员工价值读后感1

为了更好的去开展我们的工作，我们利用业余时间来学习世界华人培训大师艾莫老师的《做最有价值的员工》的视频讲座。通过这几次的学习，我深深的感觉到做为一名员工，无论是普通的工人，还是高层管理者，都想得到组织的肯定与领导的赞赏。

著名哲学大师艾弥尔说：“工作使人生有味”，那如何才能真正体味到工作的乐趣？那就是让你的价值充分发挥出来，做一个对企业有用的员工。艾莫老师以生动的案例、诙谐的语言，带我们找到正确的职业定位，塑造完善的职业品格。在为企业创造最大价值的同时，夺得职场登山运动的冠军。艾莫老师在讲座中提到了很多至理名言，像人类所有的财富都躲在问题的后面；方法总比问题多；人才有舞台才有价值等等，都给我们很多的启发，下面我就针对方法总比问题多，谈一下自己的理解和认识：一流人才的核心的素质是：当遇到问题和困难的时候，他们总是能够主动找到方法解决，而不是找借口回避责任，找理由为失败辩解。

（一）一流人找方法，末流的人找借口。找借口的员工，是单位里最不受欢迎的员工。找方法的员工，是单位里最受欢迎的员工。一流的人哪怕遇到再棘手的问题，首先想到的绝对不是退缩。而是想办法解决，与之相反，末流的人，尽管面临的问题很简单，但仍然找借口不做，找理由为自己辩护，找借口的人，是不会主动想办法解决问题的，哪怕有现成的办法摆在他面前，他也难以接受。这就是一流员工与末流员工的根本区别。

（二）最优秀的人，是最重视找方法的人。找方法的人，他们相信凡事都会有方法解决，而且是总有更好的方法。人人都成为创造者，处处都是创造的良机。外界的困难、不如意的条件，一个挨一个的压力与挑战。怎么也无法吓到一个优秀人士的雄心和创意。读书也是这样，我们经常听到一句话，天才出自勤奋，不错，天才自勤奋，但不等同于勤奋，勤奋只是一个优秀学生的基本功，要真正学好，还得掌握方法，学得多不如学的'巧。

多年前，美国兴起石油开采热，有一个雄心勃勃的小伙子，也来到了石油开采区，但开始时，他只找到一份简单而枯燥的工作，他觉得不公平，我那么有创造性，怎么能只做这样的工作？于是便去找主管要求换工作。没有想到，主管听完他的话，只冷冷地回答了一句话，你要么好好干，要么另谋出路。那一刻，他涨红了脸，真想立即辞职不干了，但一时半会也找不到更好的工作，于是只好忍气吞声，又来到了原来的工作岗位，回来以后，他突然有了一个感觉，我不是有创造性吗？那么为何不能就在这平凡的岗位上做起来的呢？于是，他对自己的那份工作进行了细致的研究，发现其中的一道工序，每次都要花39滴油，而实际上只需要38滴油就可以了，经过反复的试验，他发明了一种只需要38滴油就可使用的机器，并将这一发现推荐给了公司，可别小看这个1滴油。它给公司节省了近千万的成本，这个人就是就是洛克菲勒，美国最有名的石油大王。

这个故事给我们的启示是：人人都能成为创造者，处处都是创造的良机，外界的困难，不如意的条件，一个接一个的压力与挑战，怎么也无法吓到一个优秀人士的雄心的和创意。我们之所以不成功，就在于对问题屈服，无端地将问题放大，把自己的看轻，其实只要你努力去找方法，你怎么会找不到呢？越去找方法，越会找方法，越能创造大的价值，这不仅提高了找方法的自信，而且越来越有找方法的窍门，只要精神不滑坡，方法总比问题多。人的思维神经就像人的肌肉，只有不断锤炼，才会越来越强大，不练，好的肌肉也会萎缩，练习得好，即使原来基础不好，也能够通过逐步努力而提高。越是找方法，便越会找方法，越会找方法，就能创造越来越大的价值，这不仅提高了找方法的自信，而且越来越明白找方法的窍门，找出更好的方法来。

只有不断完善自己，提升自己，去挖掘自己潜在的价值才能不断为公司创造出更多的财富，体现自己真正的价值所在，所以我们要努力打出自己的“幌”，并想方设法的去经营好自己的“幌’。

员工价值读后感2

【第1句】：这是一个浅显易懂而又非常生动有趣的故事，他至少说明了几个问题：第一我们要有很强的责任感和使命感；第二考虑问题要严谨周到，办事到位；第三知道做什么？怎么做？做好的标准是什么？如果有意外采取什么措施应对；第四是计划如有变动要及时汇报给上级领导或者任务的布置者。总之我个人认为要有良好的工作态度、较强的工作能力、掌握正确的工作方法、时刻保持沟通合作精神，只有这样才能做一个合格并且还能不断提升自己，将来也会不断晋升优秀员工。也希望大家对上面的故事认真体会，从中找出对自己的启发。

