《盛开的樱花林下》读后感范文10篇

《樱花下》是日本人坂口安吾撰写、浙江文艺出版社出版的精装书。书价：48.00元，页数：274。我从网上精心整理了一些读者的评论。希望能够对大家有所帮助。

读《樱花下》感想（一）：坂口安吾：用迷人诗意的文字反思战争与人性

说起日本鬼怪小说，大家第一个想到的可能就是小泉八云。但事实上，在日本现代文坛，有很多著名的鬼故事小说，坂口安吾就是其中之一。

坂口安吾毕业于东洋大学文学院印度哲学系。他从小就对文学产生了浓厚的兴趣。 1931年，他的短篇小说《风博士》受到著名作家岛崎藤村等人的赏识，成为文坛新星。创作出版《论堕落》、《白痴》等作品后，成为日本文坛颇受欢迎的作家，与太宰治、织田作之介等人并称为“流氓派”的代表人物。

《樱花下》收录了坂口安吾创作的十篇短篇小说。这些短篇小说涵盖了坂口安吾创作生涯的各个时期，基本呈现了坂口安吾的整体创作风格。

以坂口安吾的名作《风博士》为例。这部作品语言幽默，充满奇思妙想。作品中描述的与“风博士”有关的各种荒唐事，在当时的文坛引起了轰动。热议：作者所指的是冯医生，还是作者写的一些自己的生活经历？

另一代表作《仙山》，以文笔清丽优美，充满禅宗哲理而闻名。日本民间有“山中狸出家”的传说。坂口安吾以这个民间传说为基础，充分发挥自己的想象力，创造了这样一个离奇的故事。在这个故事中，坂口安吾大量使用了佛教术语，并用一贯的幽默手法，营造了一个充满怪异色彩的郊外世界。

如果说这十篇短篇小说哪一篇最能体现动荡社会中的人性，那一定是《白痴》了。

《白痴》出版于1946年，是坂口安吾创作生涯中里程碑式的作品，被誉为“日本战后文学的典范”。 《白痴》以战时日本为背景，讲述了一个难民男人和一个白痴女人的故事。在这个故事中，普通人在战争期间的苦难和对生活的渴望被坂口安吾描述得淋漓尽致，而人性中最隐秘、最幽闭的光明与黑暗也被三维地展现出来。

通过《白痴》一文，我们看到了日本古典的残酷与美学：残缺不全的肢体、飞来飞去的枪声、不可预知的命运、忙于逃亡的人们……诡异的情节来自于现实的残酷，白描风格的画面体现了复杂的本质人性的。

一个名叫艾泽的男子是一名精神错乱的女人，带着她穿过冒着浓烟的建筑物，逃到了暂时安全的空地。空袭之后，一座又一座的房屋被大火吞没，在这种情况下，除了死者之外，能睡得安稳的，就只有这个傻丫头了。死人永远不会再醒来，但这个傻丫头就算醒了，也不会发生什么。

坂口安吾在不到50岁的短暂一生中，通过不羁的目光审视了日本战后社会的种种变迁，通过迷人而富有诗意的文字传达了他对人性和战争的反思。正如川端康成所说：“一个优秀的作家，既是第一人，又是最后一个人。坂口安吾的文学作品是坂口安吾创作的。没有坂口安吾，这是难以形容的。”

读《樱花下》感想（二）：如果你读过太宰治，那么你一定要读《坂口安吾：樱花下绽放的灵魂》

说起太宰治，大家都不陌生。即使你没有读过，你也一定听说过他的《人间无愧》等作品。太宰治是日本战后“流氓派”文学的代表作家。与他同样出名的还有另一位领军人物，——坂口安吾，一位出身富裕家庭的叛逆文学爱好者。坂口安吾并不是他的原名。他的原名是坂口Byigo。由于年幼的安吾性格孤僻、叛逆，中文老师对他很生气，认为他配不上“Byigo”这个名字，而且自己都认不出来了，还不如叫“安吾”呢。坂口安吾后来采用与“安吾”同音的“安吾”作为笔名。

