徐志摩告别剑桥原文1、徐志摩再别康桥原文朗诵视频

（1）这个男人对女人有无理的感情，却完全被忽视。

（2）陆霞客新潮读书艺术团主播。医学专业，医疗行业管理，英语六级。爱好诗歌、文学批评、朗读。参加北京首届国际城市文学诗歌朗诵大会，获山东省首届双语朗诵比赛二等奖。

(3)、巧巧得五祖勒，正茹五巧巧巧德莱；

（4）今晚？仅限今晚！我突然想起，我的全部兴趣渐渐被忧郁所取代。不知何时，夏虫停止了呢喃，远处断断续续地传来忧郁的笙箫声。笛声如匕首，一寸一寸地斩断我的悲伤，四周一片寂静……

（5）背诵是一种将书面语言转化为有声语言的活动，因此背诵所依赖的最基本的部分包括：声音、文字以及将文字转化为声音过程中的理解和表达能力。和创造力等等。其中，声音是一个重要的组成部分。没有声音的美感，朗诵就缺乏艺术性和欣赏性。

（6）正如他自己感慨地说：如果得到了，就是幸运；得到了，就是幸运；得到了，就是幸运；得到了，就是幸运。如果我没有得到它，我就注定了。这就对了。

（七）《送别康桥》这首诗充分体现了新月诗派的“三美”，即绘画之美、建筑之美、音乐之美。音乐美是徐志摩最强调的。首句和末句重复，以增强节奏感，其中的词是重叠的，如“安静”、“轻轻”、“沉默”，每句诗因情绪变化而变韵，所以它们不'一切都押韵到最后。然后是声尺，“轻轻地我离开”，三字尺，一字尺，二字尺，符合徐志摩活泼好动的性格，然后是韵律。所谓建筑美，是三行诗排在前面，四行诗排成低格，空格交错，建筑有变化；而且前三行较短，第二、四行较长，呈现视觉美感，音乐是听觉美感。绘画是视觉的。只有视觉美和听觉美融为一体，读起来才会有感觉。说到绘画之美，也就是文字之美。 “金柳”、“柔波”、“星辉”、“柔泥”、“绿水”等形象色彩缤纷，动感柔和。

（8）著名作家茅盾说，他不仅是中国资产阶级的“开国”诗人，也是中国资产阶级“最后”的诗人。在他之后没有任何继任者能够与他并驾齐驱。他的代表作《告别剑桥》堪称永恒的杰作。正如诗人原野木夫所说，他一方面在这个诗歌古国很大程度上继承了汉文化的衣钵，另一方面又广泛收获了西方现代诗歌的灵感。技法，从而完成最适合自己诗意审美的创作。这首诗在文本上的独特创新，是我们今天所倡导的中国现代诗歌创作最成功的尝试。具有东方本土诗歌的艺术风格，体现含蓄之美和意境之美，语言充满张力。特色，是新中国诗歌艺术领域中最早形成自己独特审美风格的写作样本。

(9)、‘河边的金柳是夕阳下的新娘，波涛里美丽的影子在我心里荡漾。这首诗实际上描述了康河的美丽。同时，古诗中的柳树是“柳”——“柳”。离开，也有告别的意思。给诗人留下了深刻的印象。多少牵挂用在“我的心里充满了情感”，把我的牵挂表达得非常形象。他使用的技巧是类比（拟人、模仿事物）。这首诗与第三句密切相关：“软泥上的青芭蕉，在水下摇曳得油油的；我愿意做康桥软浪中的一株水草。”诗的第三节突出了剑河的宁静和自由。自由和美好是徐志摩所追求的。同时又表现出一种爱意，水草似乎在欢迎诗人的到来。而且，它也不完全脱离中国诗歌的意境。它和中国古代诗歌有一个共同点，那就是物我一体。第二段变客为主，第三段变主为客，两相交融，物我难忘。这两首诗恰恰说明了徐志摩与康乔之间的密切关系。这就是所谓：确定理想，进入诗词世界，在美妙风景中抒发情感。三者紧密相连，通过具体的形象来表达自己的感情。

(10)、他们在波光粼粼的波浪上的倒影

（十一）第七节：‘我悄悄地走，正如我悄悄地来，挥一挥衣袖，不带走一朵云彩。 “云”具有象征意义，代表彩虹般的梦想。它们反映在水中，但没有被带走。因此，告别剑桥并不是告别母校，而是告别给他人生带来最大改变的剑桥文化。就是告别剑桥理想。