——总经理

【第2句】：教育我们不要总是觉得自己怀才不遇，得不到赏识首先要从自身找原因，多检讨自己，不要老是怨天尤人。做人要取人之长补己之短，阳光总在风雨后，有一份付出，就必定有一分收获。遇到问题多思考，多推敲，争取把事情办的最好，多为领导分忧解难。如果你是千里马，就一定能遇到伯乐。

——生产部

【第3句】：在当今信息化时代下，人才竞争、企业竞争异常激烈，优秀的员工是每个企业都需要的。当一天和尚撞一天钟、甚至不撞钟的和尚是每个企业都不需要的。如何才能由一名合格的员工发展成为一名优秀的员工，这是我们当下急需解决的一个问题。每日按部就班的上下班，按照领导要求每日完成手头的工作，这充其量只能算是一名合格的员工。读了这篇短文，回顾一下我们的过去，发现在我的工作中确实存在着向第一个人一样的问题，做事远远没有达到瞻前顾后。通过阅读这篇短文我深受启发，为自己今后的工作指正了方向：

【第1句】：根据当下工作情况做好工作计划，合理的工作计划是提高工作效率的有力保证。

【第2句】：勤请示多汇报进行融会贯通，做到步调一致，少走弯路、错路。

【第3句】：做事要学会瞻前顾后、举一反三。做事从精细化入手，把每个人都当做自己的客户对待，换位思考，把事做细，避免支一支动一动的呆板机械作风。

【第4句】：推陈出新、解放思想，总之，在今后的工作中要不断学习别人的先进观念，加强责任心，脚踏实地，把事做细做好。

——财务部

【第4句】：每个人到了一定的年龄之后，都会获得一份职业，获得谋生的权利和发展的机会，但是由于境况的千差万别和个人理想、能力的不同，形成了工作组织的不同阶层。工作态度好，努力程度高，积极开拓，敢于创新的人，获得了比较好的职位，自主权和自我实现的空间都获得了拓展，向上发展的空间和工作机会越来越多。而态度不好，积极性、主动性较差的员工在前进的道路上遇到了发展的障碍，又不能突破，时而抱怨自己的工资低，职位低，工作权限不大，工作内容乏味的员工，只能始终在低层次徘徊，在职业发展过程中也明显落后于那些有着明显职业观和鲜明态度的员工。这样的员工也往往忽视了决定自己升迁的人不是老板，而是自己，因为领导的依据是员工的工作表现、自身工作能力。当然这也要和对公司的忠诚分开来说，对公司忠诚是对公司的感情因素而言，公司会记住你的忠诚，但不能以此作为衡量工作能力的标准。

企业的竞争是残酷的，人才的竞争亦是如此。公司的发展人才是中坚力量，每个岗位的员工都应该不断地学习，不断地提高和更新自身的素质和能力，才能为公司做出更大的贡献，只有公司发展了，员工的回报才会更多。

——采购部

【第5句】：对于自己的工作要有严谨的态度，不能马马虎虎、似是而非，遇到问题多问几个为什么，多向前向后考虑几个问题，纵然，我们是公司体系运转过程中的一个因素，我们有自己的位置和本职工作，可我们是有头脑、会思考的人，而不是仅能执行命令的机器人，要充分发挥自己的主观能动性，对遇到的问题多思考，凡事力争一百二十分完成。工作能力需要慢慢锻炼，而且也会因人而异，但是我们的工作态度一定要端正，所有事情都当成自己的事情去做，试想如果老板要接的人是自己的父母或是兄弟姐妹呢？那接到任务后还会这么应付了事吗？纵然，我们只有八十分的工作能力，用一百二十分的工作态度来弥补，你照样不比任何人差。

——行政部

员工价值读后感3

到公司工作快三年了，比我后来的同事陆续得到了升职的机会，我却原地不动，心里颇不是滋味。终于有一天，冒着被解聘的危险，我找到老板理论。

“老板，我有过迟到、早退或乱章违纪的现象吗？”我问。

老板干脆地回答：“没有。”

“那是公司对我有偏见吗？”老板先是一怔，继而说：“当然没有。”

“为什么比我资历浅的人都可以得到重用，而我却一直在微不足道的岗位上？”

老板一时语塞，然后笑笑说：“你的事咱们等会再说，我手头上有个急事，要不你先帮我处理一下？一家客户准备到公司来考察产品状况。”

老板叫我联系他们，问问何时过来。

“这真是个重要的任务。”临出门前，我不忘调侃一句。

一刻钟后，我回到老板办公室。

“联系到了吗？”老板问。

“联系到了，他们说可能下周过来。”

“具体是下周几？”老板问。

“这个我没细问。”

“他们一行多少人。”

“啊！您没问我这个啊！”

“那他们是坐火车还是飞机？”

“这个您也没叫我问呀！”

老板不再说什么了，他打电话叫朱政过来。

朱政比我晚到公司一年，现在已是一个部门的负责人了，他接到了与我刚才相同的任务。

一会儿工功夫，朱政回来了。

“哦，是这样的一一”

朱政答道：“他们是乘下周五下午3点的飞机，大约晚上6点钟到，他们一行5人，由采购部王经理带队，我跟他们说了，我公司会派人到机场迎接。另外，他们计划考察两天时间，具体行程到了以后双方再商榷。为了方便工作，我建议把他们安置在附近的国际酒店，如果您同意，房间明天我就提前预订。还有，下周天气预报有雨，我会随时和他们保持联系，一旦情况有变，我将随时向您汇报。”

