如果星星开满树读后感1

今天，我看完了《如果星星开满树》这本书。

我觉得这本书让我感到青春时的活力，这本书是由儿童文学金牌作家赵菱写的青春飞扬系列小说。

故事主要的内容是：14岁的小光在暑假的时候参加了舞蹈班，她和好朋友蓉蓉、闻盈在看葡萄架，看到一个霸气的女孩，叫车路平。她们成为了好朋友。有一次，她们在僻静又空荡荡的街道上看到了文武学校的学生，那些学生都是男的，每个人的胸前都按顺序写了字：英明神武！这时候车路平想恶作剧，便把葡萄架上还没有成熟的葡萄扔向大明，于是他们俩干上了，就连跆拳道教练都要给车路平一个赞。在一个下午，大明给她们送去了邀请函，让车路平她们跟大明他们一起去一个犹如人进仙境一般、流连忘返的好地方。于是他们一起骑单车去了。

他们又接着乘着小船来到了岛上。他们遇到了不怕人的大鸟、诡异的黑暗森林。还给这座岛取了一个名字，叫做”菱角岛“。让我最难忘的是他们又一次去了菱角岛，并且在晚上举行了星光下的欢乐聚会。他们让大武张童做了一顿大餐，大明和大神去抓鱼虾，余下的人除了大武和车路平弄野炊洞，就是去摘蘑菇，野菜，水果之类的。经过三十分钟，菜全部做好了。大武上了开胃菜凉拌牛角葱，接着上了醋熘”赢赢菜“、清炒野生嫩蘑菇，随后上了正菜迷失香烤鱼、芝士烤虾、素炒野芦芽、芋头叶烧湖鱼、水煮玉米、清蒸黄甜薯……。他们在凉凉的草地上看着美丽的星空，度过了难玩的一天。

这个故事让我知道了朋友的友情是不会消失的，是不能买到的，是很珍贵的，朋友们，无论以后我们是否还记得，但我们是同学，都会记得彼此！

如果星星开满树读后感2

这个暑假，我读了一本书叫做：《如果星星开满树》，这本书讲的是：十几岁的时候，作者曾拥有过最美好的友情，那是她人生中最璀璨的时刻。

他们，就是这本书的主人公，他们会有欢乐，有忧愁，有难过，还会有疑惑，他们有悲欢离合，喜怒哀乐和生死离别，他们并不是虚构的，而是真实的。他门让我知道了友情的重要性，因为在这个世界上除了父母情是最重要的，还有最重要的就是友情，。友情会在你最需要的时候帮助你；在你最困难时，帮你度过难关；在你最痛苦时，让你脱离苦海；在你最困难时，会让你与她吐倾诉说，为你排忧解难；成绩不佳时，会让你继续努力；成绩落后了，会为你补习功课，提高学习；成绩提高了，会与你去放松放松，好好的玩玩，我们会适量的“解放解放”，我们会一起去吃，一起去玩，一起搞part。

时间就像流水，抓也抓不住，但是我们可以把握时间，珍惜眼前的一切，珍惜友情，珍惜朋友，多看看现在，让现在也成为成长相册里的一部分吧！

如果星星开满树读后感3

又一次翻开了这本书，看了一遍又一遍，细细的品读书中的内容，《如果星星开满树》让我爱不释手，书中的某一个细节也曾感动过我。

书中讲述的是四个舞蹈班的女孩和五个武术班的男孩相遇，一起去菱角岛玩，一起哭一起笑的充满青春、友情的美好故事。书中的主角小光经历了许多的困难，但朋友们都安慰她，帮她一起解决困难，他们经常一起玩，枯燥的生活就这样充满了乐趣，他们很珍惜这段美好的友情，九个人，少了谁都不可以。过了几年，他们各自去别的城市读书，并约定再次相遇的时候谁都要到，果真，他们都到了，虽然这几年间他们经历了许多多风风雨雨，但只要是彼此约定的地方就一定会到。

看完了这本书，我突然想到了我们班，一个十分快乐的班级。这六年的时间飞快的流逝了，一路上我们有哭也有笑，遇到困难是大家一起面对，这份友情我们都十分的珍惜。刚刚进入这个大家庭，懵懂的我们总是觉得到毕业的路还很长，五年级的时候也觉得还有一年多的时间，就像以前一样。而现在，六年级的上半学期已经过了一半，我的`心里充满了紧张，也多初中生活充满了憧憬。但一想到，曾经一起努力的班级，没过多久就要分开了，心里难免也会有些的不舍。

我们一定要珍惜现在的友情，就像这本书中说的一样：“如果有一天，你内心的无邪被彻底摧毁，而朋友们守护你度过最黑暗的时光。”

如果星星开满树读后感4

我看了一本好书，叫做《如果星星开满树》。这是一部关于青春与友情的小说。四个舞蹈班的女孩，五个武术班的男孩，在十四岁的夏天相遇，一段美好的时光就此展开……

这本书的主人公叫作小光，她是一个小才女，她在舞蹈班遇到了车路平，西瓜小太郎。武术班里的大英、大明、大神、大武，以及“感叹号”。他们来到了一个无人居住的小岛上，那里有无花果树，有小湖，还有三只彩色的大鸟。那是一个像仙境一样的地方，他们能在那里找到快乐。可是，因为一些事情，他们的生活变得很糟糕，小光被人陷害，大明患上了怪病，连医生也不知道是什么病，只能看他一天一天地衰弱下去，他的爸爸和爷爷也是这样去世的，大家为了鼓励大明，让小光把他们的故事写成书，印出来给大明。小光也证实了自己。

