百鸟朝凤听后感怎么写

《百鸟朝凤》是一首在山东、安徽、河南、河北等地广为流传的民间乐曲。

乐曲充分发挥了唢呐的乐器表现功能，模仿许多类飞鸟鸣禽的叫声，活波粗旷，欢快爽朗，逼真动人。

整个乐曲的吹奏较自由，常有即兴发挥，各家所奏结构都不尽相同，但大体以循环结构为原则。

其音乐分为旋律部分（主部）和模仿鸣叫声部分（插部）两种。

旋律部分为徵调式，由北方民歌旋律音调特点，模仿部分是学习各种鸟叫，穿插其间。

最后有一段结束音乐，称为谢板。

它的热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。

全曲共分段，是一首循环体结构的乐曲。

(1)山雀啼晓。

乐曲开始是一段散板。

在唢呐奏出清新、悠扬的乐句之后，随即模仿鸟叫声，由伴奏乐器笛子与之相对答呼应，互相竞赛，展现出山雀啼晓的意境。

(2)春回大地。

这是一段具有浓郁乡土气息和北方民间音乐粗犷、爽朗风格的曲调，优美而流畅。

这段音乐的特点是造成一种欢乐的情绪和变化多端的气氛，为下一段落模拟音调的出现提供了心理上的准备。

(3)莺歌燕舞。

唢呐自由地模拟各种鸟叫声，伴奏声部以舒展的节奏和优美如歌的旋律作陪衬，加强了音乐性。

(4)林间嬉戏。

短句替代前面悠长的乐句，音乐显得活跃起来，犹如人们在山林中嬉戏的欢快情景。

(5)百鸟朝凤。

这是第次出现的模拟各种禽鸟的叫声，充分发挥了唢呐所特有的演奏技巧，惟妙惟肖地表现了百鸟争鸣的情景。

(6)欢乐歌舞。

随着速度的转快，乐曲的情绪不断向前推进。

当乐队戛然停止之后，唢呐出人意料地用花舌音发出蝉鸣声，非常真切喜人。

特别有趣的是模拟蝉被捉住时，发出的阵阵挣扎声和最后长鸣一声远飞而去的一段，绘声绘色，充满了欢快热烈的气氛。

(7)凤凰展翅。

随着乐曲速度的加快和短小音型的反复推讲，音乐进入了高潮，之后又出现了唢呐的华彩段，它使得欢腾的情绪达到极点。

(8)并翅凌空。

这是高潮段落的继续，音乐情绪越加热烈，再次出现百鸟齐鸣的场面。

最后以一个短小的尾声结束全曲。

这次顺便介绍一下乐器：唢呐 唢呐（也叫喇叭） 结构组成： 在一椎形木管上开八个音孔前七后一，木管上端装一细铜管，铜管上端安装一个苇制哨子，为演奏者吹奏所用；木管下端承接一个铜制喇叭口。

乐器特色： 属于木管乐器族内的吹孔簧鸣乐器类，唢呐苇制哨子的结构与西洋乐器双簧管的吹口相似，均为双簧乐器，但唢呐的簧片较薄。

音色高亢、明亮，极强的感染力，无论用于表现自然事物或者人类的喜怒哀乐，都有其独到之处。

唢呐是一种历史久远的中国传统民族乐器，自明代起已广泛流行于民间。

有些民间艺人不但能用唢呐演奏出轻巧的颤音、倚音和滑音，而且能用唢呐模仿出箫的柔美音色来。

用一个上午的时间把《百鸟朝凤》这篇文章读好后，顿觉得原来从随着文字的行里之间的那种浮躁现在就有了答案了，最后一句“那个乞丐在夜色下吹奏的就是纯正的《百鸟朝凤》”。

一个时代的开启，一种事物的新生，有着发展就必然有更替。

因为吹唢呐的时代背景，主人公艰辛的求学之路，到学成风光之旅，无不把唢呐的得意描写得淋漓尽致，当中一直有一个人的出现，时隐时现的，把吹唢呐在时代中的那种受人尊敬，得到推崇的境遇，不显山不露水的叙述出来，通过他的脾气，一言一行，与族人的相处以及谈话内容，把其重要性和地位烘托如同文章中的那句“把唢呐举起，那铜面里就有着一个窝在里面的熟太阳”，如此饱满，相当自信。

