引导语：《世界上所有的夜晚》是著名作家迟子建写的文章，文中描述了一位失去丈夫的女主人公独自远行，经历一系列事情之后有所感悟的故事。下面就让我们来解读一下吧!

《世界上所有的夜晚》

在《世界上所有的夜晚》中，叙述者——女主人公在丈夫车祸去世后独自远行，因山体滑坡，列车中途停靠在一个盛产煤炭和寡妇的小镇乌塘，得以接触社会，听鬼故事、丧歌以及众多奇闻，目睹苦难、不公和死亡。世界上的夜晚是一个人的夜晚，也是所有人的夜晚。那样的夜晚也可能是迟子建的夜晚，那样的故事也可能是迟子建自己的故事。那时候，迟子建是用写作来疗伤的。

主题思想

《世界上所有的夜晚》讲述了一个未亡人为排解丧夫之痛而作的一次旅行活动，特别是讲述了旅行见闻，表达了“之子归穷泉，重壤永幽隔”的哀伤。但深入研究，就不难发现除此之外它还充斥着对“人性的丑陋与邪恶”的展示与哀叹，再一次深深发出对“芳草”、对美好人性复归的真切呼唤。如果每个人都能够革除自私、贪婪、欺骗、报复等丑陋的人性,都能够尊重生命、珍视生命、遵守公共规则和道德,那么,悲剧就是可以避免的。换言之,人身上的弱点、人性的丑陋,是摧残生命的一种力量,是造成人生悲剧的一种原因。

在一个物欲横流的现实社会面前，当芸芸众生都沉迷于“夜晚”和“沼泽”中时，尤其需要有人发出“灵魂”的呼告，以自己灵魂的痛苦和献身的精神来承担人类的眼泪、不幸和苦难，“帮助人把自己从兽性的桎梏和野蛮的深渊中解放出来，教会人们懂得优雅、得体、高贵和尊严的意义，而不蛊惑、纵容人沉溺于极度自私的道德放纵和精神堕落。

意象

【第1句】：“夜晚”意象

是对存在状态的隐喻，在小说中具有定性的作用，传达出作者对生活及人生的理解。蒋百嫂反复地吟咏：“这世上的夜晚啊—— ”这是对现实宿命般的认识和在此基础上所具有的无奈与鄙视。她的丈夫已经进入万劫不复的夜晚，永远没有了白天，更别奢望葬礼，别奢望墓地，而她今后的所有日子，甚至漫漫一生，也将在暗无边际的夜晚中延宕。在此，处于黑夜的'蒋百嫂和夜晚这两个意象互相隐喻，发生关联，成了整篇小说的核心。而“夜晚”对于叙述者“我”来说，更是目击人生真相和生命限度的必备场景：魔术师丈夫死于夜晚的一场车祸，蒋百蹲坐于永是夜晚的冰柜变成沉默的冰山，陈绍纯在夜晚被一幅艳俗的牡丹图砸死⋯⋯痛苦的记忆如同世界上所有的黑夜一样笼罩在人们心头，无法释怀，每个人都有自己不得不承受的“夜晚”之痛。黑暗，阻断了人们渴望的幸福和安宁!

【第2句】：“蝴蝶”意象

小说末尾“我便将那个盒子打开，竟然是一只蝴蝶，它像精灵一样从里面飞旋而出!它煽动着湖蓝色的翅膀，悠然地环绕着我转了一圈，然后无声地落在我右手的无名指上，仿佛要为我戴上一枚蓝宝石的戒指。”口 这一“蓝色蝴蝶 的意象成为一个在读者阅读时引起审美注意的关节点，它唯美、悲弱、淡雅、婉约、温柔、诗意的特质，让人产生淡淡的失落感的瞬间又会让温暖油然而装满胸间。这弥漫在文本中婉丽凄迷的造境可谓感伤的温情抒写，说它是“气氛”也好“情调”也罢，可以确定的是升腾起缕缕诗意氤氲在文本间，形成了一种有意味的形式，借用霍桑的话就是“一种诗意的⋯⋯境界，这种境界不必要⋯⋯什么真实性⋯⋯”不但满足了人们祈求主人公爱情追忆之旅的超越与圆满的心理，而且蕴涵了更深刻的思考，造就了更为宽阔的审美空间。