读完了这本书，我热泪盈眶，书里的故事很感人。这纯真的友谊难道不是最美好的吗？

如果星星开满树读后感5

在我寂寞时，她们会给我带来欢乐；在我伤心时，总能给我安慰；在我失去希望时，总能给予我温暖。这样的人就是——朋友。

这本《如果星星开满树》中讲了武术班的男孩们和舞蹈班的女孩们的故事。他们在和一位叫车路平的女孩比武时，成为了好朋友。他们来到一个宛如梦境般的小岛上玩耍，这个岛上四处都长着野草丛，树木郁郁葱葱，一片绿荫。因为这个小岛的四周都被青菱角围着，仿佛菱角是守护神，所以他们把小岛取名为“菱角岛”。然而，好事不长，他们的好朋友大明生命垂危，一天一天的衰弱下去的时候，他的好朋友没有一个人离开他，并给他在这个世界上留下了最美好的回忆。

这本书使我明白：要好好珍惜现在的朋友，是她们让我们拥有了最快乐的回忆。

朋友为我们带来了美好的回忆，这段美好的回忆总令我们回忆无穷……

如果星星开满树读后感6

这是一部关于青春与友情的小说，四个舞蹈班的女孩和五个武术班的男孩在十四岁的夏天成了最好的朋友，他们拥有了一个完全属于自己的小岛，一段美好的时光就此展开。

读完这本书，我感觉书中的小岛和这些少年们都生动的浮现在眼前，在最困难的时候，朋友会守护你度过黑暗的时光，当你无聊的时候，朋友会陪你聊天，当你生病的时候，朋友会送你一句问候，这都是多么温馨的画面。

很幸运，我也有许多朋友，最好的就是小胡和小婉，我们性情相投，我们经常在一起读书、玩耍、嬉戏，有时候，我们坐在草地上，风哗哗的刮来，把我们刚刚玩耍时的疲倦刮得干干净净，我们的谈笑声夹在风中，随着风飘向远方，此时我的心情就像放飞的小鸟。

没错，我们的生活离不开朋友们的陪伴，她们给我的生活带来无限的乐趣，如果说我是蔚蓝的夜空，那么朋友们便是那一颗颗的星星，明亮地闪耀着，让夜空变得无比璀璨，友谊仿佛是盛开的花朵。我们要珍惜，不要等这段青春，友谊的时光过了，才懂得挚爱朋友们，才感到后悔，才觉得友谊的弥足珍贵！

如果星星开满树读后感7

很高兴，在那年盛夏遇见了你，让我找回了最初的我。

撕开那一层塑料包装，阳光暖暖的照耀着你，你冲我淡淡的笑，那洋溢着青春气息的微笑，使我迫不及待的打开了你。

书中的小光只是一个平平凡凡的女孩，她叫小光，她在舞蹈学院学跳舞。黄蓉蓉是她最要好的朋友，她们在舞蹈学院遇到了车路平和“西瓜小太郎”闻盈结识了五个男孩—“英明神武！”。“英”是曹亦宏，“明”是范逸哲，“神”是朱一诺，“武”是张童，“！”则是林永。他们拥有一个完全属于自己的小岛，就如同天堂一样美。有一天，一个舞蹈班的女孩找到小光，带她去找一个男孩，而那个男孩-小瞳告诉她一个不能说的秘密，不久，她最要好的朋友黄蓉蓉却说不愿再做她的影子，离开她独自去远方。与此同时，那个带小光去找小瞳的女孩也因为嫉妒她而在舞蹈学校的墙上贴各种侮辱她的话。把她写成一个“伪清纯女”，她内心的无邪被彻底摧毁，而她七个朋友“英明神武！”车路平，和“西瓜小太郎”守护她度过最黑暗的时光。她挺住了，并借“星概念”作文大赛洗刷留在自己身上的“污点”。而在写作过程中与她闹矛盾的“大明”范逸哲的了一种怪病，小光通知蓉蓉回来，并和另外六个朋友竭力帮助他留下他来过这个世界的痕迹。

“她让我看到了我再也回不去的，璀璨而黑暗的时光。”美好而单纯的青春时光啊！如果我们错过了你，那，结果会是怎样？再也回不去了的青春时光啊！你是一生中最珍贵而美好的回忆啊！

“我没有回头，手指不由自主紧紧攥在了一起，指甲深深地陷进了我的肉里，奇怪的是，我却感受不到丝毫的疼痛。

“我感到自己的心像被烈火烤着一样，猛烈地疼痛起来，然而，我的眼睛里干干的，却流不出一滴眼泪。”

看到这些文字我的心像被铁链缠住了，心里在不留着泪，那么纯洁无暇的青春，那么灿烂，难么美好的青春，为什么要用墨水洒下污点？当我看见“我慢慢地走到露天平台边沿，缓缓地蹲了下来”心中突然酸酸的，泪就这样落下，小光，你怎么能因为……双手紧握美好的青春怎能放弃？“一向乐观无比，满脸都是笑容的他，忽然再也控制不住自己，无声的流了满脸的泪。”大明，那么爱笑，一个坚强的男孩，因为家庭中的遗传原因，死神要将他夺走，带到另一个世界，他从未流过泪，但在接过《星空下的梦想》时，却再也留不住眼泪，那是他们曾经的美好。