(12)、24 一座彩虹桥建成，指向永恒的自由，在嘹亮的歌声中吸收无尽的苦难。

(13)、成义之昌高、翔庆曹庆庆出曼苏；

（14）。作者简介：徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日），现代诗人、散文家。原名张渠，字钱森，留学英国时改名志摩。新月派代表诗人。曾就读于上海沪江大学、天津北洋大学、北京大学。 1918年赴美国学习经济学。 1921年赴英国留学，成为剑桥大学特等生，学习政治经济学。在剑桥的两年里，他深受西方教育的影响，并受到欧美浪漫主义和唯美诗人的影响。 1923年成立新月社。1924年任北京大学教授。 1926年任光华大学、大夏大学、南京中央大学（1949年改称南京大学）教授。 1930年辞去上海、南京职务。应胡适之邀，再次出任北京大学教授、北京女子师范大学教授。 1931年11月19日死于飞机失事。代表作品有《别别剑桥》、《翠绿之夜》等。

（15）如果生活就像我们第一次见面一样，如果可以重来，他仍然会这样做。因为，一生中至少有一次，你应该为了某人而忘记自己。他用歌曲《忘记自己》表达了自己的感受：

（16）一个为爱情而生的人，如果爱情失意了，还怎么活？所以，在黑暗中的某个地方，他似乎已经预见到了自己的命运。

（17）这一笑，用尽所有的痛苦；这种解脱，用尽了记忆的地方；这场告别，用尽勇气去爱；这一声哭，用尽你所有的爱意；因为这是最后一次爱你。

(18)。榆树荫下的潭水，不是清泉，而是天上的彩虹。粉碎在浮藻之中，沉积了彩虹般的梦想。寻找梦想？撑起平底船，逆流而上，到草更绿的地方；载满一整船星光，在七彩星光中歌唱。但我不会唱歌，沉默是离别的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今夜的康桥！我悄悄地走，正如我悄悄地来；我挥动衣袖，没有带走一丝云彩。

(19)让我们走进名家的优美文字，聆听名家朗诵的美妙。

(20)、“我轻轻地走，正如我轻轻地来，我轻轻地挥手，告别西天的云彩。”这首诗可以用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的深情，也有淡淡的忧伤。最后的《西天云》给后面的描写增添了绚丽的色彩。整个景色都被夕阳照亮了。所以这一段就为全诗定下了基调。

2、徐志摩再别康桥原文是英文还是中文

（一）、“我轻轻地走，正如我轻轻地来，我轻轻地挥手，告别西天的云彩。”这首诗可以用几个字来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又带着淡淡的忧伤。最后的《西天云》给后面的描写增添了绚丽的色彩。整个景色都被夕阳照亮了。所以这一段就为全诗定下了基调。

（2）。以上是：徐志摩经典语录集锦。沉默是今晚的剑桥分享。希望对您有所帮助。徐志摩语录_徐志摩经典语录46条1 爱情，我有幸得到。不，这就是我的生活，仅此而已。徐志摩

(3)《告别康桥》是一首描写情景的抒情诗。表达了三种情感：怀念、告别、理想破灭后的感伤。

（四）西天的云彩，河边的金柳，软泥上的翠绿蒲草，榆树荫下的清泉，星夜，夏虫的寂静，都是理想化的、诗意化的、拟人化。康河边那曼妙的翠绿柳树被夕阳染成了绚丽的金色，像一位戴着红盖头的美丽新娘，夕阳把她的影子投进了碧波荡漾的康河里。

（5）可以说，“康桥情节”贯穿了徐志摩一生的诗作，而《别康桥》无疑是最著名的一首。

（6）。最后一节与第一节相呼应，并且更加深入。 “静静”变成了“静静”，物与我之间的爱在诗中溢出。

(7)徐志摩对康桥的记忆最为深刻。所以当我要说再见的时候，往事就会像老酒的香气一样充满我的心。徐就是这样，昔日剑桥的景象又浮现在他的眼前：金黄的柳树，碧绿的水草，一汪汪的水。这三幅图像表达了作者对剑桥的依恋。这种执着的强化和升华应该说是从第五节《寻梦——》开始的，正是“水中沉淀的彩虹般的梦”让他想起了那些年的旧梦，那些挥之不去的梦。 “夙愿”和“理想”记忆。风景依旧，人员全变，诗人注定不可能再找到旧爱。所以“我不能唱歌”并且“必须保持沉默”。此刻“沉默”的不是《剑桥今夜》，而是作者本人。诗人完全陷入了对前世甜蜜的回忆中。当作者醒来时，他再次意识到自己正在告别，这给诗的结尾带来了一丝苦涩、失落和难以言喻的感受。所以，这最后的“一挥袖”，带来了几分无奈。诗人不想带走一片云彩。云大概就是那些梦想。诗人可能只是想把它们永远珍藏在心里（或许也包括与泰戈尔在一起的那些）。在一起的日子）。

