读《亲密关系》这本书是两个月以前的事情，坦率地讲，这本书读完之后并没有太深的感触，甚至每个章节的内容都不曾记得，通过大家的分享讨论，又仔细的翻读后，才有了更深的感悟。

婚姻不是爱情，是关系

在读这本书之前，始终坚信相爱是婚姻的基础，也是维持婚姻稳固的重要基石，既然爱了就一定要坚守到底，不离不弃。现在，我对婚姻有了重新的认识，婚姻与爱无关，只和重要性有关。大多数人一生的目标和成功都没有关系，只是证明自己的价值。当我们说爱一个人的时候，这份爱便赋予了条件，其实我们是在说重要性，和爱无关。所有在婚姻里发生的矛盾都和爱无关，都是在寻求重要性。

时而像火焰，时而像冰山

当你爱那个人的时候，你会觉得他是全世界最棒的人。这个人几乎完美无暇，没有任何缺陷，即使看到对方身上的缺点，也都无所谓。当激情退却，一切归于平淡，曾经对方眼中的好可能会变成今天的不好，会发现对方身上许多无法接受的东西，当发现这些的时候，对方曾经的美感瞬间荡然无存，对方又变得一无是处。

寻求归属感、价值感

在亲密关系中，我们无时无刻不在寻求关注、认同，在寻求对方在乎的同时，就是在寻求自身的归属感、价值感。对方的完美与丑陋，本身并没有变化，所有的一切都发生在善变的人心中。由于我们从小生长在爱匮乏的.环境中，可以说，每个人都是缺少爱的，我们长大成人后，依然在寻找这种被爱的感觉，从对方身上找寻童年在父母身上得不到的东西，以示自己是多么的重要。

触碰儿时的信念开关

我们总是试图从关系中得到认同，让自己可以回到孩提时代就设下的信念。这些信念将终生伴随我们左右，就像一个定时炸弹一样，随时将被引爆。一旦触碰到这个信念的开关，我们就会有不同的感受，甚至恼火。当我们感受到恼火的时候，我们最常见的反应就是愤怒，以各种抗拒的形式存在，以至于纠结在谁对谁错的问题上，耗费我们的能量和时间。

为自己的情绪负责

而婚姻和亲密关系，就是让你像剥洋葱一样，一层一层将自己剖开。尽管剥的过程中，会流泪，会痛苦，但这些感受最真实，让你感受到一种价值感，完全不取决于存在或金钱。你要关注自己的感受，自己的内在，你的情绪与别人无关，要学会为自己的情绪负责，所有的问题，都是自己的问题，与旁人无关。任何痛苦、无助都是自己的情绪，不要把这些归咎到别人身上，更不要抗拒、推开，而是接纳它，自己去感受情绪，去拿回那个纯粹的能量，静静等待。最终将找到有一种爱不取决于外在，不管你是快乐还是悲伤的，那个爱都在。如果能够去拥抱你的不重要感，那才是真正的成功。而真正的成功是隐藏在失败的感受里的。

自编自导自演一场戏

处于亲密关系中的我们，总是把自己的脆弱深深地隐藏起来，用面具、用防卫与他人互动，当对方的言语、行动触碰了自己的脆弱时，我们总是换着防卫的花招与对方周旋。越是亲密的人越清楚对方的脆弱点在哪里，所以总是直击要害，一招毙命。所以，越是亲密的人对我们的伤害越大。

在舒服的亲密关系中，双方应该是平等的，互相尊重、互相信任的。在这段亲密关系中，双方都能真实的面对最好以及最糟的自己、学习接受和放手，真实呈现自己。学会自由的表达自己。最终找到通往爱和幸福的桥梁。

化茧成蝶不是梦

就像克里斯多福老师说，毛毛虫永远没办法知道、也永远不会理解蝴蝶的世界，但是，每只毛毛虫都可以变成自己的蝴蝶。只不过，在变成蝴蝶之前，自己会先变成作茧自缚的蛹。在茧里边面对自己制造的痛苦，任何挣扎或试图改变的行为都是徒劳的。蛹只有一个选择，那就是放弃所有抗拒、全然接纳当下感觉、平静等待。直到有一天破茧而出成为蝴蝶。

相爱不是互相限制，而是相互成就。婚姻最坚韧的纽带不是孩子，而是灵魂上的相依相偎共同成长，婚姻和亲密关系的真正目的，是让你不断通过伴侣遇到自己并深爱上自己的过程。

《致青年教师》

《致青年教师》是吴非老师写给初入教师团队的青年人的书。这本书层次分明，多角度的剖析了青年教师初入岗位的种种困难，以及困难出现的原因，解决困难的方法。可以说，这本书对我的启发很多。

吴非老师在书中提出了很多观点，其切入角却不尽相同。从课堂上，到课下与学生的交流；从教学内容，到与学生的教育内容。可以说是方方面面，应有尽有，足可以称之是初入教师岗位的青年教师的新手宝典。这本书最难能可贵的是，它不仅帮助读者解决教育教学中出现的各种困难，还从教师实际生活中解析出了这些困难出现的原因，让读者大有感同身受的共鸣。这是非常难得的，如果不是长期从事在一线教师岗位，并处处细留心地观察教师工作中的种种细节，是无法这样像外科手术般的准确把握的。这让我如获至宝之余，对吴非老师产生了深深的敬佩之情。

书中让我感触最深的一点，就是吴非老师运用大量事例说明了青年教师在教育学生时产生困难的原因。青年教师由于初入岗位，

感谢吴非老师，在我初入教师岗位时对我产生了如此细致的指导。来到岗位后，我发现我与这帮孩子们完全融为了一体，与孩子们共欢笑、同悲喜。希望我能将书中的经验与知识逐步消化，成为我自身的精神财富，引导着我向着优秀的道路上越走越远。也使我为孩子们提供更优质的教育，架起了进步的阶梯。

《致青年教师》读书笔记2

昨天终于读完了《致青年教师》一书，这本书写的非常好，它为我们青年教师打开了一扇通向真理的窗户。我边读边反思自己的教师心态、教育行为，真是受益匪浅!书中吴非老师通过一个个典型的案例，用其平实的语言引领我感悟如何才能成为一名合格的人民教师。

读吴非老师的文字，我懂得了要做一个成熟、理性的教师是不能只靠教龄的累计、丰富的经验和资历的。

我懂得了“对教师职业生命负责”，是教育政策制定者和管理者的职责，更应当是我们教师自身的追求。

我懂得了一名合格的教师必须是一个“思想者”“学习者”“实践者”“写作者”。

我懂得了优秀的教师应当是一盏不灭的灯，而那“开关”就在他自己的手里。我还知道了教师的心中没有阳光，学生的心灵上就有可能添上一分阴暗。

书中平实淡雅的文字，真实形象的案例，非常贴近我们现在的工作和生活，读后让我对自己的职业，对自己的人生有了更深刻的认识。

《致青年教师》全书共分六辑“做个有胸襟的教师”、“不要急”、“心里装着学生的心”、“尊重常识”、“不放弃理想”、“播下一粒善良的种子”，共计85篇文章。读完这些用心灵浇注的文字，仿佛和智者经历了彻夜的长谈，感受到了教育的另一个境界。