朱政出去后，老板拍了我一下说：“现在我们来谈谈你提的问题。”

“不用了，我已经知道原因，打搅您了。”

我突然明白，没有谁生来就担当大任，都是从简单、平凡的小事做起，今天你为自己贴上什么样的标签，或许就决定了明天你是否会被委以重任。

能力的差距直接影响到办事的效率，任何一个公司都迫切需要那些工作积极主动负责的员工。

优秀的员工往往不是被动地等待别人安排工作，而是主动去了解自己应该做什么，然后全力以赴地去完成。

希望看完这个故事，有更多的朋友成为优秀员工！

《人的潜能和价值》读后感 篇1

《人的潜能和价值》是人本主义心理学有关“人的潜能和价值”讨论的论文集。主要选录了马斯洛有关人心理学价值观点的文章。作为人本心理学的代表人物，著名的心理治疗家和教育改革家罗杰斯的文章也有大量选录。另外还有心理分析社会学派代表人物弗洛姆，机体论或整体论学说的代表人物哥尔德斯坦等人的论文。全书共分三个部分，约四十余万字，林方等编译，1987年华夏出版社出版。

现在一个广为人知的理论认为，人脑有上千亿个细胞，其中98人的潜能和价值读后感4篇人的潜能和价值读后感4篇。5%-99%的细胞处于休眠状态，大约有1%- 【第1句】：5%的细胞参加脑的神经功能活动，这说明人的潜能有极大的发挥空间。《人的潜能和价值》是人本主义心理学有关“人的潜能和价值”讨论的论文集。主要选录了马斯洛等有关人心理学价值观点的文章。这本书中收录了著名的马斯洛需求层次理论，该理论在心理学、管理学等众多领域影响很大人的潜能和价值。本书是希望开发自身潜能和价值的同学所必读的一本好书。

《人的潜能和价值》读后感 篇2

《人的潜能与价值》主要选录了马斯洛有关人心理学价值观点的文章。体现了以人为本的思潮，意在激发读者自觉发掘自己的潜能，攀越生命的高峰。该书内容丰富，与其他心理学著作相比，语言也不算晦涩。细读一遍，犹如做一次心理保健。

马斯洛在致力于研究真正健康的、高度发展和成熟的、自我实现的人时，描述了一个有趣的现象：有的没受过教育的家庭妇女却是奇妙的厨师、母亲、妻子和主妇，花很少的钱让自己的家十分美好。她做的饭菜堪比盛宴，她在台布、餐具、玻璃器皿和家具上的情趣总是别出心裁。她在家务的领域，全是独到的、新颖的、精巧的、出乎意料的、富有创造性。马斯洛说，“我从她那里以及像她一样的其他人那里学到：第一流的汤比第二流的画更有创造性。”他的意思是，创造力，不专属于诗人、小说家、艺术家、科学家或发明家，创造力是出生时就被赋予所有人的、或大多数人的潜能。这些固有的基本特性，由于人适应社会上存在的文化，就被掩盖、或被抑制而大多丧失了。做自我实现的人，就是要重新激活或找回这种潜能。如果你想提高自己的能力，挖掘更大的潜力，就要敢于接受新挑战，让新的经验和信息输入，重新写你的历史。

《人的潜能和价值》读后感 篇3

在学校的图书馆中，我看了《人的潜能与价值》这本书，这是上大学来所看的第一本书，那次也是我第一次去学校的图书馆，在那么多的书中我选择了这本书这也是一种缘分，它也没令我失望，给了我很多启发。

《人的潜能与价值》这本书选录了马斯洛有关人心理学价值观点的文章，另外还有心理分析社会学派代表人物弗洛姆，机体论或整体论学说的代表人物哥尔德斯坦等人的论文。这本书体现了以人为本的思潮，作者意在激发读者不断发掘自己的潜能，攀越生命的`高峰，不断地超越自我。本书内容丰富，与其他心理学作品来说，语言也不算很难理解，可以说是通俗易懂，细读一遍，犹如做一次心理保健，对你发掘你的潜能很有帮助。马斯洛，美国心理学家，人本主义心理学的创始人。他致力于研究真正健康的、高度发展和成熟的、自我实现的人。他认为创造力，不专属于诗人、小说家、艺术家、科学家或发明家，创造力是出生时就被赋予所有人的、或大多数人的潜能。这些固有的基本特性，由于人适应社会上存在的文化，就被掩盖、或被抑制而大多丧失了。做自我实现的人，就是要重新激活或找回这种潜能。如果你想挖掘自己的潜力，就要敢于接受新挑战，在挑战的过程中激发出你的潜能，提高你的能力。

我听过一个故事，在唐山大地震的时候有个六十对岁的老太太把她喜爱的钢琴从四楼搬到了二楼，后来地震停息，专家做个实验让她在搬回去，她挪都挪不动，找了好几个小伙子也一样。我想这就是人潜在的潜力，就是马斯洛所说的人所拥有的内在潜力。