“仿佛，仿佛永远也不会熄灭一样。”最后一句话，那是一盏孔明灯，那盏孔明灯象征着那九人的青春，仿佛，永远也不会消逝。

台上你，星星在夜空中眨着眼睛，而我早已泪流满面，我忽然跑到院子里，张开双臂，透过一层层树叶，看着那明亮的星星，那星星仿佛真的开满了大树。

夜晚，很静，我抬头看着星空，它是那么的美，我看见了我曾逝去的青春，可看着星空我仿佛找回了那最初的我，如果星星开满树，你是否还会想起那曾逝去的青春。

经典的

1880年，海伦凯勒出生在美国，不幸的小海伦，在生了一场重病后，双目失明，竟然连她的耳朵都聋了，这是我们万万不可想到的事情，而且他那时候才是一岁半的娃娃呀，真是可怜呀。

长大时的海伦，她的脾气变的暴躁起来，脾气越来越坏，就在这个时候，家庭教师安妮沙利文老师来到了海伦身边，沙利文老师开始教海伦摸盲文拼单词，又一次她们路过水井房时沙利文老师把海伦的手放在水管上一股清凉的水从海伦手上流过海伦的心里充满了喜悦，觉得生命有了新的开始。

海伦她就像一块海绵在吮吸着知识的海洋，海伦这样的如饥似渴，她小小的手指都摸出了血，沙利文老师心疼的为海伦的手指包扎起来，就这样海伦学会了用“手指”说话。

当夏天的时候，海伦在盲亚学校会来了，她说话能力也和一般人没什么两样，海伦回到家里大声喊道爸爸妈妈我会来了。

就这时，爸爸和妈妈紧紧的抱住了海伦流下了兴奋的泪水。

海伦凯勒这种不屈不挠的精神永远留在人民心中。

1880年，海伦凯勒出生在美国，不幸的小海伦，在生了一场重病后，双目失明，竟然连她的耳朵都聋了，这是我们万万不可想到的事情，而且他那时候才是一岁半的娃娃呀，真是可怜呀。

长大时的海伦，她的脾气变的暴躁起来，脾气越来越坏，就在这个时候，家庭教师安妮沙利文老师来到了海伦身边，沙利文老师开始教海伦摸盲文拼单词，又一次她们路过水井房时沙利文老师把海伦的手放在水管上一股清凉的水从海伦手上流过海伦的心里充满了喜悦，觉得生命有了新的开始。

海伦她就像一块海绵在吮吸着知识的海洋，海伦这样的如饥似渴，她小小的手指都摸出了血，沙利文老师心疼的为海伦的手指包扎起来，就这样海伦学会了用“手指”说话。

当夏天的时候，海伦在盲亚学校会来了，她说话能力也和一般人没什么两样，海伦回到家里大声喊道爸爸妈妈我会来了。

就这时，爸爸和妈妈紧紧的抱住了海伦流下了兴奋的泪水。

海伦凯勒这种不屈不挠的精神永远留在人民心中。

经典的读后感作文800字2

读了《海伦·凯勒》这篇课文，我自责自己，为什么不能像海伦那样付出努力和艰辛好好学习呢？哪怕有海伦的三分之一也好啊！为什么自己就那么贪玩，在学校里虚度光阴呢？父母、老师常常教导我们“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”，难道我们就不应该珍惜清晨，珍惜春天，做“东风第一枝”吗？

课文中的海伦市那样的如饥似渴，她在学习中所经受的磨难是我们常人难以想象的。连她小小的手指都摸出了血，才在沙利文老师的帮助下，学会了书写、阅读和算术，学会了用手指“说话”。又经过了萨勒老师的精心指导，也为了她的伙伴能够听懂她的话，她夜以继日的努力学习，反复高声朗读某些单词和句子，有时甚至要读几个小时，直到她觉得读对了为止，她每天坚持着练习，练习，练习……和海伦相比，我们四肢健全，每天吃好穿好，而海伦却双目失明，双耳失聪，要比她幸福百倍，我们每天在学校里贪玩不好好学习，而海伦却在家里勤奋学习，当她感悟到“水”——这个她所认识的第一个字后，便开始了对知识、对世界的强烈渴求，开始了迫不及待地认字、阅读，像一块海绵不断地从生命本身汲取知识。对知识的渴求，使她在常人难以想象的单调和枯燥中竟然学会了德语、阿拉丁语、法语等多国语言，阅读了多部文学和哲理名著，汲取着那些伟人和智者的思想精髓，她把学习比作攀登奇山险峰跌到了再爬起来，每得到一点进步，就得到一份鼓舞，逐渐看到更为广阔的世界，直到璀璨的云端，蓝天的深处，希望的巅峰……这些知识，像一道道彩虹点亮了海伦心中的灯，照亮了她的内心世界，也架起了海伦和这个世界沟通的桥梁！

海伦曾经说过“知识是山顶上的宝藏，想获得宝藏的人，必须要以巨大的勇气克服道路上的困难，才能如愿以偿。”在这个世界上，为什么只有龙人才珍惜失而复得的听觉？只有盲人才珍惜重见天日的幸福？作为一个身体健康的人更应该不畏艰辛去追求知识，去充实生命，去享受生活！

知识的力量多么巨大，它能使一个残疾人，便陈一个有益于人类，有益于社会的人。假如我们每一个人，都能像海伦一样，在有生之年把对知识的渴求，看作对人生的追求，每天都抱着这种追求，怀着友善、朝气去渴望去生活，我们的人生将会增添多少快乐，多少幸福啊！

海伦的一生，是生活在黑暗中，但却给残疾人带来了“光明”的一生，她用行动证明了人类战胜逆运的勇气，给世人留下了一曲永生难忘的生命之歌！

经典的读后感作文800字3

翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。三言两语，智慧的光芒闪烁其中。洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，所有的真相都会展示在面前。称其为散文精神的至高，也不足为过。

