古语有云，小时不识月，呼作白玉盘。

所谓花好月圆，中秋这一天的月亮便是如此。圆月意味着圆满，往往为人们寄托思念之情。

但愿人长久，千里共婵娟。只要生命足够长久，苏轼中年于密州任职，中秋夜举杯邀月，也便成了此诗。

千里共婵娟，显而易见的是，月亮只有一个。苏轼常年在外，与家人们分隔多地。待到这中秋团圆之夜，那无处安放的一腔情思便水到渠成地释放。

因此，两句诗中，前者显而易见是在描写中秋。至于后者，仅凭月似弓也足以看出，这并非是指中秋之月。既然苏词是在写中秋之月，我们不妨鉴赏一番。

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。公元1076年，苏东坡任职密州。在儒家思想中，三十而立，四十而不惑。随着年龄增长，苏东坡的心态也渐趋豁达与明朗。

纵使避开了朝廷内部混乱的旋涡，苏轼内心的郁结依然难以祛除。而这首水调歌头，便是苏轼对这种情感的抒发。

明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。苏轼已经不理朝堂事数年，心中却仍存回归的念想。恰逢中秋佳节，于是苏轼酩酊大醉，畅饮后一抒胸中郁结之意。

单看这句诗，也能一窥苏轼的性格：欲要把酒问青天的他，其豪情壮志又岂是一般人所能度量？

到了我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。则是急转直下。或许天上的宫殿富丽堂皇，但那里寒冷难耐，并不适宜居住。

这一转折写出了苏轼的矛盾，将他的心绪更为具体地体现而出，同时反映出他作词上的一种豁达风格。

像许多浪漫主义诗人，苏东坡也会向往神仙的存在。只是，人间才是最终的归宿。起舞弄清影，何似在人间。这里体现了苏轼思想上的转变。

在入世与出世的矛盾里，苏轼的情思渐渐倾向前者。何似在人间。以陈述句作结而非疑问句，便足以体现出他的坚定。

不应有恨，何事长向别时圆？明月啊明月，你有什么怨恨？非要在人们离别时才圆？语气中透出对月亮的埋怨，加深了苏轼对胞弟的思念之情。

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。为明月作开脱，又何尝不是自我开脱？万事万物均不存在十全十美之说，何故要对月亮发牢骚呢？

词的最后，也便是广受传颂的两句佳句。离别是难以避免的，只要亲友健在，即便远隔千里，也可以通过月光相联系。这两句有着自勉，但同样体现出苏东坡超然、博大的精神世界。

苏轼此词，并不仅表达了对子由的思念，其情感更具普遍性，可以说上升到了全体人类，体现着对所有苦难者的美好祝愿。

露似真珠月似弓则是出自白居易的《暮江吟》，作为一首生动的写景诗，它的巧妙之处就在于，将两个截然不同的景观恰到好处地拼接起来。

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。前两句，残阳铺在江面上，委婉而形象；两种颜色映衬着，令人沉醉。

而后两句则是新月袅袅而升，为之赋予了一种鲜活的喻体，直接抒发自己对其的喜爱之情，推向高潮。

除了明月，还有不少优秀诗篇等待着我们去发现其美妙。而通过对这两首诗的初步鉴赏，我们也可以从中一观古人的内心世界，某种程度上也算是实现了与他们的共情，岂不美哉？