他”称呼，与“你”形成了不同的词语情感效果。同时，第三者“他”的存在是以与云游相对的形象出现，也含有抒情主体那万般忧愁又渴望得到新生与慰藉的心境。“明艳”一词极富 主观色彩，一方面对照着云游与涧水不同的生存形态，一方面又暗示着抒情主体那颗焦灼等待的心，生命的痛苦将何时越过暗黑的深渊走向自在与自由？是否可以这么理解，诗人以“一流涧水”为自我写照而渴望漂荡的云游给自己萎靡虚弱的心灵涂抹些许光亮的色彩，由此，“一流涧水”便是诗人自己心境的最形象比喻。在徐志摩的诗中，“云游”的形象多带有虚幻空灵的美，如《再别康桥》中“西天的云彩”。而徐志摩自己也常以“涧水”自喻，如给胡适的信中提到自己只要“草青人远，一流冷涧”，其中凄清孤单的韵味与此诗何其相似，里头是否蕴含着更深的内涵背景或生命体验，我们禁不住作如是想。

“他抱紧的是绵密的忧愁”，忧愁以绵密，系古代诗词手法的运用，如“问君能有许多愁，恰似一江春水向东流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，把无形的忧愁以形象的比喻来加以形容，说明一流涧水期待的欣喜与遗憾，当“明艳”给自己的“空灵”注入新的生命活力时，涧水醒了，一种长期期待的幸福的充实已悄悄降临，超越时空的生命本体实现的狂喜在抱紧倩影的动作中得到完成，那是怎样的心醉神迷的战栗！

可是，“美不能在风光中静止”，一流涧水的欣喜只是一种梦幻般的稍纵即逝，是因为美只能属于那个逍遥无拦阻的天空世界还是因为抒情主体那个理想的心由于过分关注现实而自觉其污浊的心境？姑妄测之，诗歌在此给读者提供了容量极大的想象空间。“他要，你已飞渡万重的山头／去更阔大的湖海投射影子。”与一流涧水相对的“湖海”已不是单纯的字面浅层意义，而是与美相应合的所具的深层象征意义。如说一流涧水只是个体孤单的审美意象。那么阔大的湖海则代表着博大精深的生命原型力量。而云游也正因如此超越了个体单纯的意义而取得了普遍的永恒性象征。“他在为你消瘦，那一流涧水／在无能的盼望，盼望你飞回”诗句中流露出哀怨缠绵的情调使人不禁恻然泪滴。一流涧水希望云游常驻心头的希望终不能实现，唯有把一腔心愿付诸日月的等待。在此盼望中，比起古诗“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”更显韵清而味长。此诗极能体现徐志摩诗歌温柔婉转的审美风格。

在《猛虎集》序言里，徐志摩说了一段颇带伤感但又耐人寻味的话：“一切的动、一切的静，重复在我眼前展开，有声色与有情感的世界重复为我存在，这仿佛是为了挽救一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废，那在帷幕中隐藏着的神通又在那里栩栩的生动，显示它的博大与精微，要他认清方向，再别走错了路。”这似乎是经历了一生大苦大难的人才能体会到并且能说出来的话，在此之后不久，诗人便永远地离开了人世。在经历了个人生活和情感的奋斗与危机之后，他是否已经由此体会到超越凡庸无能的生之奥秘？那个“栩栩的神通”是否昭示了诗人另外一个更加湛蓝希望的天空世界？在那里，没有怀疑，没有颓废，有的只是心中早已存在的信心与幸福的许诺。

此诗显然受欧洲商簌体的影响，商簌体系14行诗的音译（Sonnet）。欧洲14行诗大体上有彼得拉克14行和莎士比业14两种，当然，后来变化者大有人在，如弥尔顿、斯宾塞等。其中的区别主要在韵脚变化上，如彼得拉克14行诗的韵脚变化是ab ba ab ba  cd ed de，而莎士比亚14行诗的韵脚变化是ab ab cd cd f ef gg。此诗前8行的韵脚变化是aa bb cc dd，后6行与英国14行诗相一致。闻一多、徐志摩主张诗歌的“三美”，徐志摩的诗更倾向于音乐美。这与欧洲诗歌中强调音乐性不无关系。同时，中国传统诗词本有入乐之事，诗与音乐固不可分。诗人对古文颇有根底，同时在欧洲留学期间，接触了许多大家作品，特别对19世纪英国浪漫派诗人推崇备至。华滋华斯、雪莱、拜伦、济慈等人的影响在他的诗中并不少见。“云游”的象征性比喻以及由此引出抒情主人公的情感可以明显地看出雪莱、济慈等诗作中的痕迹。《云游》是一首中西合璧的好诗。

三、《雪花的快乐》

假如我是一朵雪花，

翩翩的在半空里潇洒，

我一定认清我的方向——

飞扬，飞扬，飞扬，——

这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，

不去那凄清的山麓，

也不上荒街去惆怅——

飞扬，飞扬，飞扬，——

你看，我有我的方向！

在半空里娟娟的飞舞，

认明了那清幽的住处，

等着她来花园里探望——

飞扬，飞扬，飞扬，——

啊，她身上有朱砂梅的清香！

那时我凭借我的身轻，

盈盈的②，沾住了她的衣襟，

贴近她柔波似的心胸——

消溶，消溶，消溶——

溶入了她柔波似的心胸！

赏析：

诗人徐志摩在他的《猛虎集》序文中写道：“诗人也是一种痴鸟，他把他的柔软的心窝紧抵着蔷薇的花刺，口里不住地唱着星月的光辉与人类的希望，非到他的心血滴出来把白花染成大红他不住口。他的痛苦与快乐是深成的一片。”如果把徐诗中《雪花的快乐》、《再别康桥》和《我不知道风是在哪个方向吹》（以下简称《雪花》、《康桥》、《风》）放在一起，它们正好从这样的角度展示了诗人写作的连续、希望与理想追寻的深入。这实在是一个有趣的比较，因为这三首名篇风格之一致，内在韵脉之清晰，很易令人想到茅盾的一句话：“不是徐志摩，做不出这首诗！”（茅盾《徐志摩论》）徐诗中表现理想和希望感情最为激烈、思想最为激进的诗篇当推《婴儿》。然而，最真实传达“一个曾经单纯信仰的，流入怀疑的颓废”（《猛虎集》志摩自序）诗人心路历程的诗作，却是上述三首。在现代主义阶段，象征不仅作为一种艺术手段，更是一种思维方式。诗人朝向一生信仰的心路历程是一个纷繁的文学世界，其中曲折的足迹读者往往需追随及终点方恍然大悟。胡适之在《追忆志摩》中指出：“他的人生观真是一种单纯的信仰，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。……他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰实现的历史。”（《新月》四卷一期《志摩纪念号》）是的，徐志摩用了许多文字来抵抗现实世界的重荷、复杂，在现实世界的摧毁面前，他最终保持的却是“雪花的快乐”、“康桥的梦”及“我不知道风在哪个方向吹”的无限惆怅。如果说现代诗的本质就是诗人穿越现实去获取内心清白、坚守理想高贵（传统诗是建筑于理想尚未破裂的古典主义时代的。），那么，我们不难理解人们对于《雪花》、《康桥》和《风》的偏爱。