时间在推移，事物在发展。

在唢呐和乐队的对立上， 主人公的认识，从不解到理解，从受到冲击到放弃行当，以至于在有一天需要吹奏《百鸟朝凤》时，竟然忘记了曲子，所有人都笑了，只有他的师傅哭了，一个从十一岁就带他的师傅，寄希望于他身上的老人，生气地把代表一代帮主地位的唢呐折断了，这也意味着传统在面对新生事物时，由于自身的经营不善和人们思维的转变，彻底失去了本有的地位和威望。

直到有关部门到乡下来寻找民间民俗文化时，主人公的心中的热情再一次被点燃了，但是社会已经改变了他的师傅和师兄们，风光无限的唢呐班子彻底在每个人的心里消失了。

故事的结尾原本就应该是主人公的黯然离去。

最后场景的描述有多种的理解。

第一，告诉读者，唢呐这个旧行当只是受到冲击无人问津了，但是于市井街角，唢呐仍然存在于人们的心里的，用心去听，那声音仍然都在的；第二，似乎在宣告着唢呐时代的终结，《百鸟朝凤》是唢呐班主才可以吹奏的曲子，是独奏的，对象和场合有着意想不到的要求，这是一曲只为白事才吹奏的曲子，只能是受人尊重，口啤极好的人去世后才可以享用的，但此时此刻却是一个乞丐在夜色街头吹响，那人一定也曾经是一个唢呐班主。

唢呐的命运如同一面镜子可以反相同的事物。

《百鸟朝凤》是唢呐吹奏的最高境界，那声音如同林间百鸟同时叫响，婉转而清纯，热闹非凡，可是《百鸟朝凤》是严格意义上来讲是一首哀乐，就是只为死去人的才吹奏的，是对逝者的歌颂。

唢呐命运如同《百鸟朝凤》的用处，早就注定了这样的命运。

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中国神话中的现代宇宙学读后感

吸引我，是因为它里面有丰富的故事情节和深刻的意义，让人读后感到舒畅万分。

　　这样吧，我先来给大家讲一下其中一个《神农尝百草》的故事：上古时候，五谷和杂草长在一起，谁也分不清它们，当时人们只能靠打猎为生，如果有人生病了，也不懂如何医治，只能眼睁睁地看着病人死去。

经历了许久年之后，有一个名叫神农的部落首领，带着他的众多手下去寻找治病救人的草药，在一座山上，发现了许多花草，但山又高又陡，没有人敢上去，虽然手下不断地劝阻神农放弃，但他却信心百倍地想登上山顶去采摘。

经过了百般周折，神农终于爬到了山顶，而且亲自去品尝各种百草的味道。

传说中他成仙了，后人又称他为炎帝。

　　从故事中，我理解了万事开头难。

　　星洲小学三《中国神话故事》读后感_400字 　　今天，我读了一本《中国神话故事》。

这本书主要讲了中国上下五千年历史的神话故事，共有29篇。

有盘古开天辟地、女娲造人、共工怒触不周山、女娲补天…。

这些神话故事中我最喜欢农尝百草；上古时，人类不懂医药，因此得了疾病也没办法医治。

有一年流行瘟疫，大地上横尸遍野，哀鸣一片。

南方的炎帝不忍人类受疫病的折磨，到处去尝草药。

可是，尝草药是一件非常危险的事情，有时会中毒，炎帝会用神力把毒素排出体外，渐渐地，他的身体越来越来差。

有一次，他一不注意尝了断肠花，最后断肠死去了。

　　读了这个故事后我觉得炎帝是一个不怕死亡，为百姓着想，值得我们敬佩的神。

　　除此之外这本书还有我许多我喜欢的故事。

又比如说盘古开天辟地：很久以前天和地是没有分开的，人类的老祖先盘古睡了一万八千年，醒来时看见周围乌黑一片。

他从身边拿出一把斧头对准一个地方猛砍下去，透出了一丝光，盘古又是一陈猛砍，天和地分开了。

盘古头顶天，脚踏地，不让它们再合起来，从此天地不再全起来。

盘古倒下死了，他的身体变成了自然万物。

读了这篇文章，我觉得盘古是一个非常伟大的神。

　　这本书让我感受到中华五千年文明的无限魅力，让我对中国历史产生了兴趣。

我非常喜欢这本书。

　　圈滩小学三《中国神话故事》读后感（2）_800字 　　本书记载着许多中国古代流传下来的神话故事，对于幼年孩子，这是一本学习写作及说话的范本，而对较年长的青少年，藉由先人的经验作为前车之鉴，反省自我的行为，学习做人做事的哲理。