（8）徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日），现代诗人、散文家。原名张渠，字钱森，留学英国时改名志摩。曾用过的笔名：南湖、师者、海谷、顾、大丙、云中河、仙河、删窝、信手、黄狗、额尔等。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社会员。

（九）形式：四行一交错排列，字数相近，相互呼应——清晰的建筑美：首句连用三个“轻轻”，让人感觉诗人踮起脚尖，如临大敌般。一阵微风吹过，便无声无息地飘走了；而最深的爱，竟在我的手一挥间化为西天的云彩。

(10)、Nhpndejinli，shxyngzhngdexnning)

(11), 31 如果你忘记醒来，那我宁愿闭上眼睛。思念不需要结果，只证明心里曾经存在过一个人。

(12) 在爱情中，他忘记了自己，忘记了别人。他什么都顾不得。当他抛弃已婚妻子时，他根本没有考虑到她的无助，也没有对腹中的孩子表现出任何怜悯。

（13）。夕阳的余辉慢慢地洒在河面上，康桥在柔软的水波中泛起深情的涟漪。我静静地站在桥边，深情地凝视着这个令我心念不忘的地方……我即将离开，有一天，就像我来时一样，轻轻地、踮起脚尖。

（14）。很多人不知道，他还给张幼仪写过一首诗。然而，这首诗更多的是关于伤痛而不是缠绵的爱。写这首诗时，张幼仪正在签署离婚协议。面对张幼仪的留下要求，徐志摩扬长而去。

（15）、容得下的不是水，而是天上的彩虹；

（16）。他会为她端蔬菜。他经常吃心爱的“梅”的剩菜，甚至背着她上楼梯。

（17）。 《别了康桥》中的忧郁，深藏在优雅洒脱的表达之中。 “我走时轻轻地走，我来时也轻轻地来”——抒情的主角如行云流水，无形无痕，自由舒展。主人公心中的剑桥也如梦一般，美丽却脆弱。诗中用“金柳”、“绿水衣树”、“星光”、“升晓”等意象来形容康桥的美丽景色和他对康桥的眷恋。这些图像通常在描述场景的同时表达情感。风景和情感是密不可分的。

(18)、但我不会唱歌，沉默是离别的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今夜的康桥！

(19)、注意云彩将我带走

(20)、河边金柳

3、徐志摩再别康桥原文拼音

（1）谁的眼睛能碰到谁的眉毛；谁的笑容值得谁的眼泪；谁的心能承受谁的轮回；谁的掌纹可以赎谁的罪。

（2）剑桥，英国著名的剑桥大学所在地。 1920年10月至1922年8月，诗人曾在此学习。康桥时期是徐志摩一生的转折点。

（三）、42总是在漫长的梦境中完成现实生活中不愿上演的分离与分离。这样的梦是不是太冰冷残酷了？看看这个世界是多么危险和困难。比如反复无常的天气。没有地图。一路上我们失落，一路上点燃希望，一路上寻找答案。过去的想象有多幸福，今生的遗憾就有多长久。

（四）此诗作于1928年11月6日，首发于1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10期，署名徐志摩。剑桥是英国著名的剑桥大学所在地。 1920年10月至1922年8月，诗人曾在此学习。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人曾在《猛虎集序》中说：24岁之前，他对诗歌的兴趣远不如对相对论或民间习俗理论的兴趣。正是康河的水打开了诗人的心胸，唤醒了诗人心中沉睡已久的命运。因此，他后来深情地说：“是康桥教会了我开眼界，是康桥激发了我的求知欲，是康桥给了我胚胎般的自我意识。” （“吸烟与文化”））

(5), 16 我不喜欢说话，但我每天说话最多。我不喜欢笑，但我总是笑。周围的人都说我的生活很幸福，所以我觉得我真的很幸福。但为什么我在一大群朋友中突然变得沉默了。为什么当我在人群中看到相似的身影时我会感到悲伤？当我看到秋天的树木疯狂地落叶时，我忘记了说话。天色已晚，当我看到路上温暖的黄色灯光时，我忘记了自己。原来的方向。

