荷马史诗读后感1

神的国度与人的国度，神性与人性，界限可是森严？

宙斯爱赫克托，只是因为他的献祭丰厚，而并非因为他是个英雄；这种基于利益的喜爱终于使其架不住众神的裁断，而判决赫克托死亡。

阿喀琉斯在庸庸碌碌地长寿和短暂却闪光地生活之间，选择了后者。

奥德修斯经历万般苦难却矢志不渝地回家，他是智慧而坚韧的，是真正的英雄，这种英雄比阿喀琉斯那种特别能战斗的英雄强过百倍，所以奥德赛专写奥德修斯的故事；而阿喀琉斯做了些什么呢？我的印象是他一直在与人争斗，显示其力量，此外并无其它；其侮辱赫克托尸体的事迹则更使他显得气量狭窄、意气用事和水准低下。

当美神阿弗洛狄忒与战神阿瑞斯私通被美神的丈夫设计网住，并请众神来参观评断之时，阿波罗问赫尔墨斯，若是你这样，当会如此？赫尔墨斯则答为了接近美神，他愿遭受更为难堪之事。看来，孔夫子所说“吾未见好德如好色者也”，也适用于希腊的神。

荷尔德林的一首诗曾写出了神与人，尤其是与诗人的关系：

“如果生活纯属劳累，人还能举目仰望说：我也甘于存在？是的！只要善良，这种纯真，尚与人心同在，人就不无欣喜以神性度量自身。神莫测而不可知？神如苍天昭然显明？我宁愿信奉后者。神本是人之尺度。充满劳绩，然而人诗意地，栖居在这片大地上。我要说星光璀璨的夜之阴影也难与人的纯洁相匹。人乃神性之形象。大地上可有尺度？绝无。”

《荷马史诗》，一本蕴含哲理的书。

荷马史诗读后感2

荷马史诗《伊利亚特》主要围绕英雄阿基琉斯的两次疯怒展开，全篇一开始交待残暴、贪婪的阿伽门农王在一次议会中引发了卓越的阿基琉斯的愤怒，接踵而来的一系列事件又催发了特洛伊人最勇敢的赫克托尔杀死了阿基琉斯的同伴，如此激发了阿基琉斯的第二次愤怒，最终以阿基琉斯为同伴报仇，愤怒平息而收尾。

如此看来统领全篇的是阿基琉斯的两次愤怒，可是从荷马所叙述的一系列事件来看，左右了阿基琉斯愤怒的却是至高无上的神明——宙斯和赫拉的的内斗引发了神与神，神与人，甚至人与人之间的残酷战争。这是受那个时代神化传说的局限，并非出自荷马的意愿。

从目前的观点来看，特洛伊战争的导火索是海伦，一个貌美如天神的女人引发的。但从《伊利亚特》的情节来看，荷马似乎否定了特洛伊战争的导火索是海伦引发的，相反，他认为引发这场战争的罪魁祸首是至高无上的神明蒙惑了阿伽门农王的头脑，从而触发了阿基琉斯的愤怒，使得特洛伊人有机可趁。其实，那根本就不是神明的意旨，而是残暴的统治者，是他们为了各自的利益而纷争不断，这点我们能够从史诗中找到。当然，那个时代的人通常把统治者视若神明，以至于到了今日都有很多学者认为特洛伊战争是为了一个女人而爆发的，其实大错特错，也是荒唐可笑的，甚至一些学派，如精神分析法也为此奠定了理论基础，说来更是让大家啼笑皆非了。

事实上，特洛伊战争之所以会爆发，无非就是当时的统治者为了满足自我的私欲，为了统治更辽阔的疆土，联合各方的首领，而他们又各怀鬼胎，且都想从战争中捞到好处，或者说是得到战利品。攻城略地，洗劫一空，占为己有，同样，那个时代的英雄也是如此，抢夺肥沃的土地，俘虏他国的人民，让他们成为自我的奴隶。往往把战争美化的是那个时代的文人。然而，荷马却没有，他让我们清醒地认识到战争的惨烈和残酷，英雄战死沙场，妻离子散，白发人送黑发人的杯具。他以悲天悯人的叙述力，感动了无数的读者，这就是荷马史诗最吸引人的地方，也是对后世的一种警告，他恸哭着一次次告诉后人，战争的血腥和残酷。

荷马史诗所要表现的主题思想是复杂的，这是几经转手、改编造成的，《伊利亚特》并非出自荷马一人，所以根据书中的某些资料，很难断定作者所要表达的思想，但我们不难发现荷马在歌颂英雄无畏的同时，也提出了鲜明的反战立场。

荷马史诗最精彩的地方就是包罗万象的比喻了。其中，用真实的生活作形象的比喻，让人耳目一新。比喻中，诗人为读者展现了那个时代人们的文化、生活、习俗等各式历史图景，带有浓厚的乡土气息。尤其第十八卷写匠神赫菲斯托斯为阿喀琉斯制造铠甲的经过，诗人用了长达150行的诗句来描述阿喀琉斯盾牌上的图画，那上头反映了那个时代日常生产劳动的情景及诸多细节，其中包括大自然的景色，农村和城市的风光，战争、婚礼和宴会的情景，竞技场上的表演，等等。

荷马在塑造人物形象方面是栩栩如生的，常常把战场上英雄之间的搏斗比作狮子、野猪同猎人、猎犬之间的搏斗。诗人善于描述战争，场景宏大，尤其是特洛伊人放火烧阿开亚人的战船，两位埃阿斯力战赫克托尔及众特洛伊将士登船那一幕，让人惊心动魄，如临其境。

荷马史诗《伊利亚特》对后世的影响也是显而易见的，这在以后的史诗中都能感受到，如《埃涅阿斯纪》、《失乐园》等。

荷马史诗读后感3

《荷马史诗》（之《伊里亚特》）讲的是希腊和特洛伊打了十年的仗，最终希腊的奥德修斯想出了木马计，最终把伊利昂（特洛伊）攻下了。那为啥希腊和特洛伊要打十年的仗呢，因为特洛伊的小王子帕里斯把希腊的王后海伦抢走了。特洛伊战争是人跟人打，人跟神打，神跟神打，真热闹啊！

我喜欢奥德修斯，因为他聪明机智，英俊潇洒，异常英勇，并且他射箭技术异常高，一支箭能射穿十二把斧头。

下头我再讲讲阿克琉斯，他的盾牌异常坚固，打起仗来异常厉害，最终阿克琉斯被帕里斯的箭射中了脚踝，然后就一命呜呼了。阿克琉斯的妈妈是河神，阿克琉斯刚一出生，她就抓住他的脚踝，放在神水里浸泡，这样身体就刀枪不入，可是，脚踝这个地方，河神忘了在河水里浸泡，结果就成了他的弱点。（妈妈，你咋不把我也在神水里泡一泡啊，这样我就超级厉害了，就能够刀枪不入了啊！）

下头我再说说赫克托耳，我最喜欢他了。他英勇无比，可是，他把阿克琉斯的朋友杀死了，还抢下了他的盔甲。阿克琉斯十分恼恨，发誓要报仇。盔甲有一道裂缝，其他人都不明白，仅有阿克琉斯一个人明白，他就拔出利剑，“唰”的一声刺中了赫克托耳盔甲的裂缝，结果，鲜红的血流了出来，就这样，阿克琉斯把赫克托耳杀害了。可是，我还是佩服赫克托耳，因为他是特洛伊的第一勇士。

荷马史诗读后感4

神话一直都是孩子们的向往，在看《荷马史诗》以后，我更加是这么认为。美国有一部非常大电影《特洛伊·木马屠城》，影片的内容就是出自《荷马史诗·伊利亚特》。书和电影的细节也有差别，书是偏向于描写希腊的神，而电影是表述人的，可是这两者又是那么紧密地联系着，不能缺其一。

特洛伊一战到底是真是假，一直都是世界之谜，可如今已在土耳其挖掘到特洛伊的遗址，这多少也有点证据证明特洛伊曾经辉煌得存在。这场战争充满了希腊特有的神话色彩，这是如此，使人感觉到这场战争的盛况是如此空前绝后。

正所谓乱世造英雄，这场战争无正义可言，表面说是有世上最美丽的女人海伦引起，实际上还是权力在做崇。帕里斯听神的指示，爱上了希腊国王弟弟的妻子海伦，并把她带回了特洛伊。于是希腊就借此正式攻打特洛伊，在两军对峙的时候，希腊国王就很直接的告诉了他弟弟，别傻了，我不是为你的女人而来的，我要的是更大的权力。战争就是如此莫明其妙地开始了。

赫克托尔是特洛伊的王子，帕里斯的哥哥，特洛伊最优秀的战士，他的父亲称他为“天下最好的儿子。赫克托尔有一条原则：敬重神明，忠于妻子，保护祖国。然而赫克托尔被逼上这场战争最根本的原因是因为他爱他的弟弟，他要捍卫他任性的弟弟的爱情。当希腊大军列大特洛伊城外时，赫克托尔毫不犹豫地应战了。作为父亲，他是那么深情地告诉还抱着一个小宝宝的妻子：“我也想看着我们的孩子长大，然后有许多的姑娘追求他。”无论是哪一方面，赫克托尔都堪称伟大，包括他最大的敌人阿喀琉斯也同样是如此认为。

阿喀琉斯是全希腊最好的战士，他刀枪不入，骁勇善战，唯一的致命伤是脚踝，这是神话的魅力。他似乎天生就是属于战争的了，他热爱战争，一个不折不扣的冷血杀手。他的母亲是神，预言阿喀琉斯若是参加这场战争就必然会死亡是相连的，他最后还是选择了荣誉，他不甘于平凡，在希腊的神话中，它是最勇猛的战神。在赫克托尔杀了他的表弟后，他亲手杀死了赫克托尔。最懂英雄的人就只有英雄了，阿喀琉斯最后对赫克托尔说了一句，我的兄弟，我们很快又会见面了，改变了阿喀琉斯一生，导致阿喀琉斯死亡的并非是他一直向往的荣誉，而是平静而不平凡的爱情。他爱上了他的俘虏，赫克托尔的表妹布里塞伊斯。他让他的部队回希腊去，而他却毅然进入了木马，起初我也不明白他为了什么，原来是为了救他心爱的女人。帕里斯射中了阿喀琉斯的脚踝，书上说是由于太阳神阿波罗帮助帕里斯，阿喀琉斯在临死之际，抱着布里塞伊斯，“我征战一生，是你给了我平静。”原来英雄最后想要的也不过是平静。

特洛伊沦陷，战争也就结束了，英雄们的灵魂也得以平静了。有人如此写过，在战争的最后，我们记住了阿喀琉斯的强大，赫克托尔的伟大。我们不禁要问，战争到底带来了什么？我不知道。

战争的背后到底又蕴藏了什么？

荷马史诗读后感5

每次看到古西方，尤其是古希腊地图，看到那一群在被汪洋大海围绕的岛屿，那众多岛屿上建立的希腊城邦时，都会在心底涌起一股崇敬之感。总是觉得那里被描述得很完美，即使是厮杀的战场也会让我有几分向往之感，总觉得那里赋予了一些难以言说的神圣使命，让你觉得即便死在了那些刀光剑影之下，也是值得的，也是会被人尊敬的。自然我也必须要承认古希腊礼貌自有它的狭隘之处，譬如它对奴隶的苛刻，小国寡民的城邦制度等等……

记得有人曾这样说过：“杯具就是把完美的东西撕碎给人看”，而《荷马史诗》无疑是向我们展示了古希腊发展史上不一样城邦为寻求发展壮大发动一场场战争从而产生的杯具。这一杯具色彩在特洛伊战争中体现的犹为明显，斯巴达国家的终身帝王制膨胀了阿伽门农对权利的欲望，他妄想征服整个希腊王国，权利使他不顾亲情，甘心用女儿做奠基石的他最终在赢了特洛伊战争凯旋而归的当晚被妻子用浴巾和斧子杀死；阿里基斯为了留名千古，为后人敬仰，毅然决定了参加对特洛伊的征伐之战，最终被人射中了后脚踵而死；帕里斯拐走海伦王后引发了斯巴达与特洛伊之战，懦弱的他最终不仅仅没有保住自我冲动而来的感情，在被太阳神赋予力量射死阿里基斯之后，他也被另一个斯巴达将军用毒箭射死；赫克托耳身为特洛伊的大王子，肩负着为整个国家荣誉而战的职责，应对阿里基斯的挑战，明知敌可是却还是要出城迎战，明知结果唯有一死，他却只能安慰妻子，尽力帮她安排好退路，结果也毫无疑问地，他最终死在了阿里基斯的剑下，他的老父亲深夜到敌营乞求带回他的尸体……