怀揣梦想和激情，走上教学的工作岗位。在近两年的实际教学中，我认识到只有热情的教学是不完美的，要想对职业生命负责，必须提高自己的职业素质，就如吴非先生所言要做到“二者一家”，也就是成为思想者，学习者，实践家。教育是一份美丽的事业，她呼唤人的理性追求，呼唤建立美丽的人格。朴实的工作态度和发自内心的话语，就像把一粒种子放在了孩子的心田，潜心耕耘，就会开出智慧之花。作为一名青年教师，我可以想的更多。教育是理想者的事业，教育要培养理想。

高贵与卑微的距离也许只有一步，这就是能不能在任何情况下，都保持教育者的尊严。试着在心里装下学生的心，有些事，尽早用自己的方式表达出明确的态度，从小培养孩子尊重、敬重的意识。作为青年教师，要自觉维护教师的集体，推动这个集体，实现集体凝聚的力量。每时每刻的关注和努力，关注小事，从我做起，从一言一行做起。“教育无小事”，“生活即教育”，一位优秀的教师站在学生面前，无需讲话，教师本身就是一本教科书，他教给学生的不仅是知识，还有思想、气质和未来。读了这本书，我深深理解到，自己需要修炼的是比专业知识更重要的东西。

之于“青年教师”，“青年”说明还有很多东西要去学习，去思考，去理解，去实践;“教师”说明要传道授业解惑，更说明要努力超越，以至拥有精湛的传授技巧和高超的教育艺术。作为一名青年教师应该负责，无论是对学生的教育，还是自己的专业发展。而且每时每刻都要意识到这一点：自己教育教学业务的锤炼，不只是为学生成长所作的付出，不只是别人交付任务的完成，它更是自己生命价值的展现。学校为青年教师提供了良好的平台，教艺精湛的师傅，团结友好的团队。这是一件多么幸福的事情!

吴非老师的文字，让我在平实的语调中感受到教育的美好和希望。照亮我的道路，并且不断地给我新的勇气去愉快地正视教育。我要做的还有很多，我也只有努力去做到更好!

《致青年教师》读书笔记3

“请别摘走那朵向您微笑的小花，她还要向别人问好”、“一棵大树，可以制造千万根火柴，一根火柴，可以毁掉千万棵大树”，“请让绿水长流，请让绿树常青”等，这便是最近看的一本书《旅游心理学》中关于景区景点服务心理的一段阐述，这些在景区里本没有生命的文字标语，而被赋予人情后，既让游客感觉到人格受到了尊重，又能让其领会到景区景点的善意提醒，从而自觉遵守景区的管理，做文明游客。与此同时，这些人性化的新鲜标语构成了景区旅游文化建设的一道靓丽的风景线。诚然，这就是心理学中细微服务在旅游服务各行业的运用及其所带来的连锁效应。

旅游心理学是随着旅游业的发展应运而生的,是对旅游行为心理、旅游服务心理等进行研究的一门边缘学科。我国从20世纪80年代以后才开展对旅游心理学的研究工作，目前正处于发展和完善阶段。读了全国高职高专旅游专业规划教材《旅游心理学》之后，

【第1句】：细微服务的理念及其特征

细微服务，是对传统的服务理念和服务意识的扩展和深化，具有四个基本特征。

【第1句】：要注意细节。细微末节往往被人忽视，也往往是容易出纰漏，使服务质量大打折扣。

【第2句】：要注意从小事做起。服务过程的大事大家也想到了，也都有人做，只有那些不起眼的小事人们不关注，不愿去做，或不想去做。

【第3句】：要亲历亲为不想当然。如在客房服务中，每个电器的开关要天天检查。不能认为这个灯昨天还亮，没坏，懒得动手，有时恰恰是这种想法会出现问题，引起客人的投诉。

【第4句】：以人性化服务为基础。中国有句老话：“一母生九子，九子各不同”。人的性格是千差万别的，每个人的喜好、需求都是不同的，现在的客人更喜欢符合自己个性的服务产品。有了个性化的需要，就应有相应的个性化的服务。细微服务正是个性化产品中所必须体现的一个重要因素，只有通过细微服务来满足客人个性化的需求，使其需求得到满足，心理得到尊重，从而才能最大限度地培养对企业的忠诚之心，维持和扩大企业客源。

【第2句】：尊重是搞好旅游细微服务的重要基础，也是教师应具备的基本素质

求尊重的心理是马斯诺需求理论中的一个高层次的要求，也是旅游服务中一个极为重要的因素，平等与自由是人人所向往的。人们常说：“客人是上帝，是我们的衣食父母”、“感谢是美德中最微小的，忘恩负义是恶习中最不好的”。可见，尊重客人在旅游服务中的重要性。因此，我们要笑脸迎客，礼貌待客。让客人处处感到温馨，处处得到尊重，即使是景区里那些没有生命的文字标语，我们也要赋予人情，体现对人的尊重，游客既能感觉到人格受到了尊重，又能领会到你的善意提醒，自觉遵守景区的管理，做文明游客。

满足游客求尊重的心理，让他们高兴而来，满意而去，同样也适用于教师的日常教学和与学生相处的每一件小事中。教师要充分尊重每一位学生，让学生时刻感受到浓厚的师德、师爱。对所有学生都要一视同仁，因为每一个人都有自己的优点，充分发掘出其闪光点将会对学生的心理和人生的态度产生重大的影响;更重要的是教师要在每一个细节问题上给予学生更多的尊重，如课间情绪的低落、某次课上的注意力不集中、作业完成质量的不高、甚至是迟到的理由等这些细小的、看来微不足道的小事。学生只有在这些小事上感受到老师对他的重视，其受尊重的心理才会得到满足，才会向教师敞开心扉，从而学会去如何尊重他人。

【第3句】：细微处的尊重是优质服务的体现，也是教师授课中不可或缺的重要内容

游客的需求日趋个性化，只有从小处着手，从细微入手，在服务中真正做到“无微不至”，才能及时地、准确地为客人提供更加优质、高效的服务。反之，忽视了服务中的任何一个细节，都可能使服务质量大打折扣，导致优质服务的失败。模拟导游课授课过程中涉及到许多关于导游服务心理方面的细节，如不能为了一己私利带客人进黑店或用隐语来向客人索要小费;导游应忌讳当着客人的面议论涉及疾病、死亡等不愉快的事情;谈话时可适当做些手势，但动作不要过大，更不要手舞足蹈，用手指点人等等。

在授课过程中，教师要通过这些细节的细致分析与生动讲解，让学生意识到细微处的尊重在旅游服务中的重要作用，使其始终本着细微处体现尊重这一原则来为游客服务，从而使其养成良好的职业素养和道德情操。教师尤其要注意以下具体操作细节的讲授。

