【第1篇】

与达芬奇《蒙娜丽莎》中神秘的微笑相比，我更喜欢维米尔《戴珍珠耳环的少女》中令人屏息的回眸。

《戴珍珠耳环的少女》是维米尔的代表作之一。画中的女孩气质非凡，宁静优雅。她被誉为“北方的蒙娜丽莎”，但该女子的真实身份一直是个谜。作家特雷西雪佛兰深受这部作品的影响，写下了同名小说。小说受到好评后，于2003年被改编成同名电影，一部小说、一部电影就足以展现《戴珍珠耳环的少女》的艺术魅力。

然而，如此杰出的作品却与英年早逝的画家一起埋葬了两个世纪。直到1850年代才被法国艺术评论家杜尔发现，令世人惊叹。

扬维米尔（Jan Vermeer，1632-1675）是荷兰杰出的风俗画家，被誉为“荷兰小画派”的代表画家。荷兰黄金时代绘画大师，与梵高、伦勃朗并称为荷兰三大画家。然而，维米尔在他那个时代却被忽视了，并且在历史上仍然默默无闻。这位伟大的画家，虽然生前名声大噪，却穷困潦倒，负债累累。由于他有很多孩子，他经常不得不用油画来偿还面包店的债务，导致他的作品严重分散。 1675年，维米尔加入了抵御法国入侵的队伍，导致过度劳累和赤贫。最终因贫困和疾病去世，享年43岁。

17世纪的荷兰画家不再像天主教地区的画家那样描绘宏大或高贵的题材，而是专注于放置在室内的人物、风景和静物。维米尔的绘画艺术虽然不像伦勃朗那样丰富博大，也不像哈尔斯那样大胆不羁，但维米尔在其成熟艺术时期的作品却具有极其鲜明的个人艺术特征，可以说是一位风格独特的画家。棋圣。

维米尔的大部分作品都是具有风俗主题的绘画，取材于公民的日常生活。其画作整体画面温馨、舒适、宁静，给人一种庄严的感觉，充分体现了荷兰公民对洁净环境和优雅舒适氛围的偏爱。他的艺术风格也很独特。他的画造型坚实，结构精巧，色彩明亮和谐。他尤其擅长表现室内光线和空间，他的画给人一种无与伦比的真实感。他通过手中的画笔，向世人展现了平凡事物中所蕴含的宁静与自由之美：画中的每一个物体都是平凡的，却充满了空灵的时间精神和崇高感。

《戴珍珠耳环的少女》是维米尔的杰作之一，尺寸仅为46 x 40 厘米。然而，这么小的一幅画却让很多文人墨客在画前流连忘返。令他们内心震撼的，是画中那个明眸皓齿、气质非凡的少女。她像一道明亮的光从黑暗的背景中显现出来。她轻轻侧过身子，惊讶地看了一眼。她湿润的嘴唇微微张开，似乎想说什么，却又犹豫了。她明亮的眼睛掩饰不住内心的纯真和热情，凝视着画家和观众，头微微向左倾斜，仿佛陷入了万千思绪。整个画面极其简单。女孩穿着一件简单的棕色外套。白色的领子、蓝色的头巾和悬挂的柠檬头巾形成了鲜明的色彩对比。女孩左耳上佩戴的泪滴形珍珠耳环仿佛隐没在女孩脖子的阴影中，是整幅画的点睛之笔。珍珠象征着贞洁、诚实、和平、完美和美丽。在西方传说中，珍珠是月神的宝石。当月神的眼泪滴入蛤壳中时，就形成了珍珠。西方人相信爱神维纳斯诞生于贝壳中，她洗澡时的水滴凝结成珍珠。总之，人们常常赋予珍珠许多美好的想象。画中，女孩耳下阴影中闪闪发光的泪滴形珍珠从黑暗的背景中缓缓升起，与女孩的脸颊相得益彰。画中珍珠的寓意丰富而深刻。它不受时间和空间的束缚，只能用心去感受。女孩眼中的光芒、嘴唇上的光芒，与珍珠的光彩，形成了一个坚实的三角形，给人留下了深刻的印象。

维米尔在运用光影方面有着非凡的天赋。他在这幅画中使用了全黑的背景，以达到强烈的三维效果。在浓重的黑色背景下，他将画中的光线聚焦在女孩的蓝色丝巾和脸上，细腻地描绘出女孩的脸庞，生动地勾勒出女孩的表情，将她的犹豫表现得极为生动。画中，她徘徊在光明与黑暗之间，仿佛永远离开了我们。维米尔通过她质疑的眼神描绘了她简单而自然的姿势。正是这种不加掩饰、直率的态度，让作品超越了时空，获得了不朽。荷兰艺术评论家戈斯奇德认为这是维米尔最杰出的作品，是“北方的蒙娜丽莎”。

在《戴珍珠耳环的少女》中，维米尔以极致的深情和细节描绘了这个女孩，凝固了她三百多年前所体现的美丽，但灵魂的升华却变得永恒，让驻足观看的人有时可以久久不能自拔。

是他，维米尔，用他的画笔为我们创造了一个宁静的世界，并让这个宁静的世界弥漫着一种极致的美。这种美丽虽然定格在刹那，但它的魅力却是那么长久而深刻。经过岁月的侵蚀，它焕发出耀眼的光彩。