没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义精神，在讲述真理的同时，又显得如此接近生活，如此接近生命的真相。一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出熠熠的真理的光芒。在林氏的散文中，我们可以看到平凡生活中各种各样的苦与乐，从最平凡的生活中，感悟佛法，感悟禅、感悟宇宙人生的真谛。

林清玄在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜游泅渡，将之化为气息，化为血脉。宁静中透露着激越，冷峻中保持着温煦，流动中体现着凝注。继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。于是，我们得以看到东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体、禅的机锋和日常生命体悟为一体的杰作。正如《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长;凡是人，就不会无端堕落。凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。”

“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。”

还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。”在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。不会忘记那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕……

读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。”

经典的读后感作文800字4

从小，读过一个个关于王昭君的故事，每一本书都将王昭君远嫁匈奴后，与单于呼韩邪的生活描写的和睦美满。我不知道作者这样断言的依据是什么，但当时天真的我还是极愿相信这样一个娇弱、可爱的绝代美人是应该生活的高贵、舒适、甚至奢华一些的。

现在，我不禁对这个说法产生了怀疑。

公元前33年，年近60的南匈奴呼韩邪来到长安求婚，因小人毛延寿算计，“入宫数年，不得见御”的王昭君淡淡地扫视后宫成百上千如她一般造冷遇的佳人美姬后，竟毅然决然地表示愿意远嫁匈奴。在我看来，昭君的这一举动只不过是厌倦了被人忽视的生活，渴望面见龙颜而做出的无悔抉择。也许她原先所想象的结果是赢得皇帝的青睐，至此摆脱宫女的身份，挣脱出这种不见天日的生活，但事与愿违。当汉元帝见到这位“娥眉绝世不可寻”的绝代佳人时，却能忍下无限的惊异、伤感、懊悔，甘愿将她让于这位足以当昭君父亲的单于。可以想象，昭君此时的心情是多么羞愤，她对汉元帝象玻璃城堡般的爱粉碎了。

在前往匈奴的途中，昭君与御前侍卫宇文成产生了爱情。虽然他们的心里都明白，这种爱是违反礼教，违反道德的。当这些都阻止不了这对青年男女，直到呼韩邪察觉了此事，将宇文成处死。我相信，至此以后，昭君是不会爱任何人的，至于那些书上所描绘的“爱情故事”，我认为这全是现代人的主观臆想，是没有任何事实依据的。试想，一个女人在经历过两次重大的爱情变革后，她还会鼓起勇气再去爱吗？更何况面对的是比自己大两倍的男人。

昭君是无奈的，是上天造就了她的美丽容貌却又是上天安排了她的不幸命运。在塞外的风雨四十年中，她象个无生命的娃娃似的被人摆弄。当现在银幕上的昭君以一个“和平大使”出现在我眼前时，我麻木了。历史的幕布太厚太重，背后女儿们无奈的哭泣声是飘不出来的。现代人只能用心去感受，用心去聆听，给这些远嫁的女儿们一些安慰。

经典的读后感作文800字5

历史的车轮滚滚前行，在漫漫五千年里，有这样一些人被历史记住，甚至使山河易姓。合上《梁衡散文》，我心中波涛起伏，一时思绪万千。

韩愈是唐宋八大家之首，被后人景仰，但历史上的他曾被贬到八千里外的海边潮州任地方小官。而在他任这小官时，仅八个月，他就除鳄，兴修水利，赎放奴婢，兴办教育，干了四件惊天动地的大事。设身处地的想想，韩愈是被贬啊，他干嘛“多管闲事”呢？他是个贬臣，老老实实等机会便是，他干嘛主动参政啊？可他不这么认为，他认为有能力做些什么，他认为比起百姓之苦，他的冤他的苦不算什么。这是什么原因，因为他心系百姓！他不辞海隅之小，不求功名，只为奉献于民，求成于心。

几百年后，历史又等来了一位蹒跚的老者，他是皇家钦定的，中国古代最后一位罪臣，又是人民托举出来的近代史开篇的第一位功臣，他就是林则徐。

“若xx一日未绝，本大臣一日不回，誓与此事相始终！”多么慷慨激昂的话语，多么汹涌澎湃的豪情壮志。但他太天真了，这不是他说了算，得听皇帝的。上职一年半后，他就被贬到伊犁。在此途中他见害就除，见民有难就救，不管烟害夷害还是水害都挺身去堵，事后别人论功行赏，他依然要发配伊犁。每每读到这里，我心中总是愤懑不平，为林则徐喊冤。有时我还觉得他好傻，朝廷不用就不用，你林则徐又不是那种离开朝廷就活不下去的人，皇帝昏庸无能，奸人当道，那你不能“世人皆醉你也醉，世人皆浊你也浊”吗但林则徐的骨子是硬的，他的心是热的'，他不会因朝廷不重用而不关心国事，他依然为国效力，像一只老黄牛，忠心耿耿，任劳任怨。整整一年，他为清政府新增六十九万亩耕地，极大地丰盈了府库，巩固了边防。林则徐以罪臣之分行忠臣之事。是什么让他忍受了身体与心灵的折磨，一次次为国建功而不上褒奖名单？是那颗拳拳爱国之心，他爱国爱民，心系天下苍生，以天下为己任。

难道这些不值得我们敬佩吗？想想现实生活中那些凭合法职位，贪赃营私的官员，无论大奸巨贪都被钉在耻辱柱上，而林则徐与“八月为民兴四利，一片江山尽姓韩”的韩愈，之所以被历史记住，是因为他们都有一颗爱国之心。一个人是微不足道的，但当他与百姓利益与社会进步连在一起时，就会被社会所承认，被人们托举出来。

