兰亭的导游词

王羲之的《兰亭集序》流传千古。

关于兰亭的称谓，清·于敏《浙程备览》认为：“或云兰亭，非右军始，旧亭堠之亭，如邮铺相似，因右军禊会，名遂著于天下。

” 此时，兰亭正在我们的面前，你是否也感受到了古代文人墨客在写诗作画时的心境

一千六百多年来，兰亭地址几经变迁，　 当我们来到兰亭门前，便看见“鹅池”二字，这两个字各成风格，“鹅”字看起来有着南方人的秀气，而“池”字则显得象北方汉子南洋的粗犷，人称“父子碑”,据说是王羲之与其子王献之共同书写的。

忽见鹅池中几只白鹅悠然嬉游，颇有生趣。

而王羲之书法的“飘若浮云，矫若惊龙”的精髓就是从鹅的形体上，悟出书法的真谛。

顺着小径前行，迎面的是一亭，一痕痕沉沉的历史的斑迹显现出来。

内一石碑上书“兰亭”二字，系清康熙手书。

西侧是“乐池”，临池有“俯仰亭”。

东侧为流觞亭，亭内有“曲水邀欢处”一匾，正下悬唐名画家李公麟的《兰亭修禊图》。

一条清澈的小溪，水澄如镜，在竹影树荫下缓缓并带着轻快的节奏逶迤流过，流得那样洒脱自在。

几只时而盘旋、时而俯冲的蝴蝶，几片沿溪而下的花瓣构成一幅美妙的图画。

当年，王羲之邀约41位文人雅士列坐曲水两旁，并在水上漂流起装有酒的“觞”（酒杯），水流时急时缓，觞也就时飘时停。

觞停在谁面前，谁就得写一首诗。

王羲之将所赋37首诗汇集成册并书写下了《兰亭集序》，从此历史登上了一个文人思想境界的巅峰。

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木渎古镇导游词

欢迎大家来木渎古镇旅游

木渎位于苏州城西南十公里处，距太湖五公里，是太湖十三个风景区，以吴越遗迹、山林石景和木渎古镇为特色，既有山林之胜，又有园林之美。

　　　现在，我们就到木渎古镇上去走一走，看一看。

　　　首先，我们来看这座石牌坊，上坊写着“瑞门入胜”四个字，也就是说，当我们跨进这座吉祥门，就走进了古镇悠远的历史画卷。

说起木渎的“古”，我给大家讲一下 木渎之名的来历。

相传春秋末年，吴王夫差为了取悦美女西施，在这里大兴土木，修姑苏台，建馆娃宫。

木材源源而至，竟把这一带的河流港渎全部堵塞，称为“积 木塞渎”。

“木渎”之名也就由此而来。

　　　这条河道虽然貌不惊人，但在春秋历史上赫赫有名。

当年吴王为了讨伐楚国，从陆地上开挖了这条全长230多公里的人工运河，经水路发兵，出奇制胜，取得了“五战五捷”的辉煌战果，由此奠定了吴国的春秋霸主的地位。

因为这条运河由伍子胥建议并率众开凿，后人为了纪念他，就称此河为“胥江”。

　　　河边的这条长廊称河棚，全长175米。

河棚一面倚河，一面与民居边成一体，为上街卖菜的菜农、船民和过往行人提供方便，夏天不遭日晒，雨天不受雨淋，因而深受欢迎。

远远望去，百米河棚显得错落有致，高低不一，仿佛姑苏园林中一道贴水的长廊，风姿绰约，平添了几分美感。

　　　大家看，这儿有两座桥，一座叫“斜桥”，一座叫“邾巷桥”，两桥一横一坚，取袂而筑，相依相偎，因而又称“双桥”。

请看。

从太湖来的胥江和源自光福铜坑的香溪在斜桥下合二为一，一清一浊，形成一条明显的分水岭，这，就是著名的木渎古十景之一的“斜桥分水”。

　　　木渎不仅是一个水乡古镇，由于镇上私家园林众多，因而又有“园林之镇”的美誉。

现在我们要参观的就是以“江南三雕”见长的私家园林“榜眼府第”。

　　　榜眼府第的主人冯桂芬是近代著名的启蒙思想家、政论家，因他在道光二十年（1840年）考中庚子科一甲二名进士，也就是仅次于状元的榜眼，所以人们称他的故居为榜眼府第。

　　　榜眼府第占地约十亩。

它的布局为前宅后院，坐南朝北，有照墙、门厅、大厅、楼厅、花园，形成一条纵轴线，是典型的清朝中期江南宅地园林风格。

　　　主人冯桂芬因出生时，正值桂花开放，故得名桂芬。

他自幼博览群书，通晓经史，以才学负名乡里，道光十二年，林则徐任江苏巡抚时，识拔了素昧平生的冯桂芬，称他为“百年以来仅见”的人才，并招入抚署读书，收为学生。

这一年，冯桂芬刚刚二十三岁。

　　　这是冯宅大厅。

名“显志堂”。

是主人招待贵宾的场所。

堂名是主人当年春风得意时所题，显示了胸中的雄伟抱负。

厅内陈设古朴高雅，反映了主人的儒雅风范。

这里是冯桂芬的书房名“校邠庐”。

冯桂芬高中榜眼之后留在京城任翰林院编修，因不满官场的腐败，不久就辞官回乡。

在这期间，冯桂芬写下了他的政论代表作《校邠庐抗议》，他针对鸦片战争时期内忧外患的国情提出了四十条改革建议，其中最著名的就是“采西学、制洋器”，成为洋务派“中学为体，西学为用”思想的先声，又被后来的资产阶级改良派奉为先导。

冯桂芬性格刚烈，嫉恶如仇，这副对联“官久方知书有味，才明敢道事无难”，正是对冯桂芬一生仕宦生涯的总结。

　　　　　郊邻庐的建筑结构较为别致，汇聚了榜眼府内的木雕精华。

首先，屋顶为三轩连缀，江南罕见，其次，在结构承重上又有独到之处，两根步柱不落地，用短柱替代，并饰以倒挂花篮，俗称“花篮厅”，既增加了空间，又方便采光，这种集技术和艺术，实用和美观于一体的建筑风格，正是当地香山帮巧匠高超智慧的体现。