《雪花的快乐》无疑是一首纯诗（即瓦雷里所提出的纯诗）。在这里，现实的我被彻底抽空，雪花代替我出场，“翩翩的在半空里潇洒”。但这是被诗人意念填充的雪花，被灵魂穿着的雪花。这是灵性的雪花，人的精灵，他要为美而死。值得回味的是，他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望，恰恰相反，他充分享受着选择的自由、热爱的快乐。雪花“飞扬，飞扬，飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由的执著，实在是自明和自觉的结果。而这个美的她，住在清幽之地，出入雪中花园，浑身散发朱砂梅的清香，心胸恰似万缕柔波的湖泊！她是现代美学时期永恒的幻像。对于诗人徐志摩而言，或许隐含着很深的个人对象因素，但身处其中而加入新世纪曙光找寻，自然是诗人选择“她”而不是“他”的内驱力。

与阅读相反，写作时的诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶，或许独自漫步于雪花漫舞的天地间。他的灵魂正在深受囚禁之苦。现实和肉身的沉重正在折磨他。当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》，或许可以说，诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程？这首诗共四节。与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转合的章法结构之美，不如说它体现了诗人激情起伏的思路之奇。清醒的诗人避开现实藩篱，把一切展开建筑在“假如”之上。“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的格调，使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。这首诗的韵律是大自然的音籁、灵魂的交响。重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”织出一幅深邃的灵魂图画。难道我们还要诗人告诉我们更多东西吗？步入“假如”建筑的世界，人们往往不仅受到美的沐浴，还要萌发美的守护。简单地理解纯诗，“象牙塔”这个词仍不过时，只是我们需有宽容的气度。《康桥》便是《雪花》之后徐诗又一首杰出的纯诗。在大自然的美色、人类的精神之乡前，我轻轻地来，又轻轻地走，“不带走一片云彩。”这种守护之情完全是诗意情怀。而这又是与《雪花》中灵魂的选择完全相承。只当追求和守护的梦幻终被现实的锐利刺破之时，《风》才最后敞开了“不知道”的真相以及“在梦的轻波里依洄”的无限留恋和惆怅。

因此我们说，《雪花》、《康桥》和《风》之成为徐志摩诗风的代表作，不仅是表面语言风格的一致，更重要的是内在灵魂气韵的相吸相连。茅盾在三十年代即说：“我觉得新诗人中间的志摩最可以注意。因为他的作品最足供我们研究。”（《徐志摩论》《雪花的快乐》是徐志摩诗第一集《志摩的诗》首篇。诗人自己这样的编排决非随意。顺着《雪花》→《康桥》→《风》的顺序，我们可以看到纯诗能够抵达的境界，也可以感悟纯诗的极限。如是，对徐志摩的全景观或许有另一个视角吧！

四、《生活》

阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，

生活逼成了一条甬道：

一度陷入，你只可向前，

手扪索着冷壁的粘潮，

在妖魔的脏腑内挣扎，

头顶不见一线的天光

这魂魄，在恐怖的压迫下，

除了消灭更有什么愿望？

赏析：

①写于1928年5月29日，初载1929年5月10日《新月》月刊第2卷和3号，署名志摩，后收入诗集《猛虎集》。

好的诗都是用真诚和生命写就的。古今中外很多成功的文学作品表现的是悲剧性的，或苦难的人生经历或感受；从某种意义上说，艺术的美不仅是作家艰苦劳动的结果，也是以作者在生活中的坎坷、甚至牺牲为代价的.。《生活》可以说是这样的作品。

《生活》是一曲“行路难”。“阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒／生活逼成了一条甬道。”诗人在全诗一开始便以蓄愤已久的态度点题“生活”。作者避免了形象化的直观性的话语，直接采用感情色彩非常明显而强烈的形容词对“生活”的特征进行揭示，足见诗人对“生活”的不满甚至仇恨。社会本来应该为每个人提供自由发展的广阔舞台，现在却被剥夺了各种美好的方面，简化成也就是丑化为“一条甬道”。不仅狭窄，而且阴沉、黑暗，一点光明和希望都没有，更甚者是它还象“毒蛇似的蜿蜒”曲折、险恶、恐惧。然而更可悲的是人无法逃避这种“生活”。生活总是个人的具体经历，人只要活着，就必须过“生活”；现在“生活”成了“一条甬道”，人便无可选择地被扶持在这条绝望线中经受痛苦绝望的煎熬：“一度陷入，你只可向前”，“前方”是什么呢？诗人写道：“手扪着冷壁的粘潮／在妖魔的脏腑内挣扎／头顶不见一线的天光”，这几句诗仍然扣着“生活逼成了一条甬道”这一总的意象，但是却把“甬道”中的感受具体化了。在这条甬道中没有温情、正直、关怀，在伸手不见五指的黑暗中扶壁而行，感受到的是冷壁和冷壁上的粘潮；这里没有空气，没有出路，没有自主的权利，象在妖魔的脏腑内令人窒息，并有时刻被妖魔消化掉的危险；这里没有光明，一切丑恶在这里滋生、繁衍，美好和生命与黑暗无缘，而丑恶总是与黑暗结伴而行。对人的摧残，身体上的重荷与艰难还是其次的，气氛的恐怖以及信仰的毁灭、前途的绝望可以轻而易举地摧毁人的精神；最后两句诗正揭示了这种痛苦的人生经验：“这魂魄，在恐怖的压迫下／除了消灭更有什么愿望？”

这首诗很短，却极富有感染力；这种感染力得以实现与诗人选择了一个恰到好处的抒情视角有直接关系。在本诗中，诗人把“生活”比喻成“甬道”，然后以这一意象为出发点，把各种丰富的人生经验浓缩为各种生动的艺术形象，“陷入”——“挣扎”：——“消灭”揭示着主体不断的努力；而“毒蛇”、“冷壁”、“妖魔”、“天光”等等意象则是具体揭示“甬道”的特征，这些意象独立看并无更深的意义，但在“生活”如“甬道”这一大背景下组合起来，强化了“生活”的否定性性质。诗虽小，却如七宝楼台，层层叠叠，构成一个完整的精美的艺术世界。

我们应该突破语义层，走入诗人的内心世界，去和痛苦的诗人心心相印。面对生活的种种丑恶与黑暗，诗人拒绝了同流合污，毫不犹豫地选择了在其中挣扎；挣扎就是抗争，挣扎需要力量和勇气，而面对强大的不讲完善与美的对手的挣扎命中注定是要失败的，因此，这种挣扎除了需要与对手抗争的力量和勇气之外，还必须面对来自自己精神世界的对前途的绝望的挑战；这正如深夜在长河中行船，要想战胜各种激流险滩，首要的是航行者心中要有一片光明和期待。这首诗正是诗人直面惨淡的人生时对经验世界与人生的反省，是对生活真谛的追问。然而诗人自我追问的结论却是不仅对世界，而且对自己既定追求的绝望，这样产生影响的不是发现了世界的丑恶，而是发现了自己生活的无意义，于是诗人在最后才说：“这魂魄，在恐怖的压迫下／除了消灭更有什么愿望？”最可悲的就是这样的结局：个人主动放弃生活。放弃的痛苦当然从反面却 证着对生活的热烈期待，但这种对生活的最热烈的挚爱却导致对生活的根本否定，生命的逻辑真是不可思议。对这种生活态度的最好剖析还是诗人自己的话：“人的最大悲剧是设想一个虚无的境界来谬骗你自己：骗不到底的时候，你就得忍受幻灭的莫大痛苦。” （《自剖》）这首诗的好处不在于对社会的批判；作为心灵的艺术，其感人之处在于它昭示了生命的艰难、选择的艰难。