　　在此书的众多故事中，我认为最富哲理的有十篇之多，而其所包含的道理则有四类：做好事有好报「蛟龙梦裹来求救、鬼酒鬼肉、替雷公值勤、小黄鸟报大恩」，守信的重要（马头娘、会飞的毛衣、狗儿立大功），光阴似箭以致人生短暂如昙花一现，需珍惜光阴（山中度过二百年，观了几百年棋）及众人顺应潮流的盲从（怪猪将军）　　本书中的鬼酒鬼肉及小黄鸟报大恩在结局部份形成对比，前者，有位富人因为做了很多伤天害理的事而遭致地狱的惩罚，使它每晚都因部份身体在阴间被迫上刀山而痛得无法入眠，相反地，后者的主角由于帮助小黄鸟脱离险境，因此后代子孙都受到小黄鸟的庇护当上大官，过着富裕的生活，比较以上两则得知︰人的一切所作所为，上天，地府都会看在眼里，做好事终将有好报，而做坏事则绝对会得到报应，因此我们做人做事应当时时警惕自己以善为出发点，绝不可有害人的想法，「物以善小而不为，勿以恶小儿为之」，就是这个道理。

　　另外，马头娘和狗儿立大功则是另一组突显守信的重要性的对比，在马头娘的故事里，女主角的父亲因为不赞同人、马联婚，因而没有遵守诺言将女儿许配给马儿。

甚至怕马儿反抗而将它射杀，最终含冤的马皮掳走女儿，父亲既失去马，连钟爱的女儿也保不住，是他的不守信使它如此的得不偿失，最后一无所有。

相对于这则故事，狗儿立大功则是印证守信后所得到的结果必是好的。

综合以上作比较，同样是动物跟人的约定，遵守与否改变了他们的命运，因此守信不仅是种美德，更是在人生课程中必修的一门科目，期望大家都能及早铺好这座人与人相处的桥梁。

　　接着，在珍惜光阴的部份，一去度过二百年无非是个夸饰，但与太阳、月亮不朽的时间相比，人生确实如白驹过隙般短暂，因此也突显了珍惜时间的重要，至于方法

争取零碎的时间是最重要的一种了。

较详尽的部份，我想去阅读陈性蕙老师的「碎金、沙金、片玉」后，就能完全了解了。

在此，我也就不多提了。

　　最后，给我的启示是：任何事情都需经过自己冷静、客观的判断才不至于跟着众人盲从。

面对时代潮流也是如此，特别是在混乱的时代，更要保持清醒，就如同一个不平等的政权体制下，保持一丝丝正义是非长重要的，购过这篇小故事警惕我们盲从的可怕，有时甚至可能致命，所以作任何事都需时时保持警醒，才能避免铸下大错。

　　以上就是本书带给我的启示及感想，薄薄一本书能让我有如此多的警惕，可见其可读性，很高兴能有幸与这样一本能令读者获益匪浅的优良毒物邂逅，藉以反省自我行为的缺失。

《中国神话故事》读后感（11）_150字 　　《中国神话故事》是一本很精彩，很好看的故事书。

其中，给我印象最深的是第54页《百鸟朝凤》的故事。

　　这本书写了凤凰的经历。

凤凰以前是一只很不起眼的小鸟，羽毛很平常，但是，它有一个优点，它把别的鸟扔掉的果实都捡起来，存储在树洞里。

有一年，森林大旱，鸟儿都找不到食物，被饿的头昏眼花，凤凰连忙把自己多年存储的食物拿出来，和大家一起分享，灾害过去了，为了感谢凤凰的救命之恩，鸟儿们都选出自己身上最漂亮的一根羽毛，献给凤凰，所以凤凰才有这身美丽的羽毛。

