余秋雨《西湖梦》散文读后感1

一把劣质折扇上的西湖游景图翻开了作者陈旧的梦，这样一个梦太过于美丽以致于变得虚幻缥缈，它承载了多少时代，多少文人

墨客的梦，它又是那样的熟悉，或者那样的陌生。作者的叙述中，西湖是盛大而缥缈，抽象的、虚幻的。作者又借这个陈旧的梦境带来一种疏离感，进而表达了它对于西湖已成景点

过于虚假，排场太大已经失去了另一种生活气息!继又以西湖为线索引出了白居易、苏东坡他们不是为了景点而修筑白堤和苏堤，而是为了人民生活，而使西湖多了那么一份朴素，自然;而作者提到了各位隐士自卫、自卫的消极态度，把消除当做志向，自娱自乐，这有何尝不是一种退缩呢?作者思想境界开阔，眼光独到，将西湖的历史一页一页的打开……栖息于西湖的历史名人和隐士，让西湖名扬天下的两位诗人，名妓苏小小……都活脱脱的从历史的画册中走出来，西湖已不仅仅是一出景点，早已成了中国文化某一时代的烙印，不可磨灭。

他感叹："景点，总是景点，再也读不到传世的檄文，只剩下廊柱上龙飞凤舞的楹联。"后又毫不留情的批判了各种隐士的消极心理，那种十年寒窗苦读后，与社会交不了几个回合后的退缩是一种无耻的浪费!而对于西湖上的女人来说，她们更比那些文人墨客更多一份轻逸洒脱，苏小小不像苏东坡把美衍化成了诗文和长堤，也不像林和靖把美寄托在梅花与白鹤，她是把美熨贴着生命，她过着她自己所热爱的'生活，不为更多的所改变。而作者也正是体味到更多不一样的味道，抒写出这一篇与众不同的文章。

这篇文章中夹杂的或褒或贬，而也是西湖这种神奇，让作者那陈旧的梦抒写出一番不一样的味道，不一样的性灵。

余秋雨《西湖梦》散文读后感2

自己没有去过西湖，却做梦都想去西湖看看。在自己的梦中，西湖的美，如烟似尘，如梦如幻，承载着千年的歌声，静静流淌。对于自己而言，自己想看到的可能只是西湖本身的美丽，自己也只能感性的欣赏到它的美，眼角时时关注着桃红柳绿、莼菜醋鱼。心中并无多少历史教义的踪影。然而西湖的自然之美，并非美到极致，她的美得琢磨，需品味。

读完这篇《西湖梦》，自己能隐隐地感觉到西湖本身所承载的历史份量。 风景如画，却也文化厚重。也许每一处景致都会被历史抽象化。正如文中所说。秀丽山水间散落着才子、隐士，埋藏着身前的孤傲和身后的空名。天大的才华和郁愤，最后都化作供后人游玩的景点。景点，景点，总是景点。

再也读不到传世的檄文，只剩下廊柱上龙飞凤舞的楹联。

再也找不见慷慨的遗恨，只剩下几座既可凭吊也可休息的亭台。再也不去期待历史的震颤，只有凛然安坐着的万古湖山。 文末余秋雨先生写道;“我欠西湖一笔宿债”，我们，又何尝不是。我们所欠的，是西湖，更是那传承了千年，如今却面临着断链的中国古典文化。近年来，多少历史文化旧地被改造翻新，惨遭现代文明的洗劫。 “山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休”，啊，那梦中的西湖阿，如同那文化之根的源源命脉。集结了中国人多少的怀想，多少的哲思，多少的智慧。只是，现在的情形，总不免“梦里相逢西子湖，谁知梦醒却模糊”了。

读完这些文字，我想当我真正走在西湖桥的石板路上时，我一定不会只欣赏它的山水之美，也一定会感受到它的灵魂之美。

余秋雨《西湖梦》散文读后感3

今天，我看了余秋雨的“西湖梦”。

西湖有悠久的历史，早在唐宋时代就有很多大文豪、大诗人，比如白居易、苏东坡等人都游览过西湖，现在越来越多的人喜欢西湖。西湖最有名的景点是“白堤”和“苏堤”，他们分别是白居易和苏东坡修的，不是为了好看，而是为了帮百姓除害。在西湖也有一些历史故事，苏小小和白娘娘，都不是正常人，但她们都希望变成正常人，过正常人的生活。