徐志摩是一位飘然来又飘然去的诗人（《再别康桥》），似乎潇洒浪漫，实际上他承受着太多的心灵重荷。在这首诗中，他对生活和人生给予了否定性的评价，事实上他并没有抛弃生活，而命运却过早地结束了他的生命。但是，诗人的诗久经风雨却还活着， 它用艺术的美好启示我们去追求美好的生活。

五、《黄鹂》

一掠颜色飞上了树。

“看，一只黄鹂！”有人说。

翘着尾尖，它不作声，

艳异照亮了浓密——

象是春光，火焰，象是热情，

等候它唱，我们静着望，

怕惊了它。但它一展翅，

冲破浓密，化一朵彩云；

它飞了，不见了，没了——

象是春光，火焰，象是热情。

赏析：

①写作时间不详，初载1930年2月10日《新月》月刊第2卷第12号，属名徐志摩。

《黄鹂》这首诗最初刊载于1930年2月10日《新月》月刊第2卷第12号上，后收入《猛虎集》。诗很简单：写一只黄鹂鸟不知从哪里飞来，掠上树稍，默不作声地伫立在那里，华丽的羽毛在枝桠间闪烁，“艳异照亮了浓密——／象是春天，火焰，象是热情。”于是招来了我们这些观望的人（诗人？自由的信徒？泛神论者？），小心翼翼地聚集在树下，期待着这只美丽的鸟引吭高歌。可是它却“一展翅”飞走了：

冲破浓密，化一朵彩云；

它飞了，不见了，没了——

于是带走了春天，带走了火焰，也带走了热情。这首诗意不尽于言终。如果我们鉴品的触角仅仅满足于诗的表象，那我们将一无所获。这就要求我们必须寻找这首诗的深层结构，或如黑格尔所言，寻找它的“暗寓意”（《美学》第二卷，13页）。在这个意义上说，《黄鹂》实际上已经成为一篇类寓言；或曰，一首象征的诗。

指出徐志摩诗中象征手法的存在，对于我们理解他的诗艺不无裨益。因为诗人对于各种“主义”腹诽甚多。早在1922年的《艺术与人生》一文中，他就批评中国新诗表面上是现实主义，骨子里却是根本的非现实性；此外还有毫不自然的自然主义，以及成功地发明了没有意义的象征的象征主义。其结果是虽然达到了什么主义，却没有人再敢称它为诗了。在后来写就的《“新月”的态度》（1928）中，他又对当时文坛上的13个派别大举讨伐之师。然而腹诽归腹诽，在具体的艺术实践中，他还是兼收并蓄，广征博引，真正“把创格的新诗当一件认真事做”（《诗刊弁言》）。所以他的诗并非千人一面，一律采取单调的直线抒情法，而是尽可能地运用各种风格和手法，以达到最完美的艺术效果。《黄鹂》中象征的运用，便是一个明证。

指出《黄鹂》是一首象征的诗，并不意味着我们就可以指出“黄鹂”形象具体的所指。作者最初的创作意图已经漫漶不清了，但也并非无迹可寻，甚至在诗中我们也可以捕捉到一些宝贵的启示。首先应该注意到，在这首诗中诗人并没有选择“我”这一更为强烈的主体抒情意象作为这首诗的主词，而是采用了“我们”这种集体性的称谓。作为一群观望者，“我们”始终缄默无言（我们静着望，／怕惊了它），流露出一种“流水落花春去也”的无奈情绪。不过“我们”作为群体性的存在，至少明确了一件事，即：“黄鹂”的象征意义不只是对“我”而言的。其次，诗中两次出现的“象是春光，火焰，象是热情”的比喻，也给我们重要的提示。因为无论是春光，火焰，还是热情，都寓指了一种美好的东西，而这种东西已经“不见了”。由此我们可以想到韶光易逝，青春不回，爱情并非不朽的，等等。因此要想确定“黄鹂”形象具体的意指，还必须联系到徐志摩当时的思想状况来分析。

我们知道，诗人刚回国时踌躇满志，意气风发。他联合了一群志同道合的朋友成立新月社，准备在社会上“露棱角”。他将自己的高世之志称为“单纯信仰”，胡适则洗炼地将其概括为“爱、自由、美”三个大字。正因了这“单纯信仰”，他拒绝一切现实的东西，追求一种更完满、更超脱的结局。在政治上则左右开弓，以至于有人认为“新月”派是当时中国的第三种政治力量。然而在现实面前，任何这类的“单纯信仰”都是要破灭的。世易时移，再加上家庭罹变，诗人逐渐变得消极而颓废。他感染上哈代的悲观主义情绪，“托着一肩思想的重负，／早晚都不得放手”（《哈代》）正是他彼时心情的写照。人们总以为徐志摩活得潇洒，死得超脱，蔡元培的挽联上就写着：

谈话是诗，举动是诗，毕生行迳都是诗，诗的意味渗透了，随遇自有东土；

乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。

可又有谁知道诗人心中的滋味呢？由是观，我认为“黄鹂”的形象正象征他那远去的“爱、自由，美”的理想；而徐志摩们也只能无奈地观望，年青时的热情被那只远去的黄鹂鸟带得杳无踪迹了。有人认为“黄鹂”的形象是雪莱的“云雀”形象的再现。若果此说成立，那么我想也是反其意而用之。《云雀》中那种张扬挺拔的热情在《黄鹂》中已经欲觅无痕了。

六、《火车擒住轨》

火车擒住轨，在黑夜里奔：

过山，过水，过陈死人的坟：

过桥，听钢骨牛喘似的叫，

过荒野，过门户破烂的庙；

过池塘，群蛙在黑水里打鼓，

过噤口的村庄，不见一粒火；

过冰清的小站，上下没有客，

月台袒露着肚子，象是罪恶。

这时车的呻吟惊醒了天上

三两个星，躲在云缝里张望；

那是干什么的，他们在疑问，

大凉夜不歇着，直闹又是哼，

长虫似的一条，呼吸是火焰，

一死儿往暗里闯，不顾危险，

就凭那精窄的两道，算是轨，

驮着这份重，梦一般的累坠。

累坠！那些奇异的善良的人，

放平了心安睡，把他们不论

俊的村的命全盘交给了它，

不论爬的是高山还是低洼，

不问深林里有怪鸟在诅咒，

天象的辉煌全对着毁灭走；

只图眼着过得，裂大嘴打呼，

明儿车一到，抢了皮包走路！

这态度也不错！愁没有个底；

你我在天空，那天也不休息，

睁大了眼，什么事都看分明，

但自己又何尝能支使运命？

说什么光明，智慧永恒的美，

彼此同是在一条线上受罪，

就差你我的寿数比他们强，

这玩艺反正是一片湖涂账。

赏析：

①对于1931年7月19日，初载同年10月5日《诗刊》第3期，署名志摩。此诗原名《一片糊涂帐》，是徐志摩最后一篇诗作。

在徐志摩写完这首《火车擒住轨》后，他人生的旅程也差不多走到了尽头，其中的风风雨雨、恩恩怨怨的确一言难尽。在情爱方面，先是与林徽音相恋的风言推波于前，后又因陆小曼一事助澜于后，而徐志摩最终又因无法与陆小曼达到自己心中理想的爱情，痛苦不已。其中的苦涩只有自己在心里慢慢咀嚼了。在人生理想方面，先是出洋留学养成的民主思想，可后来在国内屡遭碰壁，且浙江农村改革一事流于泡影，其中的失望显然可见。徐志摩一生追求理想，对钱财势利克尽鄙薄，而后来却每为钱所困，时间多半花在“钱”字上，其中难言之隐谁能知解，他自己也说：“最近这几年生活不仅是极平凡，简直到了枯窘的深处。”于是便发出了“这玩艺反正是一片糊涂帐”的慨叹。《火车擒住轨》便是这慨叹下的“发愤之作”了。