　　我通过这个告诉知道了，怀有一颗善良的心去帮助别人会快乐，还会得到大家的尊敬和景仰。

《白鸟朝凤》观后感400字左右，急需

电影《百鸟朝凤》说的是传统手艺吹唢呐传承的故事，今天看完，写写感想。

1，这是一部注定不卖座的电影，它缺少了吸引眼球的噱头，缺少激情碰撞的场景，一个电影院一天就安排一两个场次，它，可能不适合在电影院中用银幕表达，在灯光下捧着纸书细品应该是它更合适的欣赏形式。

2，一个拥有唢呐匠梦想但无法实现的父亲，把唢呐匠的梦全寄托在了孩子身上，这段让我莫名想起来前几天看过的《无声告白》这本书，只不过游天鸣比莉迪亚幸运而已。

希望所有的孩子都能走上自己喜欢的人生道路，希望所有的父母真是按照孩子的特点去助力他们的人生。

3，焦三爷的德艺双馨、师娘的勤勉慈善皆令我钦佩。

一对老实朴素又有傲骨的乡下老人，有自己的生活准则和标准，以德品人，以德律己。

唢呐匠，在别人眼中只是一段可有可无的背景音乐，而在他们眼中，那是一生的骄傲和守候，值得用鲜血乃至生命去捍卫。

这，可能就是我们这个时代最最缺乏的匠人精神吧。

还好，他们有了游天鸣去传承这份精神。

洋乐队慢慢抢了唢呐班的饭碗，大家举步维艰。

从坐太师椅到没了拜师礼，再到另谋生路打工断指的、打工肺痨的，在悲情背后其实是一个普世性的沉重问题:传统的如何与时俱进?何为时，如何进?时，就是时代的车轮带动的大势，代表着生产力的进步，代表着思想的进步，代表着生活习惯的变化。