　　　这副石雕《盛世滋生图》是我们榜眼府中的第二宝。

此画又名《姑苏繁华图》，由清人徐扬在乾隆二十四年（1759）所绘，全长1225厘米，主要描绘了康乾盛世时苏州的繁华景象，具体内容为“一城、一街、一镇、一村”，而木渎占了一村、一镇，因此在民间流传着这祥一句话：“姑苏繁华图，一半在木渎”，木渎当时的繁华可见一斑。

　　　进入内宅，我们就可以看到榜眼府第的第三宝：砖雕门楼。

这座砖雕门楼建于清嘉庆年间，砖雕内容均为戏文图案，有“渔樵耕读”、“太白醉洒”等，表现了主人崇尚的人生境界。

中间四字“通德高风”，既高风亮节的意思，是冯桂芬的又一位恩师潘世恩所写。

　　　内厅名叫芙蓉楼，以芙蓉“出污泥而不染”之寓意，来表达主人的高洁品性。

另外，芙蓉花生命力旺盛，因而也有希望家族兴旺发达的意思。

　　　后花园面积很大，园中有亭榭廊轩，点缀在红花绿树之中，最有特色的是，我们在山顶的含山亭可登高望远，俊逸挺秀的“吴中第一山”灵岩山一下跃入您的眼帘，激起你对吴王、西施故事的无限遐思。

　　　　木渎镇上有两处“双桥”，我们现在来到的就是有“小双桥”之称的西安桥和小日晖桥。

站在西安桥上向东望去，就是百步之遥的东安桥，两桥一座精致，一座雄丽，遥相呼应，俗称“姐妹桥”。

站在桥上向西望去，就是著名的木渎古“十景”之一的“姜潭渔火”。

每逢夜幕降临，岸上的万家灯火，满天闪烁的繁星与江中的点点 渔火相映成辉，让人留连忘返。

　　　这是虹桥，始建于宋代。

每当夕阳西下，放眼西望，可见夕阳正和香溪、虹桥形成一线。

迟暮的日光把香溪水染成一匹彩绸，给两岸的粉墙黛瓦披上袭朱纱，绚丽无比，这就是木渎十景中著名的“虹桥晚照”。

　　　我们现在正走在山塘街上，这是一条百年老街，当年康熙、乾隆就是沿着这条街登上灵岩山的。

由于山塘街背倚灵岩。

面临香溪，依山傍水，在古代的时候有许多达官贵族在此居住。

接下来我们参观的就是清末木渎四大富翁之一蔡少渔的旧宅-------古松园。

　　　古松园的主人蔡少渔早年在上海经营洋货生意，发达后回乡造屋置地，有良田万顷，从这幅《古松园鸟看图》可以看出，古松园小巧精致，曲折幽深，是典型的清代宅第园林。

穿过门厅，进入天井，回首可见一座砖雕门楼，门楼上下坊分别刻有“老子西游入关”、“疯僧扫秦”、“将相和”、“截江夺斗”、“张羽传书”、“宁戚饭牛”等一组历史故事，字枋为“明德惟馨”，两侧兜肚分别为“张良拾履”和“高山流水”，整座门楼深雕缀饰，形神有致，尤其“张良拾履”中的拱桥和“高山流水”中 的水浪波纹，生动逼真，有极强的质感，充分体现出雕刻技艺的精妙。

　　　这是一座抬梁式大厅，是主人接待贵宾和操办红白喜事的地方。

正厅为仿明建筑，步杆和内四界的梁架上各有四对棹木，形如古代官帽翼翅，俗称纱帽厅。

棹木上透雕了各种戏文故事，梁头的山雾云和抱梁云为“鹤鸣九皋”图案，气韵生动，精妙绝伦。

最有意思的是明间梁架正中一根方椽上刻有八只琵琶，名为“八音联欢”，寓意喜庆欢乐。

　　　这是楼厅，只五间，两侧有厢房，因檐枋下端有十六只倒挂花篮，楼上轩梁雕有十六只凤凰，因而人们又称为“花篮楼”或“凤凰楼”。

凤凰楼是东山雕花大楼的前期作品，建筑风格和雕刻艺术如出一辙，这里的所有雕刻均为吉祥图案，民间称为“讨口彩”，如明间檐枋由东而西分别刻有画、书、信、元宝，称为“书中自有黄金屋”；次间檐枋刻有花篮、箱子、宝剑、葫芦等，俗称“暗八仙”；厢房檐枋上刻有海螺、风火轮、珊瑚、铜鼓等八件宝物，雅称“八宝”，楼下是“木渎名人馆”，介绍了木渎镇上66位历史和当代名人，图文并茂，大家看后会对木渎历史有更深层次的了解，楼上是“书法艺术馆”，集中展示了我们木渎“书法之乡”100多位当地书法家的精品力作，大家有兴趣的话可以上楼参观。

　　　现在，我们已经来到古松园的后花园，在花园东侧有一棵罗汉松，高逾十米，为明代遗物，据《吴县志》记载，此树已有五百多年树龄，蔡少渔“古松园”之名既因此树而来。

不远处有一株银杏，粗可盈抱，枝干挺拔，秋天果实盈枝，初冬则满树金黄，为前宅后院带来一片喜气。

　　　后花园建筑的最大特点就是以双层长廊把亭台楼阁连成一个整体，置身双层曲廊之上，既可近揽古松翠色，又可这瞩灵岩山景，这样，古松园虽小，但于局面促之中，能领略山水之妙、自然之趣，不失为苏州私家花园的精巧之作。

　　　沿着山塘老街，我们继续往前漫游，身边是静静流淌的香溪河，传说吴越春秋时，西施住在灵岩山馆娃宫里，每日用香料沐浴，这洗妆水流入山下河水中，满河生香，故得名香溪。

沿着香溪漫步，我们就像闻到了二千五百年前吴宫花草的芳香。

　　　　现在我们来到的是木渎最大的私家园林——虹饮山房。

　　　虹饮山房是清代乾隆年间苏州近郊著名园林，因为它门对香溪，背靠灵岩，其“溪山风月之美，池亭花木之胜”，远过于其它园林，所以乾隆皇帝每次下江南游木渎的时候，必到虹饮山房，在这里游园、看戏、品茶、吟诗，直到夜色降临，才依依不舍，顺着门前的山塘街道，前往灵岩山行宫。