1931年，25岁的坂口安吾发表了《风博士》、《白痴》等短篇小说。 《白痴》中的一篇短篇小说被誉为“日本战后文学的典范”。对于坂口安吾个人而言，最重要的作品是《樱花盛开》。从《樱花盛开》开始，坂口安吾成为日本文坛的当红作家。

《樱花盛开下》收录了坂口安吾不同时期创作的10篇短篇小说。从《风博士》到《南风铺》，从《傲慢之眼》到《白痴》，延续了坂口安吾一贯的工作风格。小说通过怪诞荒诞的情节，深刻揭示了人性的阴暗面，试图打破战后笼罩在日本的创伤幻影，以批判的视角表达了日本民众战后的心理转变和思考。

《樱花林下》讲述了土匪与美女的故事。他们在樱花林附近相遇，也在樱花林中迷路。盛开的樱花林绚丽、美丽、迷人。原本是人间一道美丽的风景，却一转笔说道：“樱花林下一旦无人，只会有一种恐怖的气氛。”而生性残忍的山贼们也莫名的忌惮这片樱花林。

整篇文章都使用了“樱花”的意象，从能剧中寻找孩子的母亲开始，最后疯狂地埋在樱花下。 “樱花”似乎只代表阴郁、荒凉、神秘和恐怖。强盗遇见了一个美丽的女人，杀死了她的丈夫，并绑架了美丽的女人作为她的第八任妻子。

女子有着一种奇异的美感，她的美色罪恶得让人心惊胆战。女人是无尽欲望的化身。她乐于收集各种人头，乐此不疲地玩耍和愚弄它们。这个男人顺从了她的贪婪，为她杀了一个又一个的人。美丽的女人被自己的欲望所困，不肯抽身。腐败与罪恶交织成一张腐败之网，时刻萦绕在土匪的心头。在强盗眼中，女人是美丽的，不可玷污的，她的命令就是神谕。他痴迷地为她倾注了一切，但最终，强盗心中的恐惧却无法消失。 —— 让他莫名害怕的樱花林。强盗决定一探究竟。

“花荫下没有一丝风掠过，耳边却响起呼呼的风声。然而，根本没有风，也没有任何声音，只有我的身影和脚步被遮盖。”被寂静、冰冷、一动不动的风所笼罩，我只感觉自己就像飘动的花瓣，我的灵魂正在快速消散，我的生命正在逐渐枯萎。再次回到樱花林，强盗如梦般被樱花林召唤，对樱花感到害怕。林离开后，疯狂地想念他。厌倦了京都枯燥的生活，催促他回山里去。仿佛命中注定，他一直在逃避孤独，却又不断地召唤着他远离孤独。

强盗把女人带回了山里。这次在樱花林里，强盗看到女人变成了怪物，将她勒死了。事实上，这一切都是他的幻想。他错误地将这个女人视为恶魔。强盗用尽全身力气向女子呼喊。在此之前，他曾幻想过能够和那个女人继续在山里生活，但这一切都被自己给毁了。但这样的结局似乎是不可避免的。在京都的日子里，强盗有一个想法，只要杀了一个女人，就可以阻止无尽的黑暗。但他立刻就否认了自己：“那个女人是我吗？我杀了那个女人，就是自杀？我到底在想什么？”从某种意义上来说，女人就是强盗贪婪一面的化身，他把自己的贪婪杀死了，剩下的只有孤独。

“他的手中，只有一堆花瓣。—— 女人的身影消失了，只剩下无数的花瓣。而他想要推开花瓣的手，在他探出身子的时候，也消失了，只剩下了小小的花瓣和冰冷的虚空。”溢于天地之间。”强盗终于变成了樱花。他不再需要害怕孤独，他自己就孤独了。

在盛开的樱花林下，安吾吐露了他对世俗和欲望孤独的看法。如果你取得了进步，你就必须放弃。这就是《Bandit》的哲学。不同的人对同一个作品有不同的理解。正如《樱花盛开下》的序言中提到的：安吾的作品绝不缺乏思想性，有“绝望与救赎”、“孤独与虚无”、“精神与肉体”。有心者，可从中读出三千大千世界。读坂口安吾，读樱花下绽放的灵魂。