通过读这本书，我明白了每个人都拥有巨大的潜能，只有不断面对挫折与挑战，并努力坚持，这样才能把自己的潜能最大化的挖掘出来！！！

《人的潜能和价值》读后感 篇4

《人的潜能和价值》收录了马斯洛、罗杰斯、弗洛姆的三十多篇论文成书，是华夏出版社1987年出版的《二十世纪文库》之一。这套文库还包括弗洛姆《爱的艺术》、马斯洛《动机与人格》、古德诺《政治与行政》、摩尔《民主和专制的社会起源》、佛洛斯特《西方教育的历史和哲学基础》、阿瑟.奥肯《平等与效率》、彼得.布劳《社会生活的交换与权力》等几十本书。这套书也印证了八十年代是思潮奔涌、渴望知识的光辉岁月。

书的扉页上写着“复旦中文徐欣 【第88句】： 【第3句】：6”，书里画了些横杠，加了些“性本善”、“人是实在斗不过自己的”之类的点评，书的定价 【第3句】：85元。当时我每月的贷学金即生活费是30元，花将近四天的生活费买的这本书当时应该是读过的。只是时间久了，印象模糊，现在翻出来重读，发现写得太好啦!我怀疑当时没读懂，如果读懂了，过去的二十多年不会那样过，现在的我也应该不是现在的样子。现在能读懂也行，希望二十年后不后悔哦。

美国人本主义心理学是 【第5句】：六十年代的一个心理学派，代表人物是马斯洛、罗杰斯，在西方学术界、思想界、教育界、实业界引起了很大反响。人本主义心理学是一种强调人的尊严和价值的多学派的松散联盟。马斯洛强调从人的存在的本来面目看人，罗杰斯认为在完全成为你自己时，你会感到和别人更亲近而不是更疏远。对自身潜能和价值的自知或“自我意识”具有重要的意义，它有助于克服自身的弱点，使自己的道德意识变得更坚强。健壮的人喜欢运用他们的体力，有爱的能力才有爱的需要，有智力必然趋向智力的发挥或进行创造活动。

弗洛姆说：“十九世纪上帝死了，二十世纪人死了。”这实际上代表着人本心理学对近代传统心理学中贬低人性倾向的强烈抗议。

任何世界观的最终根源都是生活本身。

只有拓展自己的力量，过生产性的生活，人才能使自己的生存富有价值意义。

高级需要的满足能引起更合意的主观效果，即更深刻的幸福感，宁静感，以及内心生活的丰富感。高级需要的追求与满足具有有益于公众和社会的效果。

自我实现的人(即更为成熟、更为完满的人)的定义是：在他们的基本需要已得到适当满足以后，又受到更高层级的动机——“超越性动机”(Metamotivations)——的驱动。

能够听从自己是听从别人的先决条件，充分地理解自己是使自己与他人联系起来的必然前提。

对人格来说，成就是第二位的。自我实现的创造性强调的是性格的品质，如大胆、勇敢、自由、自发性、明晰、整合、自我认可，实现最完全的人性，或实现这个人的“存在”。一个存在的自我肯定愈强有力，它容纳非存在的能量亦愈强大。

我到底是什么人?我如何才能真正变成我自己?

我不再装着处处顺应别人，不再玩世不恭地否认一切感情，也不再披上理智的外衣，我变成一个活生生的、有血有肉的、充满感情的、起伏变幻的生命过程。一句话，我我变成了一个真正的人。

一个真正的人的特点：开放地对待自己的机体经验;相信自己的机体是感知生活的最佳工具;承认自己有责任做一个有独自特点的人;意识到自己的生命是一个不断流变的前进过程，并力图在这个经验的过程中不断发现自我的新内容。

心理上的自由人的运动方向是成为一个充分发挥作用的人。他更有能力体验他的全部感情，对他的任何一种感情都不感到那么害怕。他坚持要成为他自己，并因而发现他具有健全而又现实的社会性。

“美好生活”定向过程的人是一个有创造力的人。他能够创造性地适应新 的条件正如适应老的条件一样，他将成为人类进化的合格先锋。人的基本属性自由发挥作用时是建设性的，可以信赖的。当他变得更完全成为他自己时，他将变得更现实地社会化。极其令人兴奋的人世间的事情是：当个人取得内在的自由时，他就会选择这一形成过程作为美好的生活。

最后，是高峰体验：在这短暂的时刻里，他们沉浸在一片纯净而完善的幸福之中，摆脱了一切怀疑、恐惧、压抑、紧张和怯懦，他们的自我意识也悄然消逝，他们觉得自己已经与世界紧紧相连融为一体。

最最后，据估计，一个人所发挥出来的能力，只占他全部能力的百分之四。

好了，懂了吗?二十年后再相见，看看你变成个什么样的人。

《人的潜能和价值》读后感 篇5

“当我们必须解决问题时，我们本能地回避走那条引我们穿过迷茫与黑暗的道路。我们只希望听到明确的结果。殊不知只有当我们冒险进入黑暗，再从中出来时才会有这些成果。”