特洛伊战争总体上弥漫着一副悲壮的色彩，甚至是能够说是凄美的，为权利抛弃亲情而死的人是可悲的，他同时也为人所不耻；为荣誉而战的人是可怜的，可是你找不到适宜的角度去同情他；为感情而死的人是可爱的，但不负职责的感情又是可憎的；为国家而死的人是可敬的，正如那句，“有的人死了但他还活着”，他永远活在人们的心里或者是记忆中的某个角落。古希腊神话里的很多人物本身就带走杯具色彩，你无法去说，究竟是他选择了命运还是命运选择了他，是预言决定了命运，还是命运决定了预言。或许是因为大海过于浩瀚你永远都猜不透、看不清，又或许是你被现实所蒙蔽了眼睛，已经无法去看清。无论是何种原因，命运这枚棋子，无论是在谁的手中，都显得有些举棋不定，这是众生常态。

我们似乎都钟爱杯具，因为它总能带给我们内心带来悸动，又或许是我们悲悯的天性使然，总会有一些人经由此走进我们的内心，我们无法排斥。《荷马史诗》是早期英雄时代的大幅全景，也是艺术上的绝妙之作，它以整个希腊及四周的汪洋大海为主要情节的背景，展现了自由主义时代的自由情景，并为日后希腊人的道德观念（进而为整个西方社会的道德观念），立下了典范。继此而来的，首先是一种追求成就，自我实现的人文伦理观，其次是一种人神同性的自由神学，剥除了精神世界中的神秘恐惧。《荷马史诗》早已被尊为了“希腊的圣经”。既然已是圣经，便自然能够更为人所理解。

我不明白是否会有人像我一样总是对那已逝去的古希腊王国有着如此强烈的向往之情，可能我更向往的是那份情结，那些悲壮的，自由的，甘于付出，敢于冒险的一切都令我着迷。一段历史若只是有欲望使然或许它永远都无法让人感动，但你若从中窥见了那点点滴滴情感所缀连的小细节，便会深陷其中而不能自拔了。而古希腊最能吸引人的除了它的杯具色彩之外，还有它的礼貌发展，它对英雄有着百分之百的尊重，对文学创作的高度支持。历史的发展需要纪实，但同时也需要想象，每一个时期的人们都需要有神话或者一些信仰来慰藉心灵，古希腊神话做到了前者，《荷马史诗》完成了后者，正是由于二者的碰撞与磨合才让希腊王国对我们有着如此深刻的吸引力。

于空闲时，一个人，一本书，一杯茶，于时光的静谧里，于茶香的温润中，细细阅读这本书，让那些战场上的厮杀，家园里的温情在你脑海中慢慢驰骋吧，它总会让你有所收获，也许心灵上的感悟，也许是内心深处的触动。不管怎样，用心去阅读一本书时，至少在那一刻，你的心灵是纯净的。

荷马史诗读后感6

由《伊利亚特》和《奥德赛》组成的荷马史诗是现存的最古老的希腊文学作品，标志着希腊文学的辉煌的开端，它如实地反映了远古希腊社会发展的某些形态，艺术地再现了当时的文化。《伊利亚特》所记叙的主要是希腊人围攻特洛伊城的故事，其中成功地塑造了许多栩栩如生、性格鲜明的英雄人物形象，有赫克托耳、奥德修斯、埃阿斯、阿伽门农、墨涅拉俄斯、菲罗克忒忒斯、阿喀琉斯等，其中给我留下印象最深的人物形象是希腊英雄阿喀琉斯的形象。

从阿喀琉斯的出身来看，在史诗中，阿喀琉斯是一位英雄，和其他的古希腊英雄一样，他具有半人半神的特点。

阿喀琉斯是《伊利亚特》的中心人物之一，希腊联军中最大的英雄。他是一个英勇善战、忠于朋友的人。首先，他在战场上几乎是百战百胜，杀死过无数敌人的特洛伊英雄，从特洛伊人在对没有他参战的希腊联军和有他参战的希腊联军时的不同反应的对比，就可以看出他的英勇善战，比如身着阿喀琉斯的黄金战甲的帕特洛克罗斯出击时，特洛伊人从远处看到他，以为是阿喀琉斯来了，即吓破了胆，阵脚大乱，自相踩踏致死的人无数，在阿喀琉斯罢战期间，特洛伊人在他们几次进攻中还取得过上风，都攻到希腊的战船上来了，若不是埃阿斯等希腊英雄的英勇抵抗，希腊人的战船可能都会被赫克托耳烧毁了，后来，阿喀琉斯重新武装上战场，希腊人又占了上风，特洛伊第一英雄赫克托耳被阿喀琉斯杀死，特洛伊人元气大伤。其次，阿喀琉斯忠于自己的朋友，当帕特洛克罗斯被赫克托耳杀死时，他真心实意地痛惜帕特洛克罗斯的牺牲，决心为他复仇，于是他又重新武装上战场，杀死了赫克托耳，并将他的尸体捆绑在战车上驱车游行，虽然这是阿喀琉斯凶残的体现，但这也是他忠于朋友的体现。因此，阿喀琉斯是一个英勇善战、忠于朋友的人。

阿喀琉斯也有他的弱点存在，比如当大统帅阿伽门农侵犯了阿喀琉斯的战利品时，阿喀琉斯公开斥责他的损人利己，并拒绝战斗，他斥责阿伽门农的私心是正确的，但是顽固的罢战是不恰当的做法，他的罢战给希腊联军带来了不少的损失；他杀死赫克托耳后将他的尸体钉在战车上驱车游行，全然不顾特洛伊城的一片悲哀，手段是何等的残酷，这正符合当时正在向奴隶社会过渡的原始社会的部落首领的特点；后来他再次进攻特洛伊城，不顾太阳神阿波罗的劝阻，还对阿波罗口出狂言，最终被帕里斯暗箭射死。由以上三例可以看出，阿喀琉斯也是一个残忍、任性和执拗的人。

同时，从一些细节也不难发现，阿喀琉斯也是一个具有善良的同情心，且热爱生活的人。“我宁愿在人间当奴隶，也不愿在阴间当君王”。表明了他热爱人间的生活态度。

总之，阿喀琉斯是荷马史诗当中塑造得十分成功的人物形象，他的性格是鲜明多面的，他的形象体现了古希腊氏族社会英雄人物的特征。

荷马史诗读后感7

《荷马史诗》有两部分《伊利昂纪》、《奥德修纪》，前者写了为荣誉而战斗的英雄众多形象，后者写奥德修斯战后归家路途艰辛，以及归家后维护家庭而战斗事迹。在古代，部落的战争本就是为了掠夺财富、奴隶和家畜而引起的。《伊利昂纪》第一卷开篇就是阿基琉斯的愤怒，王者阿伽门农触怒了太阳神，祭司的女儿被阿伽门农霸占，为了消除灾难奉还祭司的女儿，阿伽门农却又将阿基琉斯战利品、床伴抢夺，阿基琉斯感到这是耻辱拒绝参战。导致了联军的节节败退，原因阿基琉斯退出来战争。

在战场上冲锋在前，表现最为勇敢，起到了表率作用的英雄们自然就能分到更多的战利品。另一方面，古希腊的基调是人本主义，重视个体生命，珍视个人价值，英雄主义盛行。特洛伊战争就为这些英雄们赢得荣誉供给绝妙的舞台，为了荣誉能，够分到物质财富，展现自我的勇力和智慧，赢得不朽的名声。阿基琉斯明知自我在战场上将死的命运，可是他义无反顾的选择战争。当他的挚友帕特罗可洛斯在战场上被赫克托尔杀了时，听到噩耗的他似发怒的狮子悲痛交加，他乞求母亲赐予战甲，他要重登战场，他要把赫克托尔撕裂，要让特洛伊城变成坟墓，就这样由于战场勇者出现，形势迅速转变，万军之中他才是王者、霸者，浓烈的英雄主义气息，高涨的复仇情绪，却也将这位英雄拖入战争深渊，几无退路。

赫克托尔父亲的眼泪，读到此处不由使我叹息。我叹息特洛伊的勇者，军队的统帅战死在阿基琉斯的枪下，转瞬间战争形势大逆转，无数的生命横死沙场。他的尸体是在老国王向阿基琉斯的乞求下返还的。当赫克托尔与希腊联军交战，他预感到特洛伊将要毁灭，对妻儿所面临的悲惨命运感到难过，心境沉重，但他控制住自我的悲哀，毅然负起保卫国家的职责，史诗中他的形象具有强烈的杯具色彩。

《奥德修纪》的主人公奥德修斯在人与自然的斗争中，历经十年的海上漂泊和重重困难之后，他最终征服了自然，赢得了胜利，回归家园。在他以“无人”之名与独眼巨人较量之时，人的力量和化解危机空难的

机智得到了最好的展现。当他在自我家中看到求婚者们无耻的侵犯他的财产，并贪恋他的妻子，奥德修斯便设计，让求婚者们付出生命的代价，仅有这样才能赢回自我的尊严。

在《奥德修纪》中，虽然更多的资料是描述诸神的安排，奥德修斯的奇遇以及各地的风土人情，但对英雄事迹的叙述中，也从不避讳露骨的战斗场面描述。这些战争场面一样让人身临其境、心惊肉跳、热血沸腾，仿佛能找回尘封了的对冷兵器时代的冲突的记忆。

英雄们无论是在战场上还是在归家途中，总是全力以赴地迎接生命的挑战，在与苦难的对抗中使人生最大程度地闪现出光和热。

荷马史诗读后感8

最近在图书馆借了《荷马史诗》，读了这本书之后，发觉这本书可以称得上欧洲文学史上的里程碑。荷马是一位传说性的人物，大约生活在公元前9世纪到前8世纪之间，据说他是小亚细亚地方爱琴海一带的人。他是一个双目失明的职业乐师，同时又是一位诗人。他背着古代的希腊七弦竖琴，四处漂泊，把自己的诗吟唱给人们听。他的诗在七弦琴的伴奏下，美妙动听，情节精彩，深得人们的推崇。古希腊流传最久远的两部史诗《伊利亚特》和《奥德赛》就是他的作品，因此，历史上称为“荷马史诗”。《荷马史诗》是有史以来最伟大的长篇叙事史诗，是欧洲的“文学圣经”，是属于英雄的叙事诗。

《荷马史诗》包括《伊利亚特》和《奥德赛》两部史诗。《伊利亚特》叙述宙斯爱上了海神的女儿忒提斯，但是他从预言中得知，他与忒提斯生的儿子会比他更强大。为了保住权力，宙斯放弃了忒提斯，并把她嫁给了凡音的一个英雄。奥林匹斯众神都去参加忒提斯的婚礼，只有纷争女神没有受到邀请。为了报复，纷争女神在婚宴中扔下一只金苹果，上面写着“给最美的女神”。天后赫拉、智慧女神雅典娜和美神阿芙罗狄忒都认为自己最美，自己应该得到金苹果。宙斯将裁判权交给了特洛伊王子帕里斯。三位女神为了得到金苹果，纷纷向帕里斯许愿。美神阿芙罗狄忒许诺道：如果我得到了金苹果，我将把世界上最美丽的女人送给你做妻子。于是，帕里斯最后决定将金苹果送给美神阿芙罗狄忒。得到了金苹果的美神，也如约帮助帕里斯拐走了希腊的绝世美女——海伦。于是希腊人推选阿伽门农作为联军统帅，前往攻打特洛伊。战争进行了十年，众神各助一方。最后，希腊人用著名的木马计战胜了特洛伊人，毁灭、洗劫了繁华的特洛伊。

《奥德赛》叙述在攻陷特洛伊之后奥德赛归国途中的十年漂泊。而且集中描写的只是这十年中最后一年零几十天的故事。奥德赛在班师途中迷失道路，辗转漂流了10年才得以重返故乡。史诗采用倒叙的手法，开始写他第十年漂流到斯赫里岛上，受到当地国王的款待。他向国王讲述了自己海上漂流的经历：他在海上遇上了风暴，独眼巨人库克罗普斯吞食了他的伙伴，神女喀尔刻又把他的其他同伴用巫术变成了猪。他游历了冥土，见到了许多熟人的亡魂，躲过了用歌声惑人的塞壬妖岛，逃过女妖斯库拉和藏在漩涡下的女妖卡律布狄斯，他在船只被宙斯击沉后流落到一个海岛上，被女神卡吕普索挽留，七年后才离开。之后他来到了斯赫里岛。国王听完他的遭遇后，派船送他回家。与此同时，他的儿子帕雷马科正在四处寻找他的踪迹。伊大卡的贵族以为奥德赛已经死去，也正纷纷追求他的妻子皮涅罗普，逼迫她改嫁，皮涅罗普用尽了各种方法拖延。最后奥德赛扮成乞丐终于回到家中，与其子杀尽那些卑鄙的恶人和小人，恢复了他在伊大卡的权力。