经典的读后感作文800字6

我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。

哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的“人”。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的“人”，我们应该认真书写。

“人类是一件多么了不起的杰作”，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——“人”，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个“人”字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，“人”被谱写成《神曲》，“人”被画成具有笑穿千年魔力的微笑，“人”被“神”在火刑柱下煎熬。但这个“人”终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的“人”，我们怎能随便写下？

今生今世，我已在空白的纸上描下了一个“人”的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。

经典的读后感作文800字7

人是有私心的，想呆在屋子里也能感受外面的自由，所以有了窗，这是我对窗的出现的奇想。

也许人们都有徐志摩《想飞》的愿望，渴望自由，将所有躁动的因子慷慨地暴露出来，与自然分享不拘一格的舒畅。然而，现实总驱使你忙碌于事业等。你不舍，所以用窗暗地里呼吸“自由”的气味，调剂沉闷的生活。有位作家写道“生活是一场旷日持久的婚姻，工作是这场婚姻中最锅碗瓢盘的过程，琐碎，单调，散发着霉烂的气息。而自然，就像你朝夕暮想的一个情人，每天鲜活地站在窗外，群居飘舞，芬芳朦胧，等待着你与她的幽会”，就是这样子，窗外面的自由是我们永恒的情人，作在屋里的人应该与她保持一种若即若离的关系，而窗子粉饰了她的美，用距离构造朦胧美，牵引着人们的好奇心。

因为得不到，屋里的人对窗外的自由总充满着向往。同时，不容置疑的是，窗外确实是唤醒生命的境地。老鹰展翅高飞，蒲公英随风流浪，浪花嬉戏于海水……它们不因屋里的阴暗，冷漠，沉迷而静止。潮汐依然不停，天地在弹指一间变化着。自由赋予了生命足以燃烧的能量，清烟为了达到白云的高度，离开屋子的暖和，一切在窗的眼里浓缩成快乐。当人在屋子里伏案努力时，月光以高姿态照入屋内，尘埃在光路中拥抱，问候，星星在夜空上歌唱，这时应感谢窗子，它们是善良的，将美丽同屋内者共同分享。

累了，站在窗前，眼睛所看到的应该是万物在恬静地安睡，她们想睡就睡，即使在风中，是自然恩赐的自由。闭上双眼，放松全身的肌肉，呼吸着天地间的灵气，任思绪乘着风神游，神游到乌托邦，放纵自我，沉醉于自然，参与快乐。

周涛在《隔窗看雀》中有这样的一个结尾：“瞧，枝上的一个‘逗号’（麻雀）飞走了，‘噗’地又飞走一个。”也许，这就是外面的自由吧！

经典的读后感作文800字8

《简爱》是一部带有自转色彩的小说，它告诉人们一个人生的真谛。

《简爱》的作者夏洛蒂勃朗特温柔，清纯，喜欢追求一些美好的东西，尽管她家境贫穷，从小失去了母爱，再加上她身材矮小，容貌不出众，但也许就是这样一种灵魂深处的自卑，反映在她的性格上就是一种非常敏感的自尊。她描写的简爱也是一个不美的，矮小的女人，但是她有着极其强烈的自尊心。

简爱生存在一个贫穷的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇。也许正是因为这一切，换回了简爱无限的信心和坚强不屈的性格，一种可战胜的内在人格力量。 她坚定不移地去追求一种光明的，圣洁的，美好的生活。

在罗切斯特的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的。也正因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个可以和自己在精神上平等交谈的人，并且深深爱上了她。

而当他们结婚的那一天，简爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己必须要离开，她虽然讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”。但是从内心讲，更深一层的是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特。但简爱做出了一个非常理性的决定。在这样一种爱情力量包围之下，在富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。

小说设计了一个很光明的结尾——虽然罗切斯特的庄园毁了，他自己也成了一个残废，但正是这样一个条件，使简爱不再在尊严与爱之间矛盾，而同时获得自己的尊严和真爱。

在当今社会，人们都疯狂地为了金钱和地位而淹没爱情。在穷与富之间选择富，而在爱与不爱之间选择不爱。很少有人会像简爱这样为爱情为人格抛弃所有，而且义无反顾。《简爱》所展现给我们的正是一种返朴归真，是一种追求全心付出的爱情，还有作为一个人应有的尊严。它犹如一杯冰水，净化每一个人的心灵。

经典的读后感作文800字9

难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实！

——《简爱》夏洛蒂

《简爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。

大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛蒂的《简爱》。如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。我想，错了。作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时思想有着一个崭新的开始。而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识。让我们试想一下，如果简爱的独立，早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里;如果她没有那份独立，她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起，开始有金钱，有地位的新生活;如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典。所以，我开始去想，为什么《简爱》让我们感动，爱不释手——就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。

然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗？我认为，不会的。毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一蹴而就的。它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样，需要“风潇潇兮易水寒，壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。我想，这应该才是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步。而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格，独立的个性留给我们一个感动。所以她是成功的，幸福的女性。

简爱已作为独立女性的经典，我希望阳光下，鲜花里有更多的简爱走出来，不管是贫穷，还是富有;不管是美貌，还是相貌平庸，都有美好的心灵和充实的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性生活。

《谈美》读后感1

什么是美？这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的确切答案。一个偶然的机会，我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。其实，从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：美——是一种人生态度。

朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。

在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢？“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。