《致青年教师》读书笔记4

利用课余时间，我拜读了吴非老师的《致青年教师》。书中平实淡雅的文字，真实形象的案例，非常贴近我们现在的`工作和生活，读后让我对自己的职业，对自己的人生有了更深刻的认识。它为我们青年教师打开了一扇通向真理的窗户。我边读边反思自己的教师心态、教育行为，真是受益匪浅！读完这些用心灵浇注的文字，仿佛和智者经历了彻夜的长谈，感受到了教育的另一个境界。书中吴非老师通过一个个典型的案例，用其平实的语言引领我感悟如何才能成为一名合格的人民教师。

怀揣梦想和激情，走上教学的工作岗位。在两年的实际教学中，我认识到只有热情的教学是不完美的，要想对职业生命负责，必须提高自己的职业素质，就如吴非先生所言要做到"二者一家"，也就是成为思想者，学习者，实践家，读吴非老师的文字，我懂得了要做一个成熟、理性的教师是不能只靠教龄的累计、丰富的经验和资历的；我懂得了“对教师职业生命负责”，是教育政策制定者和管理者的职责，更应当是我们教师自身的追求；我懂得了一名合格的教师必须是一个“思想者”“学习者”“实践者”“写作者”；我懂得了优秀的教师应当是一盏不灭的灯，而那“开关”就在自己的手里；我还懂得了教师的心中没有阳光，学生的心灵上就有可能添上一分阴暗……

教育是一份美丽的事业，她呼唤人的理性追求，呼唤建立美丽的人格。朴实的工作态度和发自内心的话语，就像把一粒种子放在了孩子的心田，潜心耕耘，就会开出智慧之花。

作为一名青年教师，我可以想的更多。教育是理想者的事业，教育要培养理想。高贵与卑微的距离也许只有一步，这就是能不能在任何情况下，都保持教育者的尊严。试着在心里装下学生的心，从小培养孩子尊重、敬重的意识。作为青年教师，要自觉维护教师的集体，推动这个集体，实现集体凝聚的力量。每时每刻的关注和努力，关注小事，从我做起，从一言一行做起。“教育无小事”，“生活即教育”，一位优秀的教师站在学生面前，无需讲话，教师本身就是一本教科书，他教给学生的不仅是知识，还有思想、气质和未来。读了这本书，我深深理解到，自己需要修炼的是比专业知识更重要的东西。

令我感悟很深的是第一章中的“做个有胸襟的教师”。只有教师胸襟辽阔，她的学生才会大气，才能顶天立地。吴老师启发我们为了我们的学生，让我们的心胸开阔起来。因为教育者的胸襟，是学生的天地，教育者的胸襟有多宽，学生的精神天地就有多大。教师胸怀博大，他的学生才能面朝大海，才能仰望星空。的确现今社会的竞争压力越来越大，教会学生学会坦荡，心胸博大是最好的抵抗压力、调整自己的不可替代的方法。可见，让我们都做一个有胸襟的大气老师，去影响我们的学生，对整个社会都是有着重要影响的！

还有在第三章中的“等一会儿，让他把话说完”和“作业评价未必要用统一标准”的内容也是让我感悟颇深。在教学中，我很容易“急”，有着恨铁不成钢的心态，每上完一节课，都很希望所有的学生能接受我的观念，都能独立，正确的完成的作业，但往往是事与愿违。于是我就会觉得是他们脑子不开窍。现在想想，我真的是一厢情愿。就连我自己对任何事情也会有自己的思考，甚至需要一个更漫长的过程，更何况是学生呢？因此，好的教育除了智慧，还在于有耐心。作为教育者，要有种树人的耐心，在平静中等待。同时，在坚持一碗水端平的教育原则下，我们还应个别对待。每个幼儿都有自己的亮点，不要以某一标准去评价，断定一个人的成败，这样很容易挫伤学生的自信心，自尊心，我们要以同样的眼光对待每个学生。

对于青年教师，"青年"说明还有很多东西要去学习，去思考，去理解，去实践；"教师"说明要传道授业解惑，更说明要努力超越，以至拥有精湛的传授技巧和高超的教育艺术。作为一名青年教师应该负责，无论是对学生的教育，还是自己的专业发展。而且每时每刻都要意识到这一点：自己教育教学业务的锤炼，不只是为学生成长所作的付出，不只是别人交付任务的完成，它更是自己生命价值的展现。吴非老师的文字，让我在平实的语调中感受到教育的美好和希望。照亮我的道路，并且不断地给我新的勇气去愉快地正视教育。我要做的还有很多，我也只有努力去做到更好！但愿我会做好！

吴非老师的文字，让我在平实的语调中感受到教育的美好和希望。照亮我的道路，并且不断地给我新的勇气去愉快地正视教育。我要做的还有很多，我也只有努力去做到更好！我要爱所有的孩子！

《致青年教师》读书笔记5

在这个假期，有幸拜读了著名教育家吴非老师的著作《致青年教师》。本书主要写了吴非老师半生在学校，所见所闻，事事与校园有关，所思所想，事事难离教育，所以，本书是作者对教育的深刻思考，同时，也是为青年同行指引道路，期望我们在教育学生的时候，少走弯路，节省学费！在本书的第三辑中，《的确有很难教的学生》这一节内容引起了我的共鸣，在此浅谈一些自己的拙见。

吴非老师认为，“教育本身是科学，既是科学，就不可能有‘绝对’；既是科学，也就存在血多需要探索的问题，也必然存在我们暂时无法解释的现象，也就必然存在目前我们没有能力解决的问题；既是科学，它也将允许失败（虽然所有的失败也是相对的）。”

曾几何时，这句话风靡校园，“没有教不好的学生，只有不会教的老师”，教师会上，教学讲座上，更有的直接成了学校标语出现在校园围墙上，作为老师，家长，学生看到，听到这句话会有何感想。

作为老师，对于这就话的理解我想应该是，家长把孩子交给了我们，不管孩子基础如何，性格怎样，我们都应该把孩子培养成人，如若不然，就是老师的失职，老师的无能。而对于不同个体的每个孩子，因其家庭环境，父母文化水平，对于社会影响的自我控制力的差异，会出现极其个别学生违反学校纪律现象，更有甚者，出现违法行为，这些都是老师能够控制的吗？

作为家长的理解：我把孩子交给了学校，老师就应该负责孩子的教育，出现问题就是老师的失职，教育的失败。理性的家长会体会到，一个孩子的教育成长是需要学校，家庭，社会共同的教育培养方能成才，而不会把所有的责任都推给学校。

学生看到这句话，最多的是给自己开脱责任，我学不好，是老师没有认真教，没有对我尽职尽责，才导致我没有学好。而自身的问题几乎可以忽略不计。

就像吴非老师所说，“每个人成长的环境不尽相同，而且每个人的学习过程都很长，在你担负教育任务的这一阶段，学生很可能处在低潮；过了这道‘坎’，他也许意气风发，突飞猛进，你凭什么判定他无可救药呢？”