《荷马史诗》的思想内容：

①广泛而丰富的反映了氏族制向奴隶制过渡时期的社会生活，历史因素与神话因素相结合，具有认识意义。

②歌颂了古希腊人的英雄主义，高度的责任感和荣誉感，歌颂了古希腊人民英雄，塑造了一系列英雄形象。

③表现了古希腊人民热爱生活，肯定人的力量和智慧，勇于进取的乐观思想，同时也带有明显的贵族观点。

《荷马史诗》的艺术特点：

①情节集中完整，具有生动性和丰富性，结构巧妙严谨，布局详略得体，跌宕有致，戏剧性强。

②在人物形象的塑造上，史诗将人物放在特定的条件下，用夸张的手法通过人们的言行描写之，或让人物自己粉墨登场去表现，总之人物被放到矛盾冲突中去表现。人物的性格突出，个性解明，性格具有多方面性。此外，史诗还采用了侧面烘托的手法去塑造表现人物。

③叙述明朗、质朴，诗句优美、生动，语言简洁、形象。《荷马史诗》是用古希腊方言写成的。

《荷马史诗》作为人类童年的产物具有永久的魅力，直到今天都仍然给我们以艺术享受。

荷马史诗读后感9

每次看到古西方，尤其是古希腊地图，看到那一群在被汪洋大海围绕的岛屿，那众多岛屿上建立的希腊城邦时，都会在心底涌起一股崇敬之感。总是觉得那里被描写得很美好，即使是厮杀的战场也会让我有几分向往之感，总觉得那里赋予了一些难以言说的神圣使命，让你觉得即便死在了那些刀光剑影之下，也是值得的，也是会被人尊敬的。自然我也必须要承认古希腊文明自有它的狭隘之处，譬如它对奴隶的苛刻，小国寡民的城邦制度等等。

记得有人曾这样说过："悲剧就是把美好的东西撕碎给人看"，而《荷马史诗》无疑是向我们展示了古希腊发展不同城邦为寻求发展壮大发动一场场战争从而产生的悲剧。这一悲剧色彩在特洛伊战争中体现的犹为明显，斯巴达国家的终身帝王制膨胀了阿伽门农对权利的欲望，他妄想征服整个希腊王国，权利使他不顾亲情，甘心用女儿做奠基石的他终于在赢了特洛伊战争凯旋而归的当晚被妻子用浴巾和斧子杀死；阿里基斯为了留名千古，为后人敬仰，毅然决定了参加对特洛伊的征伐之战，最后被人射中了后脚踵而死；帕里斯拐走海伦王后引发了斯巴达与特洛伊之战，懦弱的他最终不仅没有保住自己冲动而来的爱情，在被太阳神赋予力量射死阿里基斯之后，他也被另一个斯巴达将军用毒箭射死；赫克托耳身为特洛伊的大王子，肩负着为整个国家荣誉而战的责任，面对阿里基斯的挑战，明知敌不过却还是要出城迎战，明知结果唯有一死，他却只能安慰妻子，尽力帮她安排好退路，结果也毫无疑问地，他最终死在了阿里基斯的剑下，他的老父亲深夜到敌营乞求带回他的尸体。

特洛伊战争总体上弥漫着一副悲壮的色彩，甚至是可以说是凄美的，为权利抛弃亲情而死的人是可悲的，他同时也为人

所不耻；为荣誉而战的人是可怜的，但是你找不到合适的角度去同情他；为爱情而死的人是可爱的，但不负责任的爱情又是可憎的；为国家而死的人是可敬的，正如那句，"有的人死了但他还活着"，他永远活在人们的心里或者是记忆中的某个角落。古希腊神话里的很多人物本身就带走悲剧色彩，你无法去说，究竟是他选择了命运还是命运选择了他，是预言决定了命运，还是命运决定了预言。或许是因为大海过于浩瀚你永远都猜不透、看不清，又或许是你被现实所蒙蔽了眼睛，已经无法去看清。无论是何种原因，命运这枚棋子，无论是在谁的手中，都显得有些举棋不定，这是众生常态。

我们似乎都钟爱悲剧，因为它总能带给我们内心带来悸动，又或许是我们悲悯的天性使然，总会有一些人经由此走进我们的内心，我们无法排斥。《荷马史诗》是早期英雄时代的大幅全景，也是艺术上的绝妙之作，它以整个希腊及四周的汪洋大海为主要情节的背景，展现了自由主义时代的自由情景，并为日后希腊人的道德观念（进而为整个西方社会的道德观念），立下了典范。继此而来的，首先是一种追求成就，自我实现的人文观，其次是一种人神同性的自由神学，剥除了精神世界中的神秘恐惧。《荷马史诗》早已被尊为了"希腊的圣经"。既然已是圣经，便自然能够更为人所接受。

我不知道是否会有人像我一样总是对那已逝去的古希腊王国有着如此强烈的向往之情，可能我更向往的是那份情结，那些悲壮的，自由的，甘于付出，敢于冒险的一切都令我着迷。一段历史若只是有欲望使然或许它永远都无法让人感动，但你若从中窥见了那点点滴滴情感所缀连的小细节，便会深陷其中而不能自拔了。而古希腊最能吸引人的除了它的悲剧色彩之外，还有它的文明发展，它对英雄有着的尊重，对文学创作的高度支持。历史的发展需要纪实，但同时也需要想象，每一个时期的人们都需要有神话或者一些信仰来慰藉心灵，古希腊神话做到了前者，《荷马史诗》完成了后者，正是由于二者的碰撞与磨合才让希腊王国对我们有着如此深刻的吸引力。

于空闲时，一个人，一本书，一杯茶，于时光的静谧里，于茶香的温润中，细细阅读这本书，让那些战场上的厮杀，家园里的温情在你脑海中慢慢驰骋吧，它总会让你有所收获，也许心灵上的感悟，也许是内心深处的触动。不管怎样，用心去阅读一本书时，至少在那一刻，你的心灵是纯净的。

荷马史诗读后感10

欧洲文学起源于古希腊时代，而荷马史诗则是这一源头取之不尽，用之不竭的甘泉，它启迪着后世诗人丰富的灵感，促成了无数杰作的诞生。

荷马史诗包括《伊利亚特》（又译《伊利昂记》）和《奥德修记》（又译《奥德赛》），相传为公元前9世纪左右由一个盲诗人荷马所作，但诗人的生平已不可考。

荷马史诗的内容来源于公元前20世纪特洛亚战争后流传在民间的神话传说和英雄故事。在公元前9世纪至前8世纪由荷马整理加工成演唱本史诗形式，在公元前6世纪被正式写成文学。到了公元前3世纪至前2世纪，经亚历山大城学者编订后便成了今天我们所见到的样子。

荷马史诗的内容非常丰富，它广泛地反映了古希腊时代的经济、政治、军事、文化等方面的情况以及当时人们的生活，斗争和思想感情，堪称人类社会童年的“百科全书”。它在西方古典文学中一直占据最高的地位，从公元前8世纪开始，就被公认为文学作品的楷模。2000多年来，西方人一直认为它是古代最伟大的史诗。马克思也给予了极高的评价，说它具有“永久的魅力”，是一种“规范和高不可及的.范本”。

荷马史诗的成就是巨大的。掩卷之余，我们的眼前就会浮现出一个个个性鲜明，栩栩如生，呼之欲出的人物形象：骄横傲慢的阿伽门农，轻薄无能的帕里斯，水性杨花的海伦，钟情痴心的卡吕普索。当然，最让读者难以忘却的还是三位英雄人物，阿喀琉斯血气方刚，单纯执著，是力量的化身；赫克托耳是一个具有浓厚悲剧色彩的英雄人物，为保卫家园，战死沙场；俄底修斯则是个大智大勇，百折不挠的英雄。在描写这些人物时，作者运用了丰富的艺术表现手法。如写俄底修斯假扮成乞丐回家，众人都认不出他，只有一只老狗摇尾欢迎他，这种侧面烘托手法的运用，令人拍案叫绝。史诗结构精美，剪裁巧妙，布局完整。两部史诗的时间跨度都长达10年，但诗人只截取了几十天发生的事，而又重点写了某几天，都是一个情节，一个主要人物，一个中心。这种以点带面的结构，使得史诗繁而不乱。史诗的情节起伏跌宕，引人入胜，充满了浓厚的浪漫主义色彩。把我们带入到一个神奇、悠远的古希腊时代。朴实、流畅的语言，有如一股清新的海风，让我们感受到人类原始时代质朴自然的语言风格。特别是那些新鲜、奇特而又不失贴切生动的比喻的运用，更增强了诗歌的表现力。总之，荷马史诗以绚丽多彩的生动画面，气势雄伟的高昂基调，单纯质朴的艺术风格，在欧洲文学史上竖起了第一座光辉灿烂的纪念碑。

荷马史诗对后世的影响也是深远的，两部史诗包括了绝大部分的希腊神话。这些神话成为后世文学家们创作的题材。“悲剧之父”埃斯库罗斯说自己的作品是“荷马盛宴的残渣”。维吉尔、但丁、弥尔顿、莎士比亚、歌德这些享誉世界的文学家们都从史诗中汲取了丰富的营养。到了20世纪，人们痛感现代文明的堕落，他们把目光转向了悠远纯真的神话时代，詹姆斯·乔伊斯的代表作《尤利西斯》就直接借用了《奥德修记》的故事。而今，“特洛亚的木马”，“不和的金苹果”，“阿喀琉斯的脚后跟”，“阿波罗计划”这些史诗中的人名，地名和典故早已成为妇孺皆知的常用语。

荷马史诗是古希腊文学艺术中的瑰宝，在艺术上达到了几乎难以企及的高峰。同时，史诗具备某种超越个别文化，超越个别时代地域的普遍意义，使任何读者都更容易产生共鸣，发生兴趣，它的永恒的艺术魅力永远让人迷醉。

荷马史诗读后感11

《荷马史诗》是具有丰富意义的光辉巨著，它既是完美的文学作品，又是研究古代氏族社会的重要历史文献。

它正式成书于公元前 6 世纪。包括两部史诗，一部为《伊利亚特》（又译《伊利昂纪》），另一部是《奥德修纪》（又译《奥德赛》）。史诗的内容来源于公元前 12 世纪末希腊岛南部地区的阿开亚人和小亚西亚北部的特洛伊人之间发生的一场 10 年的战争。战争结束后，民间便有了许多传说，传说以短歌的形式歌颂战争中涌现出来的英雄事迹，并与古希腊神话交织在一起，由民间歌人口头传诵，代代相传，每逢盛宴或节日，就在氏族官邸中咏唱。大约在公元前 9 世纪至 8 世纪，盲诗人荷马（约前 9―8 世纪 ） 以短歌为基础，将之加工成演唱本，于公元前 6 世纪正式形成文字。公元前 3 世纪至 2 世纪，亚历山大城的学者对它进行完整的编辑和审定，这便是我们今天看到的《荷马史诗》。《荷马史诗》是欧洲文学最早的和最重要的作品，它为后世人提供了丰富的素材和灵感，促成了无数巨著的诞生。

恩格斯说：“荷马的史诗以及全部神话――这就是希腊人由野蛮时代进入文明时代的主要遗产。”因此，《荷马史诗》这一部过渡时期的作品，包含的野蛮的东西如杀戮、残暴、无休止的战争、视女人为私有财产等都要从特殊的历史时代背景去认识，否则就会感到不可理解。

整篇刻画英雄人物的果断、勇敢、坚强，展现英雄人物的智慧是《荷马史诗》的主旨。《伊利亚特》一开篇诗人就说出“阿呵琉斯的愤怒是我的主题”，史诗以此为主线组织安排材料，着重歌颂了氏族英雄的高贵品质。全诗三分之二以上的篇幅是描写阿可琉斯拒绝参战的情形，这样就为表现其他英雄的形象留传了足够的空间。无论是希腊军中的狄俄墨得斯、埃涅阿斯，还是特洛伊军中的赫克托耳，他们的英勇善战都是在这一部分得以表现的，这种写法也为最后突出阿可琉斯的无比威力奠定了基础。一旦阿可琉斯参战，战局立即扭转，杀死赫克托耳，那他就很自然的表现出最高的英勇。

《奥得修斯》突出了希腊印象奥得修斯的智慧，并通过他讲述的惊心动魄的漂流经历，展现了古希腊人同自然的斗争，其中包含了许多远古时候的神话。《奥的修斯》前半部分写海上遭遇，富有浪漫色彩；后半部分写家庭生活，富有现实色彩。如误入巨人岛，用智慧杀死独眼巨人――海神波塞冬的儿子，将他的大勇大智表现得淋漓尽致。而当他回宫后并不是毫无防备的扑入妻儿的怀抱，而是仔细拟订了向求婚的贵族子弟们复仇的计划。