随着信息的流动越来越顺畅，任何行业任何角色都被引入了竞争，今天是洋乐队，明天就是录音机，后天就是在线音乐，如逆水行舟不进则退。

那么如何进呢?有时候，有些老物件就会慢慢沉淀在历史长河里吧，这就是事实，因为它生长的土壤已经变了(红白喜事的形式已经彻底变化了)。

如果说转机，那就是用这份“德”，守住这份“艺”，换块土壤(非物质文化遗产也好，民俗民乐也罢)再去慢慢发芽吧。

5，总体而言，这是洗涤内心的一部片子，当我们习惯在喧闹的街市中大步急奔，当我们习惯在快餐式和碎片式文化中汲取信息，偶尔停下来，想想为什么也是好的。

如何理解莫言的当众人都哭时,应该允许有的人不哭.当哭成为一种表演是时,更应该允许有的人不哭

这个问题，我需要分三个阶段来回答你，当然，比较长，毕竟莫言这句话很有道理。

第一段：“当众人都哭时，应该允许有的人不哭”。

众人都在哭，说明是有哭的理由，当然，理由也分两种类型，一种是发自内心的激动，一种是明目张胆的表演。

但是，无论哪种原因，都不能要求所有人都去接受，同样一个激动的理由，立场不同的人不需要有一样的反应。

比方说，A国打败了B国，A国人因为兴奋而激动，最终喜极而泣，B国人因悲伤而激动，最终行号巷哭。

但是，作为一个事不关己的C国人来说，也许关心一下晚上吃啥更实际一些。

第二段：“当哭成为一种表演时，更应该允许有的人不哭。

”哭是人真情实感的表达，所以就有人用哭来伪装真情实感，也就有了“哭成为一种表演”的说法。

表演出来的哭，在怀有真情实感的人眼里看来，有煽情和催化的作用，但是在同样是表演者和旁观者看来，这样的行为，是很令人作呕的。

那么，这个时候，最有效的办法是什么

或者说，当你看见有人装哭很逼真，而你有很看不过去，最有效的办法是什么呢

那就是不哭。

千万不要试图去揭穿他在装哭，那样真哭的人会视你为敌。

当你以不哭的面貌出现在表演者的面前，才是对表演者最有力的反击。

因为他此时心中没有真情实感，唯一能支撑他继续表演的动力就是周围气氛的感染。

当你以不哭的面貌出现在激动者的面前，这是让激动者恢复理智最礼貌的方式。

因为人的社会性体现在如何处理好人与人、人与自然的关系。

第三段：如何选择哭还是不哭。

个人认为这是一个社会学话题，就看哭者哭泣的属性，以及哭者和你是什么关系。

以下是若干情况分析，仅供参考

【第1句】：激动者是你的领导：放心去当演者吧，否则你以后的日子很难过。

当然，你也可以有骨气。

【第2句】：激动者是你的亲人：如果不能保持理智，就一起激动吧，等理智一些时，劝劝亲人冷静。

【第3句】：激动者是你的朋友：适当的不哭，但是要注意观察，恣意宣泄感情的人不足与谋大事。

【第4句】：激动者是你的下属：一定要不哭，并非是摆谱，而是要让下属的亲人看到希望。

【第5句】：激动者是你的敌人：一定要当表演者，但是要交替表演哭与不哭，尽可能化敌为友。

【第6句】：表演者是你的领导：别让领导为难，你不哭还可以假装劝劝他，表演其实是很累的。

如果你也跟着表演，旁观者和其他表演者会更加洞悉你的领导并非成事之人，倒像个不入流的导演。

【第7句】：表演者是你的亲人：陪着亲人一起表演，会让亲人表演得更逼真，虽然很辛苦，但是既然是亲人，能帮一把就帮一把吧。

【第8句】：表演者是你的朋友：视情况而定。

能够为了蝇头小利而表演的人，不够成为朋友。

不过要是出于善意，你可以先帮帮场子，然后劝劝他省点体力。

【第9句】：表演者是你的下属：处理方式与朋友一样。

【第10句】：表演者是你的敌人：坚决要不哭，同样是为了尽可能的化敌为友（能理解到啥程度看你修为几何）。

其实，如果你想活得顺利，就要在随波逐流中出类拔萃；如果你想活得自在，该不哭时就不哭。

以一言蔽之，莫言的意思就是：无论你想活成什么样，掌握哭的火候和哭的原则，都是必须的。

武则天是如何逐步掌握兵权的?

音乐们澄静的心声，是自然空灵的。

世间有那么多的乐曲，但国古典民族音乐能将其中的真谛尽数彰显出来。

何尝不是如此

那宫廷音乐，少了清新，多了奢华；爵士乐，少了柔美，多了繁杂；流行音乐，更是少了超然，多了浮躁。

而中国古典音乐，至高，至圣，至纯，至美。

绝不张扬，却声声柔亮，潜入人心。

绝不神秘，却层层深入，别有洞天。

它不求太多，只愿将中国古典传播流转，正因如此，无论黄土高坡，还是江南水乡，都有了它的存在。

静坐竹亭，弹奏古琴，想必古人便是在这种情境之下弹奏出那一曲曲的清音雅韵。

爱古曲，爱高山流水之通灵，渔舟唱晚之闲适，二泉映月之绵长，阳春白雪之圣洁。

赏民乐，赏梁祝之哀婉，关山月之豪放，姑苏行之明快，雁落平沙之悠扬。

而这些都是由中华五千年来的文化积淀所传承孕育的。

渔歌唱和，流水清音，亲友别离，追忆斯人，人与自然相呼应，自然与文化相融合，中华民族几千年来的文化底蕴都融入了古典音乐，传递所思，所感，所想。

洗礼着人们的心灵，诉说着别样的文化……“中和”之美是一种以“和谐”为本质特征的审美类型，其主要特点表现为意蕴含蓄、典雅，情感力度适中，文与质、情与理等各种因素和谐统一。

　　中华民族是以儒释道互补为传统文化基础的，受先秦“尚中”“尚和”和孔子“中庸”思想的影响，“中和”不仅是中国传统文化思想的根本精神，也是中同传统文化的丰要思维模式，从诗词文章、书法绘画、园林建筑到音乐戏曲等等，都受到“中和”精神的深刻影响，并都放射着“中和”精神的光芒。

　　统观我们高中音乐鉴赏的教材，凡人编的中同传统音乐，从古琴曲到古琴文化，从甫代歌曲到唐诗宋词，从民歌到民间器乐曲，随处都能找到“中和”之美清晰的影子。

大学音乐鉴赏论文音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。

因此学习欣赏音乐是一门很重的课程

在这门课程的学习中学到很多东西。

一． 对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。

笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。

中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。

唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。

二． 对西方音乐的认识《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。

“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。

同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。

三，传统音乐与现代音乐中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。

在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。

再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。

回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。

立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。

有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。

四． 音乐对人的影响音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。

《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。

又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚 ”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。

伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。

在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。

在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。

五.音乐与素质教育音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。

她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。

近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。

素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。

因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。

在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。

素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。

于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。

在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。

当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式.