意识发生在童年期。

而童年期的意识发生也分为两个阶段：

首先，小孩开始总是以第三人称客观地谈到自己。只有到后来，当自我的心理内容——即所谓的自我符合——已经获得自己的能量时（这多半是由于训练或实践的结果，主观感觉或自我感觉才产生。这很可能就是儿童开始用第一人称谈论自己之时。记忆的连贯大概就从这个阶段开始。因而。本质上它可能是自我连贯的记忆。

然后，各种各样的身体迹象的显露对自我产生了很大影响，以致自我毫无节制地表现自己。这有时被称为“无法忍受的时期。”

因此，概括而言，在童年期，有三次“意识的飞跃“。第一次是在于辨认或认识（儿童用自三人成称呼自己的时候，想起总是自称”宝宝“的三岁的可爱小外甥女）第二次是发达的自我符合阶段，即开始自称”我“。第三次带来了意识的又一个进步，它就在于对分裂的或二元状态的觉知。

青年期是二元阶段。

作者有精彩的阐述“人们在进入生活之时都带着预定的设想，有时，这些设想是错误的，也就是说，它们不适应人们卷入的生活环境。这常常是一个过多期待，对困难估计不足，不合理的乐观主义或消极态度的问题。“——这段话解释了青年期大多数烦恼的来源。

那么青年期的二元性指的是什么呢？按照作者的描述，应该是对童年意识水平的多多少少的明显坚持，对那些会使我们卷入世界的我们自身内部和外部的命运力量的反抗。这是一点；另外一点，则是寻求未来，迫切向前的欲望。这两者的区别是，一个与将来阻断，一个与过去疏远。

在这个过程中，青年常常用追求实际的地位、功用、普世的价值来试图摆脱困境。但作者诗意的认为，达到社会目标是以限制人格为代价的。本应该经历的人生其他许多方面被关进储藏室。躺在落满尘土的记忆里。

转变阶段是中年期。

一个人的性格在中年期发生缓慢变化，另一个人身上某些在童年就消失的特征再次显现。或者一个人原先的爱好和兴趣减弱了，为其他兴趣爱好取代。与此相反，一个人所持有的、特别是道德方面的信念、原则开始变得坚定，而且日益僵化。

在我的理解里，中年期的人在满足了青年期追逐的社会目标之后，都会产生对于过去所压抑的未能满足的倾向的满足愿望，用作者的话说，把青年阶段的心理带入所谓的谨慎之年。作者用太阳每日的出没来作比较，中年期发生在太阳的正午时刻，即将开始下降，清晨的理想反向重演，太阳陷入自我矛盾。

“愿青年人懂得更多，愿老年人做得更多。“

老年期是照亮自身的时期。

作者认为，对于年轻人来说，过分关心自己几乎可以算是一种罪恶，或至少是一种危险。但上了年纪的人认真注意自身则是一种责任和必要了。把自己的光明慷慨的赐予世界之后，太阳收起光鲜，以照亮自身。

“不能向生活告别的老人就像不能拥抱生活的青年一样虚弱、病态。从心理治疗的角度看，最好将死亡看做是一个过渡，是生命过程的一部分，而对于生命过程的限度我们一无所知。

最后，作者总结道：人生历程一百八十度的圆弧可以分为四部分。第一阶段——位于东方，是童年。其间我们对于别人是难题，但尚未意识到自己的问题。意识的难题充满了第 【第2句】：三阶段。在最后一个阶段即老年阶段，我们无视自己的有意识状态，退回到原来的状况中，再次成为他人的难题。

这篇很诗意，也很有道理。读的过程中想到咿呀学语的小外甥女，想到奋斗中的自己，想到步入中年的父母，想到安享晚年的外公外婆和奶奶。在能够产生共鸣和共情的时候，读书真的是种享受。

《谈美》读后感1

什么是美？这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的确切答案。一个偶然的机会，我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。其实，从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：美——是一种人生态度。

朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。

在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢？“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。

在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人；”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清楚，而且也用了几个简单的例子，让我们很容易接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应该常常站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度；有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。

13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。美丽的人生一定有美的人生态度，所以，每个人多应读一读这13封信。

《谈美》读后感2

读了朱光潜先生的《谈美》，心有感触。对于先生精辟、客观的分析和论证最为欣赏。期中最能领略到的是作者非常经典的对美的分析论证：美是最不实用的经验，但是人类历史生生不息；美是无处不在的，但是要靠人们细心发现的；美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不可，物质是可以用尽的，而无形的美是可以带带流传供人享用的，为什么这么说呢？

以作者对一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的进行阐述。作者在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。

“美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面”。如果说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。

俗语讲：“距离产生美”。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应该也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实容易使人产生功利心，太过主观也不容易让人理解，毕竟艺术是给人们欣赏的。

人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从实际生活中的利害关系出发看眼前的事物，而新鲜的、不了解的事物有距离感就容易产生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸发出美感，使人向往。如此所谓：“当局者迷，旁观者清”。

《谈美》读后感3

近日读朱先生的《谈美》，颇为喜爱，感觉收获颇多。对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏。

《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信首先他先提出了美感涵养的问题，用我们的话来说便是免俗。这是对利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想与情趣，此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用，在无所为而为中污染心灵，得到品德精神的提拔。谈美读后感