总之，“没有教不好的学生，只有不会教的老师”，有其积极的一面，但万事不能绝对，其负面效应也是毋庸置疑的，只有客观的分析、理解，多方的共同努力，学校教育才会尽其所能，最大程度的教育好每个学生，而对于个别的害群之马，也需要家庭，社会的共同改造。

除了以上的内容，我还从吴非老师的书中学会了许多其他的道理。《致青年教师》这本书，真的很好。几乎每一篇都有感受可谈，让我们始终记住我们是教师，是孩子成长的导师，是人类灵魂的工程师，孩子的成长是教师的职责。读吴非老师的书，很容易被里面一种积极向上的东西打动着，在这个浮躁的年代，追名逐利的社会，我们很容易迷失自己，确实需要常常读上这样一些书来荡涤自己的心灵，拨开身边的迷雾，知道自己前行的方向。坚持自己该坚持的，改进自己该改进的，然后让自己的心安下来！

《致青年教师》读书笔记6

翻开《致青年教师》这本书，我不禁被他的目录吸引了，“就让你的眼泪流出来”、“不要因为这样的话而自得”、“我是来欣赏同行的”“愚蠢者的“苦干””……一个个独特的标题就这样把我带进了这本书里。书中平实的语言，真实典型的案例，非常贴近自己的工作和生活，

读完后，就如同说的是自己的事一样。同时也为我们指出了许多误区和错误。读完这本书后，让我明白了教师的胸襟能够影响学生的气度，也让我明白了我们现在从事的是教育，它的特征是慢。同时我也知道了如何让学生喜欢我的课，课前紧张是正常的……等等许多往日困在我心里的问题都迎刃而解了。

读着这本书我也时常反思我过去的教学生活，现在想想当时的我除了缺教学经验外我还真的做着愚蠢者的“苦干”。再想想我现在的教学我更重视学生了，教学过程也流畅了。这些经过挫折而得到的经验跟书中所说的不谋而合。

在我们的教学过程中，当我们碰到难教的学生时会急，当孩子听写词语老是错误时，我们也会急，甚至有时会责骂他们。在《不要急》中，吴非老师告诉我们：教育的一个重要特征就是“慢”，教育教学是“慢”的教育。对学生的教育，不是捏泥人，不是想捏成什么样就是什么样的，也不是即刻就能完成的。

我们经常说：“有什么样的老师就有什么样的学生。”教师的习性会不自觉的影响学生，更重要的，是教师的行为直接对学生起了一个示范。就像吴非老师在《不能忽视的教育细节》中指所说：因为工作繁重，事务庞杂，许多教师的案头总是堆满了各种东西。如果摆放有序，关系不大；如果既杂且乱，学生看到了，他对自己的杂乱无章也会变得无所谓。在行为习惯的养成上，教师常常是榜样。看到一些青年教师注意办公桌的整洁，书本摆放整齐，私人物品和办公用品位置安排恰当，学生对他们的教学自然会多一份责任感。所以作为一名教师，决不能在教学的同时忽略了一般的细节，特别是作为一名特教教师更是如此，因为聋哑学生的模仿能力更强，我们特师的教养对聋生的影响力会更大。

在教学过程中，我们碰到难教的学生时会急，在我们面对聋生听不懂、学不会的时候更容易急。在《不要急》中，吴非老师告诉我们：教育的一个重要特征就是“慢”，教育教学是“慢”的教育。对学生的教育，不是捏泥人，不是想捏成什么样就是什么样的，也不是即刻就能完成的。是呀，我们每天面对的是一群残疾的孩子，我们不能看到他们未来的样子，但是我们可以想象，我们能给他们的只有爱心，耐心，对我们的孩子实施持之以恒的教育。

“教育无小事”，“生活及教育”，一位优秀的教师站在学生面前，不需讲话，教师本身就是一本教科书，他能教给学生比知识重要得多的，是思想，是气质，还有未来。读了这本书，我深深理解了，我现在需要修炼的是比专业知识更重要的东西。

《致青年教师》读书笔记7

假期我读了吴非老师的《致青年教师》这本书，《致青年教师》是吴非老师把他30多年的教育经验倾囊相授，对青年教师在教育教学中所遇到的问题进行细致地解答，对大家在教学中可能忽视的一些细节进行叮嘱，最主要的是希望青年教师们无论什么情况下都不要放弃教育良知，做一些有益于这个民族，有益于家庭，有益于学生的事。

《致青年教师》这本书不像有的教育理论书籍一章章地说些空洞的理论，而是由一篇篇的短文连缀而成。每篇文章也就千字左右，最长的一两篇也不过两三千字。这本书更像是一本教育散文集或者教育杂文集。读这本书并不感到累。书中写了很多教育教学的常识，吴非老师用平实的文字，真实形象的案例，非常贴近我们现在的工作和生活，读后让我对自己的职业，对自己的人生有了更深刻的认识。

在书的自序中看到“对教师职业生命负责”的话时，有些感慨和惊喜。读了短短几十页，心里就有许多感受，作为一名教师，我们可以想的更多，只有团结、正气、奋进的集体，才能有我们的进步，只有积极、向上、阳光的形象，才能让我们有更多发展的机遇。在书中吴非老师坦诚揭示了现代教育中的很多现实问题，每个人的学习过程都很长，成长的环境也不尽相同，或多或少有些体现某些独特个性的学生会影响我们的日常教学，吴老师在书中多次提到“不着急”，“慢”给学生充分的时间，吴老师启发我们为了我们的学生，让我们的心胸开阔起来，因为教育者的胸襟有多宽，学生的精神天地就有多大。教师的胸怀博大，他的学生才能面朝大海，才能仰望星空。

《致青年教师》全书共分六辑“做个有胸襟的教师”、“不要急”、“心里装着学生的心”、“尊重常识”、“不放弃理想”、“播下一粒善良的种子”，共计85篇文章。读完这些用心灵浇注的文字，仿佛和智者经历了彻夜的长谈，感受到了教育的另一个境界。怀揣梦想和激情，走上教学的工作岗位。在这些年的实际教学中，我认识到只有热情的教学是不完美的，必须提高自己的职业素质，就如吴非先生所言要做到“二者一家”，也就是成为思想者，学习者，实践家。教育是一份美丽的事业，她呼唤人的理性追求，呼唤建立美丽的人格。朴实的工作态度和发自内心的话语，就像把一粒种子放在了孩子的心田，潜心耕耘，就会开出智慧之花。作为一名青年教师，我可以想的更多。教育是理想者的事业，教育要培养理想。高贵与卑微的距离也许只有一步，这就是能不能在任何情况下，都保持教育者的尊严。试着在心里装下学生的心，有些事，尽早用自己的方式表达出明确的态度，从小培养孩子尊重、敬重的意识。作为青年教师，要自觉维护教师的集体，推动这个集体，实现集体凝聚的力量。每时每刻的关注和努力，关注小事，从我做起，从一言一行做起。“教育无小事”，“生活即教育”，一位优秀的教师站在学生面前，无需讲话，教师本身就是一本教科书，他教给学生的不仅是知识，还有思想、气质和未来。读了这本书，我深深理解到，自己需要修炼的是比专业知识更重要的东西。