荒野生存的观后感500字左右

存》观后感　　在朋友的推荐下2小时一个人静静的看完了《荒野生存》这部电影。

观看时由最初的不解到逐渐体会电影精彩刺激的故事情节，及结尾恍然大悟后流了几滴遗憾的眼泪为电影中的男主角克里斯的死亡。

　　也许理智而感性的人都会觉得克里斯不孝顺及只是生活在自己的理想世界里的一个“傻子”。

他放下了了很多人们这一辈子也许都得不到的东西：富有的家庭，去哈佛大学深造的机会等等。

甚至，他舍弃了一路上收获的友情。

亲情及爱情只为了心中渴望的自由。

是什么导致他顽强的毅力及明确的目标

家庭虽然富有，但是父母为了名望和地位使家庭更像是一个战场。

父母的关系不和，让克里斯感受不到家庭的温暖和融洽。

即使他知道父母是爱他的；即使他知道只要他在半路上就回到父母的身边，所有他曾经拥有的一切都可以继续。

但是克里斯压抑太久了，人与人之间的名利交往另他厌倦了。

后来，他释放了自己的压抑已久的情绪，远离了喧嚣的现代城市，一个人去了阿拉斯加的渺无人烟之地体验生活。

　　蔚蓝的天空，安静而和祥的山脉，还有动物们自由自在的奔跑及他开心的布置着以一辆汽车而成的“安乐窝”。

这一切都很美，但是这仅仅是开始。

。

他说怕水，在必须经过一条急淌的河流时他差点掉进了水里我很为他担心，同时也很佩服他敢于挑战的勇气。

因为我小时候差点被水淹死，我很害怕这种窒息的感觉，甚至我不敢去水边的地方。

一路上，他也做着兼职，学开收割车，在小镇上卖书，帮助一个独居老人跳出一层不变的思维方式去山顶上领略从未发现的美好景象，也被人打过，路过的好心人试图改变他的想法让他踏踏实实的找份工作长久的干着。

很多道理他懂，智商他也很高，但是他的决心任何人都改变不了。

不可否认，每一个跟他发生一段故事的人都很喜欢他，即使在常人眼里他只是一个乞丐。

克里斯在去往阿拉斯加的路上点点滴滴都是带着欢笑与泪水，感动与真挚。

　　克里斯心中有一个属于自己的理想世界。

旁人的唯物主义观念与他无关，他抛开了一切的七情六欲只为了去寻找自由的生活与大自然为家，但是人的生存离不开事物，他可以不要钱，权，名利但是没有食物他会饿死。

在冰天雪地的荒野寻找食物的几率很小，最终他死了。

很年轻的生命，24岁。

也许在他看来，生命不在于长短，而在于自己是否达到所追求的精神世界。

　　也许年轻时的我们都想过背起背包独自去浪迹天涯，也许当时受小说的影响而只是一个很棒的创意。

我们看着电视上的那些贪官时，都会对他们唾弃，但是面对现实的上司领导时我们依然是点头哈腰投其所好；常常我们想去某一个地方旅游，但是因为金钱或者时间的原因而放不下因此没去，所以对于那些想法只是说说而已；常常我们告诉自己一千次不要随便显露自己的情绪，但是遇到烦心事时依然在生气，懊恼，发泄……所有的一切只因我们放不下的东西太多，总是想着去拥有，逐渐的的成为更现实的人。