我觉得，过平凡的生活，才是最有意义的生活,比如，可以自由自在玩耍，可以快快乐乐的学习……

西湖，一个令人魂牵梦绕的圣地，作者余秋雨感受着西湖的美，避不开这汪湖水沉浸着某种归结性的意义，于是提笔，记下了西湖的种种。

余秋雨西湖梦散文读后感1

余秋雨笔下的《西湖梦》，给我的感触最深。许是因为自己曾游过西湖，这样一个令人魂牵梦绕的圣地，山山水水都是让人迷恋的。

曾经游西湖的感触还在心头。记得那时我迈着清脆的步伐，冉冉地走过苏堤、白堤这两大生命堤坝。踏着满地早已枯黄的残枝落叶，听着枝叶被踩折的声音，想着白居易、苏东坡这一世的成就与愤慨。“天大的才华和郁愤，最后都化作供后人游玩的景点。”是啊，在如今游客们来来往往的堤坝上，已无法深刻感受到这两大文豪心中的“天下意识、宇宙感悟”了，只是两条长堤，人们心目中的游览物罢了。

“西湖给人以疏离感”。的确，望着那弗如沧海阔廖，却无法一眼览尽的西湖，一种莫名的疏离感是抹不去的。思绪无法被脑海与湖水禁锢，初冬，跟着漫天飞舞的落叶节奏，随自己的影子在后方飘扬，并且感受着冷寂和萧索。

虽览的是同景，我却并没有他那样理解的深刻，一切在他心中和笔下变得充满象征性和抽象度。对于中国宗教的提出的见解，对于中国文化人的人格找出的不足，对于中国精神文化决裂的愤慨……

他说：“苏小小比茶花女活得更为潇洒。”，他说：“中国传统思想历来有分割两界的习惯性功能。一个浑沌的人世间，利刃一划，或者成为圣、贤、忠、善、德、仁，或者成为奸、恶、邪、丑、逆、凶，前者举入天府，后者沦于地狱。”

像这样的跨越时空界限、充满理性思考辨析的感悟在他的散文中随处可见。他以自己对中国文化及文人历史变迁的深刻理解，把现实与历史、过去与现在紧紧相融，令人深思。散文十分讲究个性，用古人的话说就是“赋诗要有英雄气象：人不敢道，我则道之；人不肯为，我则为之。厉鬼不能夺其正，利剑不能折其刚。”而余秋雨的散文便随处可见这种“英雄气象”。我想，如果在游西湖之前拜读这独特的《西湖梦》，那么到时站在西湖岸上，心底流露出的情致定是有所不同了。

余秋雨西湖梦散文读后感2

西湖，一个令人魂牵梦绕的圣地，作者余秋雨感受着西湖的'美，避不开这汪湖水沉浸着某种归结性的意义，于是提笔，记下了西湖的种种。

西湖梦，是令人憧憬的，是令人向往的，是保留在人们心中那小小的归属地，为之奋斗的。西湖梦，初读余秋雨的这篇文章，实在不知为什么以梦为题，似乎与他写的内容毫不相关，读到第三遍时，有了模糊的概念，也许，是作者对西湖单纯的梦，更或许，是作者感慨于数千年来文化人格的日趋没落，而作者呼唤着富有生命力和自主精神的人类灵魂的一种期望。梦，多么美好的一个字眼啊。

文章结构层次鲜明，十分清晰。每一小节都谈论到了一个主题，但各小节与文章最终写作目的是相照应的。作者的联想十分丰富：明代正德年间一位日本使臣游西湖后写下的诗，联想到宗教并阐述了宗教与西湖的关系，联想到了苏东坡与白居易在西湖留下的两条生命堤坝，联想到了以梅为妻以鹤为子退隐的林和靖，联想到了名妓苏小小和白娘娘。

第一节，作者自己初识西湖，与西湖亲密接触，日本使臣所作的诗，作者因此发生感慨，对于许多游客来说，西湖即便是初游，也有旧梦重温的味道，但也给人一种疏离感。就如作者所言：它贮极了太多的朝代，于是变得没有朝代。他汇聚了太多的方位，于是他失去了方位。他走向抽象，走向虚幻，像一个收罗备至的博览会，盛大到缥缈。也许这就是作者对西湖产生梦的原因吧。

第二节，作者开始了他的批判，发出疑问，是山水走向宗教？抑或是宗教走向山水？这一切归结于非常实际，而又非常含糊的感官自然，说实话，我并不理解余秋雨为什么这样写。我进能理解他写鲁迅时，鲁迅劝不要将家般至杭州，因为他怕天大的才华和郁愤，最后都化成供后人游玩的景点。再也读不到创世的文章了，因此，作者借此批判了消极隐退于西湖，感于世风日下，群体性文化人格日趋暗淡。