在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人；”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清楚，而且也用了几个简单的例子，让我们很容易接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应该常常站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度；有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。

13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。美丽的人生一定有美的人生态度，所以，每个人多应读一读这13封信。

《谈美》读后感2

读了朱光潜先生的《谈美》，心有感触。对于先生精辟、客观的分析和论证最为欣赏。期中最能领略到的是作者非常经典的对美的分析论证：美是最不实用的经验，但是人类历史生生不息；美是无处不在的，但是要靠人们细心发现的；美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不可，物质是可以用尽的，而无形的美是可以带带流传供人享用的，为什么这么说呢？

以作者对一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的进行阐述。作者在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。

“美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面”。如果说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。

俗语讲：“距离产生美”。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应该也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实容易使人产生功利心，太过主观也不容易让人理解，毕竟艺术是给人们欣赏的。

人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从实际生活中的利害关系出发看眼前的事物，而新鲜的、不了解的事物有距离感就容易产生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸发出美感，使人向往。如此所谓：“当局者迷，旁观者清”。

《谈美》读后感3

近日读朱先生的《谈美》，颇为喜爱，感觉收获颇多。对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏。

《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信首先他先提出了美感涵养的问题，用我们的话来说便是免俗。这是对利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想与情趣，此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用，在无所为而为中污染心灵，得到品德精神的提拔。谈美读后感

鄙谚讲：距离孕育发生美。卖火柴小女孩读后感其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就容易给人们另外一种遐想，其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离，因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术泉源于生存又高于生存。应该也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和计划在此中，太过接近真实容易使人孕育发生功利心，太过主观也不容易让人明白，毕竟艺术是给人们欣赏的。

谈美读后感不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式，拉开同现实生存的距离，而其内容又不脱离生存。

人们对于熟习的事物总是容易纰漏它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物，而奇怪的、不相识的事物有距离感就容易孕育发生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所谓：政府者迷，观看者清。做卓越的教师读后感

一天的时光转瞬即逝，而就在本日，我度过了一个故意义的时光。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深入的认识，这便是朱光潜老师在八十三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。

《谈美》读后感4

作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。

朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而讨论美本身，在“美究竟是什么”的讨论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从讨论创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”

在当今义务教育阶段，一切学习都应该自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生本来就是一种比较广义的艺术。

学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。

这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。

我们在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。

《谈美》读后感5

开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯洁的企求。要求人心净化，先要求人生美化”。这不仅于当时那个“危机存亡的年头”十分必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。

唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。

《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物，存在实用的、科学的和美感的三种态度。唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持一定的距离才可。其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已”。之后，文章又说明了美感与快感、与联想，与考证、批评与欣赏，与自然的联系与差别；说明了写实主义和理想主义对美的差别与一致；说明了艺术与游戏，创造与情感，格律、模仿对于艺术的意义；说明了天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。

最后，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区别了三种对事物的态度，但其实“完美的人生见于这（实用、科学、美感）三种活动的平均发展”，“每一个人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品”。让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我息息相关。

他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。‘俗人’根本就缺乏本色，‘伪君子’则竭力掩盖本色。——他们都是‘生命的机械化’”。

“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”“你是否知道生活，就看你对于许多事物是否能欣赏。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。”借用阿尔卑斯山谷间路上的一个标语牌“慢慢走，欣赏啊”劝告游人莫错过眼前美景，朱光潜提醒“赢得了职场，却输了人生”的我们，不要成为“这丰富华丽世界中一个了无生趣的.囚徒”。我以为，美首先是一种态度，一种心情，一种选择，其次才是一种原理和方法。

《谈美》读后感6

这其实才是我20xx第一本看完的书，《大设计》是第二本，显而易见《大设计》更吸引我，所以执拗地要第一后感写《大设计》。

对于朱光潜的《谈美》，最直观的感触是怎么能够离开说教的形式去表达。尽管感觉朱光潜本人也是很讨厌那种形式的，但是在他的文章中却都是此般的影子（个人感受），每个我们都好像有点此番倾向似的，由此我想我该如何避免呢？还是说难以避免。

专业书籍就得专业对待。

面对事物的三种态度：实用、科学和美感。一为实用。（举例中他说到女人除了是生小孩的一类意义之外，便寻不出其他意义。P12）（对于持有这种想法的男人，我只能说这种男人除了是生小孩一类的意义之外，也很难寻出其他意义了）【没错，耿耿于怀】美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。

实用的态度以善为最高目的，科学以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的（很像p话）。真善美三者俱全才可以算是完全的人。（那可能不存在完全的人吧？）人所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。（怎么就不高尚了呢？）美是事物最有价值的一面，美感经验是人生中最有价值的一面。（哦）只有艺术作品是真正不朽的（没有什么是不朽的）

美要和现实生活有一定距离。不及，容易回到现实世界；远了，使人难以欣赏。艺术是弥补人生和自然缺陷的。艺术是主观的，但是它一定要经过几分客观化。艺术经过的情感是通过反省的。

移情作用，移情不一定是美感经验，但美感经验常常含有移情作用。移情带有无意的模仿：（1）物的形象是人的情趣返照（2）人不但移情于物，还要不知不觉模仿物的形象。

（一）美感要素：（1）目前意象和实际人生有适当距离（2）观赏时这种意象时，要聚精会神以至于物我两忘的境界，于无意之中以我的情趣移注于物，以物的姿态移注于我。

（二）美感与快感的区别：美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。美感态度不带意志不带占有欲。美感经验是直觉的而不是反省的。