鄙谚讲：距离孕育发生美。卖火柴小女孩读后感其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就容易给人们另外一种遐想，其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离，因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术泉源于生存又高于生存。应该也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和计划在此中，太过接近真实容易使人孕育发生功利心，太过主观也不容易让人明白，毕竟艺术是给人们欣赏的。

谈美读后感不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式，拉开同现实生存的距离，而其内容又不脱离生存。

人们对于熟习的事物总是容易纰漏它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物，而奇怪的、不相识的事物有距离感就容易孕育发生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所谓：政府者迷，观看者清。做卓越的教师读后感

一天的时光转瞬即逝，而就在本日，我度过了一个故意义的时光。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深入的认识，这便是朱光潜老师在八十三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。

《谈美》读后感4

作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。

朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而讨论美本身，在“美究竟是什么”的讨论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从讨论创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”

在当今义务教育阶段，一切学习都应该自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生本来就是一种比较广义的艺术。

学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。

这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。

我们在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。

《谈美》读后感5

开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯洁的企求。要求人心净化，先要求人生美化”。这不仅于当时那个“危机存亡的年头”十分必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。

唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。

《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物，存在实用的、科学的和美感的三种态度。唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持一定的距离才可。其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已”。之后，文章又说明了美感与快感、与联想，与考证、批评与欣赏，与自然的联系与差别；说明了写实主义和理想主义对美的差别与一致；说明了艺术与游戏，创造与情感，格律、模仿对于艺术的意义；说明了天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。

最后，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区别了三种对事物的态度，但其实“完美的人生见于这（实用、科学、美感）三种活动的平均发展”，“每一个人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品”。让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我息息相关。

他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。‘俗人’根本就缺乏本色，‘伪君子’则竭力掩盖本色。——他们都是‘生命的机械化’”。

“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”“你是否知道生活，就看你对于许多事物是否能欣赏。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。”借用阿尔卑斯山谷间路上的一个标语牌“慢慢走，欣赏啊”劝告游人莫错过眼前美景，朱光潜提醒“赢得了职场，却输了人生”的我们，不要成为“这丰富华丽世界中一个了无生趣的.囚徒”。我以为，美首先是一种态度，一种心情，一种选择，其次才是一种原理和方法。

《谈美》读后感6

这其实才是我20xx第一本看完的书，《大设计》是第二本，显而易见《大设计》更吸引我，所以执拗地要第一后感写《大设计》。

对于朱光潜的《谈美》，最直观的感触是怎么能够离开说教的形式去表达。尽管感觉朱光潜本人也是很讨厌那种形式的，但是在他的文章中却都是此般的影子（个人感受），每个我们都好像有点此番倾向似的，由此我想我该如何避免呢？还是说难以避免。

专业书籍就得专业对待。

面对事物的三种态度：实用、科学和美感。一为实用。（举例中他说到女人除了是生小孩的一类意义之外，便寻不出其他意义。P12）（对于持有这种想法的男人，我只能说这种男人除了是生小孩一类的意义之外，也很难寻出其他意义了）【没错，耿耿于怀】美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。

实用的态度以善为最高目的，科学以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的（很像p话）。真善美三者俱全才可以算是完全的人。（那可能不存在完全的人吧？）人所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。（怎么就不高尚了呢？）美是事物最有价值的一面，美感经验是人生中最有价值的一面。（哦）只有艺术作品是真正不朽的（没有什么是不朽的）

美要和现实生活有一定距离。不及，容易回到现实世界；远了，使人难以欣赏。艺术是弥补人生和自然缺陷的。艺术是主观的，但是它一定要经过几分客观化。艺术经过的情感是通过反省的。

移情作用，移情不一定是美感经验，但美感经验常常含有移情作用。移情带有无意的模仿：（1）物的形象是人的情趣返照（2）人不但移情于物，还要不知不觉模仿物的形象。

（一）美感要素：（1）目前意象和实际人生有适当距离（2）观赏时这种意象时，要聚精会神以至于物我两忘的境界，于无意之中以我的情趣移注于物，以物的姿态移注于我。

（二）美感与快感的区别：美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。美感态度不带意志不带占有欲。美感经验是直觉的而不是反省的。

美感与联想。联想是知觉和想象的基础，艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。

快感不是美感，联想不是美感。考证和批评也不是欣赏。批评者分为：1导师地位的2法官地位的3舌人地位的4印象主义批评的。总结：考据不是欣赏，批评不是欣赏，但欣赏不能没有考据和批评。

（一）什么是美？他说的：康德—美感判断主观，却普遍，人心构造相同。黑格尔—美是个别事物上见出概括或理想。托尔斯泰—美的事物含有宗教和道德教训。他认为：美不完全在外物，也不完全在内心，是心物婚媾后所产生的婴儿。（这个字真难打）（二）我与物的关系：（1）最简单的形象的直觉都带有创造性（2）心灵把混沌的事物综合成整体的倾向有一个限制，事物也要本来就有可综合的整体的可能性。（三）美与自然的关系：是美就不自然，是自然就不美。（他想说的就是一定会带有你的主观色彩，而你的主观感受的美就是已经经过你的艺术化了）