史诗展现的是一个英雄的时代，是一个让我们感到既陌生又羡慕的时代。对英雄的重视在这个时代达到了顶峰。英雄的交锋包含着最独到的理解、最大的温柔和最极端的残酷。如得胜的阿可琉斯将赫克托耳的尸体拖在车后，绕城示威。但在9 天后特洛伊的老王前来哀求归还尸体时，他被这位老人的哀伤打动了，将他儿子的尸体还给了他。特洛伊人悲痛而隆重的埋葬了自己的英雄。同时这个时代也让现代人困惑不解：人像牲口一样被屠杀和买卖，女人被当作财产一样转让，神与神之间彼此猜忌和互相斗争。

史诗的结构异常精美。两部史诗的时间跨度都长达 10 年，但前者只描写了 4 天的战斗、 21 天的埋葬仪式和 26 天的空闲时间共计 51 天；后者也只集中描写了 41 天的活动。与主题有关的事件构成核心故事 ， 其它的社会活动、贸易往来、宗教活动和生产作为穿插。

史诗以自然的质朴的口语写成，运用了大量“荷马式的比喻”，这些比喻新鲜、奇特，极富表现力。世俗刻画人物简洁明了，寥寥几笔便勾画出栩栩如生的人物。并运用了侧面烘托的手法。

《荷马史诗》在各方面都达到了极高的成就，是古希腊文学中的瑰宝，对后世的影响极为深远，是一部深受人们喜爱的作品。

荷马史诗读后感12

《荷马史诗》是相传由古希腊盲诗人荷马创作的两部长篇史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的统称。《荷马史诗》被称为“希腊的圣经”。公元前11世纪到公元前9世纪的希腊史称作“荷马时代”，因《荷马史诗》而得名，《荷马史诗》是这一时期唯一的文字史料。

《伊利亚特》叙述的是古代希腊人和特洛伊人之间的一场战争。特洛伊王子帕里斯拐走了斯巴达国王的妻子海伦，希腊人为夺回海伦，组成十万联军，远征特洛伊城。战争持续了整整十年。以希腊联军统帅阿伽门农和勇将阿喀琉斯的争吵为中心。最终，希腊人用木马计智取特洛伊城，大获全胜。

《奥德赛》叙述伊塔卡国王奥德修斯在攻陷特洛伊后归国途中十年漂泊的故事。

《伊利亚特》和《奥德赛》是古希腊人流传下来的最早的文学作品，是世界古代文学的珍贵遗产。这两篇故事都是古希腊盲人歌手荷马所作，所以统称为《荷马史诗》。《伊利亚特》这个故事歌颂英雄的威武勇敢，赞美希腊民族历史。其中，最令我印象深刻的是阿喀琉斯，他是个近乎完美的英雄，他勇敢、富有同情心、重视荣誉，可是具有固执、易怒等弱点。

《荷马史诗》语言简练，情节生动，形象鲜明，结构严密，是人类礼貌史上的一部杰作。

正如雨果说的：一部杰作已经成立，便会永存不朽。第一位诗人成功了，也就到达了成功的顶峰。你跟随着他攀登而上，即便到达了同样的高度，也绝不会比他更高。哦，你的名字就叫但丁好了，而他的名字却叫荷马。

荷马带我走进世界文学史的殿堂！

荷马史诗读后感13

读了《荷马史诗》这部巨著，我被深深地感动了。他们的一言一行，亦成为永恒的经典……

第一部分中的阿伽门农和阿喀琉斯都是热血与勇敢的化身。为了亲人与正义，他们赴汤蹈火在所不辞。还有帕里斯的哥哥赫克托耳，虽然他在整本书中是一个次要且负面的人物，可是他的那种爱国的精神感动了无数人……

与此同时，天神们也恢复了本来的面目，开始了凡人般的斗争，真可谓是无稽之谈，我们不能不能不说这是对神的一种大胆的讽刺。第二部分中的主人奥德修斯既坚忍不拔，也有勇有谋，给我的触动也最大。历经千辛万苦之后，他上了岸没有盲目地证明自我的身份，而是不辞辛苦，从别人口中得知真相。可见，他是十分谨慎和理智的。

信念能够改变一切：为了夺回海伦，希腊人不惜牺牲无数人的生命；为了与家人团聚，奥德修斯再忍受了常人难以忍受的种种磨难后，依旧不改当初……

就让那些信念永存心间的人们，一齐携手相成功的道路上奔跑吧！

荷马史诗读后感14

荷马史诗是对人性的描述，写得很华美，也很真实。能够看作是用浪漫主义的手法，来作深刻的写实。

史诗第一部《伊利亚特》，从写神的争斗开始，写的是神的欲望和贪婪。西方的神，本就是人化的神，与东方高高在上不食人间烟火的神截然不一样。之后，史诗从神正式写到人的欲望和贪婪。人对情欲、对权力、对荣誉的贪婪。然而，男人和女人的欲望和贪婪却有不一样，也许男人的欲望要纯粹得多——能够为了女人，放弃王位；为了权力放弃女人；也能够为了荣誉放弃一切。而女人们似乎是情欲的贪婪者，但事实上，她们什么都不想放弃。她们不会和流亡的王子浪迹天涯，即使他风姿依旧；更不会与战败的国王床第之欢，即使他腰缠万贯。

从这个角度上讲，女人比起男人来，似乎更加贪婪。阿喀琉斯、赫克托耳、阿伽门农，男人们的英雄，因为女人而死；女人们也死了，被更不肖的男人杀死。在我看来，他们都是自杀的，死在自我的欲望和贪婪之中。

史诗第二部《奥德赛》，也描述了人类相同的贪婪。但这部后期作品，谢天谢地，也展现了人类完美的品质——女人对感情的忠贞，男人对家庭的依恋和职责。俄底修斯是特洛伊之战的智者。也许，仅有真正的智者才能明白，仅有完美的品质才能帮忙自我找到幸福之源，欲望和贪婪只会毁掉自我。正如赫克托尔所说：“幸福的日子其实很简单，辛勤的劳动；爱自我的妻子，爱自我的丈夫；同情弱者。”

《荷马史诗》，一本蕴含哲理的书。

荷马史诗读后感15

《荷马史诗》有两部分《伊利昂纪》、《奥德修纪》，前者写了为荣誉而战斗的英雄众多形象，后者写奥德修斯战后归家路途艰辛，以及归家后维护家庭而战斗事迹。在古代，部落的战争本就是为了掠夺财富、奴隶和家畜而引起的。

《伊利昂纪》第一卷开篇就是阿基琉斯的愤怒，王者阿伽门农触怒了太阳神，祭司的女儿被阿伽门农霸占，为了消除灾难奉还祭司的女儿，阿伽门农却又将阿基琉斯战利品、床伴抢夺，阿基琉斯感到这是耻辱拒绝参战。导致了联军的节节败退，原因阿基琉斯退出来战争。

在战场上冲锋在前，表现最为勇敢，起到了表率作用的英雄们自然就能分到更多的战利品。另一方面，古希腊的基调是人本主义，重视个体生命，珍视个人价值，英雄主义盛行。特洛伊战争就为这些英雄们赢得荣誉提供绝妙的舞台，为了荣誉能，够分到物质财富，展现自己的勇力和智慧，赢得不朽的名声。阿基琉斯明知自己在战场上将死的命运，但是他义无反顾的选择战争。当他的挚友帕特罗可洛斯在战场上被赫克托尔杀了时，听到噩耗的他似发怒的狮子悲痛交加，他乞求母亲赐予战甲，他要重登战场，他要把赫克托尔撕裂，要让特洛伊城变成坟墓，就这样由于战场勇者出现，形势迅速转变，万军之中他才是王者、霸者，浓烈的英雄主义气息，高涨的复仇情绪，却也将这位英雄拖入战争深渊，几无退路。

赫克托尔父亲的眼泪，读到此处不由使我叹息。我叹息特洛伊的勇者，军队的统帅战死在阿基琉斯的枪下，转瞬间战争形势大逆转，无数的生命横死沙场。他的尸体是在老国王向阿基琉斯的乞求下返还的。当赫克托尔与希腊联军交战，他预感到特洛伊将要毁灭，对妻儿所面临的悲惨命运感到难过，心情沉重，但他控制住自己的悲哀，毅然负起保卫国家的责任，史诗中他的形象具有强烈的悲剧色彩。

《奥德修纪》的主人公奥德修斯在人与自然的斗争中，历经十年的海上漂泊和重重困难之后，他终于征服了自然，赢得了胜利，回归家园。在他以“无人”之名与独眼巨人较量之时，人的力量和化解危机空难的机智得到了最好的展现。当他在自己家中看到求婚者们无耻的侵犯他的财产，并贪恋他的妻子，奥德修斯便设计，让求婚者们付出生命的代价，只有这样才能赢回自己的尊严。

在《奥德修纪》中，虽然更多的内容是描写诸神的安排，奥德修斯的奇遇以及各地的风土人情，但对英雄事迹的叙述中，也从不避讳露骨的战斗场面描写。这些战争场面一样让人身临其境、心惊肉跳、热血沸腾，仿佛能找回尘封了的对冷兵器时代的冲突的记忆。

英雄们无论是在战场上还是在归家途中，总是全力以赴地迎接生命的挑战，在与苦难的对抗中使人生最大程度地闪现出光和热。

荷马史诗读后感16

《荷马史诗》是具有丰富意义的光辉巨著，它既是完美的文学作品，又是研究古代氏族社会的重要历史文献。

它正式成书于公元前6世纪。包括两部史诗，一部为《伊利亚特》（又译《伊利昂纪》），另一部是《奥德修纪》（又译《奥德赛》）。史诗的资料来源于公元前12世纪末希腊岛南部地区的阿开亚人和小亚西亚北部的特洛伊人之间发生的一场10年的战争。战争结束后，民间便有了许多传说，传说以短歌的形式歌颂战争中涌现出来的英雄事迹，并与古希腊神话交织在一齐，由民间歌人口头传诵，代代相传，每逢盛宴或节日，就在氏族官邸中咏唱。大约在公元前9世纪至8世纪，盲诗人荷马（约前9？8世纪）以短歌为基础，将之加工成演唱本，于公元前6世纪正式构成文字。公元前3世纪至2世纪，亚历山大城的学者对它进行完整的修改和审定，这便是我们今日看到的《荷马史诗》。《荷马史诗》是欧洲文学最早的和最重要的作品，它为后世人供给了丰富的素材和灵感，促成了无数巨著的诞生。

恩格斯说：“荷马的史诗以及全部神话，这就是希腊人由野蛮时代进入礼貌时代的主要遗产。”所以，《荷马史诗》这一部过渡时期的作品，包含的野蛮的东西如杀戮、残暴、无休止的战争、视女人为私有财产等都要从特殊的历史时代背景去认识，否则就会感到不可理解。

整篇刻画英雄人物的果断、勇敢、坚强，展现英雄人物的智慧是《荷马史诗》的主旨。《伊利亚特》一开篇诗人就说出“阿呵琉斯的愤怒是我的主题”，史诗以此为主线组织安排材料，着重歌颂了氏族英雄的高贵品质。全诗三分之二以上的篇幅是描述阿可琉斯拒绝参战的情形，这样就为表现其他英雄的形象留传了足够的空间。无论是希腊军中的狄俄墨得斯、埃涅阿斯，还是特洛伊军中的赫克托耳，他们的英勇善战都是在这一部分得以表现的，这种写法也为最终突出阿可琉斯的无比威力奠定了基础。一旦阿可琉斯参战，战局立即扭转，杀死赫克托耳，那他就很自然的表现出最高的英勇。

《奥得修斯》突出了希腊印象奥得修斯的智慧，并经过他讲述的惊心动魄的漂流经历，展现了古希腊人同自然的斗争，其中包含了许多远古时候的神话。《奥的修斯》前半部分写海上遭遇，富有浪漫色彩；后半部分写家庭生活，富有现实色彩。如误入巨人岛，用智慧杀死独眼巨人？海神波塞冬的儿子，将他的大勇大智表现得淋漓尽致。而当他回宫后并不是毫无防备的扑入妻儿的怀抱，而是仔细拟订了向求婚的贵族子弟们复仇的计划。