（6）、3我想要你，你想让我心痛，我想要你火红的笑容，你灵活的腰肢，你眼角飞舞的星星；我被困在陶醉的气氛中，像一座塔。小岛在蟒绿色的波浪中不由自主地起伏

(7)、污泥中生长的浮心

（8）松软的泥地上，翠绿的芭蕉在水下优雅地摇曳；在康河的柔波中，我甘愿做一株水草！

（9）或许，正是因为如此，他的诗才能够被赋予灵性！

(10)、在水下悠闲地摇曳；

（11）。将这三者结合起来，徐志摩追求“整体中求变，差异中求异”，表现出新月的特点和个性，可概括为：意境柔和幽怨，风格清新淡雅。

（12）。长篓，荡寻梦之舟。我要漫步到草更绿的地方。再次靠近我的康河，再次参观我的康桥。

(13)画面的表现方式之一是诗人用更加丰富多彩的文字，创造了一系列生动形象的意境，如落日铺满的金柳、软泥上的绿色香蒲、树荫下的水池等。树。映入眼帘。这两个比喻运用得相当巧妙：第一个大胆地将“河边的金柳”想象成“夕阳下的新娘”，把无生命的风景变成了有生命的东西，温馨宜人；二是把清澈的池水误认为是“天上的彩虹”，但被浮藻压碎后，却变成了“彩虹般的梦”。

（14）。噩耗一出，震惊了整个文艺界。连嘲笑他的鲁迅都把当时的报纸剪掉了。

(15)、在星光的光辉下大声歌唱。

（16）。松软的泥地上，绿色的芭蕉在水下优雅地摇曳；在康河的柔波中，我甘愿做一株水草！

（17）、40总是在漫长的梦中完成现实生活中不愿上演的分离与分离。这样的梦是不是太冰冷残酷了？看看这个世界是多么危险和困难。比如反复无常的天气。没有地图。一路上我们失落，一路上点燃希望，一路上寻找答案。过去的想象有多幸福，今生的遗憾就有多长久。

(18)、轻轻地走，正如我轻轻地来，轻轻地挥手，告别西天的云彩。这首诗可以用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又带着淡淡的忧伤。最后的《西天云》为后面的描写奠定了绚丽的色彩。整个景色都被夕阳照亮了。所以这一段就为全诗定下了基调。

(19)、河边金柳

(20)《送别康桥》是现代诗人徐志摩的一首脍炙人口的诗作，也是新月诗的代表作。全诗以告别康桥时的情绪起伏为线索，表达了告别康桥的深情。语言轻盈柔和，形式精致成熟。诗人用虚实交替的手法描绘流动的画面，处处形成美妙的意境。他精心地将诗人对剑桥的热爱、对过去生活的向往和对现在的憧憬结合起来。分离的无奈哀伤真挚、丰富、意味深长，这是徐志摩诗歌的绝唱。

4、徐志摩 再别康桥 原文

（1）沿着河岸，慢慢回忆往事。不经意间，我在波光粼粼的灯光下看到了那个曼妙摇曳的身影。我的心被轻轻一弹，一丝灰尘弹起，涟漪一圈圈扩散开来。于是，我就期待着——柳儿了。那是一棵挂满余辉的垂柳，在微风中轻轻摇曳。微风俏皮地亲吻着水的脸颊。我连忙俯身去看柳儿绝美的身姿，却发现那里有一道柔柔的身影。河水的泥水中，油绿的香蒲随着波浪悠闲地摇曳着。我有点嫉妒。真的，我愿意永远做一棵在水中翩翩起舞的水草，只要是在康桥的柔波里！看榆树荫下一池如梦似幻的清泉，承载着彩虹般的色彩。我在想，那些曾经被我击碎、沉淀的浮藻中，是否有梦在闪烁？

(2)、7 记忆是一种相遇，遗忘是一种自由

（3）。他不就是一片雪花吗？我一生都在追求自己喜欢的东西，并且享受追求的过程。他不在乎他伤害了谁。

（4）沿着河岸，慢慢回忆往事。不经意间，我在波光粼粼的灯光下看到了那个曼妙摇曳的身影。我的心被轻轻一弹，一丝灰尘弹起，涟漪一圈圈扩散开来。于是，向前看——柳儿，那是一棵挂满余辉的垂柳，在微风中轻轻地飘扬。难道我想成为当晚的新娘吗？微风顽皮地亲吻着水的脸颊，我赶紧凑过去看看柳儿的身姿是否依然妖娆。但我发现，松软的河泥里，油油的绿草正随着波浪悠闲地摇曳着。我有点嫉妒。真的，我愿意永远做一棵在水中翩翩起舞的水草，只要是在康桥的柔波里！看榆树荫下一池如梦似幻的清泉，承载着彩虹般的色彩。