因此，虹饮山房在当地又被称为乾隆 皇帝的“民间行宫”。

　　　这就是御码头和御碑亭。

乾隆十六年，也就是公元1751年的春天，乾隆首次南巡，御舟经运河，转胥江，折入香溪，在此舍舟登岸。

乾隆喜好游山玩水，舞文弄墨，所到之处，必赋诗题字。

当他见到这条山塘街古道幽奇古绝，不由诗兴大发，当即口占七律一首。

后来，这首七律被当地官员镌刻于碑，置于亭内，与对面的明代怡泉亭两相映照，成为古镇一大景观。

　　　大概是乾隆“到此一游”之类的诗题得太多了，据说他在位的60年中，作诗达41800首，平均每天达2首，因此，后人对他的诗题和书法见仁见智多有褒贬。

他自己也觉得题诗太多，说是“五集篇成四万奇，自赚点笔过多词”。

但是，后人对乾隆的重臣，体红客大学士刘墉的书法却是推崇备至，称他“浓墨宰相”，为一代书家之冠。

现在我们看到的虹饮山房的匾额，就是由刘墉亲笔题写。

　　　当年，乾隆皇帝住在灵岩山行宫，而那些词臣随扈则住在虹饮山房。

据信吏记载：刘墉曾二度在虹饮山房下榻，与主人徐士元相交默契，这“程子四箴”四个大字，就是刘墉专门赠给徐士元的。

这个“程”字，指的是北宋理学家程熙、程灏，两人为亲兄弟，同学于周敦，为北宋理学的奠基者，世称“二程”，。

官至崇政殿说书，反对王安石新政，主张“专人欲，存天理”，壁如寡妇再嫁，他认为是大逆不道。

为封建统治者辩护。

所谓“程子四箴”也就是要求读书人恪守本份，效忠朝廷。

　　　这是虹饮山房的镇园之宝：龙椅。

它可不是一把普通的座椅，是当年康熙南巡驻跸灵岩山行宫时的圣驾专座。

后来乾隆游木渎时也坐过。

它是用千年紫檀精制而成，九条金龙缠绕腾飞，显示出至高无上的帝王之尊。

这只龙椅原来一直保存在灵岩山上，文革中论落民间，最近虹饮山房修复时从民间收受而来。

　　　虹饮山房的主人徐士元是位落第秀才，一生不慕功名，惟喜居家读书。

徐士元有个嗜酒的癖好，常和朋友在园中诗酒为乐，而且酒量极大，号称“虹饮”又因宅园毗邻虹桥，虹饮山房之名即由此而来。

徐士元嗜饮却从不放浪形骸，一生循规蹈矩，尤其对父母孝顺，是远近闻名的大孝子。

为讨二老欢心，他专门在园中建造了这座古戏台，每逢春秋佳日，请来戏班子为二老演唱，以怡其心，安享天年。

乾隆到木渎，必游虹饮山房，而且一定要在这里看戏。

据说，有一次，乾隆看戏看得高兴，还亲自登台，舞剑助兴，这倒真有点与民同乐了。

　　　不过，与乾隆爷一起看戏，一般老百姓可没有这样的待遇，能在这露台之上陪侍皇上看戏的，都是四品以上官员，其他地方官员和乡绅只能在戏台两侧的看楼里观赏，而且这戏台四周都有大内侍卫和官兵把守，一般人等是不得入内的。

　　　在戏台两侧的廊墙上，陈列着明清及至民国时期吴地名人书写的对联65幅， 称为“吴中联墨宝鉴”，所选名人大都与木渎有关，而且都是书坛一代大家，有着极深的艺术造诣。

廊内还陈列着近百件清代牌匾，固其多为重臣大吏、进士举人榜书题写，书法精美，风格各异，加上精心刻制，妙趣横生，极具收藏和欣赏审美价值。

感兴趣的朋友可以尽情浏览一番，细细品尝玩味。

　　　现在，我们来到了东园，这里原是明代李氏的小隐园，以老树奇石和竹林茂盛著称。

乾隆初年，此园被徐士元购得，增筑厅堂四进，主要用于生活起居，又在后园中疏池开径，叠石栽花，成为一处精巧雅致的宅第园林，既可与古戏台娱乐区相连，又可自成一统，十分清静闲适。

这是轿厅，名为“离茨堂”，是当年徐士元迎客停轿的地方。

“离茨”二字出自《离骚》，有“茨录施以盈室兮，判独离而不服”句，“茨录施”皆为恶草，徐士元将其借喻小人，告诫自己近君子，远小人，故以此为轿厅之名。

　　　这是大厅，主人举办婚嫁喜事、祭祖典礼或招待贵宾的地方。

中堂为《古木慈鸟图》。

表达了徐士元对父母养育之恩的感激之情。

两侧字画值得一读，其中这幅《春山访友》，是徐士元留存至今唯一的一首诗作，诗意清新脱俗，寄托了诗人幽居隐逸的情怀。

另一首是《夜读山房》，作者谈汝龙也是木渎人，康熙南巡木渎的时候， 谈汝龙作为木渎秀才，当面向康熙献诗一首，深得赏识，被钦取进京，入内庭任纂修，相当于现在的中央办公厅秘书。

　　　到了清末，徐家日渐衰落，这座东园为陈家购得。

陈家的外孙女沈寿从小在这里长大，随外祖母和姐姐沈立学习女红，用功不辍，终成一代“刺绣皇后”。

这座楼厅就是当年沈寿的绣楼，名“雪宦楼”，如今，我们在这里布设了沈寿纪念馆，较为详细地介绍了沈寿的生平、艺术成就和获奖情况，感兴趣的朋友可以前往一看。

　　　清同治十三年（即1874年），桂花飘香时节，沈寿出生于吴县，即现在的苏州乔司空巷。

沈寿7岁的时候，开始在木渎外婆家生活，为姐姐沈立穿针引线，学习绣艺。

第一幅作品为《鹦鸿图》，12岁时绣成《秋雨月上图》。

惊动长辈，15岁就以绣艺闻名姑苏。

　　　光绪二十年（即1894年），20岁的沈寿与绍兴秀才、书画家余觉结婚，住在苏州范庄前。

五年后，随余觉迁居上海。

　　　光绪三十年，慈禧太后七十大寿，沈寿与姐姐沈立、学生余静芬等人绣成“八仙上寿图”、“无量寿佛”两幅寿屏，进献慈禧，被慈禧磁后称为“绝世神品”，人专旨农工商部领“四龙宝星”四等商勋，并亲书“福”、“寿”二字分赐余沈夫妇。