史诗展现的是一个英雄的时代，是一个让我们感到既陌生又羡慕的时代。对英雄的重视在这个时代到达了顶峰。英雄的交锋包含着最独到的理解、最大的温柔和最极端的残酷。如得胜的阿可琉斯将赫克托耳的尸体拖在车后，绕城抗议。但在9天后特洛伊的老王前来哀求归还尸体时，他被这位老人的哀伤打动了，将他儿子的尸体还给了他。特洛伊人悲痛而隆重的埋葬了自我的英雄。同时这个时代也让现代人困惑不解：人像牲口一样被屠杀和买卖，女人被当作财产一样转让，神与神之间彼此猜忌和互相斗争。

史诗的结构异常精美。两部史诗的时间跨度都长达10年，但前者只描述了4天的战斗、21天的埋葬仪式和26天的空闲时间共计51天；后者也只集中描述了41天的活动。与主题有关的事件构成核心故事，其它的社会活动、贸易往来、宗教活动和生产作为穿插。

史诗以自然的质朴的口语写成，运用了很多“荷马式的比喻”，这些比喻新鲜、奇特，极富表现力。世俗刻画人物简洁明了，寥寥几笔便勾画出栩栩如生的人物。并运用了侧面烘托的手法。

《荷马史诗》在各方面都到达了极高的成就，是古希腊文学中的瑰宝，对后世的影响极为深远，是一部深受人们喜爱的作品。

看完一部影视作品以后，这次观看让你心中有什么感想呢？不能光会看哦，写一篇

《风之谷》观后感1

《风之谷》其实是部射影意味很强的影片，直面社会弊端，诟病人们生活态度。自省和反思之余，也完全能够简单地当一部动画来看。感受娜乌西卡公主那颗无邪的心，那份对自然最纯美的爱。这部影片也是久石让与宫崎骏的第一次合作，说经典可能言之过甚，但细细去听已经不乏韵味了。音乐很年轻，很调皮，主旋律到是不异常清晰，美轮美奂的程度也不及之后的其他作品，还真是“实至名归”的第一次。不明白这次由宫崎骏编剧的新作《借东西的小人阿莉埃蒂》，将构建一个怎样全新的意境。就让我们一齐等待好了，生活不就是在各种等待中变完美的么。

假期里，我看了一部动漫，这是一部让我感悟很多很深的一部动漫。它就是——《风之谷》。

《风之谷》讲述的是：有一个美丽的地方叫风之谷，由于长期被污然，变成了一个有毒的森林，散发出阵阵毒气。人们必须戴着防毒面具，才能进入森林。大片的毒森林里，有巨大的蝗虫威胁着人类的安全。可即使这样，人类还想千方百计地要毁掉森林。最终，为了拯救以往美丽的风之谷，公主娜乌西亚不惜牺牲了自我的生命！和她比起来，那些忙于破坏森林的人是多么愚蠢！可是，最终有一个完美的结局——公主的勇敢感动了蝗虫，公主又获得了重生！

看完了这部动漫，我惊讶地说不出话来，难道说《风之谷》里所描述的，就是我们人类的未来吗！震惊是我唯一的感受！

这使我想到不久前的一个电视报导，一个房地产商为了赚钱，要在南方山区的原始森林建造别墅，竟然要砍掉那些原始森林。这些人为了利益，肆意破坏大自然，为了钱，什么事都能做出来！

这时，我明白了作者的用意：他是在谴责人类对大自然的破坏。树木吸收了空气中的有害气体，给了人类洁净的空气，而人类却要破坏它们。要明白，这些树木正是地球的净化者和保护者！如果，人类依然破坏森林，那么，《风之谷》的惨剧就会真的上演！

那么在现实生活中，我们每个人都要反思自我，有没有破坏环境的行为呢如果有，那么赶紧改正，亡羊补牢还来得及！所以，让我们一齐热爱吧，热爱这一望无际的蓝天；让我们一齐守护吧，守护这无边翠绿的森林！

《风之谷》这部动漫让我受益非浅，提高我对环境保护的认识，我喜欢这部动漫！

《风之谷》观后感2

以往，人类征服自然，繁荣至极。但自从“七日之火”大战争发生后，以繁华为做的产业礼貌就此崩坏。而后约一千年，仅存的少数人类即将被栖息着虫类的广大森林“腐海”所征服。在腐海的一角，有一个以海风抵挡虫类来保护为数仅有五百人的小国“风之谷”。娜乌西卡是此谷族长的女儿，她乘着滑翔翼像鸟儿一样的运行着，是个能和人人害怕的王虫以心相通，充满不可思议亲和力的女孩。可是野心勃勃的多鲁美奇亚人却想彻底征服世界，为了彻底消灭腐海，竟然攻占了培吉特，挖掘出了最终兵器巨神兵。而培吉特人为了报仇，竟然以小王虫为诱饵，想引王虫来消灭占据风之谷的多鲁美奇亚人。应对着战争和敌意，应对着疯狂的王虫，展开白鸟之翼的娜乌西卡，是否能够承担起守卫家园的职责……

电影《风之谷》在1984年推出引起了极大轰动，宫崎骏的卓绝名声也是从这个时期奠定的。电影版的《风》是由宫崎骏同名漫画改编。因为工作繁忙，漫画在德间书店的漫画月刊的连载直到1994年才完成，历时12年之久。

电影剧本源自漫画的前三分之一，在《风》中，人与人、人与生物之间的关系成为了全剧的主要元素，女主人公娜乌西卡在这些关系中周旋、斗争，演绎出一个深入人心的勇敢、细心和坚韧不拔的女英雄形象。而宫崎骏丰富的想象力构造出的一个与现实环境完全不一样的世界，遍地的黄沙，古怪的植物、昆虫，还有代替马使用的“鸟马”，水上飞机、飞艇等等，完全是一幅幅世界末日后的“真实”景象。

宫崎骏动画中的最爱，讲的是一个红发少女如何化解一次虫虫危机。一个回肠荡气的故事，能够御风飞行的娜乌西卡满足了所有女孩或许也同样包括男孩的对自由翱翔的活力想象。印象最深的场景，虫的森林下起如雪的孢子雨，娜乌西卡躺在荷母的眼壳下，静静观看，世界美丽如斯，沉静如斯。在战乱纷争的背后，难得的有如此一刻平静，能够与这世界相拥，即便还是隔了那么一个荷母的眼壳。最终，宫崎骏给出了一个神话式的结尾，女孩死而复生，印证了已久的传说，“有一天，一位身着青衣的英勇武士将从天而降，站在金色的草原上，结束一切争斗和苦难，带领着人们从此过上平安幸福的生活……”一切的争斗与苦难，平安幸福，那只是故事中的吧。

而宫崎骏丰富的想象力构造出的一个与现实环境完全不一样的世界，遍地的黄沙，古怪的植物、昆虫，还有代替马使用的鸵鸟，水上飞机、飞艇等等，完全是一幅幅世界末日后的“真实”景象。漫画版的《风》共有七卷，与电影恰恰相反，漫画版的《风》的风格不是明亮、活泼的，而是晦暗、充斥着污秽、罪恶的尔虞我诈的世界，并且剧情之复杂、人物之众多，堪称漫画界的又一“巨著”。《风》漫画版主要是对人与自然、人的劣根性等尖锐而又矛盾的问题进行探讨，有机会能看到这一大作的朋友千万可别错过机会啊。据宫崎骏说，女主角娜乌西卡一名是取自荷马史诗《奥德赛》中的拜阿基亚国公主，同样是一个有着与众不一样的浪漫气质和勇气的少女。《风》的女主角娜乌西卡也拥有的这一气质和勇气，在万千动漫画迷心目中享有崇高的地位，以至很长一段时间都占据着“漫画最受欢迎女性人物”的首位，直至最近才被《新世纪福音战士》的凌波丽所代替。

《风之谷》观后感3

《风之谷》是一部有关人类破坏大自然过后，在夹缝中求得生存的动漫。它立意之巧妙，让我叹为观止。在此，我不得不再一次想要向伟大的动漫大师——宫崎骏致敬了。看完它，我感觉整个人就沸腾了，仿佛几百年，几千年后的世界就是风之谷里的世界；仿佛那样的故事不是故事，而是实实在在的真人真事。

一个充满了毒气，走出风之谷必须戴上防毒面罩的世界，还能够怎样生存，还能够怎样发展，可是贪婪无厌的人类还是要占领，还是要掠夺。一方、两方、三方的战斗仍然在继续。

瘴气底下是虫族的领地，没有防毒面具，人类恐怕活不过5分钟，加上成群结队的大虫，恐怖、恶心得犹如地狱。但那么地偶然，女主角娜乌西卡为了拯救一个落入腐海中的少年阿斯贝鲁，乘着滑翔机与成群的王虫战斗，最后，她和少年一起落入那样一个神秘而又奇妙的地方。谁能想到，外表丑陋可怕，人类视之为敌，恨不得处之而后快的王虫，竟然成为了自然的保护者，巨大的充满毒气的腐海竟然就如同一个天然的漏斗，将人类破坏了的、污染了的物质、环境通过层层过滤，化为细细的沙子，腐海下的世界是一个干净、自然、纯洁的世界，那里的空气，那里的清水似乎是从观世音净玉瓶中倾泄出来的一样。

看到这些，总有一股莫名的悲伤缠绕心间，人类改造世界，改造自然的能力就像一把无情的剪刀，将大自然修剪得面目全非，当自然想要自我拯救的时候，人类还要盲目的破坏。想必人类是因为自私，所以聪明，他们重来都没有想过“我”之外的东西。宫崎骏从一个全新的角度剖析着人类的劣根性，他告诉我们大自然所有的存在都是有一定的道理的，并不是所有威胁到人类的东西，都要想尽办法破坏掉。

还有，最后的结尾让我非常感动，以致泣不成声。人类将王虫之王伤得遍体鳞伤，几乎死。可是，最后，当王虫们要实施报复的时候，因为娜乌西卡救了小王虫。小王虫悲伤的泣鸣成为了撤退的命令。那样一颗善良的心，还有多少人类保留着？忽然觉得，人类成为了最最悲哀的动物。

《风之谷》观后感4

《风之谷》这是一部童话神奇般的电影，是一部关于人类的空气和土地净化的一部电影，娜乌茜卡就是电影里的主人公，她是最开始发现虫王的一个女孩子。

娜乌茜卡是一个和一些人不一样，别人遇到这些虫子，不就是杀害，而娜乌茜卡的做法和他们不一样，她用自己的静心笛来保护这些虫子，她从小到大就和王虫一起，为什么虫子的森林会有毒气，就是因为人们杀害虫子，时间长了，虫子身上就会长出一种棉毒球，到一定的时间，就会破开，毒气就这样蔓延了这个虫子的森林，娜乌茜卡开始拯救世界的大冒险。

有一个国家和王虫决一死战，利用了娜乌茜卡小时候一起玩的小王虫，为了保护他们自己的国家，要把王虫掉到风之谷去，把所有的大王虫都吸引到风之谷，聪明的娜乌茜卡为了拯救风之谷，给机枪射中了腿，小王虫从篮子里掉下来是，向死亡的湖走去，可爱的娜乌茜卡不顾自己的伤，一脚深进了盐湖里，一大群的王虫冲了过来，娜乌茜卡被活活的撞死了。

到现在，娜乌茜卡被所有王虫拯救了，娜乌茜卡就这样像仙女一样在金色的草原上走来走去。

《风之谷》观后感5

《风之谷》是日本著名漫画家宫崎骏所制作的，他的作品无人不知无人不晓。

风之谷讲述的是：从小到大生活在风之谷的纯真少女娜乌茜卡从一开始就背负着拯救世界的命运。她是希望的代表和化身，她会“用心捕捉心灵的歌声”，在人类与虫类之间架起“心”的桥梁。也是她发现了腐海的秘密：菌类森林并不是有毒物质的来源，相反是在净化土壤和空气中的有毒成分。长久以来，王虫正是森林的守护者，一边与森林共同生存，一边阻止无知的人类破坏森林的净化，因为这个王虫被人类看作天敌，势不两立……在虫的新生世界中，人类是如此软弱与无助，科学或技术都只会使人类的仇视和厮杀继续升级。娜乌茜卡要怎样才能救人类呢？这里的答案是：只有凭“心”的力量，尊重生命的价值，顺着自然的出路，人类才能与虫的世界共存。因为娜乌茜卡最终献出了自己宝贵的生命，但在王虫的帮助下，苏醒了。

我们这个世界虽然不可能有像电影中那样的虫类，但娜乌茜卡的精神值得我们学习啊！肯为大局献出生命，不是人人都能做到的，看到那一段时，我的眼睛湿润了。为什么？因为我被她的那种精神感动了。