（5）。第一节最能激起我们情感的是“温柔”三个字，它让我们体会到剑桥是美丽的，而这种美丽最集中的体现就是“安静”二字。这三个“绅士”是诗人对剑桥之美的观察。即使在“告别”的时刻，他仍要把这份宁静的美藏在心里，不忍打破这份宁静的怀念之爱的表现出来，决定了全诗。情绪化的语气。

(6)、轻轻拂动我的袖子

(7)《告别康桥》本来就是一幅美丽的隐形画。诗中的每一节都堪称一幅迷人的图画。例如，在诗的第二节中，康河岸被夕阳染得优雅。垂柳和波光粼粼的彩影，构成了康河极其美丽的夜景。诗中的情感像柳枝一样柔软脆弱，感情像柳叶一样细腻深沉。 “诗中有画，画中有诗。”这就是中国传统诗歌的理想境界。音乐美、绘画美、建筑美的诗意美学理念此时完整地呈现给读者。

(8)徐志摩的诗质朴、轻快、温柔、深沉的忧郁。他善于将气氛、情感、场景融为一体。在写如梦般的场景时，他也充满了如梦似幻的意境。而且，心情反复循环，自由自在，没有任何矫饰。 《告别剑桥》读起来特别舒缓、悦耳，具有和谐、优雅的音乐美。

（9）有一个人，一旦爱了，就结束了；有句话，说出来就后悔；有一种伤害，痛后你变得麻木；有一颗心，颤抖之后，就破碎了；一份爱，太深，戏就结束；如果你在路口，如果你悲伤，你就会做出错误的选择；如果你在十字路口，如果你悲伤，你就会做出错误的选择。有些东西放久了就会变质；有些东西发展久了就会变质；有些感情会因为时间和距离而贬值；爱那么短，遗忘那么长

(10)、他们在波光粼粼的波浪上的倒影

（11）今晚，让我们一起走进徐志摩，重温他的经典诗作《送别康桥》。通过他的诗，我们可以体会到他一生所追求的“爱”、“自由”和“美”。真正触动了一个纯洁、真诚、洒脱的灵魂。

(12)、“诗中有画，画中有诗。”这就是中国传统诗歌的理想境界。音乐美、绘画美、建筑美的诗意美学理念此时完整地呈现给读者。 《告别剑桥》是一幅美丽的隐形画。这首诗的每一节都可以看作是一幅叙事图画。例如，诗的第二节，康河两岸被夕阳染成了美丽的色彩。垂柳增添了闪闪发光的彩色阴影。构成了一幅康河的夜景图。

（13）。这首诗是徐志摩最著名的诗。表达了诗人重游故乡、告别剑桥时的情感体验。诗人在剑桥学习的两年期间，深受西方教育和欧美浪漫主义、唯美诗人的影响。他追求个体解放的人生理想，“爱、自由、美”的人生理想和英式资产阶级民主的追求。政治理想。然而，诗人回国后却屡遭挫折。曾经如“幸福的雪花”般的诗人，变成了“卑微”的“遗民”，绝望地叹息着。理想的破灭，勾起了诗人对剑桥岁月的回忆和怀念。怀着这样的心情，诗人再次行走在剑桥。因此，诗中所反映的情感是复杂的，有理想幻灭的悲伤，有对母校的热爱和依恋，还有一丝离别。全诗以三个“轻轻”字开头，将最深的感情化作西天的云彩。它采用虚实交替的手法，描绘出一幅幅流动的画面，处处形成美妙的意境，将诗句细节描写得淋漓尽致。诗人的情感真挚而意味深长。