至于“青年教师”，“青年”说明还有很多东西要去学习，去思考，去理解，去实践；“教师”说明要传道授业解惑，更说明要努力超越，以至拥有精湛的传授技巧和高超的教育艺术。作为一名青年教师应该负责，无论是对学生的教育，还是自己的专业发展。而且每时每刻都要意识到这一点：自己教育教学业务的锤炼，不只是为学生成长所作的付出，不只是别人交付任务的完成，它更是自己生命价值的展现。学校为青年教师提供了良好的平台，教艺精湛的师傅，团结友好的团队。这是一件多么幸福的事情！

吴非老师的文字，让我在平实的语调中感受到教育的美好和希望。指引我在教育的道路上阔步前行！并且不断地给我新的勇气去愉快地正视教育。作为一名青年教师，我们要做的还有很多，我也会去努力的做到更好！

《致青年教师》读书笔记8

《致青年教师》是我读过的吴非老师的第三本书，第一本是《课堂上究竟发生了什么》，第二本是《不跪着教书》。

吴非老师的书，只看到书名或文章题目便能深深吸引我。他的文字酣畅中流露出浓厚的真情，淳朴中饱含着一颗真挚热忱的心。有时是痛快、不留情面的斥责，有时是幽默、深刻的讥讽，更多时候是一位长者在用最朴实的话语表达自己最真实的内心，表达对青年教师的亲切叮嘱与殷切期望，表达对教育的责之切与爱之深。

吴非老师在序中说，教育工作，不过是依据常识并教会学生遵守常识，学会学习并养成好习惯。吴非老师在文章中也多次提到“常识”这个概念。阅读整本书，也仿佛是学习、发现和审视教育常识的过程。

“教育是慢的事业，它的特征最像农业和林业。”

我们在教学过程中，却难免着急、焦虑、浮躁。我们没有足够的耐心等待一朵花儿慢慢绽放、一粒谷子缓缓抽穗。我们巴不得一棵小树苗明天就能长成参天大树，成为栋梁之才。我们被比作“园丁”却没有园丁的耐心与安详，我们喊着“十年树木百年树人”，却做着竭泽而渔、毁林开荒的傻事。工业的大批量、标准化生产模式，商业的浮躁与喧哗在教育中却四处可见，充斥耳目。教育何时能够真正“慢”下来？

“教师和学生，从根本上来说，是人与人的关系。”

如果每一位老师都能够从心底认同这一“常识”，或许，许多不必要的麻烦便都能够消逝了。站在讲台上的老师，如果能够看到教室里满满坐着的是一个个比我们年幼的人、需要我们帮助与指引的人，那么我们在教书育人的过程中则可能少一些声嘶力竭，多一些循循善诱，少一些颐指气使，多一些春风化雨。同时，我们也能够认识到，作为教师的我们需要做的，是教会作为人的学生善良美好的品德和应对生活的常识，为学生补给终身发展的动力，而不仅仅将目光局限于彼此的成绩与分数。

“教师心胸博大，学生才能面朝大海，才能仰望星空。”

有的老师为了0.5分的成绩，能够当着学生的面与人争吵。有的老师为了“提高”自己任教学科的成绩，“叮嘱”学生“互相帮助”甚至亲自给学生递答案。的确有的老师为了他看重的东西，连自尊与人格也丢掉了，而且还是当着学生的面儿丢的。即使他做足了装饰、遮掩的工作，但学生还是能够一眼看穿他那些小心眼与小气量。这样的老师教育出的学生，难免沾染上相似的气质，也变得斤斤计较，不够大气。教师需要给与学生的那一桶水里，不仅应该装着知识点和应试技巧，还得有面朝大海的气度和仰望星空的魄力。

“教师的进德修业应当一直到教育生命的终止。”

当我读到这里时，深深感到自责与羞愧。在很长一段时间里，我只是在“吃老本”，教小学生识字、写字还用得上多少工夫？即使我们能够用热热闹闹的课堂教学糊弄得了小学生和学生家长，也能用遥遥领先的教学成绩蒙混得了同事和领导，但是我们没法欺骗自己。有多长时间没有读过一本书了？多长时间没有写过一篇文章了？讲过无数次的同一篇课文，有些许长进之处吗？较之于几年前的自己，除了年龄和皱纹的增长，还剩下什么？这些问题，只有自己能够作答。当“终身学习”沦为一个熟悉的名词而不是具体的行动，我们对着年幼单纯的孩子讲“好好学习”时，会不会感到脸红？当我们真正成为了自己不学习却要

作为一名青年教师，能够拜读《致青年教师》，实数有幸。吴非老师对诗意人生的追求，对师者尊严的维护，对学生的仁爱之心，对教育事业的一片赤诚，无不令人动容。读完整本书后的心情并不轻松，也不愉悦，更没有“完成任务”后的洒脱。相反，心中仿佛隐隐有一股力量在压制着自己，沉甸甸的。这股力量敦促着我，让我开始反思：那些关于教育的常识，我留心发现过吗，深入思考过吗，努力维护过吗？

——或者简言之，我是有常识的教师吗？

《致青年教师》读书笔记9

最近读了吴非老师的《致青年教师》。里面的很多观点是我赞同并且需要学习的：教育是为明天的社会培养合格的人，所以教师必须要有理想；教育的最终目的是为了让未来的社会超越今天的文明，这就是理想。教育本身就是美丽的事业，她呼唤人的理性追求，她呼唤建立美丽的人格，她当然需要理想。学生的学习过程，实质应当是尽可能有效摆脱教师的过程。

我喜欢有理想的人、纯粹的人。其实读罢这本书，我的感触最深的就是老师给学生的影响是潜移默化的，很多，可能是老师不能想象到的或者是不察觉的。老师培养的是未来的人，在明确这一观点后，我们再来研究我们的教学。研究如果想培养未来的祖国的建设者们，我们需要从哪方面下手。

我认为首要需要解决的是老师的教育观。老师们需要不断地汲取知识、营养。多读书，读好书。老师只有不断地汲取知识，才能面对如今知识面如此广的学生。其次，我觉得老师需要做到的就是明确自己要培养的是什么样的学生。在授予孩子知识、培养孩子能力之前先要让孩子有一个正确的道德观、价值观。现在的00后们，都是父母眼中的小公主小阿哥，在家里是集“万千宠爱为一身”，但是，老师们需要明确，再怎么集大家的宠爱，他到了社会，还是要融入集体，融入社会，必须让孩子明确自己的道德观并养成良好的习惯，其次才是课堂知识的吸收。