《风之谷》观后感6

千百年后，人类本该有的高度文明没落，地球环境已遭到了巨大的破坏，大片的荒漠寸草不生，辽阔的森林被毒气环绕，人们称之为“腐海”，在腐海里生存着巨型变异昆虫。而在这灰暗的世界里，有一个被海风庇护的地方，如世外桃源般的存在。海风吹散了释放毒气的腐海植物孢子，保存着这里不多有的绿色，虽然在所谓的“七日之火”后世界文明被彻底毁灭，但劫后重生的人们退回到农耕时代，与这个自然和睦相处。这就是风之谷的世界。

在宫崎骏的画笔之下，未来世界并不像有些科幻小说里描绘的那么繁荣，相反，缺极度衰落。这部作品创作于1984年，80年代的人类工业文明已经给地球的环境带来了不小的创伤。一些人类拿着现代工具打起了“征服自然”的旗号，甚至有人考虑到，千年之后，已没有你我，为何不为现在的自己谋些福利呢？而这位眼光长远的老爷爷认为，人和自然，谈何征服，两者本该可以和平对话，于是就有了。

影片的全名是《风之谷的娜乌西卡》，在日本国内普遍称为《娜乌西卡》，在中国大多说成《风之谷》。看完影片会发现，整个故事的核心就是娜乌西卡本人，她美丽、勇敢、善良、包容、有爱，能玉动物对话，也能用虫笛安抚巨大疯狂的王虫。有人说，娜乌西卡是古希腊史诗《奥德赛》里的阿基王国公主，只是热爱飞翔的宫崎骏给了娜乌西卡一双翅膀——滑翔翼，让她在腐海中穿梭，探索森林的秘密。

《风之谷》本是宫崎骏的一部长篇漫画，有七卷，据说有完整的世界观和史诗般的壮美剧情，可惜在国内我还没有看到。而电影《风之谷的娜乌西卡》只是整部漫画的一部分。

在那个世界里，腐海的周围还散落着大小不一的国家。有些实力较大的国家，比如多鲁美奇亚，一直企图成为世界的霸主。纷乱不止，战火不熄。几个国家在不停斗争，夹在中间的小国不得不在血雨腥风中苦苦挣扎。这也映射出当时美苏冷战时各国的紧张气氛。引起“七日之火”毁灭世界的“巨神兵”也象征着当时的核武器。由此可以看出宫崎骏对战争的反感，希望人们能把更多的精力放到如何与世界对话。娜乌西卡就能很好的与森林对话。她发现，真正有毒的不是森林，而是大地，森林里的植物只是把土地里有毒的物质转化为无毒无机物的生态系统，而王虫就是保护森林的守卫。人类又一次差点毁灭世界。

娜乌西卡最后为了拯救风之谷的人民献出了自己的生命，具有高度智慧的王虫读懂了娜乌西卡的内心，用它们金色的触手使娜乌西卡复活。

这个结局也给了很多批评家借口，指责宫崎骏本是个“无神论”者缺弄出了“有神”的结局。毕竟是儿童电影，这样一个美好而高尚的形象，怎忍心让她死去？结局合情合理，无需辩解。

《风之谷》观后感7

动漫是孩子们的精神美食，包括我，虽长大成人，却还童心未泯，动漫，卡通，一直是我的最爱。

简明易懂的画面，活泼可爱的人物，以及意想不到的美景，都浓缩在里面，我最爱的除了中国的国产动画，就属宫崎骏的动漫了，宫崎骏动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动，出品的动漫电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜。

作品《风之谷》，描述的是人类对于自然的污染，已经到了不可挽回的程度，而以王虫为首的昆虫世家，进化出了能抵御污染的技能，昆虫世家生活在“腐海”中，所谓的腐海就是被污染的森林，那里生长着美轮美奂的植物，但由于这些植物会散发出毒气，人类不可以在里面生存，而这些植物又是属于菌类，所散发出的孢子，以几何倍助增腐海的扩张，坐落在海边的娜乌茜卡，在腐海采摘孢子，用深层的地下水和土壤，进行栽培，意外的发现，原本散发毒气的植物，在纯净的水和土壤作用下，生长的枝繁叶茂，还可以进化空气。

在经历很多事情后，娜乌茜卡来到了地下的世界，而地下的世界让她惊叹不已，菌类森林并不是有毒物质的来源，相反是在净化土壤和空气中的有毒成分，使之结晶化为无毒的无机沙粒，真正的罪魁祸首是污染的土地，而他的根本是人类的破坏。

长久以来，王虫及昆虫世家，正是森林的守护者，一边与森林共同生存，一边阻止无知的人类破坏森林的净化程式，因而被人类视为天敌，势不两立，人类认为只有烧掉无边的腐海，才能争取生存的空间，在虫的新生世界中，人类是如此软弱与无助，科学或技术都只会使人类的仇视和厮杀继续升级，因而造成了人虫大战的局面。

对于现在21世纪的人们，还在肆无忌惮地向自然索取资源，而把数不胜数的污染排到大江大河，丢到海角天涯，以为就此便可高枕无忧，其实错了，地球是我们赖以生存的家园，任何降临在大地上的事，终究会降临在大地的孩子身上，我们自称为“天地精华”却不知这个最基本的道理，真是愧对这个称号。

自工业革命以来，地球的生态一日不如一日，残缺的臭氧层，遮天的雾霾，福岛的辐射，污染的水源。面对这些我们是不是应该反思一下，是什么导致了这种种情况的发生，尽管许多国家花费大量资金治理环境，但还是成效甚微，原因在于人类的贪婪，只见得眼前的利益，而不长远看待。

如果人类还不足够的认识到自己的错误，说不定，人与昆虫，人与自然，的战斗将会在不久的将来上演，在大自然面前人类是微不足道的。

与自然和谐共存，遵守自然法则，才是长远之计，生存之道，让我们觉醒起来，共同保卫地球，给我们的子孙后代，留一片蔚蓝的天空。

《风之谷》观后感8

今天又看了宫崎骏的.一部作品《风之谷》，与之前看的有些不同的是，这部动漫作品比较暴力，人物也非常复杂。不喜欢看暴力的动作武打片的我刚开始看这部电影时差点就把它关了换一部来看，但是我坚持看了下去，过了一阵后我改观了，对它充满了兴趣，感觉到这是一部充满着爱的影片。

曾经，人类自以为征服自然，繁荣至极。但自从“七日之火”大战争发生后，以繁华为代价的产业文明就此崩坏。而后约一千年，仅存的少数人类即将被栖息着虫类的广大森林“腐海”所征服。在腐海的一角，有一个以海风抵挡虫类来保护为数只有五百人的小国“风之谷”。娜乌西卡是此谷族长的女儿，她乘着滑翔翼像鸟儿一样的运行着，是个能和人人害怕的王虫以心相通，充满不可思议亲和力的女孩。可是野心勃勃的多鲁美奇亚人却想彻底征服世界，为了彻底消灭腐海，竟然攻占了培吉特，挖掘出了最终兵器巨神兵。而培吉特人为了报仇，竟然以小王虫为诱饵，想引王虫来消灭占据风之谷的多鲁美奇亚人。面对着战争和敌意，面对着疯狂的王虫，展开白鸟之翼的娜乌西卡，冒着生命危险和小王虫一起站在了王虫堆中，企图平息王虫的愤怒，最终，她成功了，王虫们用触毛将她抬了起来，黄金的触毛散发出无数光之粉。四周都闪耀着光芒，娜乌西卡慢慢张开了眼睛。奇迹出现了，金黄色的草原朝着娜乌西卡走近。不如在何时，狐松鼠也悄悄回来了。古老的预言成真——这个人，应该身着蓝衣，站立在金色的草原上……

生长于风之谷的纯真少女娜乌茜卡从一开始就背负着拯救世界的命运。她是希望的代表及化身，善于“用心捕捉心灵的歌声”，在人类与虫族之间架起“心”的桥梁。也是她发现了腐海的秘密：菌类森林并不是有毒物质的来源，相反是在净化土壤和空气中的有毒成分，使之结晶化为无毒的无机沙粒。长久以来，王虫正是森林的守护者，一边与森林共同生存，一边阻止无知的人类破坏森林的净化程式，因而被人类视为天敌，势不两立……在虫的新生世界中，人类是如此软弱与无助，科学或技术都只会使人类的仇视和厮杀继续升级。娜乌茜卡要怎样才能救人类呢？这里的答案是：只有依凭“心”的力量，尊重生命的价值，顺应自然的出路，人类才能得以与虫的世界共存……

之前看的许多片是人类在拯救因自己贪婪而毁坏的环境，但在这部影片中，我们看到的居然是邪恶势力在拯救地球在拯救着环境，这是否是在敲响警钟唤醒我们这些人类呢？

《风之谷》观后感9

开篇有点枯燥：风沙弥漫的腐海，丑陋的防毒面具，萧条的景象。以至于年轻时候心浮气躁时很多次看都没看下去。毕竟算大师的出山之作，笔锋尚还稚嫩，比起之后《千与千寻》中的精致华美瑰丽繁复，这一篇色彩明媚工笔简单。

可是奠定了大师的资料风格，娜乌西卡就是后期《幽灵公主》的前身。大师惯于塑造的野性女孩——看着她身着蓝色短裙、长靴，一头红色短发，在大地上奔跑，在丛林中跳跃，在天空中翱翔，乘着风飞行，像野马样不羁，像飞鸟般迅捷。我的心都明快起来。是的，我实在太喜欢这女主，太羡慕她的自由自在。她是风之谷的女儿，风一般的女子。

我喜欢她灵动地操作滑翔翼，喜欢她充满爱心地抚慰王虫幼虫，喜欢她为保护人民无畏地挡在进攻如潮的王虫群前面，喜欢她见到犹巴大师时惊喜如孩子的表情。在我眼里她几乎是完美的形象：善良、自由、勇敢、智慧、纯真。我喜欢她甚至超过幽灵公主，后者比她更沉重，而动画里的娜乌西卡更明快单纯。但《幽灵公主》立意更为深远，层次更丰富。

大师的题材一向为我最敬仰爱戴：战争、环保、对人类生存的探知。集科幻玄幻于一体。丰富的想象力构造出奇异的世界体系。人、动物、植物、生物各种族以竞争的方式共生。主题宏大，境界高远，但并非直白灌输说教，而是以一种深沉的风范和唤醒人性的力量从内部深入人心。

《风之谷》中和人类对抗的是昆虫族群。王虫——长着十四个眼睛发怒时变成红色的生物是其中代表。腐海其实存在净化人类污染的作用，不可烧毁，腐海底层有净化过的水源和空气。王虫则是守护腐海的生物。喜欢其中的设定是——水没有被污染，风没有被污染，真正被污染的是土壤。在从干净土壤中汲取的井水的浇灌下，孢子不再释放有毒瘴气，开出美丽的花朵。

大师最厉害的地方在于，把丑陋恶心的形象画得坦荡、精致，虽然看着不舒服还是忍不住看下去。比如王虫群，还有《幽灵公主》里无灵魂的野猪神、砍掉头的麒麟兽，《千与千寻》中肮脏的河神……

看到Avatar是在看《风之谷》以前，所以在看《风》的时候不止一次顿悟：怪不得大家都说Avatar里面有《风》的影子。印象最深刻的是多鲁美奇亚进驻风之谷，战舰和货机如同乌云压顶，和地球人侵略纳美星的镜头如出一辙；散放神奇浮游种子的孢子植物，Avatar里面亮晶晶的浮游生物也有相似之处；Avatar中美轮美奂的森林，更是《风之谷》和《幽灵公主》中山林的综合体。

《风之谷》观后感10

从电脑上观看了《风之谷》这部动画片之后，我有了很累的感触……故事讲述了几十年后，由于对自然环境的破坏，地球上的工业文明消失殆尽，仅存的少数人类也即将被栖息着虫类的腐海所征服。

在腐海的一角，有一个以海风抵挡虫类的小国——风之谷。娜乌西卡是族长的女儿，她乘着滑翔翼像鸟儿一样飞行，还能和人人害怕的王虫以心灵相通。而就在人类还在互相算计的时候，野心勃勃的鲁米奇亚人已在策划彻底征服世界的阴谋。娜乌西卡凭借着自己的超能力和勇敢，乐观的精神，摧毁了坏人的计划，也赢得了其他生物对人类的信任。

观看了《风之谷》我感慨万千：

我想：几千年后，自然环境为什么会被破坏，观看完《风之谷，》我明白了，还是我们人类自己造成的，我们的科技越来越发达了，但不注意的细节却有不少被漏掉了：工业污水整天的排放，生活垃圾处理的不当等等，我们现在如果不好好改进，不爱护环境，总有一天会让自己的子孙遭殃的，就像《风之谷》这篇动画片的处境。