(14)、但我不会唱歌，沉默是离别的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今夜的康桥！

(15)其实，“沉默”是人类最深的情感。比如刘墉的《雨霖铃寒蝉愁》中的“牵手看泪眼，竟无言哽咽”，又如苏轼的诗《江成子夜梦》乙卯正月二十日”“十年生死无边”。他回忆起妻子王芙去世十年后，回忆起他们见面时“相视无言，唯有泪千行”。 “此地无声胜有声”，以及李白的《广陵黄鹤楼别孟浩然》：“故友西辞黄鹤楼，三月烟花从扬州降”都用对比技法，三月春光明媚，白花盛开，可惜朋友要离我而去。例如，“我感到花儿在流泪，我讨厌其他的鸟儿，我感到害怕。”下两句是“远方孤帆影已远去蓝天，只见长江在天上流淌”。 “意在言外，意在象”。 “不是一个字，而是全部浪漫”，人们常用来评价诗歌。意思是这首诗不谈悲伤，却把悲伤表达得最恰当。看着朋友远去，独自久久伫立，流露出浓浓的感情。例如王国维说“一切景物语言都是情感语言”、“描写景物都是抒情的”。所以，“只见长江天上流”，意义深远，而李渔的“问君可有几多愁，恰如一江春水向东流”，都是这样的好诗。都说最深的感情都在沉默中，就像生活中的例子一样，表达最深感情的时间和船已经离开了，却留下了别人原地踏步，深思熟虑。结合“剑桥今夜寂静无声”这句话，如果剑桥如此，诗人又怎会感到尴尬呢？它实际上反映了诗人对剑桥的深厚感情，因此“静静地”承载了诗人的主观感受。

（16）。意境：金柳、新娘、招摇、彩虹般的梦幻——画中之美。清晰：全诗八节，几乎每节都有一幅可画的图画，给人以视觉上的享受。

(17)写这首诗的时候，林徽因已经拒绝了他，嫁给了梁思成。

(18)、即使是夏天的昆虫也保持沉默

(19)、这是彩虹般的梦的沉积物。

(20)风景依旧，人员却截然不同。诗人以告别爱人的缠绵心情和风格告别了《剑桥》，写出了一种包含着淡淡的惆怅和悲伤的依依不舍。应该说，这首诗是诗人告别心中的理想。浓浓的情怀和宁静，似乎生怕打破了他心中的梦想。巧妙地流露了诗人因“剑桥”理想幻灭而产生的无限悲伤。

5、徐志摩再别康桥原文 再别康桥原文朗诵

(1)这优美的韵律如涟漪般荡漾开来。它既是虔诚学子追求梦想的声音，又契合诗人情感的潮起潮落。具有独特的审美乐趣。全诗七节排列有序，节奏缓缓展开，颇似一位“长袍白面，瘦于乡间冷岛”的诗人。可以说，它体现了徐志摩的诗意之美。

（2）在英国剑桥大学求学的日子对徐志摩的一生产生了深远的影响。他称剑桥（又名“剑桥”）为他的“精神故乡”。

(3), 41 当你说你不好的时候，我就心痛，痛得我不知道该怎么安慰你。当你说你喝醉了的时候，我就感到痛苦，痛得我无法控制自己，思绪混乱。我的语言太苍白，但我的心却因为你说的每一句话而疼痛。太多的事情我做不到，我不能如我所愿，我想离开，离开这个让我受伤的你。转身，爱上别人太难了。我只顾着心痛，忘记了离开。一次又一次，我习惯了，习惯了有你，习惯了喜欢你的一切。

（4）我会在茫茫人海中找到我唯一的灵魂伴侣。如果我得到了，我很幸运，但如果没有，那就是命运。

(5)、34个微瞬间，一秒点按穴位。它会永远持续下去，我会用我的一生来解决这个问题

(6) 这首诗是徐志摩第三次欧洲之行归来时所作。时间是1928年11月6日，地点是中国上海。七月底的一个夏日，他在英国哲学家罗素家住了一晚后，在没有事先通知任何人的情况下，悄悄来到剑桥寻找他的英国朋友。不幸的是，他的英国朋友都不在场。只有他熟悉的剑桥在默默地等待着他。前世的一幕幕再次展现在他的眼前……因为当时他很着急，所以他也急着去见他。另一位英国朋友没有记录这种情绪活动。直到从马赛乘船回家的路上，他面对波涛汹涌的大海和广阔的天空，才拿出一张纸，写下了自己回到剑桥的个人感受。

（7）因此，他后来深情地说：“是康乔教会了我开眼界，我的求知欲是康乔激发的，我的自我意识是康乔在我身上诞生的。” （《康乔教我睁开眼睛》《吸烟与文化》）

（8）。首先，形象生动，意境优美。诗中，诗人紧紧围绕“寻梦”这个中心来抒发自己的情感和想象，敏锐地捕捉到了“金柳”、“波光”、“绿草”、“星辉”等具体而生动的意象。 ”等勾勒出极为美丽的康河晚景，巧妙地将气氛、情感、风景融合在一起，流露出对过去的怀念和眼前离别的悲伤。诗的风格轻柔，有一种无奈、梦幻般的意境。