【第2篇】

嫉妒是一朵毒花，开在每个女人的心里。女人从出生的那一天起，种子就悄然埋下。随着岁月的滋养，经历的浇灌，它们慢慢成长，逐渐生出迷人的花蕾。在某物、某人或某物面前绽放华丽。剧毒汁液泼洒在各方皮肤上，如千支箭刺入心脏，又如利刀切割……这种感觉，每一个经历过的人都明白。

看《戴珍珠耳环的少女》，给我印象最深的不是美丽的斯嘉丽约翰逊，也不是目光犀利的科林费尔斯，而是那个痴迷于爱、嫉妒、恨的热血女孩。盲女。

女人都是虚荣的，女人都是嫉妒的，她就是最好的诠释。嫉妒、嫉妒、仇恨彻底搅乱了这个不太善良高贵的女人的心灵，她一步步变得越来越不可理喻，给别人也给自己造成了无尽的折磨。当我看到这个女人做出那些极其愚蠢的事情时，一种悲伤的感觉从内心深处升起。似曾相识？你也有同样的感觉吗？

你怎么能这样做呢？多么可笑的问题啊！当我对你早已失去了耐心，当我们之间没有任何言语可以触动彼此的心，当我们仅存的感情因一次次疯狂的嫉妒而变成厌恶，当维系我们关系的唯一的就是当我有几个不让我高兴的孩子时，为什么我不能这样做？为什么我不能为了我的工作，我的第二次生命，为了应对你和你小气妈妈的紧迫压力，为了维护这个家庭的门面，为了你那些昂贵而无用的珠宝？

你为什么不画我？这种问题不是自欺欺人吗？你一个眼里只有珠宝和虚荣的庸俗女人，怎么能懂什么是艺术！如果你就是我画中想要的模特，我又何必千辛万苦、费这么大的劲、承受这么大的压力去找别人呢！更何况，男画家画里的美女从来都不是枕头上的。只有不断变换模型，才能带来源源不断的灵感！

男人和女人是不同的。我们对待感情、对待生活、对待艺术的方式存在着巨大的差异。你可能没有注意到，毕加索一生不断推出令人惊叹的作品的背后，是他心爱的妻子的频繁更替。在里维拉眼里，男女之间的性交就像握手一样，只是身体接触。他一生欠下无数的情债。名气极大的传奇女画家弗里达，一生只画自己，各种各样的自己，各种状态、心情的自己，她的眉毛像自己的生命一样纠结，她的心已经在滴血。画你喜欢的波西米亚风格的衣服，画你不看好的婚礼，画你离婚后的醉酒，画地上剪下的烦恼丝……

但为什么有那么多女人总是在感情中迷失，而且为何迷失得如此彻底、果断？就连大名鼎鼎的胡紫薇，在丈夫出轨后，也表现得如此不理智。上央视上演一幕！这不是一直以来人们所鄙视的泼妇行为吗？美丽又才华横溢的胡紫薇怎么会遭遇这样的事情呢？以你的条件和人气，没有张斌，你依然会有无数仰慕的追求者。你为什么要这样毁掉自己？原因大概就是女人无法逃脱的羡慕嫉妒恨的魔咒吧！

即便是洪晃这样潇洒自信的知名痞子，似乎也逃脱不了女人嫉妒的邪恶本质。前段时间看过一篇关于她的采访，当她提到自己和陈凯歌的关系时，她坦言，看到陈凯歌身边整天都是美女，她就吃醋了。她生平第一次知道了什么是嫉妒……但洪荒毕竟是洪荒，是聪明睿智、特立独行的洪荒。她不想让这种感觉继续折磨她，她不想为了一个男人而迷失自己。所以，她选择了离开。在陈凯歌人气最盛的时候，她提出了离婚。她说得对，女人的气质和思想决定了。摆脱嫉妒之毒的唯一方法就是离开。什么E皇后，什么妹妹，什么红颜知己，都不过是打碎银牙吞进肚子里，想挤出笑容来给面子的愚蠢行为。女人都知道它是什么样的内衬，经历过的女人更知道！

不过，换句话来说，妻子决定了男人事业的高度。洪晃离开陈凯歌后，陈凯歌的事业似乎开始走下坡路，再也无法达到《霸王别姬》的高度。看看陈后来的作品，尤其是那部耗资无数银币、宣传度极高的《无极》，除了大牌明星和华丽画面，实在没有什么可以让人回味的了。就连后来获得好评的梅兰芳，其实大家都知道，那只是霸王别姬的影子，是北回归线和北回归线之间投射的影子。除了画面比较漂亮之外，其他方面都是无可比拟的。难道这和他现在身边那个美丽漂亮的妻子有什么关系吗？哈哈，谁能说清楚啊！

离婚后，洪晃说，他曾经开玩笑说：陈凯歌以前相当前卫，现在已经从前卫艺术家变成了主流精英！不知道陈导听到这话会作何感想？

洪晃并没有埋怨陈导。不管结果如何，你的心毕竟被感动了，你还是动心了。也许你尽到了作为丈夫的责任，但作为情人，你受到了伤害，没有尽到自己的责任。既然这样，我们就离开吧……