从诗的层次发展来看，可分三部分。首先是描绘火车在黑夜里奔的情形。一开始，“火车擒住轨，在黑夜里奔”一个“擒”字把火车拟人化，并暗示其奔跑的毫无顾忌，并且以黑暗为背景，更衬托其阴森咄咄逼人的气势，为下文读者看过山、过水等作好心里的准备，读者可能会问，火车在黑夜里奔，到底要奔到哪儿？是否有尽头？于是紧接着开出了火车经过一系列地方的名单：“山、水、坟、桥、荒野、破庙、池塘、村庄、小站。”这些地方总摆脱不了黑夜的阴森给它们染上的色彩。如“陈死人的坟”、“冰清的小站”，同时又以听觉效果来强化这一阴森的气氛。“听钢骨牛喘似的叫”、“群蛙在黑水里打鼓”等，而“月台袒露着肚子，象是罪恶”更以人生经验来比喻世间的阴森邪恶，《旧约·传道书》上说：“阳光下没有新东西”，《新约·马太福音》上说：“你里头的光若黑暗了，那黑暗是何等大啊。”人世的罪恶总是与黑暗连在一起，在此突出黑暗势力的强大与现实的丑陋，诗中的四小节构成诗歌的第一层次。第二层次从第五节开始，视角从地上转到天上，笔法由纯然客观的描述转到星星作为主体的发问上，这一发问还是以相同的拟人手法来实现：“三两个星，躲在云缝里张望”，两个不同的世界开始形成对比。地上的世界不论火车如何叫吼着往前奔，可始终无人，始终是静悄悄的，阴森森的，可是地下安宁，天上不宁，他们看到了“一死儿往里闯，不顾危险”的情形，诗句于此一方面照应着前面“在黑夜里奔”那种吓人的气势，另一方面也突出星星的疑惑，这一疑惑不仅在于星星所看到的表象世界，更在于车上人们对危险安之若素的精神状态，他们对诅咒和毁灭抱着纯然不在乎的态度：“只图眼着过得，咧大嘴大呼／明儿车一到，抢了皮包走路。”诗中以天上星星的眼光来看待地上的世界并因此发出种种疑问，在这些疑问的背后，隐着它们对地上世界的生存方式的不理解，也隐着两种不同的价值观判断并进而体现出对生存的终极问题产生追问的潜在思想。同时，读者也禁不住追问，天上星星的世界又该如何？正是这些疑问诱发着读者的想象力和思考力，并产生阅读期待心理，基于此，很自然地过渡到诗歌的第三层次。

最后4节也是诗的最后一个层次。诗的叙述视角依然不变，还是采用星星的口吻，只是意思已全然不同。星星从“那些奇异的善良的人”那种随遇而安的人生态度引伸出另外一种生活价值观念，这一观念不仅体现了自己许久以来生活的思考出现转折性的变化，

而且也体现了长期的智性所无法解决的问题现已突然澄清。一方面是久已因扰心头的纠结与苦恼豁然解开似乎找到了问题的答案。另一方面则是问题的答案以无答案为结局。

这一悖论使得星星能以旁观者的姿态来俯视世间：“说什么光明，智慧永恒的美／彼此同是在一条线上受罪”。当人们总是赞美星星，总是把星星说成是光明的使者时，它对自己不能支配命运的慨叹便具有了反讽的性质。后面一句极富隐喻性质，为何在同一条线上受罪的确切含义并没有说明，“受罪”的具体含义也没说明，但是其中表达出的对生存的困惑使其具有诗与人生的内在张力，一方面，“受什么罪”“为何受罪”的疑问在读者心头盘绕，对“罪”的理解天上地下是否相同；另一方面，既然属于两个不同的 世界，为何又都在同一条线上？这些问题显然拓宽了诗歌的想象空间，读者不仅可以从情感的角度来加以判断，而且也可以从哲学的角度来认识。末尾一节以星星的态度来结束显然意存双关：“这玩艺反正是一片糊涂帐”，是否也带有徐志摩本人某种程度的自我写照呢？

在徐志摩的全部诗作中，以两行为一节的诗并不多，《火车擒住轨》算是较为突出的一篇了。诗中讲求韵脚的变化，全诗押韵的形式起伏变化：ab cd ea fg ah ij kl ge，除了三个重韵以外，其余各为一韵。这首诗和徐志摩一贯主张的“音乐美”， 也没多大瓜葛，只是以感官的摄取以及现象的铺叙来加以展开，同时夹杂着调侃乃至反讽的语调，使得他的诗呈现着另一种面目，作为一个抒情性极强的诗人，自己有意识地在诗中夹用口语固然有时代的背景在里头（如白话文运动，徐志摩对此也不遗余力），但至少也说明他有意识地拓宽自己的艺术创作空间。“这态度不错，愁没个底”纯然是口语入诗，“这世界反正是一片糊涂帐”一句隐含着多少人生遗憾与不如意。对于习惯了《再别康桥》、《沙扬娜拉》等诗的读者来说，读读这首诗将会对全面理解徐志摩的美学主张及创作实践不无裨益。

七、《阔的海》

阔的海空的天我不需要，

我也不想放一只巨大的纸鹞

上天去捉弄四面八方的风；

我只要一分钟

我只要一点光

我只要一条缝，

象一个小孩爬伏

在一间暗屋的窗前

望着西天边不死的一条

缝，一点光，一分钟。

赏析：

①写作时间小详。发表报刊不详。

一天到晚老“想飞”（同名散文），总想“云游”（同名诗歌），总是以忘情而淋漓尽致、潇洒空灵的笔墨写他所向往之“飞翔”的徐志摩，竟然在这首诗中绝决然宣称：

“阔的海空的天我不需要，

我也不想放一只巨大的纸鹞

上天去捉弄那四面八方的风；”

岂非咄咄怪事！

徐志摩在他为数并不算很多的诗文中多次描写过“飞翔”，“飞翔、飞翔、飞翔”（《雪花的快乐》），这几乎已成为他个人创作心理的某种挥之难去的深刻情结，也成为其诗歌本文中反复出现的，某种充满动感的“姿势”和“幻像”，成为一种经由个人私设象征而沟通整个人类的飞翔之梦，并上升到公共本体象征的“原型意象”。而于各种各样的飞翔中，尤为令徐志摩神往的恰恰是那种庄子“逍遥游”式的“怒而飞，其翼若垂天之云……背负青天而莫之夭阏者”的“壮飞”！他宣称：“要飞就得满天飞，风拦不住云挡不住的飞，一翅膀就跳过一座山头，影子下来遮得阴二十亩稻田的飞……”