做一个纯粹的人，爱自己，爱学生。

《致青年教师》读书笔记10

《致青年教师》是吴非老师的告别讲台之作，他把他30多年的教育经验倾囊相授，对青年教师在教育教学中所遇到的问题进行细致地解答，对大家在教学中可能忽视的一些细节进行叮嘱，最主要的是希望青年教师们无论什么情况下都不要放弃教育良知，做一些有益于这个民族，有益于家庭，有益于学生的事。

这本书吴非老师通过“做个有胸襟的教师”、“不要急”、“心里装着学生的心”、“尊重常识”、“不放弃理想”和“播下一粒善良的种子”这几方面结合自己教育、教学中遇到的事情、案例阐述了青年教师应具有的理想和素养。特别是每一个章节前面短短的几句话对我的感触最大。现摘录如下：

优秀的教师应当是一盏不灭的灯，而那“开关”就在他自己的手里。他的“亮度”在于他个人的修炼；如果他有“电源”，或是不断充电，他就能一直能发光，一直在照耀着学生面前的道路；教师的进德修业应当一直到教育生命的终止。

如果上课可以不用课件，尽量不要用。教师在黑板上写字，是一种文化熏陶。如果所有的教师都依靠电脑上课，我们有可能逐渐失掉母语教育的绝好传统。你注意到学生作业的书写吗？他没有从教师那里得到书写的示范。

教师心中没有阳光，学生心灵就有可能添上一分阴暗。

然而，一名在辛勤工作的愚蠢的教师，他的破坏作用就大得多。他不聪明，本不是他个人的不幸，而当他通过辛勤的工作，把一百多个原本可以变得聪明的学生教育得和他一样愚蠢时，教育的不幸就出现了。因为他越是“辛勤工作”，他的学生越是摆脱不了他。

学生在青少年时代读什么书，思考什么样的问题，将决定一生的精神高度。教育要让学生追求诗意的人生，不仅需要诗，还应当有琴声，有树，有虹，有梦。

有位理科教师对我说，他上小学时，数学学得一塌糊涂，可是每次作业做错，老师批改时用红笔打叉，——那个叉叉都很小，稍微大意一点还看不清呢；而如果做对了，老师笔下的那“钩钩”可就是大大的了。

我半生做教师，越来越感到，我们日常工作中所做的一切，不过是遵守常识。当然，即使是常识，也需要学习，也需要发现，也需要维护。

我做教师多年，每次给学生写评语或是推荐信，最不愿意写的短语就是所谓“刻苦学习”。但是很多家长却特别在意评价中有没有这个“刻苦学习”，好像不写上这一句他的孩子品格就有缺陷似的。

我看过一些青年教师死记硬背学生的生日，他们很想让学生在生日那天收到老师的短信或是问候。动机很好，但我认为这样做可能多余。爱自己的学生，教会他们关注社会、关注民生、关心他人，培养仁爱之心，可能更为重要。

我在病中，想起一个又一个学生的面容，感叹生命的短暂，同时也赞叹生命的美丽。我感谢上天让我有机会认识这些美丽的生命，让我感受他们的仁爱和贤德，让我懂得什么是真正的教育，让我知道职业的使命与荣耀，让我敬重生命中的永恒。“对教师职业生命负责”，这句话对我的触动很大。这是吴非老师一贯以来的追求，是他对青年教师的期待，也该是我们对自己的要求。只有教师自己敬重自己的职业，自觉进德修业，才会真正拥有职业幸福感。而只有拥有职业幸福感的教师，他才会更像一个教师。真正的发自内心地喜欢吴非老师的这个词——“负责”，而不是常见的“热爱”。没有道理要求每一个职业人都热爱自己的岗位，但是“负责”却是从事每一项职业的前提。

怎样才能真正做到“对教师职业生命负责”呢？。在吴非老师的笔下，我们欣喜地找寻到了最佳捷径：教师要做一个思想者、学习者、实践家。只有不断地思考，不断地学习，不断地实践，才能让自己的教师生涯永葆创造激情和理想追求。

教师这个职业，特别是特殊教育教师这个职业，让我们更好的懂得了爱，体会了爱，体会了温暖，体会了教师的酸甜苦辣。亲爱的老师们努力吧，一切的一切总会有快乐的收获。

《谈美》读后感1

什么是美？这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的确切答案。一个偶然的机会，我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。其实，从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：美——是一种人生态度。

朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。

在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢？“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。

在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人；”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清楚，而且也用了几个简单的例子，让我们很容易接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应该常常站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度；有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。

13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。美丽的人生一定有美的人生态度，所以，每个人多应读一读这13封信。

《谈美》读后感2

读了朱光潜先生的《谈美》，心有感触。对于先生精辟、客观的分析和论证最为欣赏。期中最能领略到的是作者非常经典的对美的分析论证：美是最不实用的经验，但是人类历史生生不息；美是无处不在的，但是要靠人们细心发现的；美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不可，物质是可以用尽的，而无形的美是可以带带流传供人享用的，为什么这么说呢？

以作者对一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的进行阐述。作者在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。

“美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面”。如果说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。

俗语讲：“距离产生美”。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应该也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实容易使人产生功利心，太过主观也不容易让人理解，毕竟艺术是给人们欣赏的。

人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从实际生活中的利害关系出发看眼前的事物，而新鲜的、不了解的事物有距离感就容易产生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸发出美感，使人向往。如此所谓：“当局者迷，旁观者清”。

《谈美》读后感3

近日读朱先生的《谈美》，颇为喜爱，感觉收获颇多。对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏。

《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信首先他先提出了美感涵养的问题，用我们的话来说便是免俗。这是对利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想与情趣，此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用，在无所为而为中污染心灵，得到品德精神的提拔。谈美读后感

鄙谚讲：距离孕育发生美。卖火柴小女孩读后感其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就容易给人们另外一种遐想，其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离，因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术泉源于生存又高于生存。应该也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和计划在此中，太过接近真实容易使人孕育发生功利心，太过主观也不容易让人明白，毕竟艺术是给人们欣赏的。

谈美读后感不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式，拉开同现实生存的距离，而其内容又不脱离生存。

人们对于熟习的事物总是容易纰漏它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物，而奇怪的、不相识的事物有距离感就容易孕育发生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所谓：政府者迷，观看者清。做卓越的教师读后感

一天的时光转瞬即逝，而就在本日，我度过了一个故意义的时光。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深入的认识，这便是朱光潜老师在八十三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。

《谈美》读后感4

作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。

朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而讨论美本身，在“美究竟是什么”的讨论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从讨论创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”

在当今义务教育阶段，一切学习都应该自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生本来就是一种比较广义的艺术。

学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。

这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。

我们在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。

《谈美》读后感5

开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯洁的企求。要求人心净化，先要求人生美化”。这不仅于当时那个“危机存亡的年头”十分必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。

唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。

《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物，存在实用的、科学的和美感的三种态度。唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持一定的距离才可。其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已”。之后，文章又说明了美感与快感、与联想，与考证、批评与欣赏，与自然的联系与差别；说明了写实主义和理想主义对美的差别与一致；说明了艺术与游戏，创造与情感，格律、模仿对于艺术的意义；说明了天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。