沈寿原名沈立芸，得慈禧赐书后改名沈寿，并改号为“雪宦”。

这时，朝廷采纳农工 商部建议，设立好绣工科，亦称皇家绣工学校，沈寿为总教司，余觉为外事总办。

11月，余沈夫妇赴日本考察美术学校教学，第二年1月回国，带回各种画册87本和刺绣小屏一架以及金线、颜料等，开始尝试以西洋版画及摄影图片为绣稿，开创“仿真绣”技艺，其贡献具有划时代意义。

　　　光绪三十二年，沈寿用“仿真绣”技艺绣制了我国第一幅人物肖像刺绣作品《意大利皇后爱丽娜像》参加意大利都朗博览会获一等奖，被授予“世界至大荣誉最高之卓越奖状”，被誉为“神针”。

　　　辛亥革命爆发，沈寿的女工绣工科解散，余沈夫妇去天津创办自立绣工传习所，1914年，应张骞之邀，沈寿去南通任女工传习所所长，为南通培养绣女150多人。

第二年2月，美国为纪念巴拿马运河通航，在旧金山举行博览会，沈寿的《世界救世主耶酥像》获博览会一等奖，声名远播，被誉为“绣圣”。

　　　1917年10月沈寿患病。

卧病期间，沈寿口述自己一生绣技的经验理论要点，由张骞手记整理成《雪宦绣谱》，开中国工艺专书之先河。

在此期间，沈寿还抱病绣成了她一生中最后一幅作品《女优倍克像》。

1921年6月8日（农历五月初三），沈寿病逝，终年47岁，葬南通黄泯山。

作为一代刺绣皇后，沈寿为我国培养了大量的刺绣艺术人才，为苏绣在国际上赢得了巨大荣誉。

这就是沈寿的大弟子金静芬，解放后苏州刺绣研究所第一任所长，第三届全国人大代表。

这位是沈寿的侄女沈粹缜，也就是邹韬奋的夫人，这是他们的全家福，中间就是邹家华。

沈寿是苏绣的骄傲，也是木渎的骄傲。

　　　各位游客，现在我们来到了西园，这里原来是明代东林党人五心一的别墅，建成于崇祯四年，即1631年。

当时，五心一因弹劾宦官魏忠贤，被削籍遣归。

先在苏州建造田园居，也就是现在拙政园的东园部分，仍嫌城中烦嚣，便在木渎香溪之滨建秀野园，时常邀上三五同志，在园中游观酬唱，排遣情怀。

不久，五心一重被朝廷起用，先后做过太仆卿（相当于现在的中宣部副部长）、应天府甲（相当于现在的北京市市长）、少司寇 （相当于现在的司法部副部长）。

　　　大家都知道，我们木渎不但是江南唯一的园林古镇，而且是乾隆六次到过的地方。

因此，在修复虹饮山房过程中，我们走遍大江南北，遍搜民间有关清代皇牍文化的珍藏之物，现在，就请大家随我去欣赏一下这些镇园之宝，稀世珍品。

　　　我们首先来到的是圣旨馆，这里陈列着清代十位皇帝即顺治、康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统的二十道圣旨。

平时，大家在古典戏剧和影视片中经常能看到这样的场面，一位皇宫太监手捧黄绫在宣读圣旨：“奉天承运，皇帝诏曰------”，其实，这些都是演出的道具，真正见过皇帝诏书和圣旨的人却寥寥无几。

　　　那么，真正的圣旨又是怎样的呢

　　　所谓“圣旨”，是民间对皇帝“诏书”、“封诏”的尊称。

“诏书”专指皇帝的命令文告；而“封告”就相当于现在组织部门的“委任状”、“任命书”、“聘用文件”之类。

“封诏”分“诰命”和“敕命”两种：一品至五品授以诰命，圣旨用七彩绫；六品至九品授以敕命，用的是白绫。

在清代，这种贵重的绫锦丝织品专门由 江宁织造，我们熟知的《红楼梦》的作者曹雪芹的祖父就曾任过江宁织造，而他的外公李煦也担任过苏州织造。

　　　圣旨一般有3米至5米长，宽33厘 米。

为什么这样长呢

一是内容很多，不仅有官员的职衔、勋封等项，还有该官员的事迹。

除了封勋官员本人，还对其先代和妻室实行“推思封赠”，甚至延及该官员的子孙后人。

二是清代圣旨用“满汉合壁”书写：满文行款从左至右，汉文行款从右至左，合于中幅而书“年月日”。

年月按奉旨日期书写，上面钤盖“制诰之 宝”也就是皇帝的“玉玺”。

　　　为了防止圣旨的假冒伪造，古代圣旨还有它特定的防伪标志。

请看这些圣旨的两端，有两条上下翻飞的银龙，中间是“奉天诰命”四个气韵非凡的篆字，既神圣威武，又动感壮美，这就是清代圣旨的防伪标记。

　　　从圣旨的图案中，能看出被赐者的地位等级。

五品以下的一般用祥云图案，五品以上则为瑞鹤。

　　　对于圣旨的保管，历代都有相当严格的规定。

官员得到皇帝授予的圣旨后，就把圣旨小心翼翼地珍藏于秘箱内，而另外复制木刻匾牌悬挂于殿堂之上，以显示家族之荣耀。

如果偶然遇到水、火或偷盗导致毁失者，经申请复议，准许给予补给；如果是因为收藏保管不慎导致虫蛀、损坏者，轻者罚俸禄六个月，重者革去官职；最为严 重的就是将圣旨典当，则违反了大清刑律，除了追夺缴还外，还将移交刑部，以欺君之罪论处。