第三节，继续借苏轼，白居易之名批判消极隐退，大力赞扬了白居易和苏轼当年所作所为，称他们在文化品位上，是那个时代的巅峰和精英。但却称赞林和靖将隐士真正的做地道了，做漂亮了。我不太理解。

第四节联想到了苏小小与白娘娘。呼唤富有生命力和自主精神的人类灵魂。苏小小和白娘娘都为了爱情而发出生命的光辉，苏小小凭借自身，发散出生命意识的微波。作者借此赞扬他们的生命力。

从语言上看，文字不算太悠美，讲道理颇多，而且有些地方晦涩难懂，但文字却有力的批判了消极隐退，大力赞扬了富有生命力和自主精神的人类灵魂。

而从修辞上看，有比喻，令人更懂，给本身晦涩的文字增添了一些优美。

余秋雨西湖梦散文读后感3

西湖的美时常以各种姿态跃然于墨香飘逸的宣纸上，她淡妆浓抹总相宜的面容引得无数旅人驻足于此，为她提笔。因此，流传了许多从古至今家喻户晓的佳作。

初识《西湖梦》，以为这也是为赞美西湖而作。一把劣质的折扇上描绘着一幅生动的西湖游览图，余秋雨先生便是因他童年的一件礼物认识了西湖。年长之后游西湖，竟如游故地，仿佛是在寻访童年的梦境。然而在余秋雨眼中“这个湖游得再多，也不能在心中真切起来。过于玄艳的造化，会产生了一种疏离，无法与它进行家常性的交往”。这种疏离还因它积淀了太多历史，太多朝代，使人在游览时不由联想到历朝历代的人、事、物。

湖光山色本是平静人心的，而西湖留下了太多，会不禁沉醉。如宋朝南迁至此，夜夜笙歌，他们可以暂时忘记惊慌，远离战火飞烟，享受太平。西湖将统治者们的心浸入暗绿的湖水，“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”，意志被消磨了，南宋也因此很快消亡。

宋代的苏轼曾任杭州知府，为疏浚西湖而造了一座长堤。如今我们常常念及这道长堤和它留下的故事，而看似光彩的背后却隐藏着人的自卑而产生的自私和嫉妒，苏轼只得隅居于杭州，无法实现更大范围的抱负。余秋雨应该是对他有一丝惋惜的，“就苏东坡的整体情怀而言，这两道物化了的长堤还是太狭小的存在……他们本该在更大的意义上统领一代民族精神”苏轼因一纸辞章来到杭州，而同为居于西湖旁的文人，林和靖似乎更自在。梅妻鹤子，闲来赋几句诗，做一个远离世间喧嚣的隐士。后世常有追随者，在现实社会中受挫后，便隐居山林，避世的态度使他们的人格封闭，无法将较高的文化修养和精神境界传播于众。

这或许是对中国文化的一种讽刺，高尚的人格品质在现实中受到打击时是如此软弱。原本向外开放包容的文化后来渐渐向内自闭起来。

与前者不同，苏小小和白娘子所有的是一种“野泼泼的人格结构”。她们不禁锢于千百年来的陈旧观念和规则，去追求人本质的美。苏小小的洒脱和白娘子的坚贞在那个时代是难得的，她们释放了被长久压抑的人性，即使那是被世人不解和指责的。

有人说人们信仰道德超越了道德本身，余秋雨来到西湖，也许不仅仅是为寻找童年的梦，也是为寻找生命的湖泊。这一过程必然是艰辛的，想必也是书名的由来，正如他在自序中所说：“我心底的山水并不完全是自然山水而是一种‘人文山水’。”

《文化苦旅》读后感一

漂泊的旅程中，是谁在孕育千年文化的土地上，留下了一串串探索的足迹？ ——题记

接触《文化苦旅》的第一篇文章是《道士塔》。它在整本书当中也是堪称经典。荒茫大漠中，一个古老的意象，记载了敦煌文明的兴衰，见证了一个没落王朝的耻辱与无奈。当千年前石壁上的第一刀刻下时，一个壮丽无比的乐章便开始奏响。它是一千多年层层的积聚，它是一千多年鲜活的生命，它是无数艺术家与信徒膜拜的圣地。可是谁又能想到，它最终的命运却交付到一个麻木无知的道士手里。