读《樱花下》（下三）的感想：坂口安吾的奇异世界

这是一片浪漫的樱花林，但无人的时候，却变成了恐怖的景象。例如，在一部能剧中，一位母亲失去了她的孩子。当她走到樱花林时，恍惚中看到了孩子的幻影，她疯狂而死。当一个男人背着一个女人走进这片樱花林，在樱花盛开的时候，他会看到什么吗？四周一片寂静，只剩下樱花的声音。背后掐着他脖子的手，渐渐冰凉。果然，这个只喜欢玩人头的女人，变成了一个大脸、浑身紫发的老妪。她笑得合不拢嘴，卷发变成了绿色。他用尽全身的力气，掐住了怪物的脖子。当他回过神来的时候，才发现死在自己面前的人，正是他朝夕相伴已久的美丽女子。是内魔还是内魔？女人的身体逐渐消失，化为花瓣，而他的手臂和身体也一点一点融入樱花林中……这是坂口安吾的代表作《樱花盛开》中的一段，取材于浪漫而美丽的樱花。以樱花林为背景，用“对话小说”的形式讲述了强盗与被抢劫女子的爱情故事。这是疯狂和奇怪的，当你想到它时，它非常可怕。它已成为日本鬼故事小说的代表作。 1、坂口安吾的堕落一生坂口安吾，日本作家，原名坂口爱国吾。在日语中，丙午与“明亮”一词发音相同，是积极、阳光的代名词，但这似乎并不符合他的个性和风格。喜欢独来独往，讨厌随波逐流，经常逃学，叛逆，讨厌甚至害怕家庭。因此，有传言称，由于他在学校的表现不佳，有人给他改了名字，称他为“安吾”，与“安吾”发音相同，被理解为黑暗、堕落的意思。这也符合坂口安吾的一生以及他之后的作品。主基调。坂口安吾出生于1906年，喜欢阅读文学作品和新闻。他6岁时进入幼儿园。他经常逃学，因为他讨厌学校生活。当他15岁时，学校因无法容忍他的行为而决定留级。然而，这似乎并没有起到任何警告和威慑作用，他还是继续我行我素。最终，17岁那年，他因沉迷于文学而考试落榜。此外，他还被指控逃学成瘾，并获得了额外的成绩。学校决定禁止他。被开除，他告别了他的求学生涯。学业生涯的结束似乎证实了他新的文学生活的到来。离开时，他留下了一句话，“现在的我是一个大落伍者，也许有一天，我会在历史上重新崛起！”这句话成为了他的座右铭，也成为了他未来人生方向的真实写照。 2、坂口安吾的堕落文学坂口安吾被称为“流氓”作家，他的小说充满了堕落文学。他认为人的美与真因被尘世的尘埃污染而被深深埋葬，拯救它们的唯一方法就是堕落。所谓堕落，是指主张人们恢复本来面目，摆脱世俗烦恼，回归本真，冲破一切政治、制度、道德观念的束缚，“堕落”得简单到动物。坂口安吾认为，只有这样，人类才能发现自我、认识自我、真正实现自我救赎。坂口安吾的很多作品大都围绕这个想法展开，其中《白痴》可以说是这一观点的代表作。 《白痴》以1945年日本空袭为背景，讲述了一个年轻人和一个傻女孩之间的情感故事。故事发生在一次空袭期间。战争给人民带来巨大痛苦。它夺走人的生命、尊严，甚至文化艺术，暴露出人类的怯懦、怯懦、贪婪、自私。