美感与联想。联想是知觉和想象的基础，艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。

快感不是美感，联想不是美感。考证和批评也不是欣赏。批评者分为：1导师地位的2法官地位的3舌人地位的4印象主义批评的。总结：考据不是欣赏，批评不是欣赏，但欣赏不能没有考据和批评。

（一）什么是美？他说的：康德—美感判断主观，却普遍，人心构造相同。黑格尔—美是个别事物上见出概括或理想。托尔斯泰—美的事物含有宗教和道德教训。他认为：美不完全在外物，也不完全在内心，是心物婚媾后所产生的婴儿。（这个字真难打）（二）我与物的关系：（1）最简单的形象的直觉都带有创造性（2）心灵把混沌的事物综合成整体的倾向有一个限制，事物也要本来就有可综合的整体的可能性。（三）美与自然的关系：是美就不自然，是自然就不美。（他想说的就是一定会带有你的主观色彩，而你的主观感受的美就是已经经过你的艺术化了）

美是常态，丑是变态。（一）自然美可以化为艺术（二）自然丑也可以化为艺术

欣赏中有创造，创造中有欣赏。艺术起源游戏说。

【第10句】： 【第11句】：十二

艺术活动心理过程：（一）使用想象（二）有情感（三）受情感饱和的意象是嵌在一种格律里面的

技巧：（一）方法（二）媒介知识【凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人】

天才是遗传、环境、个人努力和灵感。灵感的特征：（一）突如其来（二）不由自主（三）突如其去

要严肃和豁达同时客观而言，除去朱光潜的男权思想不谈，他的《谈美》还是有可取之处的，特别是后半部分，个人觉得还是颇有裨益。最大的优点是引用了许多的例子来证明自己的观点，且古诗词等都引用的恰到好处。【从心所欲不逾矩】也是我想达到的一种状态。

精则专，泛则滥。总体而言是这样的，也是我个人需要警惕的。说到美本身，总觉得我们在追求真正的美的路上还有很长的路要走。

《谈美》读后感7

最近又重读了美学大师朱光潜的《谈美》一书，跟上次读起来感觉又有很大不同，收获良多。这或许正是经典书籍的魅力所在：除了百看不厌，还能让人每次都有新的感悟。

《谈美》开

同样的一棵古松，它的形象随观者的性格和情趣而而变化。各人所见到的形象都是个人自己性格和情趣的观照。古松的形象一半是天生的，一半也是人为的！极平常的知觉都带有几分创造性，极客观的东西之中都有几分主观的成分。

美也是如此，即便是极客观存在的美，也要通过审美（主观）的眼睛才能见到。我不由得想起那句怀才不遇的老话，千里马常有而伯乐不常有。再优秀的设计作品也得同样有眼光的业主才能欣赏和认可呀（笑）。

说回上面的三种观点，作者认为分别代表了实用性、科学性和美感性三种截然不同的人生态度。

先说实用的态度，做人首先要维持生活，既要生活，就要讲究如何利用环境。“环境”对于生活有些有益，有些有害，有些不关痛痒。于是我们对于他们就有了爱恶的情感。这就是实用的态度。实用的态度起于实用的知觉，实用的知觉起于经验。

科学的态度则不然。它纯粹是客观的，理论的。就是把自己的成见和情感完全丢开，专以“无所为而为”的

美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。所以美感的态度，是注意力专在事物本身的形象，也就是偏重直觉的心理活动。

我突然联想到，书中所说的三种态度这不就是设计装修中的三方参与者的心理活动嘛。我们不妨将这三种态度代入装修工作中来看。

实用性——业主方。

什么是实用性呢，具体来说，比如卫生间地砖是否防滑（安全第一）、厨房墙地砖好不好打理（卫生第二）、开关位置合不合理（再也不用石头剪刀布老虎棒子鸡决定谁关灯）、不同位置灯光明暗设置得好不好（起夜开灯晃瞎眼）、门窗开扇方向合不合适、橱柜高度会不会影响操作（不下厨理由±1）等等。

综合整个装修周期来讲，绝大部分的业主最为关心的还是装修实不实用，毕竟他们才是房屋的最终的使用者，实用与否决定了他们对装修工作的盖棺定论。

科学性——项目经理。

天马行空的设计

美感性——设计师。

优秀的设计师往往都有天马行空的想象力和善于发现美的眼睛，他们专注于建筑物本身的形象，往往会先大胆构思一种或几种最能展现建筑美的

我们常说艺术（或者美）源于生活而高于生活，可见只有保持适当的距离和高度，才能产生美感，而在美感方面保持洞察力正是设计师的基本素养。

所以，在满足功能和成本要求的情况下，希望业主朋友能够更多地采纳设计师的意见，向光潜先生所说的“不令人俗”的境界再靠近一些。

《谈美》读后感8

横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。一座平凡的山，一个看似糊涂不识庐山的诗人，却就在这种糊涂之中见出了庐山真正的美。苏轼不似你，你远望庐山，望庐山之高峻，只说它的路途艰险，难以行走。你远望庐山，望庐山之富饶，只说它的资源丰富，你更望了庐山之云的如梦如幻，却只浅谈谈你望不见山顶而苦恼。若人人皆是如此，美何在？

一棵老古松，在伐木者的眼下，砍掉它获取利益便是它的归宿。在科学家的眼下，分析，解析它的成分，了解它的种类便是它继续存活的理由和价值。然而终是有像苏轼这样的艺术家们，他们静静望着这棵树，不去想它的价值有多大，只是默默欣赏着它的每片叶儿，每段枝条，看它们的美与独特。他们仅仅是欣赏着这棵树的美，无所为而为似的看着它，渐渐沉浸在美的世界里，与树竟如同合二为一，看着树的他们，仿佛正在被树望着。