王道士不过是那段屈辱历史中的一个小丑，他的无知，他的卑贱，他的自以为是，无不让人心中可悲可叹，可愤可恨。

当看到他把婀娜的塑像砸成碎片，把绚丽的壁画粉刷得所剩无几时，我好恨；

当看到王道士数着那一点微不足道的银元得意的笑时，我好恨；

当看到一车车的瑰宝被大摇大摆地运到国外时，我好恨；

大漠孤烟，冷冷的夕阳将那些马车的影子拉长。如血的余晖，映在寂寥的戈壁上。此时，这块宗教的圣地，是否也在滴血？

石走沙飞，粗砺的黄沙击打着空空的石窟。呜咽的寒风，在唱着最后的挽歌。此刻，这个孕育千年文化的生命，是否也在哭泣？

谈起这些人和事都会使我们感到心口隐隐的痛，我们恨王道士那个历史的罪人。然而，将所有的罪责全都让这个无知的躯体承担，也过于沉重。即使当初没有王道士，我想其它一些跳梁小丑也会出现，悲剧依然会要发生，毕竟这是一个时代，一个民族的悲剧。

通过《道士塔》，通过那苍凉深邃的笔触，我们能深深地感受到莫高窟所遭受的劫难，中华民族灿烂的文化艺术的荣辱与沦落。太多的眼泪已被戈壁的风吹干，然而那份美不会改变，纵使它曾经被无情地，任意地更改。

如果说大漠中莫高窟的遭遇令人可悲，那么烟波江南中的人情事态同样使人可叹。

在小桥流水，吴侬软语的江南，一切的氛围，一切的意境，已不都是自然赐予的，更多的是中华几千年文化营造出来的。虽然我不曾去过，但是书中描绘的江南小镇却给我一种回家般的宁静。

历史对苏州不公的待遇，作者在《白发苏州》中，为这个中国文化宁谧的后院鸣不平。没有金陵的王气，没有森然的殿阙，没有沙哑的军歌。有的只是青石小巷，有的只是小桥流水，有的只是撩人的弹唱。然而真的如此么？沉寂千年的苏州，也有石破天惊的一天，也有奋起反抗的一天。面对明朝腐败的统治，苏州人一改往日的温婉，也如易水壮士般踏着血泊反抗，悲壮、义无反顾，令世人震惊错愕。然而当浩劫过去，苏州人依旧回到原先的日子。小桥依旧精致，桃花依旧鲜艳。隐者式的文化影响着这里的人，恬淡闲适是他们生活的精神。然，不要忘却他们还有那副铮铮铁骨。深深庭院中，虚掩着千年的沧桑历史。

《西湖梦》中至情至性的苏小小，一生都在追寻着美，守候着清泉般透亮的净土，潇洒怡然的活着。即使在生命的最后一刻，也选择了最美的年龄。如同烟花，灿然绽放于夜空，即使陨落，也在天空中留下了一道唯美的痕迹。用“最是那一低头的温柔，恰似莲花不胜凉风的娇羞”形容她再贴切不过了。苏小小对于美的追求，或多或少的受到江南文化的影响。那种对完美的热爱，对生命的敬重。

余秋雨曾说：“只要历史不阻断，时间不倒退，一切都会衰老。老了就老了吧，安详地交给世界一副慈祥美。假饰天真是最残酷的自我糟践。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。还历史以真实，还生命以过程。”

想必这就是他旅行的目的，写这本书的初衷吧。在旅途中，体味到了历史太多的辛酸，文化太多的无奈。在旅行中涤荡心灵，在旅行中守望文化。

再壮丽的旅程也会隐藏回归的路线，漂泊的行者，是否也在守望着文化？

《文化苦旅》读后感二

《道士塔》，抒发的是中国文人的切肤之痛，“我好恨，恨我没早生一个世纪，使我能与你对视着站立着……”然而更多的是一种反思，“偌大的中国，竟存不下几卷经文！”当欧美的学者纷纷赶赴敦煌，风餐露宿，在沙漠里燃起阵阵炊烟时，中国官员的客厅里也正茶香缕缕，这是何等的讽刺！然而一切都已零落成泥化为历史，再去谴责谁也是苍白无力，这场文化浩劫带给我们的不仅是惋惜、愤怒，更多的应该是反思。

还记得“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”吗？这就是阳关，《阳关雪》里大雪苍茫凄迷，千年之前渭城窗外柳色青青，千年之后苇草飘荡，层层叠叠的群山积雪，全是冰海冻浪。天地苍凉一枝骨，曾经的文人骚客，在这千年之中，历经沉浮，消逝。阳关的兴衰，阳关的历史的深邃苍凉可想而知。游历了西北大漠，还有温婉的江南情调。《江南小镇》里的清雅镇邑与雕刻精致的石桥，《西湖梦》里绝美的西湖，风情绰约的苏小小，传奇色彩的白娘娘，《白发苏州》里的红颜薄命的西施，风流落拓的唐伯虎，都是文人心底的思念与企盼，是人生苦旅的起点和终点。