我想：为什么会出现腐海，观看完《风之谷》以后，我明白了，这也是我们人类自己造成的，我们不注意环境卫生，出现了腐海。但腐海也是大自然给我们的仁慈，它创造了生物，而且浮在海底下，为人类保存了清新的空气。想到这里我心里阵阵隐痛，大自然对我们这么仁慈，难道我们放过大自然不可以么？让大自然成为我们的好朋友！

我想：为什么人类会自相残杀？观看完《风之谷》以后，我明白了，人类的野心不管怎么样也不会满足，上帝为什么要给人类“野心”？“野心”可以使人类成为百万富翁，也可以使人类自相残杀。

我想：为什么娜乌西卡会让其它生物取得她的信任？看完《风之谷》以后，我明白了，她善良、她温柔……最主要的一点，还是她爱惜动物。我的心怦然一震，娜乌西卡能做到的事，为什么别的人类就做不到呢？

我想……

《风之谷》给了我很多的感想，也是在呼吁大家：不要破坏环境和伤害动物了！保护环境、保护动物、保护大自然吧！

《荷马史诗》读后感 篇1

《荷马史诗》是相传由古希腊盲诗人荷马创作的两部长篇史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的统称。《荷马史诗》被称为“希腊的圣经”。公元前11世纪到公元前9世纪的希腊史称作“荷马时代”，因《荷马史诗》而得名，《荷马史诗》是这一时期唯一的文字史料。

《伊利亚特》叙述的是古代希腊人和特洛伊人之间的一场战争。特洛伊王子帕里斯拐走了斯巴达国王的妻子海伦，希腊人为夺回海伦，组成十万联军，远征特洛伊城。战争持续了整整十年。以希腊联军统帅阿伽门农和勇将阿喀琉斯的争吵为中心。最后，希腊人用木马计智取特洛伊城，大获全胜。

《奥德赛》叙述伊塔卡国王奥德修斯在攻陷特洛伊后归国途中十年漂泊的故事。

《伊利亚特》和《奥德赛》是古希腊人流传下来的最早的文学作品，是世界古代文学的珍贵遗产。这两篇故事都是古希腊盲人歌手荷马所作，因此统称为《荷马史诗》。《伊利亚特》这个故事歌颂英雄的威武勇敢，赞美希腊民族历史。其中，最令我印象深刻的是阿喀琉斯，他是个近乎完美的英雄，他勇敢、富有同情心、重视荣誉，但是具有固执、易怒等弱点。

《荷马史诗》语言简练，情节生动，形象鲜明，结构严密，是人类文明史上的一部杰作。

正如雨果说的：一部杰作已经成立，便会永存不朽。第一位诗人成功了，也就达到了成功的顶峰。你跟随着他攀登而上，即便达到了同样的高度，也绝不会比他更高。哦，你的名字就叫但丁好了，而他的名字却叫荷马。

荷马带我走进世界文学史的殿堂！

《荷马史诗》读后感 篇2

荷马史诗是对人性的描写，写得很华美，也很真实。可以看作是用浪漫主义的手法，来作深刻的写实。史诗第一部《伊利亚特》，从写神的争斗开始，写的是神的欲望和贪婪。西方的神，本就是人化的神，与东方高高在上不食人间烟火的神截然不同。之后，史诗从神正式写到人的欲望和贪婪。人对情欲、对权力、对荣誉的贪婪。然而，男人和女人的欲望和贪婪却有不同，也许男人的欲望要纯粹得多——可以为了女人，放弃王位；为了权力放弃女人；也可以为了荣誉放弃一切。而女人们似乎是情欲的贪婪者，但事实上，她们什么都不想放弃。她们不会和流亡的王子浪迹天涯，即使他风姿依旧；更不会与战败的国王床第之欢，即使他腰缠万贯。

从这个角度上讲，女人比起男人来，似乎更加贪婪。阿喀琉斯、赫克托耳、阿伽门农，男人们的英雄，因为女人而死；女人们也死了，被更不肖的男人杀死。在我看来，他们都是自杀的，死在自己的欲望和贪婪之中。史诗第二部《奥德赛》，也描写了人类相同的贪婪。但这部后期作品，谢天谢地，也展现了人类美好的品质——女人对爱情的忠贞，男人对家庭的依恋和责任。俄底修斯是特洛伊之战的智者。也许，只有真正的智者才能知道，只有美好的品质才能帮助自己找到幸福之源，欲望和贪婪只会毁掉自己。正如赫克托尔所说：“幸福的日子其实很简单，辛勤的劳动；爱自己的妻子，爱自己的丈夫；同情弱者。”

《荷马史诗》，一本蕴含哲理的书。

《荷马史诗》读后感 篇3

读了《荷马史诗》这部巨著，我被深深地感动了。他们的一言一行，亦成为永恒的经典……

第一部分中的阿伽门农和阿喀琉斯都是热血与勇敢的化身。为了亲人与正义，他们赴汤蹈火在所不辞。还有帕里斯的哥哥赫克托耳，虽然他在整本书中是一个次要且负面的人物，可是他的那种爱国的精神感动了无数人……

与此同时，天神们也恢复了本来的面目，开始了凡人般的斗争，真可谓是无稽之谈，我们不能不能不说这是对神的一种大胆的讽刺。第二部分中的主人奥德修斯既坚忍不拔，也有勇有谋，给我的触动也最大。历经千辛万苦之后，他上了岸没有盲目地表明自己的身份，而是不辞辛苦，从别人口中得知真相。可见，他是十分谨慎和理智的。

信念可以改变一切：为了夺回海伦，希腊人不惜牺牲无数人的生命；为了与家人团聚，奥德修斯再忍受了常人难以忍受的种种磨难后，依旧不改当初……

就让那些信念永存心间的人们，一起携手相成功的道路上奔跑吧！

《荷马史诗》读后感 篇4

赫克托战死的那一段。就我个人阅读体验，赫克托是个比阿喀琉斯丰富的英雄。他身后是古老的文明，满城的人民，前方是杀人不眨眼的阿喀琉斯。作为城市的守护者，他在枪林箭雨前放下武器，试图妥协。面对着给全城带来灾难的海伦，他也给予了最大的包容和理解。让他们冲到战船之前的时候，特洛伊的预言家看到宙斯的预兆，让赫克托停止攻击。赫克托只说了一句：“The only thing we have to care about is our city.”

赫克托一直不敢面对阿喀琉斯，因为他知道阿喀琉斯是他的天命，他死亡的预兆。他绕着特洛伊跑，不想面对阿喀琉斯。但他在雅典娜的欺骗下终于鼓起勇气面对这位半神背水一战。他将死之际也终于鼓起勇气面对自己的命运，说到：“我的生命是不能贱卖的，我宁可战斗而死去，也不要走上不光荣的结局，让显赫的功勋传到来世。”

在那个背景下，无论实力如何，对于预言正确与否，开始他不敢面对，之后敢于面对。

赫克托没什么黑点，真面的英雄，待人友善忠于家人，守护家园子民，挺身一战。

金庸在《碧血剑》后记《袁崇焕评传》提到，和满清皇太极设反间计，崇祯和他的大臣们怎样商量要不要杀了袁崇焕，有剧烈的凄怆之感。

《荷马史诗》读后感 篇5

由《伊利亚特》和《奥德赛》组成的荷马史诗是现存的最古老的希腊文学作品，标志着希腊文学的辉煌的.开端，它如实地反映了远古希腊社会发展的某些形态，艺术地再现了当时的文化。《伊利亚特》所记叙的主要是希腊人围攻特洛伊城的故事，其中成功地塑造了许多栩栩如生、性格鲜明的英雄人物形象，有赫克托耳、奥德修斯、埃阿斯、阿伽门农、墨涅拉俄斯、菲罗克忒忒斯、阿喀琉斯等，其中给我留下印象最深的人物形象是希腊英雄阿喀琉斯的形象。

从阿喀琉斯的出身来看，在史诗中，阿喀琉斯是一位英雄，和其他的古希腊英雄一样，他具有半人半神的特点。

阿喀琉斯是《伊利亚特》的中心人物之一，希腊联军中最大的英雄。他是一个英勇善战、忠于朋友的人。首先，他在战场上几乎是百战百胜，杀死过无数敌人的特洛伊英雄，从特洛伊人在对没有他参战的希腊联军和有他参战的希腊联军时的不同反应的对比，就可以看出他的英勇善战，比如身着阿喀琉斯的黄金战甲的帕特洛克罗斯出击时，特洛伊人从远处看到他，以为是阿喀琉斯来了，即吓破了胆，阵脚大乱，自相踩踏致死的人无数，在阿喀琉斯罢战期间，特洛伊人在他们几次进攻中还取得过上风，都攻到希腊的战船上来了，若不是埃阿斯等希腊英雄的英勇抵抗，希腊人的战船可能都会被赫克托耳烧毁了，后来，阿喀琉斯重新武装上战场，希腊人又占了上风，特洛伊第一英雄赫克托耳被阿喀琉斯杀死，特洛伊人元气大伤。其次，阿喀琉斯忠于自己的朋友，当帕特洛克罗斯被赫克托耳杀死时，他真心实意地痛惜帕特洛克罗斯的牺牲，决心为他复仇，于是他又重新武装上战场，杀死了赫克托耳，并将他的尸体捆绑在战车上驱车游行，虽然这是阿喀琉斯凶残的体现，但这也是他忠于朋友的体现。因此，阿喀琉斯是一个英勇善战、忠于朋友的人。

阿喀琉斯也有他的弱点存在，比如当大统帅阿伽门农侵犯了阿喀琉斯的战利品时，阿喀琉斯公开斥责他的损人利己，并拒绝战斗，他斥责阿伽门农的私心是正确的，但是顽固的罢战是不恰当的做法，他的罢战给希腊联军带来了不少的损失；他杀死赫克托耳后将他的尸体钉在战车上驱车游行，全然不顾特洛伊城的一片悲哀，手段是何等的残酷，这正符合当时正在向奴隶社会过渡的原始社会的部落首领的特点；后来他再次进攻特洛伊城，不顾太阳神阿波罗的劝阻，还对阿波罗口出狂言，最终被帕里斯暗箭射死。由以上三例可以看出，阿喀琉斯也是一个残忍、任性和执拗的人。

同时，从一些细节也不难发现，阿喀琉斯也是一个具有善良的同情心，且热爱生活的人。“我宁愿在人间当奴隶，也不愿在阴间当君王”。表明了他热爱人间的生活态度。

总之，阿喀琉斯是荷马史诗当中塑造得十分成功的人物形象，他的性格是鲜明多面的，他的形象体现了古希腊氏族社会英雄人物的特征。

《荷马史诗》读后感 篇6

从古希腊到古罗马，从古

《荷马史诗》分为两部分：伊利亚特涸奥德赛。其中我印象最深的是“奥赛德”。

这一部分讲的是奥德修斯和他的士兵们因为风暴，所以和大部队分开了。而在路上，他的士兵因为惹怒了太阳神阿波罗而被卷进风暴失踪了。而奥德修斯因为刚开始得罪了海神波塞冬，所以回家的路十分艰辛。

终于，他历尽艰辛回到家乡，将那些背叛自己的人杀了，和自己的妻子佩涅和儿子特勒团聚了。

《荷马史诗》中的“奥德赛”让我们领悟到“不经历风雨，怎能见彩虹”的道理。

正所谓“十年寒窗中状元”。咱

通过读《荷马史诗》，我明白了一个道理：只有通过自己汗水浇灌过的果实，才是真正的丰收，才是真正的喜悦!