明清二代专门书写圣旨的人称为“庶吉士”，而“庶吉士”必须是进士出身的翰林院大学士，擅长书法，文采飞扬。

我国著名书法家柳公权、颜真卿、董其昌等一度担任过“庶吉士”，专门书写圣旨。

因此，历代圣旨的字迹圆润飘逸，行文遣词相当洗练，具有极高的艺术欣赏和学术研究价值。

　　　圣旨用料的质量，还反映了当时国力的盛衰。

清代盛世的圣旨用绫都很讲究，到了后期，用料越来越美。

清看这幅光绪圣旨，它的用丝已粗糙得像麻布一样了。

伪“满州帝国”傀儡皇帝溥仪索性将圣旨改为“指叙令”，其玉玺也由“司法部门”代替了。

　　　慈禧太后在清后期因其专权保守签订了不少不平等条约，留下了千古骂名。

不过，她在光绪二十七年十二月二十二日下达的这份公告全民的“一视同仁”懿旨中，却有其非常进步的一面。

懿旨中表述：一、废除满汉不准通婚的禁令；二、劝阻汉族妇女缠足的陋习，使其恢复自然；三、禁止在汉女中选秀女。

　　　科举制度是中国封建王朝培养人才，选拔官吏的一项根本制度，自隋至清的1300余年中，有状元750余人，进士11万余人，举人上百万。

中国历代王朝的政治、经济、文化的兴衰，无不与这一制度有着密切的联系。

西方文官考试制度的建立亦渊源于中国科举制度。

科举制度是中国乃至世界历史上的一大文化奇观。

　　　这是一份由户部开出的“执照”，相当于现在的介绍信，上面有考生的曾祖、祖父、父亲三代姓名，如果该考生的出身成份不好，就没有考试资格。

考生持有这份“户部执照”后，就可以到国子监换取这份监照，等于现在的准考证。

古代虽然没有照相机，但可以通过文字把考生的五官相貌描绘得一清二楚：“根据户部册报，温世 寿，系山西汾州府介休县人，年十五岁，身巾、面白、无须------ 　　　这是一套光绪二十年河南乡试题目。

共分三场，第一场为“四书”三题，第二场为“五经”五题，第三场为“第”五道。

这是一套完整的乡试考卷，是河南省姚毓贤乡试卷1—3场真迹，十分珍贵。

清乡试要求严格，起首为考生姓名、面形、年龄、描述，后书三代姓名，并印有监考、关防以及收卷官（分内收掌、外收掌）、弥封官、卷八官等官印。

乡试考取者即为举人，三年后方可进京参加会试、殿试。

　　　这就是科举考试最高一级考试试卷——殿试卷。

殿试是国家最高级别的考试由皇帝亲自主持，在太和殿（后改为保和殿）举行，考中一甲第一名为状元，第二名为榜眼，第三名为探花。

考中第二甲者赐进士出身，第三甲赐同进士出身。

这是一份殿试卷，双面书写，书法功力深厚，内容切题，用语精彩，是一件不可多得的学习范 本。

　　　封建科举考试可谓考场森严，但依然挡不住各种稀奇古怪的作弊手段。

这件丝绸夹带长45厘米，宽38厘米把它双面书写对折成两部分，便于考生藏于鞋内。

每个字只有2—3毫米，笔划细如发丝，书写俊秀，共有2万8千余字，包含了《四书》的全部内容和批注。

此书如此之小，显然是为考生作弊方便，但狡猾的书商却在扉页上写有“幸勿误带入场”的字样，真是“此地无银三百两”，无非是为了避免考生一旦露馅而牵连到自己。

陆游与崇州罨画池介绍一下吧

罨画池　　罨画池是四川省省级重点文物保护单位，位于四川崇州,素有川西名园之称。

　　罨画，意为彩色的画。

此园始建于唐代，成胜景于宋代，其景色以梅花和菱花烟柳为胜。

南宋爱国诗人陆游在蜀州任官时，留下不少吟咏罨画池美景的诗篇。

　　公园占地近50亩，其中池面22亩。

池周楼桥亭阁古朴典雅，山石墙曲径通幽，名贵花木千姿百态，盆景艺术享誉川西；池中游船往来，风荷左右，倒影如画，五彩缤纷。

　　罨画池与另两座省级文物保护单位陆游祠、崇州文庙毗邻，三位一体，相得益彰。

　　崇庆县，古称蜀州，距成都40公里，因宋仁宗、宋徽宗的女儿先后被封为崇庆公主，因而改名崇庆府，沿用至今。

　　崇庆罨画池景观为西蜀名胜，分为罨画池、陆游祠和州文庙，占地85亩，因南宋著名爱国诗人陆游在此为官而闻名。

　　陆游祠为一江南园林风格四合院式建筑，祠内有梅园、梅阁、花径、放翁堂、风雨楼等建筑。

放翁堂内有陆游像，气宇轩昂。

祠内陈列有陆游的诗、画及《怀成都十韵》、《游近村》等草书手迹石刻。

　　罨画池水面呈椭圆形，面积约10亩，被誉为蜀州胜景，以广植梅花著称。

唐代裴迪与流寓成都的杜甫曾来此赏梅，相互和诗，杜甫在此留下了被誉为“古今咏梅第一”的《和裴迪登蜀州东亭逢早梅相忆见寄》一诗。

现崇庆每逢春梅早发，均在此举办赏梅花会。

　　州文庙是建于明代的孔庙，保存较为完好，殿宇巍峨，雄冠西川，有宫墙、启圣宫、灵星门、圣城、鼓乐亭、大成殿等建筑。

　　------------------------------------------------------------------------------------------------　　陆游　　陆游：（1125-120

【第9句】：11）南宋诗人。

字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人，他始终坚持抗金，在仕途上不断受到当权派的排斥打击。

中年入蜀抗金，军事生活丰富了他的文学内容，作品吐露出万丈光芒，成为杰出诗人。

词作量不如诗篇巨大，但和诗同样贯穿了爱国主义精神，“气吞残虏”。

　　陆游，南宋大诗人。

字务观，号放翁，山阴(今浙江绍兴)人。

生当北宋灭亡之际，少年时即深受家庭中爱国思想的熏陶。

绍兴中应礼部试，为秦桧所黜。

孝宗即位，赐进士出身．　　绍兴二十八年(1158年)入闽任宁德县主簿．据《宁德县志》卷三《宦绩》中记载：“陆游，字务观，即放翁也┅┅绍兴二十八年任邑薄，有善政，百姓爱戴”。