《风雨天一阁》、《青云谱随想》则直接将笔触触向文人的良知，展现出中国文人艰难的心路历程。从西北大沙漠到江南小镇，从万里长城到洞庭一湖，我们看到了有“天府之国”之称的李白的故乡，见证了都江堰的价值，重温了白帝托孤的典故。“大地默默无言，只要来一二个有悟性的文人一站立，它封存久远的文化内涵也就能哗的一声奔泻而出”。

《文化苦旅》用一个个跳动的字符，追寻着文化灵魂与生命的真谛。品一杯茗茶，读一本好书，感喟作者的多情，满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？

《文化苦旅》读后感三

书中作者所有的情感是不能一概而论的，但在所有情感中，我感受到了寂寞。文章本身是不会骗人的。《莫高窟》里，莫高窟从繁盛又渐渐被人遗忘。“整个画面出现了扬眉吐气般的快乐，只能是唐朝。”到“明清时期的莫高窟，已经没有太多东西可以记住。”是文化的辉煌与寂寞。那些不懂得珍惜文化的人终究会遭人唾弃和遗忘，但文化却在寂寞中消失，只剩残骸，没人听到作者对文化的叹惋。

“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”的名句也不再出现，阳关的诗人们是寂寞的，当年文化的巅峰变成了眼前的荒凉。西出阳关的诗人越来越少，而阳关终成废墟。作者这样不忍心地让阳关继续寂寞下去。《杭州宣言》，白居易和苏轼被贬，人们毫不知晓大诗人的存在，在寂寞里，他们筑成了今日依旧繁华的苏堤与白堤。

《黄州突围》，名人惨遭的待遇。苏东坡的'优异让人妒忌而疏远，不说舒亶，李定，王珪，李宜之这样心胸狭隘的人，竟让昔日挚友沈括离他而去。苏东坡曾经的半生为朋友而活，而朋友在他最失意的时候，离开了他不能不说，东坡后来的辉煌成就始于黄州，诞生于寂寞。

跳出文章本身来说，在历史中许多人在他成就辉煌的时刻，也无法逃离寂寞。一个人如果要得到什么，那么他必定要付出些什么。我在《文化苦旅》里，体会到了一丝无奈，寂寞的旅途而让余秋雨尝到了真正的文化，真正的“苦”。不知作者是否怀揣着这样的心情去创作这篇文章，但我的内心接收到了这份寂寞。

也许下一次读《文化苦旅》会收到不一样的心情，会产生不一样的观点。但这就是在书中探寻的过程。

《文化苦旅》读后感四

世间万物，代代更迭，人们常将历史比作长河，就是在映射那无时无刻不在发生的“变化”二字，宛如奔腾不息的流水。而在这浩浩长河中，人类渺小得比不上一朵浪花，贯穿着整个历史的也永远不会是脆弱的人类生命，而是山、河、树、石，以它们坚韧的生命，默默地伫立在河水边，冷眼旁观着时代变化。

很难想象，也许在未来不知多少个年头之后，我们如今生活的城市是否还存在，是否也像如今我们眼中的“历史”一样，只剩下几方石料、一口废井。

读《废井冷眼》，我似乎能感受到作者见到那一口废井时的心情，仿佛有时间的细流从指间流走，又仿佛时间在废井的冷眼中缓缓凝固。那时候眼前似乎燃起大火，灼烧着几百年前的这口老井，烧沸了，又烧干了，最后只剩下一副把一切都看倦了的千年冷眼。

作者说，“历史很漠然，在多数情况下不讲曲直，不讲感情。”但我想，正是历史的漠然使我们对自己也漠然了，可以以整个历史的眼光去看待自己，又怎会在意那微尘般的跌宕呢？

历史中的我们每个人都是匆匆过客，甚至像渤海国这样繁荣的大都市也不过在历史中存在了几百年，还不如一个传承几代的文明。一切活着的都将死去，在历史上，只有文化是永恒的。有人为自己一时的起伏长吁短叹，可倘若更加达观地来看，也许依旧没办法解决当下的问题，但至少可以在人生的悲欢离合中保持一个淡然的心态。而当我们真的放下了、看透了，无论到哪里都能随遇而安。

这是冷眼教给我们的，也是历史教给我们的。

再回头看那颤巍巍伫立在土地上的废井，尽管破败却显得坚韧。那副冷眼已经见惯了朝代更迭、家族盛衰，想必再不会为什么所动了。历史是漠然的，但它使我们宠辱不惊，使我们看一切都是过眼云烟。我想，这已是历史最大的慈悲。