（9）其实，“沉默”是一个人最深的情感。比如刘墉的《雨霖铃寒蝉悲》中的“牵手望泪眼，无语哽咽”，又如苏轼的诗《江成子乙卯一月二十日夜梦》 《十年生死》“两人无边”，他回忆起妻子王芙去世十年后，回忆起他们见面时“相视无言，唯有千行泪” ”。 “此地无声胜有声”，以及李白的《广陵黄鹤楼送孟浩然》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月扬州下”都用对比技法，三月春光明媚，白花盛开，可惜朋友却要离开我。例如，“我感到花儿在流泪，我讨厌其他的鸟儿，我感到害怕。”下两句是“远方孤帆影已远去蓝天，只见长江在天上流淌”。 “意在言外，意在象”。 “不是一个字，而是全部浪漫”，人们常用来评价诗歌。意思是这首诗不谈悲伤，却把悲伤表达得最恰当。看着朋友远去，独自久久地站着，表达了情感的深沉。正如王国维所说：“一切景物语言都是情感语言”、“写景都是抒情的”。所以，“只见长江流过天”，意义深远，李渔的“问君可有几多愁，恰如一江春水向东流”就是这样的好诗。都说最深的感情都在沉默中，就像生活中的例子一样，表达最深感情的机会和船已经离开了，而送别者却站在原地，若有所思。将“沉”连入句中