　　以上只是个人的观后感，无论如何这是一部很棒的电影。

好久没看电影了，自从看了《血色黑金》之后，就非常喜欢很血性、很男人的电影，绵绵的柔情不能满足我嗜血的欲望。

《荒野生存》一看就是一部很冒险的电影。

我对于这种自我放逐、追求自由的故事，一直都感兴趣，虽然确信自己不可能走上电影里的道路，但是还是很佩服主人公的魄力和能力。

整个电影的情节并非大起大落，这倒是很能烘托出旅途中的孤独，实际上我相信在自我放逐的道路上，最大的困难不是那些连绵的高山、汹涌的激流，也不是深山的灰熊、铁路的警察，而是自己，是心中的孤独感。

主人公战胜内心的方法就是他的信念，到达阿拉斯加，追寻绝对的自由，逃离文明的束缚。

正是这个物欲横流、束缚重重的文明社会，把我们和自然、自由隔得越来越远。

现在所谓的过激的行为艺术我认为是现在的社会逼迫得人们做出来的。

正是对于人性的无限压抑，才使得人们时不时做出超越人性的事来，这正是防汛在于疏通，不在于设堵。

顺人性，通天理，逆人事，伪天命。

影片好的地方重点在于结尾主人公的饿死荒野，我最怕看到的就是主人公最后回到了城市生活，回到家人的身边。

因为那样的话，主人公最后还是屈服了。

我愿意看到一个真正的虔诚的追求信仰的人。

就像血色黑金里的开拓者。

我认为即将离开学校的大学生应该具有奋斗的精神，虽然一定会有数不清的跟斗要摔。

这种激情，这种坚持，这种敢于为生活带来希望的信念，是多么的可贵。

首先说下整体感觉吧，片子很不错，静静地叙述有点像《阿甘正传》而且我也很有感触因为我也曾有过这样的愿望直到现在也未曾消失的梦想。

片子刚开始五分钟吧就让我想起了梭罗的《瓦尔登湖》，我心想要拍出那种感觉很难的吧

但是稍后片子就给出了答案它并不是想拍那种很虚幻的理想状态下的东西，抛开他的荒野之路不说的话，这只是一部很简单的讲一个生活在有家庭暴力和欺骗的孩子，在大学之后他在大学之后想做自己的事，想要自由，想要去除人性中虚伪的一面，想要去寻找人生的真谛。

只不过他选的路比较独特，独特到世上的人没几个做得到。

影片中的背景音乐也让我印象深刻，特别是影片刚开始沃尔特进入雪地的那段男低音让我感受到一种包含了迷茫，苦涩，但又坚定的情感。

第二篇章开头的音乐也很不错。

再说片中的对白或旁白吧。

他与简在大海中时的旁白“我还知道活着是多么的重要，不必真的很强壮，却要觉得自己强壮，哪怕只有一次也要去证明，哪怕只有一次也要在最原生态中去发现自我，独自面对冰冷的石头，只用自己的双手和大脑。

” 他吃苹果说的那段话“你是超级苹果，你就是我眼中的苹果”。

让我想起了《小王子》中的话“当你驯服了我，我就是你的狐狸，与千千万万的狐狸不在一样……”而这个苹果也因为他而与众不同。

他和韦恩在酒吧的对话“…我们在野外了我们做什么呢

…我只是存在着在那一刻，在那个地方，在那特定的时空…”就体现一般人与他们的区别，我们总要带着目的去做事，而他要的只是那总“存在”。

从墨西哥回来他曾在城市中有短暂的停留那段镜头让人眩晕这也是他再次面对社会的感受，于是他马上又回到了旅途。

然后他又遇到了爱情那个叫特雷西的小女孩不过这只是个小插曲。

在终篇中他又碰上了那个想收他做儿子的老人在登那座小山时“…人类新的灵魂来自新的经历…我们都会对更伟大的事物崇拜…但是当你原谅时，你就会爱，当你爱了，神的光芒就会照亮你。