【第3句】：“银河”意象

这一意象传达出“我”对磨难的超越和高境界体认。因为银河上接天际之苍茫，下引地上之泉流，永存天地之间，它苍凉却不失温暖，凝重而不失明朗。小说结束之际，“我”凤凰式的涅粱是借助于在云领的引领之下完成的。在幽静恬谧的清流之夜，“我”身处小溪、河灯、明月之间，心灵之伤痛刹那间获得了稀释和修复。

“魔术师”丈夫的死尽管让“我”的人生变成了一轮残月，让“我”的世界和生命满溢出无法修补的残缺，但是相比陈绍纯无人倾听的孤独，以及抱憾而终的宿命，相比蒋百嫂陪伴冻在冰柜无法安葬的丈夫，仍然为了生存要挨过的漫漫长夜，我毕竟拥有过与魔术师丈夫心有灵犀的过去，我毕竟用葬礼为他画上了人生的休止符。

因而知道了云领一家的遭际，想起蒋百嫂的过往，“我突然觉得自己所经历的生活变故是那么那么的轻，轻得就像月亮旁丝丝缕缕的浮云。”嘲所以在清流，“我”把忧伤、悲痛、虚空与河灯一起放走，于是“心里不再有那种被遗弃的委屈和哀痛，在这个夜晚，天与地完美地衔接到了一起，我确信这清流上的河灯可以一路走到银河之中。”这一浪漫唯美的场景可谓赋予了夜晚应有的美好希冀，重新赋予人生应有的温暖亮丽。显然我们看到一个身陷生之困境的女主人公内心自我救赎之后完成了她的涅椠，耀现出普度众生的大悲悯情怀，至此“我”史诗性的成长伴随着蓝色蝴蝶的停落终于圆满落幕。

作品评价

第二届“北京文学·中篇小说月报奖”颁奖会上，诗评家谢冕说：“《世界上所有的夜晚》踏出了一行明显的脚印，在盈满泪水但又不失其冷静的叙述中，在处处悬疑却又诗意盎然的文字间，在命运相济而又态度迥异的女性人物里，作者向我们推演的不仅仅是一个个悲剧，而是在寻觅悲剧背后的原因。天灾、人祸以及它的难以逆料和无法克服。比起简单的描写底层生活的小说，迟子建显然超越了表象的痛苦，直抵命运的本质。”[9]

郑州航空工业管理学院的刘晓芬说：作者以第一人称叙述，让读者近距离地感受到芸芸众生中种种彻骨的哀痛，从而表达了作者对底层平民生存困境一往情深的关注和悲天悯人的情怀。正像罗曼·罗兰曾经赞誉高尔基的那样“… …用自己的艺术的明亮的光芒，来照耀那些掩蔽着贫困和社会不义的阴暗的隐秘场所”。但是，我们认为《世界上所有的夜晚》真正的可圈可点之处在于面对大众的生存困境，作家不仅仅只停留在同情、关注的层面,而是用自己的心灵和智慧上下求索，多方探寻救赎人生苦难的有效途径，寻找充满诗意的栖居地。

想像一下，在一个冬天的夜晚，一家人吃完晚饭，围坐在壁炉前，请长者讲那过去的故事，结果故事一开场时：咳，从前啊，有一个公主，她长的很丑，而且啊看不到任何变美的希望……这样的童话故事，还会有人愿意听么?

读完这本书，我甚至都不知道该怎么写

年过26的剩女公主，善良的红娘恶魔，两个奇葩策划的`一场莫名其妙的公主营救计划，直到公主被恶魔请来的王子救出回国，缺心眼的国王都没有发现那封被放在枕头底下的恐吓信。可爱的词汇，讲述着不一样的童话，老套的戏码，却又让人觉得生活中随处可见，在这个人性冷漠的社会，有着这样一本可爱的成人童话，让大人们的世界，也增添了一丝乐趣，和淡淡的温暖。