这时，傻姑娘因智力障碍而避免了这次丑陋的沉沦，“不食人间烟火”。她只是像动物一样保持着纯粹的本性，哭、笑、做爱。男人对此深深着迷，他和傻姑娘之间有一种难以形容的微妙情感。坂口安吾的堕落文学可以说是一种大胆的想象，甚至是对传统道德观念的挑战。如今，我们生活在各种道德和制度的束缚下，迷失了自己，假装自己是社会所需要的人。但这种伪装是脆弱的。这在一定程度上是对人性的扭曲。当变形严重时，会导致致命的回弹。例如，日本的武士道精神被视为日本封建社会武士阶级的精神支柱。是武士忠诚、信仰、气节、武艺和声誉的重要体现。然而坂口安吾的堕落文学却对此发出了有力的挑战。在坂口安吾看来，这种精神从来都没有真正存在过。战后，仍有无数将领选择像马一样被拖着上朝，而不是光荣效忠天皇切腹。这是人类的正常选择和状态。坂口安吾并不认为这有什么问题。相反，他认为“人类服从命运的形象总是有一种独特的美感”。这种有一定的了解。而宽恕的视角可以缓解战时人类紧张的心理状态。所以，堕落是回归本我，是人类社会最大的正义，是治愈人性扭曲状态的最佳良药。这也是坂口安吾小说的最大魅力。 3、坂口安吾式的爱情《樱花盛开下》小说有很强的诡异感，尤其是里面写的几个爱情故事。这很大一部分原因在于作者对人物形象的设定。在这些爱情故事中，有一个非常明显的特征，那就是女主人公的“非人化”和“不可知性”。在这部小说的爱情故事中，我们看到的总是美丽而神秘的女人，让人很难猜透她在想什么。最典型的就是同名小说《樱花下》。本文开头所描述的情节源于这部小说。小说讲述了强盗与美女之间的情感故事。劫匪躲在樱花树下，抢走路人的钱财。有一天，一对夫妇来了。女子容貌绝美，令劫匪深深着迷。劫匪意外杀死了与她同行的男子并将她带回家。从此，他们就像进入了地狱，开始互相争斗。女子沉迷于为“头部游戏”付费。他先杀了自己的妻子，然后按照女人的要求继续杀害各种各样的人。直到最后，他在幻觉的引导下，杀死了那个女人，结束了一场荒唐的游戏。在这部小说中，作者以强盗的视角描写了一个令人着迷、难以捉摸的女人形象。她对强盗很依赖，愿意和他一起生活，但她却用自己的魅力不断引诱强盗。杀人来满足你的游戏欲望。无论是女子本身的形象，还是她玩弄人头的爱好和细节，都给她营造出一种仿佛她不应该存在于现实世界中的错觉感，给小说带来了一种诡异的氛围。另一篇名为《叶长吉与二男》的文章也是如此。对于叶长吉来说，似乎越是黑暗、堕落、恐怖就越符合她的理想状态。她从不认真对待人的生命。她沉迷于血腥的场面，相信诅咒、杀戮、战斗更强大，甚至牺牲自己的生命来保留这种力量和美丽。

在坂口安吾的小说中，这种幽灵般的气氛几乎贯穿始终，与他对堕落的主张一起，成为吸引读者的巨大力量。我们不提倡彻底的堕落。毕竟，这是社会规则运行下极其危险的行为。但我们依然可以享受坠落，在坠落中发现自己，回归真实的自己，在规则中寻求平衡，实现某种意义上的自我救赎。

读完《樱花下》的感想（四）：画风怪异的坂口安吾

读完坂口安吾的小说集《樱花盛开下》，我觉得他的风格充满了滑稽、讽刺、怪异的元素。同时，他对战争有着特别深厚的感情。以二战时期的日本为背景，深刻反思战争给人类造成的伤害。

本书《樱花盛开下》共10本小说，涵盖了坂口安吾的各个创作时期。从这些小说的变化中，我们也可以一窥坂口安吾在创作过程中形成的自己独特的风格。小说虽然是虚构的，但却是关于生活本身的。从这个角度来看，这部小说是真实的。历史却恰恰相反。历史记载的都是真实的，但真实的历史有很多方面，有时也是虚构的。

滑稽讽刺

例如，在短篇小说《风博士》中，坂口安吾塑造了一个滑稽的风博士形象。 Wind博士自杀了，并留下了遗书。在遗书中，他说是章鱼博士杀了他，他在遗书中抱怨道。既然章鱼博士犯下了他的罪行，让我们看看它们到底是什么。冯博士是一位学者。他的研究发现，成吉思汗入侵欧洲后在西班牙失踪。他的后裔居住在那里。他还认为章鱼博士诽谤了他，因为章鱼博士认为入侵欧洲是成吉思汗的后裔所为。与成吉思汗无关。章鱼博士的诽谤是不可原谅的。冯医生也怀疑章鱼博士想要杀他。例如，章鱼博士在他家门口撒香蕉皮，希望他摔死。章鱼博士还偷走了他的妻子，成吉思汗的后裔。上述罪行让冯医生对章鱼医生深恶痛绝。从上面的描述可以发现，冯医生似乎是一个患有被迫害妄想症的人，而且他也是一个想法奇特的人。冯博士形容章鱼博士是一个异想天开的人，但事实上他就是这样的人。作者对此进行了讽刺。从成吉思汗到扔香蕉皮，都是非常低级的错误或者伎俩，但冯博士却一本正经地说了出来。在我看来，坂口安吾从小就很叛逆。他对周围一切反人类的事物都极为不满和抵制。因此，他周围都是敌人，而这些人正是他所描述的冯博士。被风博士攻击的章鱼博士正是他自己。小说的最后，风博士像风一样消失了，这恰恰说明了这些反人类、反常识的人或物最终都会消失。