而社会如同是大河流水，人不往前游，就会被生活推着走，于是你自然的将事物的实用性和它对你的意义放在了第一位，又因此而谈着这个社会是多么不公平，更是天天想着钱是多么可贵，于是，你心如磐石，从外面打不开，从里面又是无法挣脱束缚，终究是打不开心扉，怎么能装得下真、善、美呢？你把实用性放在了第一位，有所为而为的去做每件事，最终却只是竹篮打水一场空。于是你认了，认了困难是大山，挖不走，也推不动。然而在利益的驱动下，你淡然了，你忘了这座山本应拥有的美丽，而是以仇视的目光望着它，只认为它挡了你的去路，却忽略了困难背后对你的帮助，你并未用欣赏的眼光去细细品味这座山，自然意识不到它的美，更想不到困难的源头就是你心中的怨念和对成功极度的渴望，最终错过了登上山顶，一览山顶美景，获得成功的机会，岂不见笑于世人！

对于成功过分的渴望，对于一件事物给你有所为而为的想法终究会蒙蔽你的双眼，让你心生浮躁，你敢于尝试的初衷终被扭曲。于是在看似困难而不困难的境遇之下，你怕了，于是你问路在何方，同时你却早已被一叶障目而不见泰山。于是这是你急了，思想一片混乱，最终你败了。也许就缺少那么一点的心静，就成功了。在你急问路在何方时，你是否还想起过一路美在何方？也许它早已被你抛在脑后了。

困难似山却不是山，只需要你多一点美的眼光，多一点角度的变换，它会化作轻烟。而美似山上的树，山下的你远望着山上的树，是否在那不经意之间，山上的树正默默望着山下的你。

《谈美》读后感9

本以为《谈美》会是一本结构松散的散文集，却没想到朱光潜先生可以把这么抽象的概念用以类似一篇结构清晰、逻辑严谨的论文形式呈现出来，且语言通俗易懂，对初涉美学的读者来说十分友好，即便如此，却依然能感受到文字背后作者深厚的美学、文学、历史和哲学功底。

朱先生先是用一个简单的例子——对古松的态度引出了美感的特点，接着指出想要发现美，就必须要和实际的人生保持一定距离，毕竟太熟悉的事物是很难产生美的。之后又对美感与快感进行了区分：美感与实用活动无关，快感则起于实际要求的满足。接下来还对其他关于美的问题进行了论述。但其实全书最打动我的就是一句话，而这句话回答了困惑我很久的一个问题——人类为什么需要艺术？朱先生的答案是：“艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然，我们既已有人生和自然了，又何取乎之艺术呢？”

不完美是人生的常态，或许就是对不完美的遗憾和对完美的向往，让人类有了一双发现美的眼睛，总是会对美丽的事物发出赞叹。人不可能永生，但是一幅好画、一幅好字、一本好书却可能流传千百年。人类喜欢音乐书画、热爱创作，或许都是为了抚慰不安的灵魂，能在艺术中找到一份平静，来以此弥补现实生活中的缺憾的方法。“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以不是艺术的。”所以，尽量不要把自己的人生活成无生趣的牢笼，不要去过度追求快感，慢点走，可能反而会更快活出属于自己的艺术人生。

《谈美》读后感10

读完朱光潜的《谈美》，让我对美有了更深层次的理解。

画家提笔作画，一展丹青，他们用水墨雕砌的琼楼玉宇，是人们口中的艺术品；隐士不问名利，在绝境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊宁静，致远，这本身就是极富美感的生活。不朽的人向阳而活，向死而生，他们无所畏惧，勇往直前，他的一生也是美好的。

我们谈美，谈雕像画卷的一笔一画，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他们的一生。

美，是可以给予人精神支持的。若不是那五颜六色的召唤，穷困潦倒的凡高怎会毕其一生献于艺术？无论是斑斓胜于光影的星空，还是满面太阳的笑靥的向日葵，都是美的代名词。凡高为着它们，穷尽了一生的苦痛，依然无惧风雨。我相信美是灵魂的解药，在深陷泥潭时，它将披荆斩棘，为低处的泥沼种下花草。

疫情期间，很多的艺术家、歌唱家为白衣天使们献出自己的作品。奋战一线，生死间忙碌，他们得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直击内心的美。这一种美用最精致的形态给予世间安宁幸福。

在向往高洁清廉之士时，我们其实是在向往一种真善美的世界。“决不为五斗米折腰”而晨起耕耘、带月而归的闲适，“明朝散发弄偏舟”的浪漫，“九万里风鹏正举”的一种无畏与大气磅礴。这一种对生活春暖花开始终抱有爱的真挚。我们推崇的风流风骨，是对生活的苛刻，也是对美的砥砺。全由一种“无所为而为”的心态，才能将臃冗的一生待尽，“慢慢走，欣赏啊！”

像用52HZ的歌唱的鲸鱼，一生的诉说只给懂它的人听，像高山流水遇知音，像所谓鲍叔牙管仲之交……人一生不过须臾之间，只为了“一骑红尘妃子笑”，好像也是值得的。这一种真心，比起所谓功名利禄，在某个不朽的人心中，要珍贵的多。

美，是对人生的选择。

在艺术、生命中，不吝惜时间一两分，由心而生的前程似锦，将自己托付于一切美；于深夜中创造星子，去辨析“无所为而为”的真实，感受慢处的凉意，传播处世的美好。

这一生，慢慢走，欣赏啊！