在宁德的南漈山上建有陆游塑像．曾任镇江隆兴通判．乾道六年(1170)入蜀，任夔州通判。

乾道八年，入四川宣抚使王炎幕府，投身军旅生活。

后官至宝章阁待制。

陆游在政治上，主张坚决抗战，充实军备，要求赋 之事宜先富室，征税事宜覆大商，一直受到投降集团的压制。

晚年退居家乡，但收复中原的信念始终不渝。

一生创作诗歌很多，今存九千多首，内容极为丰富。

抒发政治抱负，反映人民疾苦，批判当时统治集团的屈辱投降，风格雄浑豪放，表现出渴望恢复国家统一的强烈爱国热情。

《关山月》、《书愤》、《农家叹》、《示儿》等篇均为后世所传诵。

抒写日常生活，也多清新之作。

亦工词，杨慎谓其纤丽处似秦观，雄慨处似苏轼。

但有些诗词流露出消极情绪。

他初婚唐氏，《钗头凤》等，都真挚动人。

有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。

在母亲压迫下离异，其痛苦之情倾吐在部分诗词中，如《沈园》。

　　中国古代最伟大的爱国诗人陆游　　中国有一首家喻户晓的古诗《示儿》。

诗是这么写的，死去元知万事空，但悲不见九州同。

王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

这首诗是一位父亲对儿子的临终遗嘱。

诗中表达了一个行将去逝的老人至死都不忘因为外族的入侵而山河破碎的祖国，他希望自己的孩子能在祖国光复的那一天，告诉他胜利的消息。

从这首诗中，人们可以感觉到一位老诗人在人生的弥留之际强烈的爱国之心。

他就是中国古代最伟大的爱国诗人之一陆游。

　　陆游是中国南宋诗人，生于公元1125年。

陆游生活的时代，北方的少数民族政权金国频频向宋朝发动战争，积贫积弱的宋朝丧失了大量国土，被迫不断向南迁移，人民生活在战乱和动荡之中。

少年时代的陆游就不得不随着家人逃难，饱尝流离失所的痛苦。

　　陆游从小受到父亲强烈爱国思想的熏陶，很早就养成了忧国忧民、渴望国家重建的品格。

为了实现自己报效祖国的理想，他特别注意学习兵书。

20岁时，他在一首诗中写道，上马击狂胡，下马草军书，希望自己有一天能亲临战场、杀敌报国。

然而直到四十多岁时，他才有机会在军中做一名军官，实现了自己多年的愿望。

　　不到一年的军中生活，在陆游的生活和创作中留下了深深的烙印。

他身着戎装，来往于前线各地，抗敌将士的艰苦生活和爱国热情，极大地开拓了他的诗歌境界，豪迈而悲壮也成为他一生诗歌创作的基调。

　　作为一名杰出的诗人，陆游一生创作诗歌9300余首。

这些诗中大多数都是与抗击侵略者的有关的。

或者描写火热的军中生活，失衣卧枕戈，睡觉身满霜，或者寄托自己对祖国前途命运的深切忧虑和自己空抱一腔报国热情的愁闷心情。

　　陆游的诗歌不仅始终贯注着炽烈的爱国热情，而且同情当时人民的疾苦。

忧国和忧民的思想在他的作品里交织在一起。

他在《太息》、《秋获歌》等诗篇里，揭露了官僚和豪强对下层人民的剥削，同时又真切地写出了下层人民勤劳、善良的优秀品质。

　　除了诗歌作品，陆游还创作了许多优秀的散文作品。

这些作品有的记生活琐事，有的议论国计民生，有的叙述友人事迹，但都贯穿以爱国情感，有很强的感染力。

　　陆游一生饱经忧患，对普通人民所处的环境有充分的了解。

他的作品在反映生活的深度和广度上，都达到了同代诗人难以企及的高度。

　　陆游丰富的创作实践对他以后的宋代文坛产生了积极的影响，但更为显著的，还在于他强烈执着的爱国主义精神方面。

他的诗文作品，对遭受异族压迫的人民是莫大的精神鼓舞。

每当民族的生死存亡关头，人们都会情不自禁地想起这位在自己85岁的生命历程中深切关注祖国命运的诗人。

　　陆游和唐琬的哀情故事　　南宋的大词人陆游(1125-1209)，在1144年娶了他的表妹唐琬，第二年，唐琬就被逐出家门，原因依古人的说法是「不当母夫人意」「二亲恐其惰於学，数谴妇，放翁不敢逆尊者意，与妇诀」．以上的意思是说，唐琬在夫家，与婆婆不合；或说因为夫妻两人太恩爱，公婆认为会妨碍陆游的上进之心，所以常常责骂唐琬，而造成二人的分手．　　真相：根据陆游自已在晚年的诗作（《剑南诗稿》卷十四）是因为唐琬不孕，而遭公婆逐出．　　陆游与唐琬是相爱的，他们分手以后，陆游又被迫娶妻，而唐琬也改嫁了皇族赵士程,但真正两人的哀情传世的一段，就是两人的重逢於相别后的十年，在绍兴城外的沈氏园中，那是一个春日，陆游来此赏春，而唐琬和丈夫赵士程　　也来此游春，而在此意外的重逢．两人重逢，又无法当面相诉离情，随后，唐琬派人送来一些酒菜，默默以示关怀，而就与丈夫离去，陆游在伤心之余，就是园子的壁上题下了一首哀怨的《钗头凤》．　　两人重逢后没有多久，唐琬就因心情忧伤而忧死（在历史上记载：「未几，怏怏而卒」－－没有多久，就心情忧郁而死）　　陆游在死前一年（八十四岁，1208年），又来到沈园，写下了：沈家园里花如锦，半是当年识放翁；也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆．这也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆」，正是陆游对唐琬最深的怀念，第二年，陆游终於也追随著唐琬去到另一个世界了．　　陆游共有七子。