美是常态，丑是变态。（一）自然美可以化为艺术（二）自然丑也可以化为艺术

欣赏中有创造，创造中有欣赏。艺术起源游戏说。

【第10句】： 【第11句】：十二

艺术活动心理过程：（一）使用想象（二）有情感（三）受情感饱和的意象是嵌在一种格律里面的

技巧：（一）方法（二）媒介知识【凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人】

天才是遗传、环境、个人努力和灵感。灵感的特征：（一）突如其来（二）不由自主（三）突如其去

要严肃和豁达同时客观而言，除去朱光潜的男权思想不谈，他的《谈美》还是有可取之处的，特别是后半部分，个人觉得还是颇有裨益。最大的优点是引用了许多的例子来证明自己的观点，且古诗词等都引用的恰到好处。【从心所欲不逾矩】也是我想达到的一种状态。

精则专，泛则滥。总体而言是这样的，也是我个人需要警惕的。说到美本身，总觉得我们在追求真正的美的路上还有很长的路要走。

《谈美》读后感7

最近又重读了美学大师朱光潜的《谈美》一书，跟上次读起来感觉又有很大不同，收获良多。这或许正是经典书籍的魅力所在：除了百看不厌，还能让人每次都有新的感悟。

《谈美》开

同样的一棵古松，它的形象随观者的性格和情趣而而变化。各人所见到的形象都是个人自己性格和情趣的观照。古松的形象一半是天生的，一半也是人为的！极平常的知觉都带有几分创造性，极客观的东西之中都有几分主观的成分。

美也是如此，即便是极客观存在的美，也要通过审美（主观）的眼睛才能见到。我不由得想起那句怀才不遇的老话，千里马常有而伯乐不常有。再优秀的设计作品也得同样有眼光的业主才能欣赏和认可呀（笑）。

说回上面的三种观点，作者认为分别代表了实用性、科学性和美感性三种截然不同的人生态度。

先说实用的态度，做人首先要维持生活，既要生活，就要讲究如何利用环境。“环境”对于生活有些有益，有些有害，有些不关痛痒。于是我们对于他们就有了爱恶的情感。这就是实用的态度。实用的态度起于实用的知觉，实用的知觉起于经验。

科学的态度则不然。它纯粹是客观的，理论的。就是把自己的成见和情感完全丢开，专以“无所为而为”的

美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。所以美感的态度，是注意力专在事物本身的形象，也就是偏重直觉的心理活动。

我突然联想到，书中所说的三种态度这不就是设计装修中的三方参与者的心理活动嘛。我们不妨将这三种态度代入装修工作中来看。

实用性——业主方。

什么是实用性呢，具体来说，比如卫生间地砖是否防滑（安全第一）、厨房墙地砖好不好打理（卫生第二）、开关位置合不合理（再也不用石头剪刀布老虎棒子鸡决定谁关灯）、不同位置灯光明暗设置得好不好（起夜开灯晃瞎眼）、门窗开扇方向合不合适、橱柜高度会不会影响操作（不下厨理由±1）等等。

综合整个装修周期来讲，绝大部分的业主最为关心的还是装修实不实用，毕竟他们才是房屋的最终的使用者，实用与否决定了他们对装修工作的盖棺定论。

科学性——项目经理。

天马行空的设计

美感性——设计师。

优秀的设计师往往都有天马行空的想象力和善于发现美的眼睛，他们专注于建筑物本身的形象，往往会先大胆构思一种或几种最能展现建筑美的

我们常说艺术（或者美）源于生活而高于生活，可见只有保持适当的距离和高度，才能产生美感，而在美感方面保持洞察力正是设计师的基本素养。

所以，在满足功能和成本要求的情况下，希望业主朋友能够更多地采纳设计师的意见，向光潜先生所说的“不令人俗”的境界再靠近一些。

《谈美》读后感8

横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。一座平凡的山，一个看似糊涂不识庐山的诗人，却就在这种糊涂之中见出了庐山真正的美。苏轼不似你，你远望庐山，望庐山之高峻，只说它的路途艰险，难以行走。你远望庐山，望庐山之富饶，只说它的资源丰富，你更望了庐山之云的如梦如幻，却只浅谈谈你望不见山顶而苦恼。若人人皆是如此，美何在？

一棵老古松，在伐木者的眼下，砍掉它获取利益便是它的归宿。在科学家的眼下，分析，解析它的成分，了解它的种类便是它继续存活的理由和价值。然而终是有像苏轼这样的艺术家们，他们静静望着这棵树，不去想它的价值有多大，只是默默欣赏着它的每片叶儿，每段枝条，看它们的美与独特。他们仅仅是欣赏着这棵树的美，无所为而为似的看着它，渐渐沉浸在美的世界里，与树竟如同合二为一，看着树的他们，仿佛正在被树望着。