何其壮观！何其逍遥！

然而，此刻，作者竟宣称放弃所有这些壮观和逍遥，宣称无疑象征自由的“阔的海空的天”“我不需要”？！这里面，满溢着诗人理想幻灭的几许沉重？几许“浓得化不开”的悲凉？

在这里，一个天真浪漫的理想主义者的希望显得如此的卑微，渺小而可怜：不再是“壮飞”和“云游”的奢望，而只是“一分钟”的时间，“一点光”的明亮和“一线天”似“一条缝”的希望。

作者接着以破折号强调并刻划出一幅令人终身难忘的画面：一个小孩——“小孩”当然是纯真、新鲜、生命刚开始，希望刚萌生，绝对应该拥有更多的光明，更美好的希望、更开阔的自由与更长远的生命力的“宁馨儿”——“在一间暗屋的窗前 “望着西天边不死的一条缝，一点光，一分钟。”

这个画面具有一种类似电影中镜头“定格”的强烈视觉效果，象明暗反差极大的黑白片镜头，感官刺激尤其强烈。“一分钟”这一时间意象，在这里同时起到了两种作用：一者，“一分钟”对应作者前面宣称的“我只要”，仿佛总算达到了如此卑微可怜、时间上仅需“一分钟”的希望；另者，“一分钟”本身作为表达客观物理时间长度的语词，势必在读者的阅读想象中，留下短促而凝固暂停的“定格”般的阅读效果。这首诗歌，明显使用了为西方“新批评派”所推崇的“反讽”的手法。在语言陈述上，深究一点的话，则是使用了“反讽”方式中主要的一种“——“夸大陈述”性的“反讽”。所谓“反讽”，就是正话反说，言在此而意在彼。所谓“夸大陈述”，则是假情假意地夸张，然而，却大言若反，暗示相反的性质。我们正应该从“反讽”的角度来更好地理解这首诗歌。

诗歌一开篇如“石破天惊逗秋雨”般先声夺人的几个“我不要”的宣称，无疑正是一种“夸大陈述”。诗人正是因为太想要“阔的海空的天”了，才会这样说，才会象一个顽强爬伏追求的小孩那样，孜孜以求“一条缝”、“一点光”、“一分钟”。可以说， 追求光明的的可怜、卑微而顽强执着正反衬出一片“阔的海空的天”——这“自由与光明”的象征——对于每一个有生命的人来说是何等的重要。

这首诗歌不但在局部语言技巧上使用了“反讽”的手法，在整个诗篇总体结构安排上，也同样成功地使用了“反讽性”的“张力结构”。标题“阔的海”与最后所追求的结局，构成了“反讽性”的强烈对比效果。诗歌文案的展开和排列，从“阔的海空的天”开始，最后可怜巴巴地被挤兑成“一条缝”似的狭窄的时间的短暂的时间。作者明显有意识地在文案排列上注重视觉效果的强调，整篇诗歌呈现出“倒三角形”（B）的形状。“缝”、“光”、“钟”排成整齐而局促的一条线，“一分钟”的“钟”最后孤零零地单独成行……所有这些，都不难见出诗人独具的匠心和深刻的寓意，足以让读者想见追求光明与“阔的海空的天”之艰难，又充分揭示出此种追求对于人之必然而然的“天性”性质。

八、《呻吟语》

我亦愿意赞美这神奇的宇宙，

我亦愿意忘却了人间有忧愁，

象一只没挂累的梅花雀，

清朝上歌唱，黄昏时跳跃；——

假如她清风似的常在我的左右！

我亦想望我的诗句清水似的流，

我亦想望我的心池鱼似的悠悠；

但如今膏火是我的心，

再休问我闲暇的诗情？——

上帝！你一天不还她生命与自由！

赏析：

这是一首诗题颇具直接打击感官效果的抒情诗。然而诗里并没有赤裸裸的爱的痛楚和呻吟，这里并没有颓废派的风景。诗人着笔虚处，通过对另一世界的向往、赞美来反衬此世界的黑暗和不合人道。痛楚隐匿暗处；埋得很深。然而正如教堂肃穆气氛里的祈祷，祈祷者的容颜和眼神使我们看得见祈祷者的身世、遭遇，感人的圣洁的祈祷词后面，必有潜流的呻吟。

对于这首曲折回旋的小诗来说，构思的巧妙无疑是首要特色。而这一特色显然源于诗人高超的立意。《翡冷翠的一夜》是徐志摩的第二个诗集，用他的话说，“是我的生活上又一个较大的波折的留痕。”（《猛虎集》自序）既写生活的波折，原是可以写得很琐细、具体和体贴的，比如与诗集同名的《翡冷翠的一夜》这首诗，读起来就更象真正的呻吟语：对爱的痴迷、疑惑及旦旦信誓在呻吟般的文字间迂回。这首《呻吟语》反从呻吟中脱颖而出，（诗题与诗行的悖离形成的空白本身就留给了读者回味的空间。）将抒情主人公置于一个文字的圣殿中。他如此虔诚的唱道：“我亦愿意赞美这神奇的宇宙，／我亦愿意忘却了人间有忧愁，／象一只没挂累的梅花雀，／清朝上歌唱，黄昏时跳跃；”这个圣殿其实是他自己爱的美梦所造：“假如她清风似的常在我的左右！”至平至淡又至真的一句，透露了琐细现实中真爱之不易和艰难。如果生活能象人们理想的那样，“我亦想望我的诗句清水似的流，／我亦想望我的心池鱼似的悠悠。”“我愿意”是实现于“我想望”得以实现的基础之上的。用词之精确正是诗人诗思意线清澈的体现。“但如今膏火是我的心”，最平凡的人的愿望都非现实所容，一切的理想不是空诺又是什么？！因此，从“上帝！你一天不还她生命与自由！”这强烈的质询反读上去，抒情主人公强烈的反叛精神就跃然纸上。对上帝的信仰是由于上帝能拯救，反之，信仰就变成背叛。《呻吟语》是人在现存重负下希望的呻吟，更是对永恒清醒追问的痛楚。因此，《呻吟语》是一首格调并不低沉的小诗。

对于一首小诗而言，语言的杰出运用显得格外重要。《呻吟语》两节结构相同，用的整句和散句也完全一致，如果不是诗人在选用其重要虚词“亦”、“假如”、“但”、“再”时格外周密，迂回转折的语言效果就会顿然散失。把虚词当成穿串语言珍珠的链条，在此我们可以看到徐志摩诗歌语言的一个重要特征。