最后，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区别了三种对事物的态度，但其实“完美的人生见于这（实用、科学、美感）三种活动的平均发展”，“每一个人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品”。让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我息息相关。

他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。‘俗人’根本就缺乏本色，‘伪君子’则竭力掩盖本色。——他们都是‘生命的机械化’”。

“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”“你是否知道生活，就看你对于许多事物是否能欣赏。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。”借用阿尔卑斯山谷间路上的一个标语牌“慢慢走，欣赏啊”劝告游人莫错过眼前美景，朱光潜提醒“赢得了职场，却输了人生”的我们，不要成为“这丰富华丽世界中一个了无生趣的.囚徒”。我以为，美首先是一种态度，一种心情，一种选择，其次才是一种原理和方法。

《谈美》读后感6

这其实才是我20xx第一本看完的书，《大设计》是第二本，显而易见《大设计》更吸引我，所以执拗地要第一后感写《大设计》。

对于朱光潜的《谈美》，最直观的感触是怎么能够离开说教的形式去表达。尽管感觉朱光潜本人也是很讨厌那种形式的，但是在他的文章中却都是此般的影子（个人感受），每个我们都好像有点此番倾向似的，由此我想我该如何避免呢？还是说难以避免。

专业书籍就得专业对待。

面对事物的三种态度：实用、科学和美感。一为实用。（举例中他说到女人除了是生小孩的一类意义之外，便寻不出其他意义。P12）（对于持有这种想法的男人，我只能说这种男人除了是生小孩一类的意义之外，也很难寻出其他意义了）【没错，耿耿于怀】美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。

实用的态度以善为最高目的，科学以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的（很像p话）。真善美三者俱全才可以算是完全的人。（那可能不存在完全的人吧？）人所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。（怎么就不高尚了呢？）美是事物最有价值的一面，美感经验是人生中最有价值的一面。（哦）只有艺术作品是真正不朽的（没有什么是不朽的）

美要和现实生活有一定距离。不及，容易回到现实世界；远了，使人难以欣赏。艺术是弥补人生和自然缺陷的。艺术是主观的，但是它一定要经过几分客观化。艺术经过的情感是通过反省的。

移情作用，移情不一定是美感经验，但美感经验常常含有移情作用。移情带有无意的模仿：（1）物的形象是人的情趣返照（2）人不但移情于物，还要不知不觉模仿物的形象。

（一）美感要素：（1）目前意象和实际人生有适当距离（2）观赏时这种意象时，要聚精会神以至于物我两忘的境界，于无意之中以我的情趣移注于物，以物的姿态移注于我。

（二）美感与快感的区别：美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。美感态度不带意志不带占有欲。美感经验是直觉的而不是反省的。

美感与联想。联想是知觉和想象的基础，艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。

快感不是美感，联想不是美感。考证和批评也不是欣赏。批评者分为：1导师地位的2法官地位的3舌人地位的4印象主义批评的。总结：考据不是欣赏，批评不是欣赏，但欣赏不能没有考据和批评。

（一）什么是美？他说的：康德—美感判断主观，却普遍，人心构造相同。黑格尔—美是个别事物上见出概括或理想。托尔斯泰—美的事物含有宗教和道德教训。他认为：美不完全在外物，也不完全在内心，是心物婚媾后所产生的婴儿。（这个字真难打）（二）我与物的关系：（1）最简单的形象的直觉都带有创造性（2）心灵把混沌的事物综合成整体的倾向有一个限制，事物也要本来就有可综合的整体的可能性。（三）美与自然的关系：是美就不自然，是自然就不美。（他想说的就是一定会带有你的主观色彩，而你的主观感受的美就是已经经过你的艺术化了）

美是常态，丑是变态。（一）自然美可以化为艺术（二）自然丑也可以化为艺术

欣赏中有创造，创造中有欣赏。艺术起源游戏说。

【第10句】： 【第11句】：十二

艺术活动心理过程：（一）使用想象（二）有情感（三）受情感饱和的意象是嵌在一种格律里面的

技巧：（一）方法（二）媒介知识【凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人】

天才是遗传、环境、个人努力和灵感。灵感的特征：（一）突如其来（二）不由自主（三）突如其去

要严肃和豁达同时客观而言，除去朱光潜的男权思想不谈，他的《谈美》还是有可取之处的，特别是后半部分，个人觉得还是颇有裨益。最大的优点是引用了许多的例子来证明自己的观点，且古诗词等都引用的恰到好处。【从心所欲不逾矩】也是我想达到的一种状态。

精则专，泛则滥。总体而言是这样的，也是我个人需要警惕的。说到美本身，总觉得我们在追求真正的美的路上还有很长的路要走。

《谈美》读后感7

最近又重读了美学大师朱光潜的《谈美》一书，跟上次读起来感觉又有很大不同，收获良多。这或许正是经典书籍的魅力所在：除了百看不厌，还能让人每次都有新的感悟。

《谈美》开

同样的一棵古松，它的形象随观者的性格和情趣而而变化。各人所见到的形象都是个人自己性格和情趣的观照。古松的形象一半是天生的，一半也是人为的！极平常的知觉都带有几分创造性，极客观的东西之中都有几分主观的成分。

美也是如此，即便是极客观存在的美，也要通过审美（主观）的眼睛才能见到。我不由得想起那句怀才不遇的老话，千里马常有而伯乐不常有。再优秀的设计作品也得同样有眼光的业主才能欣赏和认可呀（笑）。

说回上面的三种观点，作者认为分别代表了实用性、科学性和美感性三种截然不同的人生态度。

先说实用的态度，做人首先要维持生活，既要生活，就要讲究如何利用环境。“环境”对于生活有些有益，有些有害，有些不关痛痒。于是我们对于他们就有了爱恶的情感。这就是实用的态度。实用的态度起于实用的知觉，实用的知觉起于经验。

科学的态度则不然。它纯粹是客观的，理论的。就是把自己的成见和情感完全丢开，专以“无所为而为”的

美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。所以美感的态度，是注意力专在事物本身的形象，也就是偏重直觉的心理活动。

我突然联想到，书中所说的三种态度这不就是设计装修中的三方参与者的心理活动嘛。我们不妨将这三种态度代入装修工作中来看。

实用性——业主方。

什么是实用性呢，具体来说，比如卫生间地砖是否防滑（安全第一）、厨房墙地砖好不好打理（卫生第二）、开关位置合不合理（再也不用石头剪刀布老虎棒子鸡决定谁关灯）、不同位置灯光明暗设置得好不好（起夜开灯晃瞎眼）、门窗开扇方向合不合适、橱柜高度会不会影响操作（不下厨理由±1）等等。