《荷马史诗》读后感 篇7

《荷马史诗》（之《伊里亚特》）讲的是希腊和特洛伊打了十年的仗，最终希腊的奥德修斯想出了木马计，最终把伊利昂（特洛伊）攻下了。那为啥希腊和特洛伊要打十年的仗呢，因为特洛伊的小王子帕里斯把希腊的王后海伦抢走了。特洛伊战争是人跟人打，人跟神打，神跟神打，真热闹啊！

我喜欢奥德修斯，因为他聪明机智，英俊潇洒，异常英勇，并且他射箭技术异常高，一支箭能射穿十二把斧头。

下头我再讲讲阿克琉斯，他的盾牌异常坚固，打起仗来异常厉害，最终阿克琉斯被帕里斯的箭射中了脚踝，然后就一命呜呼了。阿克琉斯的妈妈是河神，阿克琉斯刚一出生，她就抓住他的脚踝，放在神水里浸泡，这样身体就刀枪不入，可是，脚踝这个地方，河神忘了在河水里浸泡，结果就成了他的弱点。（妈妈，你咋不把我也在神水里泡一泡啊，这样我就超级厉害了，就能够刀枪不入了啊！）

下头我再说说赫克托耳，我最喜欢他了。他英勇无比，可是，他把阿克琉斯的朋友杀死了，还抢下了他的盔甲。阿克琉斯十分恼恨，发誓要报仇。盔甲有一道裂缝，其他人都不明白，仅有阿克琉斯一个人明白，他就拔出利剑，“唰”的一声刺中了赫克托耳盔甲的裂缝，结果，鲜红的血流了出来，就这样，阿克琉斯把赫克托耳杀害了。可是，我还是佩服赫克托耳，因为他是特洛伊的第一勇士。

《荷马史诗》读后感 篇8

神话一直都是孩子们的向往，在看《荷马史诗》以后，我更加是这么认为。美国有一部非常大电影《特洛伊·木马屠城》，影片的内容就是出自《荷马史诗·伊利亚特》。书和电影的细节也有差别，书是偏向于描写希腊的神，而电影是表述人的，可是这两者又是那么紧密地联系着，不能缺其一。

特洛伊一战到底是真是假，一直都是世界之谜，可如今已在土耳其挖掘到特洛伊的遗址，这多少也有点证据证明特洛伊曾经辉煌得存在。这场战争充满了希腊特有的神话色彩，这是如此，使人感觉到这场战争的盛况是如此空前绝后。

正所谓乱世造英雄，这场战争无正义可言，表面说是有世上最美丽的女人海伦引起，实际上还是权力在做崇。帕里斯听神的指示，爱上了希腊国王弟弟的妻子海伦，并把她带回了特洛伊。于是希腊就借此正式攻打特洛伊，在两军对峙的时候，希腊国王就很直接的告诉了他弟弟，别傻了，我不是为你的女人而来的，我要的是更大的权力。战争就是如此莫明其妙地开始了。

赫克托尔是特洛伊的王子，帕里斯的哥哥，特洛伊最优秀的战士，他的父亲称他为“天下最好的儿子。赫克托尔有一条原则：敬重神明，忠于妻子，保护祖国。然而赫克托尔被逼上这场战争最根本的原因是因为他爱他的弟弟，他要捍卫他任性的弟弟的爱情。当希腊大军列大特洛伊城外时，赫克托尔毫不犹豫地应战了。作为父亲，他是那么深情地告诉还抱着一个小宝宝的妻子：“我也想看着我们的孩子长大，然后有许多的姑娘追求他。”无论是哪一方面，赫克托尔都堪称伟大，包括他最大的敌人阿喀琉斯也同样是如此认为。

阿喀琉斯是全希腊最好的战士，他刀枪不入，骁勇善战，唯一的致命伤是脚踝，这是神话的魅力。他似乎天生就是属于战争的了，他热爱战争，一个不折不扣的冷血杀手。他的母亲是神，预言阿喀琉斯若是参加这场战争就必然会死亡是相连的，他最后还是选择了荣誉，他不甘于平凡，在希腊的神话中，它是最勇猛的战神。在赫克托尔杀了他的表弟后，他亲手杀死了赫克托尔。最懂英雄的人就只有英雄了，阿喀琉斯最后对赫克托尔说了一句，我的兄弟，我们很快又会见面了，改变了阿喀琉斯一生，导致阿喀琉斯死亡的并非是他一直向往的荣誉，而是平静而不平凡的爱情。他爱上了他的俘虏，赫克托尔的表妹布里塞伊斯。他让他的部队回希腊去，而他却毅然进入了木马，起初我也不明白他为了什么，原来是为了救他心爱的女人。帕里斯射中了阿喀琉斯的脚踝，书上说是由于太阳神阿波罗帮助帕里斯，阿喀琉斯在临死之际，抱着布里塞伊斯，“我征战一生，是你给了我平静。”原来英雄最后想要的也不过是平静。

特洛伊沦陷，战争也就结束了，英雄们的灵魂也得以平静了。有人如此写过,在战争的最后，我们记住了阿喀琉斯的强大，赫克托尔的伟大。我们不禁要问，战争到底带来了什么?我不知道。

战争的背后到底又蕴藏了什么?

《荷马史诗》读后感 篇9

神的国度与人的国度，神性与人性，界限可是森严？

宙斯爱赫克托，只是因为他的献祭丰厚，而并非因为他是个英雄；这种基于利益的喜爱终于使其架不住众神的裁断，而判决赫克托死亡。

阿喀琉斯在庸庸碌碌地长寿和短暂却闪光地生活之间，选择了后者。

奥德修斯经历万般苦难却矢志不渝地回家，他是智慧而坚韧的，是真正的英雄，这种英雄比阿喀琉斯那种特别能战斗的英雄强过百倍，所以奥德赛专写奥德修斯的故事；而阿喀琉斯做了些什么呢？我的印象是他一直在与人争斗，显示其力量，此外并无其它；其侮辱赫克托尸体的事迹则更使他显得气量狭窄、意气用事和水准低下。

当美神阿弗洛狄忒与战神阿瑞斯私通被美神的丈夫设计网住，并请众神来参观评断之时，阿波罗问赫尔墨斯，若是你这样，当会如此？赫尔墨斯则答为了接近美神，他愿遭受更为难堪之事。看来，孔夫子所说“吾未见好德如好色者也”，也适用于希腊的神。

荷尔德林的一首诗曾写出了神与人，尤其是与诗人的关系：

“如果生活纯属劳累，人还能举目仰望说：我也甘于存在？是的！只要善良，这种纯真，尚与人心同在，人就不无欣喜以神性度量自身。神莫测而不可知？神如苍天昭然显明？我宁愿信奉后者。神本是人之尺度。充满劳绩，然而人诗意地，栖居在这片大地上。我要说星光璀璨的夜之阴影也难与人的纯洁相匹。人乃神性之形象。大地上可有尺度？绝无。”

《荷马史诗》，一本蕴含哲理的书。

《荷马史诗》读后感 篇10

欧洲文学起源于古希腊时代，而荷马史诗则是这一源头取之不尽，用之不竭的甘泉，它启迪着后世诗人丰富的灵感，促成了无数杰作的诞生。

荷马史诗包括《伊利亚特》（又译《伊利昂记》）和《奥德修记》（又译《奥德赛》），相传为公元前9世纪左右由一个盲诗人荷马所作，但诗人的生平已不可考。

荷马史诗的内容来源于公元前20世纪特洛亚战争后流传在民间的神话传说和英雄故事。在公元前9世纪至前8世纪由荷马整理加工成演唱本史诗形式，在公元前6世纪被正式写成文学。到了公元前3世纪至前2世纪，经亚历山大城学者编订后便成了今天我们所见到的样子。

荷马史诗的内容非常丰富，它广泛地反映了古希腊时代的经济、政治、军事、文化等方面的情况以及当时人们的生活，斗争和思想感情，堪称人类社会童年的“百科全书”。它在西方古典文学中一直占据最高的地位，从公元前8世纪开始，就被公认为文学作品的楷模。2000多年来，西方人一直认为它是古代最伟大的史诗。马克思也给予了极高的评价，说它具有“永久的魅力”，是一种“规范和高不可及的范本”。

荷马史诗的成就是巨大的。掩卷之余，我们的眼前就会浮现出一个个个性鲜明，栩栩如生，呼之欲出的人物形象：骄横傲慢的阿伽门农，轻薄无能的帕里斯，水性杨花的海伦，钟情痴心的卡吕普索。当然，最让读者难以忘却的还是三位英雄人物，阿喀琉斯血气方刚，单纯执著，是力量的化身；赫克托耳是一个具有浓厚悲剧色彩的英雄人物，为保卫家园，战死沙场；俄底修斯则是个大智大勇，百折不挠的英雄。在描写这些人物时，作者运用了丰富的艺术表现手法。如写俄底修斯假扮成乞丐回家，众人都认不出他，只有一只老狗摇尾欢迎他，这种侧面烘托手法的运用，令人拍案叫绝。史诗结构精美，剪裁巧妙，布局完整。两部史诗的时间跨度都长达10年，但诗人只截取了几十天发生的事，而又重点写了某几天，都是一个情节，一个主要人物，一个中心。这种以点带面的结构，使得史诗繁而不乱。史诗的情节起伏跌宕，引人入胜，充满了浓厚的浪漫主义色彩。把我们带入到一个神奇、悠远的古希腊时代。朴实、流畅的语言，有如一股清新的海风，让我们感受到人类原始时代质朴自然的语言风格。特别是那些新鲜、奇特而又不失贴切生动的比喻的运用，更增强了诗歌的表现力。总之，荷马史诗以绚丽多彩的生动画面，气势雄伟的高昂基调，单纯质朴的艺术风格，在欧洲文学史上竖起了第一座光辉灿烂的纪念碑。

荷马史诗对后世的影响也是深远的，两部史诗包括了绝大部分的希腊神话。这些神话成为后世文学家们创作的题材。“悲剧之父”埃斯库罗斯说自己的作品是“荷马盛宴的残渣”。维吉尔、但丁、弥尔顿、莎士比亚、歌德这些享誉世界的文学家们都从史诗中汲取了丰富的营养。到了20世纪，人们痛感现代文明的堕落，他们把目光转向了悠远纯真的神话时代，詹姆斯·乔伊斯的代表作《尤利西斯》就直接借用了《奥德修记》的故事。而今，“特洛亚的木马”，“不和的金苹果”，“阿喀琉斯的脚后跟”，“阿波罗计划”这些史诗中的人名，地名和典故早已成为妇孺皆知的常用语。

荷马史诗是古希腊文学艺术中的瑰宝，在艺术上达到了几乎难以企及的高峰。同时，史诗具备某种超越个别文化，超越个别时代地域的普遍意义，使任何读者都更容易产生共鸣，发生兴趣，它的永恒的艺术魅力永远让人迷醉。

《荷马史诗》读后感 篇11

《荷马史诗》有两部分《伊利昂纪》、《奥德修纪》，前者写了为荣誉而战斗的英雄众多形象，后者写奥德修斯战后归家路途艰辛，以及归家后维护家庭而战斗事迹。在古代，部落的战争本就是为了掠夺财富、奴隶和家畜而引起的。

《伊利昂纪》第一卷开篇就是阿基琉斯的愤怒，王者阿伽门农触怒了太阳神，祭司的女儿被阿伽门农霸占，为了消除灾难奉还祭司的女儿，阿伽门农却又将阿基琉斯战利品、床伴抢夺，阿基琉斯感到这是耻辱拒绝参战。导致了联军的节节败退，原因阿基琉斯退出来战争。

在战场上冲锋在前，表现最为勇敢，起到了表率作用的英雄们自然就能分到更多的战利品。另一方面，古希腊的基调是人本主义，重视个体生命，珍视个人价值，英雄主义盛行。特洛伊战争就为这些英雄们赢得荣誉提供绝妙的舞台，为了荣誉能，够分到物质财富，展现自己的勇力和智慧，赢得不朽的名声。阿基琉斯明知自己在战场上将死的命运，但是他义无反顾的选择战争。当他的挚友帕特罗可洛斯在战场上被赫克托尔杀了时，听到噩耗的他似发怒的狮子悲痛交加，他乞求母亲赐予战甲，他要重登战场，他要把赫克托尔撕裂，要让特洛伊城变成坟墓，就这样由于战场勇者出现，形势迅速转变，万军之中他才是王者、霸者，浓烈的英雄主义气息，高涨的复仇情绪，却也将这位英雄拖入战争深渊，几无退路。

赫克托尔父亲的眼泪，读到此处不由使我叹息。我叹息特洛伊的勇者，军队的统帅战死在阿基琉斯的枪下，转瞬间战争形势大逆转，无数的生命横死沙场。他的尸体是在老国王向阿基琉斯的乞求下返还的。当赫克托尔与希腊联军交战，他预感到特洛伊将要毁灭，对妻儿所面临的悲惨命运感到难过，心情沉重，但他控制住自己的悲哀，毅然负起保卫国家的责任，史诗中他的形象具有强烈的悲剧色彩。

《奥德修纪》的主人公奥德修斯在人与自然的斗争中，历经十年的海上漂泊和重重困难之后，他终于征服了自然，赢得了胜利，回归家园。在他以“无人”之名与独眼巨人较量之时，人的力量和化解危机空难的机智得到了最好的展现。当他在自己家中看到求婚者们无耻的侵犯他的财产，并贪恋他的妻子，奥德修斯便设计，让求婚者们付出生命的代价，只有这样才能赢回自己的尊严。

在《奥德修纪》中，虽然更多的内容是描写诸神的安排，奥德修斯的奇遇以及各地的风土人情，但对英雄事迹的叙述中，也从不避讳露骨的战斗场面描写。这些战争场面一样让人身临其境、心惊肉跳、热血沸腾，仿佛能找回尘封了的对冷兵器时代的冲突的记忆。

英雄们无论是在战场上还是在归家途中，总是全力以赴地迎接生命的挑战，在与苦难的对抗中使人生最大程度地闪现出光和热。