九、《苏苏》

苏苏是一痴心的女子，

象一朵野蔷薇，她的丰姿；

象一朵野蔷薇，她的丰姿

来一阵暴风雨，摧残了她的身世。

这荒草地里有她的墓碑

淹没在蔓草里，她的伤悲；

淹没在蔓草里，她的伤悲——

啊，这荒土里化生了血染的蔷薇！

那蔷薇是痴心女的灵魂，

在清早上受清露的滋润，

到黄昏里有晚风来温存，

更有那长夜的慰安，看星斗纵横。

你说这应分是她的平安？

但运命又叫无情的手来攀，

攀，攀尽了青条上的灿烂，——

可怜呵，苏苏她又遭一度的摧残！

赏析：

①写于1925年5月5日，初载同年12月1日《晨报七周年纪念增刊》，署名徐志摩。

作为一个毕生追求“爱、自由、美”三位一体的“布尔乔亚”诗人——徐志摩，不用说对美好事物的遭受摧残和被毁灭是最敏感而富于同情心的了。诗歌《苏苏》也是徐志摩这类题旨诗歌中的佳作。此诗最大的特点，是想象的大胆和构思的奇特。它写一个名叫“苏苏”的痴心姑娘之人生不幸遭际，却不象一般的平庸、滞实的诗歌那样，详细叙写主人公的现实人生经历，以写实性和再现性来表现主旨。而是充分发挥诗人为人称道的想象和“虚写”的特长，以极富浪漫主义风格的想象和夸张拟物，重点写出了苏苏死后的经历与遭遇。这不啻是一种“聊斋志异”风格的“精变”。是仙话？还是鬼话？抑或童话？或许兼而有之。从中国古代诗歌传统看，以香花美草拟喻美人是屡见不鲜的。但大多仅只借喻美人生前的美丽动人和纯洁无邪。而在这首诗中，徐志摩不但以“野蔷薇”借喻“苏苏”生前的美丽动人——“象一朵野蔷薇，她的丰姿；”更以苏苏死后坟地上长出的“野蔷薇”，来拟喻苏苏的“灵魂”。如此，苏苏的拟物化（苏苏→蔷薇）和蔷薇的拟人化（蔷薇→苏苏）就叠合在一起了；或者说，以“野蔷薇”比喻苏苏的丰姿是明喻其“形”，而以苏苏死后坟墓上长出野蔷薇来象征苏苏则是暗喻其“神”，如此，形神俱备，蔷薇与苏苏完全融为一体，蔷薇成为苏苏的本体象征。

全诗正是以蔷薇为线索，纵贯串接起苏苏的生前死后——生前只占全诗四个时间流程的四分之一。苏苏生前，痴心纯情，美丽如蔷薇，然而却被人间世的暴风雨无情摧残致死；苏苏死后，埋葬在荒地里，淹没在曼草里，然而，灵魂不死，荒土里长出了“血染的蔷薇”；蔷薇一度受到了宽厚仁慈的大自然母亲的温存抚爱和滋润养育，并暂时从痛苦中解脱出来。“清露的滋润”、“晚风的温存”，“长夜的慰安”，“星斗的纵横”……挚爱着自然并深得其灵性的诗人徐志摩寥寥几笔，以看似轻松随意实则满蕴深挚情怀的自然意象，写出了大自然的宽厚与温情。

最后一段的情节逆转，体现出诗人构思的精巧和独具的匠心。野蔷薇——苏苏死后的灵魂，暂得温存安宁却不能持久，“但命运又叫无情的手来攀／攀，攀尽了青条上的灿烂——”。在此蔷薇遭受“无情的手”之摧残之际，使得一直叙事下来的诗忍不住站出直接议论和抒情：“可怜呵，苏苏她又遭一度的摧残”。

无疑，浪漫主义的“童话式”想象和匠心独具的奇巧构思以及诗人主体对美好事物遭受摧残的深广人道主义同情心，使此诗获具了深厚内蕴的含量和浓郁撩人的诗情及感染力。

艾青在《中国新诗六十年》中关于徐志摩“在女人面前特别饶舌”的嘲讽批评自然未免稍尖刻了一些，但若说徐志摩对柔弱娇小可爱的美好事物（美丽的女性自然包括其中）特别深挚，充满怜爱柔情，当是不假。这首诗歌《苏苏》，满溢其中的便是那样一种对美好事物遭受摧残而引起的让人心疼心酸的怜爱之情。全诗虽是叙事诗的体制和框架，但情感的流溢却充满着表面上仅只叙事的字里行间——叙事，成为了一种“有意味的叙事”！尤其是最后一节的几句：

“但运命又叫无情的手来攀，攀，攀尽了青条上的灿烂，——”

三个“攀”字的一再延宕，吞吞吐吐，仿佛作者实在是舍不得下手，不忍心让那“无情的手”发出如此残酷的一个动作。当然，独特的徐志摩式的诗歌语言格律安排和音乐美追求，也恰到好处地使诗情一唱三叹，撩人心动。诗歌的前三节，格律形式都是每节押一个韵脚，句句用韵，而且二、三句完全重复，但第一、第四句不重复，而是在语义上呈现出递进和展开的关系。这跟《再不见雷峰》及《为要寻一颗明星》的格律形式略有些不同，这两首诗不但第二，第三句相同，就连第一、第二句也基本重复，即“ab；ba；”式。在《苏苏》中，循环往复中暗蓄着递进和变化，尤如在盘旋中上升或前进，步步逼近题旨的呈现。只有在第四节，格律形式上表现出对徐志摩来说难能可贵的“解放”。第二、第三句并不相同，而且最后一句是直抒胸臆。这也许一则是因为如上所分析的表达“攀”这一动作的一再延宕所致；二则，或恐是徐志摩“意溢于辞”，为了表达自己的痛惜之情而顾不上韵律格调的严格整齐了。   这或许可称为“意”对于“辞”的胜利。当然，因为有前面三节的铺垫和一唱三叹的喧染，也并没有使徐志摩最后的直抒胸臆显得过于直露牵强，而是水到渠成，恰到好处地点了题，直接升华了情感。

十、《残破》

深深的在深夜里坐着：

当窗有一团不圆的光亮，

风挟着灰土，在大街上

小巷里奔跑：

我要在枯秃的笔尖上袅出

一种残破的残破的音调，

为要抒写我的残破的思潮。

深深的在深夜里坐着：

生尖角的夜凉在窗缝里

妒忌屋内残余的暖气，

也不饶恕我的肢体：

但我要用我半干的墨水描成

一些残破的残破的花样，

因为残破，残破是我的思想。

深深的在深夜里坐着，

左右是一些丑怪的鬼影：

焦枯的落魄的树木

在冰沉沉的河沿叫喊，

比着绝望的姿势，

正如我要在残破的意识里

重兴起一个残破的天地。

深深的在深夜里坐着，

闭上眼回望到过去的云烟；

啊，她还是一枝冷艳的白莲，

斜靠着晓风，万种的玲珑；

但我不是阳光，也不是露水，

我有的只是些残破的呼吸，

如同封锁在壁椽间的群鼠

追逐着，追求着黑暗与虚无！

赏析：

①写于1931年3月，初载1931年4月《现代学生》第1卷第6期，署名徐志摩，后收入《猛虎集》。

一九三一年十一月，诗人徐志摩乘坐的飞机在济南附近触山而机毁人亡。诗人正值英年，非正常的辞世，可以说他的人生是残破的；回过头来看，他死之前几个月发表的诗作《残破》恰成了他自己人生的谶语。诗人人生的残破，不仅指在世时间的短暂及辞世之突然与意外，其实诗人在世时感觉更多的是生之艰难；《残破》正是诗人的长歌当哭。