综合整个装修周期来讲，绝大部分的业主最为关心的还是装修实不实用，毕竟他们才是房屋的最终的使用者，实用与否决定了他们对装修工作的盖棺定论。

科学性——项目经理。

天马行空的设计

美感性——设计师。

优秀的设计师往往都有天马行空的想象力和善于发现美的眼睛，他们专注于建筑物本身的形象，往往会先大胆构思一种或几种最能展现建筑美的

我们常说艺术（或者美）源于生活而高于生活，可见只有保持适当的距离和高度，才能产生美感，而在美感方面保持洞察力正是设计师的基本素养。

所以，在满足功能和成本要求的情况下，希望业主朋友能够更多地采纳设计师的意见，向光潜先生所说的“不令人俗”的境界再靠近一些。

《谈美》读后感8

横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。一座平凡的山，一个看似糊涂不识庐山的诗人，却就在这种糊涂之中见出了庐山真正的美。苏轼不似你，你远望庐山，望庐山之高峻，只说它的路途艰险，难以行走。你远望庐山，望庐山之富饶，只说它的资源丰富，你更望了庐山之云的如梦如幻，却只浅谈谈你望不见山顶而苦恼。若人人皆是如此，美何在？

一棵老古松，在伐木者的眼下，砍掉它获取利益便是它的归宿。在科学家的眼下，分析，解析它的成分，了解它的种类便是它继续存活的理由和价值。然而终是有像苏轼这样的艺术家们，他们静静望着这棵树，不去想它的价值有多大，只是默默欣赏着它的每片叶儿，每段枝条，看它们的美与独特。他们仅仅是欣赏着这棵树的美，无所为而为似的看着它，渐渐沉浸在美的世界里，与树竟如同合二为一，看着树的他们，仿佛正在被树望着。

而社会如同是大河流水，人不往前游，就会被生活推着走，于是你自然的将事物的实用性和它对你的意义放在了第一位，又因此而谈着这个社会是多么不公平，更是天天想着钱是多么可贵，于是，你心如磐石，从外面打不开，从里面又是无法挣脱束缚，终究是打不开心扉，怎么能装得下真、善、美呢？你把实用性放在了第一位，有所为而为的去做每件事，最终却只是竹篮打水一场空。于是你认了，认了困难是大山，挖不走，也推不动。然而在利益的驱动下，你淡然了，你忘了这座山本应拥有的美丽，而是以仇视的目光望着它，只认为它挡了你的去路，却忽略了困难背后对你的帮助，你并未用欣赏的眼光去细细品味这座山，自然意识不到它的美，更想不到困难的源头就是你心中的怨念和对成功极度的渴望，最终错过了登上山顶，一览山顶美景，获得成功的机会，岂不见笑于世人！

对于成功过分的渴望，对于一件事物给你有所为而为的想法终究会蒙蔽你的双眼，让你心生浮躁，你敢于尝试的初衷终被扭曲。于是在看似困难而不困难的境遇之下，你怕了，于是你问路在何方，同时你却早已被一叶障目而不见泰山。于是这是你急了，思想一片混乱，最终你败了。也许就缺少那么一点的心静，就成功了。在你急问路在何方时，你是否还想起过一路美在何方？也许它早已被你抛在脑后了。

困难似山却不是山，只需要你多一点美的眼光，多一点角度的变换，它会化作轻烟。而美似山上的树，山下的你远望着山上的树，是否在那不经意之间，山上的树正默默望着山下的你。

《谈美》读后感9

本以为《谈美》会是一本结构松散的散文集，却没想到朱光潜先生可以把这么抽象的概念用以类似一篇结构清晰、逻辑严谨的论文形式呈现出来，且语言通俗易懂，对初涉美学的读者来说十分友好，即便如此，却依然能感受到文字背后作者深厚的美学、文学、历史和哲学功底。

朱先生先是用一个简单的例子——对古松的态度引出了美感的特点，接着指出想要发现美，就必须要和实际的人生保持一定距离，毕竟太熟悉的事物是很难产生美的。之后又对美感与快感进行了区分：美感与实用活动无关，快感则起于实际要求的满足。接下来还对其他关于美的问题进行了论述。但其实全书最打动我的就是一句话，而这句话回答了困惑我很久的一个问题——人类为什么需要艺术？朱先生的答案是：“艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然，我们既已有人生和自然了，又何取乎之艺术呢？”

不完美是人生的常态，或许就是对不完美的遗憾和对完美的向往，让人类有了一双发现美的眼睛，总是会对美丽的事物发出赞叹。人不可能永生，但是一幅好画、一幅好字、一本好书却可能流传千百年。人类喜欢音乐书画、热爱创作，或许都是为了抚慰不安的灵魂，能在艺术中找到一份平静，来以此弥补现实生活中的缺憾的方法。“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以不是艺术的。”所以，尽量不要把自己的人生活成无生趣的牢笼，不要去过度追求快感，慢点走，可能反而会更快活出属于自己的艺术人生。

《谈美》读后感10

读完朱光潜的《谈美》，让我对美有了更深层次的理解。

画家提笔作画，一展丹青，他们用水墨雕砌的琼楼玉宇，是人们口中的艺术品；隐士不问名利，在绝境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊宁静，致远，这本身就是极富美感的生活。不朽的人向阳而活，向死而生，他们无所畏惧，勇往直前，他的一生也是美好的。

我们谈美，谈雕像画卷的一笔一画，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他们的一生。

美，是可以给予人精神支持的。若不是那五颜六色的召唤，穷困潦倒的凡高怎会毕其一生献于艺术？无论是斑斓胜于光影的星空，还是满面太阳的笑靥的向日葵，都是美的代名词。凡高为着它们，穷尽了一生的苦痛，依然无惧风雨。我相信美是灵魂的解药，在深陷泥潭时，它将披荆斩棘，为低处的泥沼种下花草。

疫情期间，很多的艺术家、歌唱家为白衣天使们献出自己的作品。奋战一线，生死间忙碌，他们得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直击内心的美。这一种美用最精致的形态给予世间安宁幸福。

在向往高洁清廉之士时，我们其实是在向往一种真善美的世界。“决不为五斗米折腰”而晨起耕耘、带月而归的闲适，“明朝散发弄偏舟”的浪漫，“九万里风鹏正举”的一种无畏与大气磅礴。这一种对生活春暖花开始终抱有爱的真挚。我们推崇的风流风骨，是对生活的苛刻，也是对美的砥砺。全由一种“无所为而为”的心态，才能将臃冗的一生待尽，“慢慢走，欣赏啊！”

像用52HZ的歌唱的鲸鱼，一生的诉说只给懂它的人听，像高山流水遇知音，像所谓鲍叔牙管仲之交……人一生不过须臾之间，只为了“一骑红尘妃子笑”，好像也是值得的。这一种真心，比起所谓功名利禄，在某个不朽的人心中，要珍贵的多。

美，是对人生的选择。

在艺术、生命中，不吝惜时间一两分，由心而生的前程似锦，将自己托付于一切美；于深夜中创造星子，去辨析“无所为而为”的真实，感受慢处的凉意，传播处世的美好。

这一生，慢慢走，欣赏啊！