人格分裂

在《樱花盛开下》一章中，我认为作者塑造了一个具有双重人格的精神分裂强盗。这个强盗其实是当时日本人的象征。这是一部充满道德的小说。小说中令人困惑的樱花林代表了日本，因为樱花是日本的象征。二战期间，很多日本人对所谓的大日本帝国的辉煌感到困惑和困惑。他们发动侵略战争，大肆掠夺、屠杀，最终走向自我毁灭，结局和这个土匪一样。小说一开始就描述了一片神奇的樱花林。强盗住在有樱花林的山里。他经常抢劫路过的商务旅客，抢劫他们的财物，剥光他们的衣服，甚至夺走他们的生命。在这个过程中，他还抢了别人的妻子为自己的妻子。有一天，他抢劫了一男一女，发现女子极其美丽，于是杀了男子，将女子据为己有。在我看来，此时的强盗已经人格分裂，而这个女人就是另一个他。被土匪抢劫杀害的商人，不少都是京都人。他知道京都的繁华，也想看看京都的繁华，但在他的心里，他是属于山的，所以在这个过程中他分裂了，分裂成了一个美丽的女人形象。这个美丽的女人讨厌山里的环境。她想住在繁华的京都。土匪满足了她，便一起去了京都。但这女人却有着特殊、恶毒、变态的爱好。她喜欢用人头当玩具。土匪每天晚上都帮他出去杀人，然后把人头带回来给她当玩具。房子里挤满了各种各样的脑袋。在我看来，这一切都充满了暗示。京都代表的是被日本侵略的国家。盗匪在京都大肆屠杀、抢劫。这不是日本帝国主义的行径吗？但强盗和女子在京都生活了一段时间后，发现这样的生活无趣，并对女子产生了严重的怀疑，于是他想回到山里。日本军国主义的疯狂让日本人民感到失落。然而，随着战争的进展，军国主义变得越来越疯狂。与此同时，越来越多的日本民众开始反思战争并开始反抗。这就是强盗最终把女人带回满是樱花树的山里的意义。但故事并没有就此结束。当土匪背着女人回到山里时，他觉得身后的女人是个怪物，双手掐着他的喉咙。他竭尽全力压制怪物，等待他回来。上帝来了，发现那不是怪物，而是一个女人。此时，她已被土匪勒死。此刻，强盗的两个人格之间发生了激烈的斗争，代表军国主义的人格被主体杀死。强盗最终拥抱了女子，与她一起消失在樱花丛中，这意味着日本和军国主义终将灭亡，新的日本将会诞生，因为樱花林永远存在在那里。从艺术表现力来看，这部小说充满了变态美学，这正是作者坂口安吾的风格。给人一种怪异、变态、扭曲的感觉，让人读后回味无穷。