《陆游年谱》中有记述：长子陆子虞，次子陆子龙，三子陆子修，四子陆子坦，五子陆子约，六子陆子布，七子是陆子聿。

　　沈园绝恋　　沈园位于绍兴市区东南的洋河弄。

宋代池台极盛，为越中著名园林。

据载：南宋诗人初娶表妹唐琬，夫妻恩爱，却为陆母所不喜，陆游被迫与唐琬分离，后来唐改嫁赵士程，陆游再娶王氏。

十余年后他们春游沈园相遇，陆游伤感之余，在园壁题了著名的《钗头凤》词，唐琬见了不胜伤感，也和词一首，不久便忧郁而死。

陆游为此哀痛至甚，后又多次赋诗忆咏园，有伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来句。

沈园亦由此而久负盛名，数百年来，风雨沧365kUaIlE.cn桑，沈园已非复旧池台。

　　近年来绍兴重建了沈园，在其东部建双桂堂，内辟陆游纪念馆，展出了陆游在沈园的经历，以及陆游的爱国史迹和在文学上的辉煌成就。

中部为宋代遗物区，这里的葫芦形水池、池南的假山、池西的古井，都是宋代遗物。

。

园西为沈园遗迹区，以气势雄浑，表制古朴的孤鹤轩为中心。

正南用出土断砖砌成的断垣上，刻有当代词学家夏承焘书陆游的《钗头凤》词，点明了造园主题。

东南有俯仰亭，西南有闲云亭，登亭可揽全园之胜。

孤鹤轩之北，有碧池一泓，池东有冷翠亭，池西有六朝井亭，井亭之西为冠芳楼，底楼设茶室，供游人品茗。

整个园林景点疏密有致，高低错落有序，花木扶疏成趣，颇具宋代园林特色.

形容舍不得又不得不放下的诗句

【第1句】：欲，而更难断，断断连，千种爱酝酿痛，怎么能舍得放弃，万种情酝酿成的痕，怎能把那痕当作伤来看待。

【第2句】：相逢又告别，归帆又离岸，是往日欢乐的终结，未来幸福的开端。

【第3句】：你临别的微笑虽然只是短短的一瞬，但是摄在我心的底片上，却留下了永恒。

我时时将它托在思 念的掌心里，那形象是那么真切，那么清晰

【第4句】：你走来的时候，我的期待在远方；你离去的时候，你就是我梦绕魂牵的期待。

【第5句】：我们匆匆地告别，走向各自的远方，没有语言，更没有眼泪，只有永恒的思念和祝福，在彼此的心中发出深沉的共鸣。

【第6句】：我们用双手紧紧地握别，让感觉在手中轻轻撩过，共享一份难忘的温馨……

【第7句】：我用心与你握别，愿生活给你带来无数希望的翠绿，把你引向理想的天地。

【第8句】：你走了，送你一束鲜花，那花是我的微笑，那绿叶是我常青的思恋……

【第9句】：人生，总会有太多的无奈，我认为那是对你的好，但你却认为那只是敷掩；我含泪说了拜拜，转身，才明白，我们的爱太过孤单，我唯有祝福你

【第10句】：人生路漫漫，你我相遇又分别。

相聚总是短暂，分别却是长久，唯愿彼此的心儿能紧紧相随。

【第11句】：如果还可以，令你在须臾的闲暇之间追寻我的身影，我愿若深藏于地底的茧，再沉睡二十年，然后在春日的暖阳中，破茧而出，化蛹为蝶，在蓝天下碧草边，翩翩为你而舞。

【第12句】：如果我能，我愿将心底的一切都揉进今日的分别。

但是我不能啊

那么，就让我们以沉默分手吧

这是一座火山的沉默，它胜过一切话别

【第13句】：世界因为有了太阳，月亮才会觉得完美，物种因为有了一半的另一半的追逐才会精彩。

如果舍弃一半，另一半将会孤独，将会没有意义，更不会有生机，那怕是互相伤害，也要忍痛存在。

【第14句】：虽在眼中，渐渐地远去，但在心中，却没有远离，因为即使我闭上双眼，依旧可以看到你，我爱你。

【第15句】：我不知道离别的滋味是这样凄凉，我不知道说声再见要这么坚强。

只有分离，让时间去忘记这一份默契。

【第16句】：我们不得不分离，轻声地说声再见，心里存着感谢，感谢你曾给过我一份深厚的情谊。

【第17句】：既不回头，何必不忘

既然无缘，何需誓言今日种种

似水无痕，明日何夕，君无陌路。

【第18句】：离别，能使浅薄的感情削弱，却使深挚的感情更加深厚，正如风能吹灭烛光，却会把火扇得更旺。

【第19句】：离别时，希望你能记住我。

不要问，善变的世界，明天是否依然如故。

【第20句】：离情愁苦是因为相聚欢乐，假如重逢有加倍的欢乐，那么，我宁愿承受更大的愁苦。

【第21句】：明晨行别，但愿云彩，艳阳一直陪伴你走到远远的天涯；鲜花，绿草相随你铺展远远的前程。

【第22句】：默默地分手，正如当初默默地相遇。

愿这儿温馨的微风，给你捎去我的深情的祝福和祈祷。

【第23句】：错过的一切如同错过的时光一样，无法找回，只是错过一点点，就会错过太多，或许还会错过一辈子，留下终身的遗憾，有时我们本可以轻易地拥有，然而却让它悄然溜走了。