全诗由四小节组成。每一节的开始都重复着同一句诗：“深深的在深夜里坐着”，它是全诗诗境的起点，一开始就在读者心头引起了冷峻扑面的感觉，并且通过多次重现，强化了读者的这种感觉，它就象一首宏伟乐章中悲怆的主弦律。它描述了一个直观的画 面：天与地被笼罩在一片灰暗里面，夜深人寂，一个人没有如常人那样睡觉，不是与好友作彻夜畅谈，更不是欣赏音乐，而是孤独地坐着。这种反常便刺激着读者的想象力：别的人都是在睡梦中在不知不觉中度过黑暗、寒冷、凄惨甚至恐怖的漫漫长夜，而他却坐着，他肯定是因为什么不顺心的事而长夜难眠，而长夜难眠不仅不能消解或逃离不顺心，反而使他感受到常人看不到的夜的阴暗与恐惧，于是他自然而然多了一份对生活和人生的反省和思索。显然，作为一首抒情诗，就不能把这个画面理解为写实；既然它已经作为诗句进入全诗的总体结构中，进入了读者的审美期待视野，它便增殖了审美效应，它必然具有象喻意义。黑夜具有双重意义，一个是坐着的自然时间，一个是生存的人文时间，后者的意义是以前者为基础生发出来的。这样，环境与人，夜与坐者便构成了一对矛盾关系。诗句强调了夜之深，这表明夜的力量之强大，而人采取了一种超乎寻常的姿态，则表明主体的挣扎与反抗。第一句诗在全诗中屡次复观，就是把环境与人的冲突加以展开，从而可以表明这一冲突的不可调和性、尖锐性。

“当窗有一团不圆的光亮／风挟着灰土，在大街上／小巷里奔跑。”作者为了加强夜的质感，用描写的笔调对夜进行铺展。明亮的月光让人心旷神怡，可这里的月亮是不圆的，残缺的，光线是隐约而灰暗的，在朦胧中生命被阻止了活动，只有风在呜呜地追

逐着，充满了大街和小巷，传布着荒凉和恐惧。生存环境的险恶激起了“坐者”对生存方式的思考，对生存本真意义的追索：“我要在枯秃的笔尖上袅出／一种残破的残破的音调／为要抒写我的残破的思潮。”面对生命的艰难，作为主体的人并没有畏惧、退缩，

尽管“思潮”残破了、“音调”残破了、“笔尖”枯秃了，但生命仍要表达。在这里，关键的不是表达什么，而是表达本身，选择了表达这一行动足以昭示生存的顽强、生命的韧性。至此在第一节里环境与人的矛盾得到了第一次较量和展示。

为了突出夜的否定性品质，作者在第二节则把笔触由对屋外的光亮、声音的描写转移到室内的气温上，在第三节则由实在的环境构成硬件转移到树影等较空灵的氛围因素上。诗人把这些环境因素诗化，把它们涂染上社会意义，并在社会意义这一层面上组织成统一的诗境。前三节偏重于正面描写或揭露夜的否定性构成，第四节则写它们形成一致的力量摧毁了美丽：“啊，她还是一枝冷艳的白莲／斜靠着晓风，万种的玲珑／但我不是阳光，也不是露水……”。“白莲”象征着美好的爱情，美好的理想等等一切人所追求的、高于现实的事物。白色的莲花，在晨风中袅娜地盛开，亭亭玉立，并且散发着幽微的清香，她美丽却不免脆弱，唯其美丽才更加脆弱，她需要露水的滋润，她需要阳光的抚慰。可是，“我却不是阳光，也不是露水”，“我”无法保护她、实现她，结果她只有死亡。

美好东西的毁灭是特别让人触目惊心的。人生如果失去了理想和追求，就象大自然失去了鲜花和绿色，一片荒芜；在这种条件下，人要想生存，或者说只要存在着，人就如生活在黑暗中的老鼠一样猥琐、毫无意义。

诗题叫“残破”，世界残破得只剩下黑暗、恐怖，而人也只能活得象老鼠，这人生自然也是残破的。残破的人生是由残破的社会造成的，诗人正是用个人的残破批判残破的社会。

作者选择“夜”作为抒情总起点，但是并没有沦于模式化的比附，因为全诗用各种夜的具体意象充实了夜这个意境之核心，使全诗形成了整体性的意境。值得注意的是作者选择夜的意象，不仅出于审美的安排，还体现了一种深层的文化无意识，即宿命论。夜的展开必然以黑暗为基调，人可以在一定程度上选择生存的空间，却无法逃离时间，时间宿命地把人限制在白天和夜晚的单调的交替循环中，逃离时间即等于否定生命。作者用人与时间的关系注释个体与社会环境的关系，这种认识或安排表现了诗人对个体无可选择的悲哀、对社会的绝望。

《怪老头儿》的读后感1

在寒假里，我看了《怪老头儿》这本书，一看书名就让人忍不住往下看。书中讲了一个性格古怪，奇特的怪老头儿，和一个善良、敬老尊老、乐于助人的小学生赵新新。他们俩的故事给我留下了非常深刻的印象。

有一次，赵新新肚子痛，在公交车上遇到了怪老头，看他年纪那么大却站着。于是他就对车中一个坐着的大哥哥说：“大哥哥你就把座位让老爷爷坐吧。”但这个大哥哥却要求赵新新付一元钱，赵新新迫不得已就拿出了一元钱为怪老头买了个座位。虽然怪老头没有说谢谢，但下车后，却治好了他的病。从此两人成了忘年交。

也许这就所谓的好人有好报吧，这也让自己深深地感受到了与人为善的重要性。如果你在平时无偿地帮助别人，或者每个人在别人需要帮助的时候伸出援助之手，我不敢想象这会是一个怎样温暖的世界。寒假时空上的雷斯，他在帮助别人的时候，就要求得到过帮助的人在另外有需要帮助时能帮助别人。这是一份爱的传递，只有这样，这个世界才会充满爱。

记得有一次上体育课，俞戴滔的脚扭了，正趴在地上号啕大哭，陈天昊主动上去，把他背到了医务室，还把他背到了教室，这也是一种爱的传递，让同学之情更亲密了。

孟子云：“取诸人为善，是与人为善者也，帮君子莫大乎与人为善。”对呀，只要人人都付出一点爱，世界将变成美好的明天。

《怪老头儿》的读后感2

羊群的心中会有一片广阔的田野，雄鹰心中有一片蔚蓝的天空，而我心中有一座书山。书香弥漫我的心，书香伴我成长。

这学期我读了：《复活》、《巴黎圣母院》、《小王子》、《四大名著》、《怪老头儿》······，而我最喜欢的就是《怪老头儿》。

《怪老头儿》讲的是一个小男孩写的作文被批评，回家时看见一栋从未见过的房子里走出一个自称是“怪老头儿”的'干瘦、矮小的老爷爷。那老爷爷像赵新新一样喜欢玩儿，怕吃药打针。怪老头儿会把活鸟放到肚子里吃虫子，赵新新的肚子就不疼了;为了防盗，出门而是把房子垫吧垫吧揣在兜里带着；在水库里钓鱼，居然能钓到活蹦乱跳的海鱼；怪老头儿变出个和赵新新一模一样的人来帮忙写作业，还把赵新新变成耗子，一起到耗子国里游逛了一番。怪老头儿每次都在帮助赵新新。

生活中也是这样，只要以最真实的一面对待朋友，朋友也肯定愿意与你交朋友；在朋友心情不好时，我们也应该真诚的鼓励对方，这样人与人之间的关系才会更加美好。

有一次，我跑步时不小心把同学撞上了，我连忙说了一声：“对不起”。他没有追究什么，只是朝我说了一声：“没关系，反正你也不是故意的！”就这样，我们一人是亲密无间的朋友。人与人之间还需要一次谅解，就可以化解矛盾了。