默是今晚的康桥”，康桥尚且如此，诗人何以堪？实际反衬了诗人对康桥的感情非常深厚，因此，“悄悄”就带着诗人的主观感情了。 (10)、他无所谓，他说：爱情是我一辈子甘愿为之献身的宗教。却不想，这宗教成了另一个女人的围城。 (11)、《再别康桥》这首诗充分体现了新月诗派“三美”，即绘画美、建筑美、音乐美。音乐美是徐志摩最强调，其中第一句和最后一句是反复，加强节奏感，且其中词是重叠，例如“悄悄”、“轻轻”、“沉默”，再者每句诗换韵，因为感情是变化，所以不是一韵到底。再是音尺，“轻轻我走了”，三字尺，一字尺，二字尺，符合徐志摩活泼好动性格，再是压韵。所谓建筑美，三句诗排在前面，四句诗低格排列，空一格错落有致，建筑有变化；再者一三句短一点，二四句长一点，显出视觉美，音乐是听觉，绘画是视觉，视觉美与听觉美融通，读起来才会感觉好。再谈到绘画美即是词美，如“金柳”、“柔波”、“星辉”、“软泥”、“青荇”这些形象具有色彩，而且有动态感和柔美感。 (12)、SilentisCambridgetonight! (13)、他在追逐幸福的路上，也同时伤害了别人。但是，像他这样感性至极的人，心中已无对错。 (14)、尽管一切都被揉碎了,诗人依然撑着长篙在寻梦.在青草的深处,他宁愿满载一船星辉,放歌而归.但在现实中,诗人却不愿惊醒他心中的梦,千万缕惜别之情,只化作心底里缠绵的笙箫、夜空中沉默的夏虫,在“悄悄”之中告别,在“悄悄”中离去,不带走一片云彩. (15)、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。"我甘心做一条水草"，不仅物我合而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，"生于斯，长于斯"。 (16)、遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时时间比较紧急，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。 (17)、我就要走了，一如我来时一样，轻轻地，踮着脚尖。夕阳很美，是否感受到我炙热的目光，扯一方轻纱遮面，却掩不住那抹红晕。 (18)、唉，我真不希罕再回来，人说解脱，那许就是吧！我就象是一朵云，一朵纯白的，纯白的云，一点不见分量，阳光抱着我，我就是光，轻灵的一球，往远处飞，往更远的飞；什么累赘，一切的烦愁，恩情，痛苦，怨，全都远了，就是你请你给我口水，是橙子吧，上口甜着哪就是你，你是我的谁呀！就你也不知哪里去了：就有也不过是晓光里一发的青山，一缕游丝，一翳微妙的晕；说至多也不过如此，你再要多我那朵云也不能承载，你，你得原谅，我的冤家！ (19)、徐志摩自五岁起，就接受启蒙教育，古典文化底蕴深厚。 (20)、35如果一开始，你就不要出现在我的面前，那么，我也许就不会知道幸福的滋味你何其残忍，把所有的爱满满地那么卒不及防地都给了我，告诉我，你永远喜欢我，永远不会离开我。让我错以为，我可以幸福得象个被宠溺的孩子，让我错以为，只要抱住你，就可以拥有整个世界。 (1)、在英国剑桥大学学习的那段日子,尤其深深地影响了徐志摩的一生,他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”.剑桥所体现的英式文明,令徐志摩陶醉,逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”. (2)、此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有"悄悄"才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。 (3)、QuietlyIwavegood-bye  (4)、有一个段子这样说的：我想和你一起睡觉——这是阿Q。但是，如果说：我想和你一起起床——这就是徐志摩了。 (5)、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能"放歌"，只能"悄悄"吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。 (6)、Thatpoolundertheshadeofelmtrees (7)、对于林徽因和陆小曼来说，徐志摩是诗人。而对于张幼仪来说，徐志摩只是个自私的丈夫。 (8)、是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁。 (9)、过去已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以“悄悄是离别笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚康桥。”这第六节诗是情感高潮，充分表现了徐志摩对康桥情感，集中表现了离别惆怅。这节诗就需要联系别诗，包括古诗来理解。“悄悄是离别笙箫”是暗喻手法。例如，苏轼《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉哀怨，而笛声是欢悦，所以“箫”来比喻“悄悄”来说明诗人心境，因此，“悄悄”动作带有诗人感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚康桥。诗歌讲究精练，一再重复“沉默”“悄悄”“轻轻”，是强调重点，并不是浪费语言。 (10)、这首诗表现出诗人高度艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗鲜明生动艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；3行稍短，4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者形式糅合起来，使之成为一种新诗歌形式，富有民族化，现代化建筑美。诗语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓散板，轻盈婉转，拨动着读者心弦。 (11)、Totherosycloudsinthewesternsky. (12)、1928年诗人故地重游。11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。"康桥情节"贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。 (13)、是个平常的人，我不能盼望在人海中值得你一转眼的注意。 (14)、如果说，徐志摩把所有对于爱情的幻想留给了林徽因，把所有激情和浪漫交给了陆小曼，那么他唯独把所有的冷漠和残酷留给了张幼仪。 (15)、今夜？只有今夜！我猛然记起，满腹兴致一点点被渐渐弥漫而来的愁绪占据了。不知何时，夏虫停止了私语，远方断续地传来一声声凄怆的笙箫。这箫声，犹如一把把匕首，一寸寸割断了我的愁肠，周围是一片沉默…… (16)、VeryquietlyItakemyleave (17)、悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 (18)、引领汉诗新潮流，树立诗歌风向标。让世界倾听汉语言时代最真切的声音。 (19)、他热烈缠绵，亦只是别人眼中轻描淡写的风景。 (20)、AsquietlyasIcamehere; (1)、Róusuìzàifúzǎojiān，chéndiànzhecǎihóngshìdemèng。 (2)、《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。 (3)、他给陆小曼写了很多的情书：徐志摩爱陆小曼，爱得热情如火。哪里还顾得上纲常伦理，宗法家风？ (4)、一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。 (5)、SayingGood-byetoCambridgeAgain (6)、38遗忘是我们不可更改的宿命，所有的一切都像是没有对齐的图纸，从前的一切回不到过去，就这样慢慢延伸一点一点的错开来，也许错开了的东西，们真的应该遗忘了。 (7)、2千百年前我来过，是为了等你来的！――你没来，我不肯走！我从黑发等到白头，从壮年等成一堆荒冢！――可是我心不死呵！我痴等！我从荒冢等成了古墓，等到连碑文都风化难辨，――终于，你来了！――你来悼墓了！ (8)、“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。” (9)、Wǒqīngqīngdezhāoshǒu，zuòbiéxītiāndeyúncai。 (10)、Shatteredtopiecesamongtheduckweeds  (11)、那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。 (12)、4人生不过是午后到黄昏的距离，茶凉言尽，月上柳梢。 (13)、甚么时候，我们才肯为自己拥有的一切满怀感激?忘掉岁月，忘掉痛苦，忘掉你的坏。我们永不永不说再见。 (14)、32似乎习惯了等待，单纯地以为等待就会到来。 (15)、这首《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚学子寻梦跫音，又契合著诗人感情潮起潮落，有一种独特审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”诗人气度。可以说，正体现了徐志摩诗美主张。 (16)、轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇：在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上的虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦？撑一支长篙(gāo)，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 (17)、6我是个平常的人，我不能盼望在人海中值得你一转眼的注意。 (18)、1922年徐志摩回国.军阀统治下中国现实的黑暗,令他心中的理想渐渐破灭.1928年秋天,他再度游历英国,《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上. (19)、第四节是转折点：“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦。”这节诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上虹”，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。闻一多先生纪念他的长女夭折时写了一首诗，曾用了一个比喻：“像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟。”说明梦境是美好的，钟声是悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。1927年徐志摩的梦想破灭了，又与陆小曼不和，很消沉。