这个故事只是这本书中的一则，其中还有很多有意思的童话故事，隐含的表达了人与人之间淡淡的情谊。看着网上各种对于这本书的评论，那些大人们孜孜不倦的读着，他们也会喜欢故事中兔子和乌龟的友谊，也会对那个喜欢住在别人家冰箱里的企鹅，也会觉得那个豪迈的公主很可爱，默默地听着别人的故事，心中有着满满的回忆，我们也曾有过真挚的友谊，有那么一个一起谈天说地，畅想未来的哥们，我们享受着那样的单纯，那样的美好，哪怕多年以后的今天，那个畅想未来的人已经远在他方，或许一生都不会再见，也会因为曾经拥有过那样的纯真的情谊而觉得欣慰。

昨天上午一树问我有没读过《世界上所有的夜晚》，乍看这题目，我感觉充满了孤独。我问：“会不会很伤感呢?”我不想读太伤感的书，让人无故伤悲，一时半会儿走不出来。

“疗伤的好办法就是面对更加(更大的)苦难。”她突然蹦出这段有点莫名的文字，我不知道她是回答我，还是诠释《世界上所有的夜晚》。

接着又说:“还好，不会太悲伤，结局很唯美。” 随即发来网址，让我先收藏，得空看看。

昨天看了两章，今天接着看完。

越往后看越压抑，文字本身很平静，压抑的是我的心。心，开始变得孤独，寂寞，如我初时的感觉。

平和的文字是乎找不到愤怒，找不到悲凉，甚至也没有情感。却在无声的揭露，抨击世间的丑陋。

一个个近似冷血的小人物鱼贯入场，生活的艰辛让他们失去了自我，失去了喜乐的权力，是乎连哀怒也不能暴露在光天化日之下。

孩子没有了童真，过早地背负了成人世界的无奈。

快接近尾声，我的心愈加的沉闷，抑郁。文字里找不到渲染，找不到怂恿。却让我悲愤的心情氤氲开来.......

我突然蠕哭以来，发出低泣，哽咽着。我为什么哭泣?为书中所有的人物?

也许只是释放一种情绪吧。

“我叹息了一声，听着云领的脚步声，看着月光裹挟着的这个经历了生活之痛的小小身影，蓦然想起蒋百嫂家那个轰鸣着的冰柜，想起蒋三生，我突然觉得自己所经历的生活变故是那么那么的轻，轻得就像月亮旁丝丝缕缕的浮云。”

我突然理解了那句莫名的文字：“疗伤的好办法就是面对更加苦难。”

书中的我，本来就是去疗伤的，去疗丧夫之痛伤的。

我理解了作者。

这一个个的悲剧源于贫穷，源于愚昧，源于人世间的不公正.......

迟子建在这本书中，全方位展现了世代在白桦林与茫茫雪原间繁衍生息的鄂温克部落中的男男女女，他们的.恩怨情仇、生老病死。这些生来漂泊的游牧者在书中挥洒着最接近人类本原的人性，胸中漾动的是火般炽烈的情感。长久游牧生活带来的漂泊无依反而激发了人与人之间更强烈的彼此依赖，他们尊重生命，敬畏自然，坚持信仰，爱憎分明，有着现代人无法理解的价值观，也有着现代人早已迷失的真诚。部落里跳神的萨满、冰天雪地间人与自然的对抗、情与欲的纠结撕扯、生命的世代轮回……使整部作品笼罩在浓厚的魔幻色彩里。通观全书，给我留下深刻印象的是迟子建为书中众多人物“设计”了各种各样的“生”，伴随着的便是结局迥异的“死”。这些不掺杂太多社会因素的生死，固然或曲折或惨烈，伴随生死的某个故事段落或许令人欣喜若狂或扼腕叹息，但这一切放在整本书里，放在“我”九十年的漫长生命记忆中，就仿佛自然界的寒来暑往，显得如此顺理成章，甚至波澜不兴，完全湮没在时光中，镶嵌在迟子建的笔触起落间。

评论家谢冕曾这样评价迟子建的小说：“向后退，退到最底层的人群中去，退向背负悲剧的边缘者;向内转，转向人物最忧伤最脆弱的内心，甚至命运的背后。然后从那儿发出倾诉并控诉，这大概是迟子建近年来写作的一种新的精神高度。”用在《额尔古纳河右岸》上，应是同样合适。也许，唯有真正获得自由的灵魂，才能塑造出同样具有自由的灵魂的作品。