而社会如同是大河流水，人不往前游，就会被生活推着走，于是你自然的将事物的实用性和它对你的意义放在了第一位，又因此而谈着这个社会是多么不公平，更是天天想着钱是多么可贵，于是，你心如磐石，从外面打不开，从里面又是无法挣脱束缚，终究是打不开心扉，怎么能装得下真、善、美呢？你把实用性放在了第一位，有所为而为的去做每件事，最终却只是竹篮打水一场空。于是你认了，认了困难是大山，挖不走，也推不动。然而在利益的驱动下，你淡然了，你忘了这座山本应拥有的美丽，而是以仇视的目光望着它，只认为它挡了你的去路，却忽略了困难背后对你的帮助，你并未用欣赏的眼光去细细品味这座山，自然意识不到它的美，更想不到困难的源头就是你心中的怨念和对成功极度的渴望，最终错过了登上山顶，一览山顶美景，获得成功的机会，岂不见笑于世人！

对于成功过分的渴望，对于一件事物给你有所为而为的想法终究会蒙蔽你的双眼，让你心生浮躁，你敢于尝试的初衷终被扭曲。于是在看似困难而不困难的境遇之下，你怕了，于是你问路在何方，同时你却早已被一叶障目而不见泰山。于是这是你急了，思想一片混乱，最终你败了。也许就缺少那么一点的心静，就成功了。在你急问路在何方时，你是否还想起过一路美在何方？也许它早已被你抛在脑后了。

困难似山却不是山，只需要你多一点美的眼光，多一点角度的变换，它会化作轻烟。而美似山上的树，山下的你远望着山上的树，是否在那不经意之间，山上的树正默默望着山下的你。

《谈美》读后感9

本以为《谈美》会是一本结构松散的散文集，却没想到朱光潜先生可以把这么抽象的概念用以类似一篇结构清晰、逻辑严谨的论文形式呈现出来，且语言通俗易懂，对初涉美学的读者来说十分友好，即便如此，却依然能感受到文字背后作者深厚的美学、文学、历史和哲学功底。

朱先生先是用一个简单的例子——对古松的态度引出了美感的特点，接着指出想要发现美，就必须要和实际的人生保持一定距离，毕竟太熟悉的事物是很难产生美的。之后又对美感与快感进行了区分：美感与实用活动无关，快感则起于实际要求的满足。接下来还对其他关于美的问题进行了论述。但其实全书最打动我的就是一句话，而这句话回答了困惑我很久的一个问题——人类为什么需要艺术？朱先生的答案是：“艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然，我们既已有人生和自然了，又何取乎之艺术呢？”

不完美是人生的常态，或许就是对不完美的遗憾和对完美的向往，让人类有了一双发现美的眼睛，总是会对美丽的事物发出赞叹。人不可能永生，但是一幅好画、一幅好字、一本好书却可能流传千百年。人类喜欢音乐书画、热爱创作，或许都是为了抚慰不安的灵魂，能在艺术中找到一份平静，来以此弥补现实生活中的缺憾的方法。“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以不是艺术的。”所以，尽量不要把自己的人生活成无生趣的牢笼，不要去过度追求快感，慢点走，可能反而会更快活出属于自己的艺术人生。

《谈美》读后感10

读完朱光潜的《谈美》，让我对美有了更深层次的理解。

画家提笔作画，一展丹青，他们用水墨雕砌的琼楼玉宇，是人们口中的艺术品；隐士不问名利，在绝境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊宁静，致远，这本身就是极富美感的生活。不朽的人向阳而活，向死而生，他们无所畏惧，勇往直前，他的一生也是美好的。

我们谈美，谈雕像画卷的一笔一画，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他们的一生。

美，是可以给予人精神支持的。若不是那五颜六色的召唤，穷困潦倒的凡高怎会毕其一生献于艺术？无论是斑斓胜于光影的星空，还是满面太阳的笑靥的向日葵，都是美的代名词。凡高为着它们，穷尽了一生的苦痛，依然无惧风雨。我相信美是灵魂的解药，在深陷泥潭时，它将披荆斩棘，为低处的泥沼种下花草。

疫情期间，很多的艺术家、歌唱家为白衣天使们献出自己的作品。奋战一线，生死间忙碌，他们得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直击内心的美。这一种美用最精致的形态给予世间安宁幸福。

在向往高洁清廉之士时，我们其实是在向往一种真善美的世界。“决不为五斗米折腰”而晨起耕耘、带月而归的闲适，“明朝散发弄偏舟”的浪漫，“九万里风鹏正举”的一种无畏与大气磅礴。这一种对生活春暖花开始终抱有爱的真挚。我们推崇的风流风骨，是对生活的苛刻，也是对美的砥砺。全由一种“无所为而为”的心态，才能将臃冗的一生待尽，“慢慢走，欣赏啊！”

像用52HZ的歌唱的鲸鱼，一生的诉说只给懂它的人听，像高山流水遇知音，像所谓鲍叔牙管仲之交……人一生不过须臾之间，只为了“一骑红尘妃子笑”，好像也是值得的。这一种真心，比起所谓功名利禄，在某个不朽的人心中，要珍贵的多。

美，是对人生的选择。

在艺术、生命中，不吝惜时间一两分，由心而生的前程似锦，将自己托付于一切美；于深夜中创造星子，去辨析“无所为而为”的真实，感受慢处的凉意，传播处世的美好。

这一生，慢慢走，欣赏啊！