【第24句】：当你踏上月台从此一个人走，你知道我好担心，心中纵有千言万语，却只能对你深深地凝瞬；我好难过却不肯说出口。

【第25句】：分别时，我们没有流连的泪眼，相对，无语。

看夕阳透过文峰塔尖，把它的余晖洒在西清河畔。

【第26句】：风，起了波纹，却怎么也消不平，因你的离去，而涌来的忧。

【第27句】：高山重洋将我们分离，没奈何我只能在回忆中与你重逢，在梦境中与你相遇。

【第28句】：挥别的是手臂，更近的是心灵。

【第29句】：别离的泪水，为记忆的长河增添新的浪花；别离的祝福，为再一次相聚拉开了序幕。

【第30句】：不要勉强自己，明天没什么特别

只是想你能完完全全陪我在你有时间我离开前。

【第31句】：不要说珍重，不要说再见，就这样，默默地离开。

但愿，在金色的秋季，友谊之树上将垂下丰硕 的果子。

【第32句】：挥手告别，扬帆远航，别不了的，是你抛出的那根友谊的缆绳，无形中牢牢地系在我心上。

【第33句】：即将分别，要说的话太多太多，千言万语化作一句。

【第34句】：你把花的形象留下，你把花的芬芳留下，你把我们共同浇灌的希望留下。

想起你，我的岁月永远 鲜艳，永远芳菲。

水墨兰亭

兰亭不是神佛之地，没有泥塑木雕的偶像。

但兰亭本身就是一座偶像，是中国知识份子的精神圣地，是大雅的象征。

到了绍兴，不去兰亭是绝对说不过去的，尽管天下着雨，路也比较远。

谁也不想做俗人，对不对

雨中的兰亭，与天下的好风景一样幽邃，这自然是因为修竹的掩映和茂林的遮蔽，还有山荫道旁蕨和藓的点染。

稍稍留意一下，可以发现几乎所有的风景都离不了蕨，它们悄悄地长在阴湿的地方，是幽的佐证。

而缺了这一个幽字，风景它就不是好风景了。

兰亭有鹅。

还没有进门，就听见鹅在昂昂地叫着了。

整个园子都绿得发黑，山和水都是沉着的调子，那一汪墨绿的水边，站着三只鹅，深绿的坡地上也有三只，白羽红掌，额与喙也是红的，衬着那乌崖靛水，真个是明艳照人。

鹅其实不是鹅，是诠释王家父子合写的那个著名的鹅字的符号。

鹅字刻在石碑上，石碑立在碑亭中。

关于鹅字的故事，则由导游向游客们讲述着。

这个耳熟能详的故事，不用再写在文章里了。

只是想，如果没有那碑，只有绿水白鹅，风景其实更像风景。

我们只喜欢看鹅，可我们还是在鹅碑前拍了照。

鹅昂昂的叫声，让本来幽深的园子显得浅仄了。

兰亭以碑与亭取胜。

除了鹅，还有那个著名的太字碑，也是王家父子合写的，也有一个故事。

有康熙和乾隆爷孙俩都题过字的御碑。

为什么是爷孙同题

雍正去哪儿了

御碑的真伪，至今存疑，细看看，的确字迹模糊，不如北京城里的那些皇帝碑镌刻得笔划鲜明。

然而也有说法。

说是文革期间红卫兵要来砸碑，于是有人在碑上抹了白石灰，写上了毛主席语录。

现在人说文革故事，已经带着传奇色彩了，用很简单的很模式化的逻辑关系，来解释一些其实很复杂的行为。

不过三十多年的历史尚且如此，那些千年的传说又有多少真实性呢

越王种兰，离汉时筑亭有多少年

兰与亭如何就联起来变成了兰亭

而王羲之邀集四十一位高人雅士雅集于这兰渚山下，坐而论道，与前事又不知隔了多少年，与后来者也不知隔了多少代。

从时间的跨度上看，便是康乾，也算近代，并不比我们更接近于历史的真实。

真实的兰亭在什么地方，已经不可考，现在我们看到的这个园子，只是后人用以凭吊的载体。

所有的亭与碑，其实都与曾经发生过的事情没有关系。

也许只有那一个雅字，才是千百年来文人们共同的精神追求，从而沟通了古今。

终于看到了流觞亭。

亭前的所谓曲水，是今人用小块的太湖石砌成的渠，斧凿痕迹极重，故意弄出一些曲折，还刻了碑石，却显得十分生硬呆板。

想像中的曲水则应该是山野流泉，从山的深处淙淙而来，曲里拐弯，生动而又率性。

如此，诗人流觞其上，也才会有诗兴。

有些风景只能闭上眼睛遥想，比如酒碗在清溪上飘来的样子。

倒是在园子的后面，有一条宽宽的河，河上有曲折的石板桥，能让人依稀领略水的趣味。

在兰亭一侧，新修了一座小镇，叫之镇。

镇名是诗意的。

小镇也修得诗意，白墙青瓦的房子，还开了一条河，造了好几座石桥。

粗粗地看上去，也就是一幅江南风情画了。

镇上并无居民，只是沿街开了一些铺子，卖吃的，卖土特产，卖旅游纪念品。

绍兴的几个旅游景点，都卖一样的纪念品：蓝印花布，绍酒，文房四宝，还有折扇。

卖折扇的同时还为游客写扇面，现场用游客的名字作藏头诗，然后写在扇子上，还在扇子上现画山水与花鸟。

这些诗书画者无不打着诗人和画家的牌子，都有某某书画协会的头衔，然而看他们的所谓作品，实在是不堪入目。

他们在沈园卖诗，在兰亭卖字，乍一看也为这些旅游景点渲染了浓浓的文化气氛，可如果放翁与右军泉下有知，一定会为自己的子孙后代惭愧的。

沈园卖出的扇子，一定写着《钗头凤》，兰亭的呢，当然就是《兰亭集序》。

我一直想知当年那四十一位雅士相聚时的情形，我以为他们会像现在开宴会一样围成一桌一桌的。

兰亭的扇子上却画着另外的情形：他们沿着山水，在蒲团上席地而坐，如一尊尊罗汉，各吃各的菜，各喝各的酒，各吟各的诗，各观各的风景，似乎并没有呼应的关系。

我本想买下一柄这样的扇子，却不知为什么终于没有买。

雅在兰亭，终于变成了一种粗俗的模仿，一种实用主义的叫卖，一种工匠们的机械制作，完全没有了精致与灵性。

不过，也许，我们的所谓雅，它从来就是一种作秀。

欲雅何曾雅，我们人类其实从来都是俗不可耐的。

也正是如此，我们才有无限的生命力。

离开兰亭的时候，雨突然下大了。

走在雨中，回首曾经游过的风景，发现远远地看它，它才更有水墨的韵味。

水墨是千变万化的色彩，湿润着人心深处的那张宣纸。

我突然想，我来过兰亭，正如很多政要和名人来过，比如帝王，比如政治家；我去过沈园，可沈园并不见他们的踪迹。

也许他们悄悄去了却并没有留下题咏，因此世人并不知道他们的去。

书法和爱情都是精神的。

可爱情同时又是物质的和肉欲的。

伟人只在纯精神的地方表现自己的高雅。

物质和肉欲只属于凡夫俗子。

在兰亭，看到“群贤毕至，少长咸集”八个字，我不禁莞尔，感觉极亲切。

因为，我曾经的一位同事，也是领导，在开会的时候，是一定要拿这八个字做开场白的。

奶奶对孙子说：“你叔叔确实对你很好的，连你爸爸都还是你叔叔对你好呢”，

楼主你好：这应该是美国奶奶说的，一般中国，父子情深，父亲对儿子特别宠爱，而且中国本来就是有点重男轻女，更何况是奶奶辈说的，一般而言，按照美国的家族观，侄子是非常受到宠爱的，就跟中国的舅舅最大一样（部分地区）