”然后太阳就照到他们了，虽有点假但这应该是一种表达手法吧。

最后他中毒后写下的“快乐拿出来分享，才是真正的快乐”。

以及最后死亡时他又想到了父母，这表示了他已经开始反思自己过于笃信的人生哲学了。

这部影片可以说的还有很多很多，而我作为出生牛犊者纯粹是小述己见，有不足之处望大家批评指正。

电影刘三姐观后感

我记事开始，我的母亲在家干活时经常能听到她唱起电影《刘三姐》中的唱段，从那时起多少对电影中的唱段有一些的耳濡目染；后来上小学后在学校的电影节中观看了电影《刘三姐》，使我对电影中情节与唱段又有了进一步的理解；今天在音乐作品赏析课上有幸再次观看到了电影《刘三姐》，虽然其中的唱段、唱腔与21世纪受到西方流行音乐冲击影响下的现代社会有些不入流，但是个人认为其中的唱段与唱腔才是我国民族音乐的国粹，毫无修饰的天籁之音应该让现如今千篇一律、毫无个性的民族唱法歌手引起深思。

影片讲的是： 原在山上以砍柴维生的刘三姐因反抗地主，地主断藤落江想致她于死地，却不料刘三姐命福，在遇龙河上脚踩葡萄藤，手摇青竹搞，一路高歌痛斥地主，歌声传扬，被老渔夫和阿牛哥收留。

这事一传十十传百，千百里外的群众都知道刘三姐住在这里，纷纷长途跋涉赶来见她与她对歌，并邀请她去自己的家乡安顿生活，可谓百鸟朝凤。

劳动人民唱山歌是生活中多么重要的事情呢，而那些一样能歌善舞的老百姓还是拜刘三姐为歌仙，刘三姐能达到这样的感召力，怎是因唱歌而已呢

看看刘三姐刚烈的个性，爱憎分明写在脸上，唱起歌来那不是悠扬婉转而是气宇轩昂直逼云霄，她随口骂来恶霸，听得劳作的人民可是解气。

以前的精神基本寄托在山歌上，刘三姐到了哪儿，她的精神随歌传播到哪儿，整一个成为农民反抗强权的领袖，是任何地方恶霸的眼中钉。

于是当地的莫地主开始想方设法不让刘三姐唱歌，又不敢对她明枪明刀，怕的就是群众的暴动。

所以便有了刘三姐与三秀才对歌的一出绝妙好戏，原来地主是不会唱歌的，那些读之乎者也的书生只会摇头晃脑，背着歌书，而你看刘三姐却张口就来，毫不思索，傲气俏皮，她的歌声、她的智慧全在艰辛的劳作和大自然的灵气中浑然天成。

地主和秀才们斗不过歌，丑态毕露，民众得了胜。

地主不甘心设计抓了刘三姐，可地主的丫鬟也是刘三姐的歌迷，出谋划策助她逃跑，外又有阿牛哥和群众们设局相救，刘三姐终于逃出虎穴，同阿牛哥在一起，漂流漓江，四处传歌。

就在那棵千百年的大榕树下，刘三姐向阿牛哥吐露心声，抛出绣球，情意绵绵的定情之歌《缠藤树》就这样诞生了……“刘：山中只见缠藤树，世上哪见树缠藤。

青藤若是不缠树，枉过一春又一春。

竹子当你收不收，笋子当留你不留。

绣球当捡你不捡，空留两手捡忧愁。

牛：连就连，我俩结交订百年，那个九十九岁死，奈何桥上等三年。

” 好一个奈何桥上等三年。

生死没有争个你先我后，对于九死一生的刘三姐，对于生死毫不知命数的阿牛，有的只是彼此在一起，以漓江山河为家，以歌为引。

在那个特殊的年代里，或许刘三姐并不想当什么领袖，她只是拥有更为本真的锐气，可这锐气势不可当，歌声传遍天涯时，民众的心就更为坚定了，也更多了精神的慰寄。

影片取材于广西民间传说，主人公刘三姐是一位聪明、美丽的壮族姑娘，擅长用山歌来赞美劳动、赞美自然、赞美爱情，并用山歌揭露统治阶级对劳动人民的残酷剥削和压迫，而且继续不断在新的地方，用自己的歌声鼓舞民众，唤起大家与封建势力做斗争。

影片创作者为刘三姐设计的山歌，朴素生动，具有强烈生活气息和浓郁地方色彩，符合人物性格，用歌而不是台词表达了人物的内心世界。

影片是新中国第一部音乐风光故事片，片中悦耳动听的歌声与美丽的桂林山水完美的融合在一起，为影片增添了独特的艺术魅力。