还有一次，我去妹妹家看望妹妹，一看：妹妹尽然哭了起来，经过询问：原来是《成语接龙》不会背，老师明天一个一个检查。这时，我想到了《怪老头儿》中的老爷爷。平时我在画画方面她也教过我现在她不会了，我也应该教她。

书香伴我成长，书是我的良师益友，我的心中有一座书山。

《怪老头儿》的读后感3

在快乐的寒假中，我看了一本名叫《怪老头儿》的书，这本书地作者是著名的童话作家孙幼军。他有很多很多的外号，比如：孙猴子。据说人们叫他孙猴子主要不是因为他姓孙，而是因为这个人“猴拉吧唧”的而之后《怪老头儿》这本书，那里有很多很多稀奇古怪的故事，给我印象最深一个故事是，铁头(主人公)肚子疼，老师让他去医院看病，他在公共汽车遇到了怪老头儿，而且给他让了位。铁头下车以后，还跟怪老头说了声“拜拜”，他刚转身，就遇到了怪老头，他吓了一跳，说：“您不是在车上吗!什么时候下来的呀!”“一迈腿就下来了呀!你下车不迈腿呀!”铁头没说话了，怪老头儿又说道：“既然你肚子疼还给我让座，哪我就实现你一个愿望，这样吧，我把你的病治好就算作为愿望。”“好啊。”“你跟我来。”他们走到马路前本来没有房子的一块地，有了一座小屋，那就是怪老头的家，铁头看见了：“奇怪了，那里原先没有房子的。”“怎样没有，我刚搬进来的、把房子跌巴叠巴就搬来了。”“啊!房子怎样叠呀!”“怎样不能叠，待会儿我给你演示一遍。”之后他们就到了屋子里，怪老头把鸟笼拿出来，说要让铁头吃下去，小鸟就会把肚子里的虫子吃掉，然后肚子就不疼了，铁头吓得都跌倒了，说：“小鸟怎样吃呀!吞呀我可不要。”说着，怪老头就把小鸟送到嘴边，说来也怪，还没吞，小鸟就到肚子里了，还听见它在“啾啾”叫呢!一会儿，铁头的肚子不疼了，而小鸟还在肚子里，铁头就问：“那小鸟怎样出来了呢?”“要么你大便的时候出来，或者从你肚子上啄个洞飞出来，如果他们不想出来，你就要每一天吃小米，反正外面污染那么严重，但是他们住几天就出来了”“啊，那好吧。”

第二天，铁头在教室里，肚子里的小鸟突然叫起来了，大家都以为是窗外的小鸟在叫，都往窗外看，而窗外连鸟的影子都没有，铁头的同桌悄悄对铁头说：“你骗得了其他人，可骗不了我。”“你说什么呀!”“表装了。”说着铁头地同桌摸遍了铁头浑身上下的口袋，就是没找到小鸟。“真奇怪!”

你们觉得这个故事奇怪不奇怪?还有很多呢!如果想看的话就去买一本吧!我但是大力推荐《怪老头儿》这本书。

看完这本书后我觉得这个怪老头真是太奇怪了，什么都能变出来，事后，他就非说没这事。我真想也跟怪老头儿交个朋友，就算是遇到一次也能够呀!你们想不想呢?

《怪老头儿》的读后感4

我喜欢的书是《怪老头儿》，写《怪老头儿》的作者是孙幼军，我现在要说一说我的读后感。

读后感是：从《怪老头儿》的书上看，它和生活都是相反的，而且在书中可以发现，有些东西我们都做不到，这写得的很有趣。有趣在怪老头儿可以用鸟帮赵新新治肚子疼，还有一件事，怪老头儿的纸小人可以变成活人。这本书上的怪老头儿真是神人，居然听过大耳朵国、竹竿国、老人国，还可以把人变成豹子，又可以变成和赵新新一样的人，衣服、裤子都是一样的。而且怪老头的鱼缸断了还可以长出来，我觉得怪老头儿很神秘，干什么事都是小菜一碟。

读完了这本书我感到很好玩、神秘，我觉得这本书很好看，一口气就读了一半，我喜欢《怪老头儿》这本书。

“怪老头儿”这个名字是不是很特别，我来慢慢告诉你为什么有这个名字吧！

你们要是读过《铁头飞侠传》一定认识赵新新，也叫铁头，读五年级。那天下午赵新新肚子疼了起来，老师让他回家，在电车里遇到了那位“怪老头儿”，那位老爷爷原来是因为让座才认识的呀！那位老爷爷真厉害，一眼就知道赵新新生病了，跟着赵新新就下了车，老爷爷也下车了，赵新新跟着老爷爷到了家，赵新新很疑惑这并没有房子呀，它居然可以拆垫，不可思议啊，老爷爷居然让赵新新吃鸟，还是活的，过了一会儿赵新新肚子就好了，鸟就飞出来了，还有好几件怪事呢，变出了一模一样的人呢，很奇怪吧。

虽然老爷爷很怪，但很有趣，变出了新奇的东西，老爷爷身上有一种有趣的魔力，这种魔力让老爷爷变的真怪，所以才叫“怪老头儿”。虽然“怪老头”的行为很怪，但是他的这种乐于帮助人，给别人带来快乐的趣事值得我今后学习。看来怪老头被赵新新讲的真有趣啊！

《怪老头儿》的读后感5

最近，我读了《怪老头儿》这本书，它十分有趣。

书里的主角怪老头儿和赵新新都是非常快乐的人，怪老头儿用自己特殊的本领使自己快乐，赵新新因为认识了老头而快乐。在我们看来，他们两的快乐加起来，就成了一个天大的快乐。

这本书与其它的书不同，它是一种逆向写法，就是写的与现实生活中的事反着。比如说，怪老头儿可以把房子叠巴叠巴起来，赵新新可以用鼻子看东西，这本书写的非常有趣，书中的每一句话都可以让我开心。

书中的主要人物“怪老头儿”他是我在这本书中最喜欢的人物，因为他有着特殊的本领，说话也很幽默。从“怪老头儿”这一篇里，我看出了怪老头儿说话很幽默，特别是怪老头儿与赵新新对话的那一段，使我都笑喷了！比如怪老头说：“什么愿望都可以，比方说，你想不想长出一对翅膀来，满天飞？”还有，他说“我常把房子叠起来，揣在怀里”。

我还从第八篇“门神”看出了怪老头儿的特殊本领，因为怪老头儿变出了两位家喻户晓的门神，我读了那一篇以后，觉得怪老头真的非常神奇。我还从第十一篇“变耗子始末记”，看出了怪老头非常怪，竟可以把自己变成了耗子！总之，读了这本书怪老头儿给我的印象就是一个字“怪”！

当我读到第五章“钓鱼奇遇”时，我简直笑得门牙都掉了。因为那里面的赵新新与怪老头儿的钓鱼奇遇太好笑了！怪老头儿竟然可以把石头扔到水里，而且出忽我们的预料的是，鱼还会过来看热闹，太好笑了！

《怪老头儿》是一本离奇、古怪，有趣，使人快乐的一本好书，它使我感到了无穷无尽的快乐，我热烈的推荐同学们这本书。

在现实生活中，我们应该学习怪老头儿，虽然我没有怪老头儿这个好朋友，但我们也应该学习老头儿的快乐与幽默。