变态的恋情

读坂口安吾的作品，确实让人无时无刻体会到变态美学的味道，比如《关于不可理解的失恋》一章。在这本小说中，作者讲述了一段爱情故事。作者塑造了一位绘画老师，名叫A，五十多岁，热爱行走，精力充沛，有近三十名女弟子。他总是带着五六个漂亮女孩，出现在各地热闹的地方。所以，在这种情况下，老师受到批评，但这也是不可避免的。比如，有人认为这位老师是一位女权主义者，对待漂亮女孩以侠义礼节，不做任何猥亵或邪恶的事情。有人认为这个老师是一个充满淫欲和邪恶的男人，所有美丽的女孩都在他的魔爪下受苦。就在大家都在做出各种猜测的时候，令人难以置信的事情发生了。他爱上其中一个美丽的女孩并没有什么奇怪的，但奇怪的是，他在爱上这个美丽的女孩之后，还专门挑选了几个年轻、帅气、有活力的年轻人加入他们的徒步营。这在以前简直是难以想象的。老师的行为人们不太清楚。他想做什么？这几天走路的时候，老师喜欢的漂亮女孩爱上了其中一个小伙子。当老师知道结果后，他疯了。他就像一头凶猛的野兽一样横行。他故意站在雨里，让自己被淋湿。他变得瘦弱，眼窝凹陷，就像一个上了年纪的病人。真丢脸。痛苦啊，这是多么的受虐啊。我们不禁思考一个问题，那就是这位老师谈恋爱后为什么要找一些帅气的年轻人加入他们的队伍呢？这不是引狼入室吗？这是一个正常人会做的事吗？有人分析，老师之所以落得如此下场，是因为他潜在的性欲与他潜在的自虐相抗争，最终自虐占了上风。相比于性欲的满足，他更喜欢自虐带来的痛苦的满足。这是何等变态？还有人分析说，这是因为老师不知道什么是爱，不知道如何去爱一个人。或许是这样的，那就是老师很爱这个女人，但是他觉得自己不能给她带来幸福，所以为了让她更幸福，他让自己最心爱的人和能给她带来幸福的男人在一起。但这样是不是太愚蠢太残忍了？作为一个男人，我们不应该努力创造一切条件让我们所爱的人幸福吗？在这部小说中，我感受到了爱情给人类带来的美好和毁灭。对于结婚的青年男女来说是美好的，但是对于老师来说却是残酷的，但是老师的行为实在令人失望。人们很难理解。他真的是一个扭曲变态的人吗？他喜欢伤害自己吗？通过这位老师的恋情，我们应该如何看待爱情呢？我们如何捕捉爱情？我们该如何面对自己和所爱的人？值得我们这一代人思考。

读完坂口安吾的整本书后，我感受不到欢乐的气氛，反而感到阴郁的气氛。坂口安吾经历了军国主义时代的日本，战争时期的日本对他的心灵产生了强烈的冲击，使他的作品充满了反战的味道。同时，他的个性也使得他的作品风格独特。他的作品充满了荒诞和变态的意义。坂口安吾是一位非常有才华的作家，可惜他50岁就去世了，否则他本可以创作出更多风格奇特的作品，这实在是文坛的一大损失。

读完《樱花盛开下》的感想（五）：坂口安吾：我不再害怕孤独，我孤独

头顶是樱花，花下是无限的空虚。花瓣静静地落下，仅此而已。除此之外，没有什么秘密。

坂口安吾出生于1906年。他的父亲是一位乡村乡绅，也是当时的众议院议员。他对中国诗歌有着执着的热爱。我以为出生在一个物质丰富而不缺乏精神的家庭，坂口安吾可以像其他孩子一样健康成长。可惜家里孩子很多，他这个倒数第二的孩子，依然成为了被遗忘的孩子。

坂口安吾从小就从未离开过孤独。

“我很困惑，因为我之前的约定是错误的，但突然有什么东西击中了我的眼睛，轰的一声巨响，无意中开辟了一个空地。”

安吾的创作生涯充满坎坷。一开始，他的文笔时断时续，却无人赏识，甚至还得借钱度日。他终于成为一名受欢迎的作家，但他的生命却在49岁那年戛然而止。他说，“我的小说只是玩具”。是的，孤独包围着他，只有小说才能缓解他暂时的压抑。但谁能想到，在孤独离开安吾之前，死亡就将他带走了呢？分开了。

《樱花盛开下》写于1947年，当时日本经历了东京空袭。日本24%的房屋变成废墟，23万人在这场灾难中丧生。这些战争受害者被运到樱花树下焚烧。

“樱花盛开，荒林里风吹着，寂静得让人想逃跑。”

安吾悲伤，悲伤的是他仍然孤身一人，没有人欣赏他的话语，无数的伤亡者就这样悄然死去。死亡是无声的，他知道是时候面对他的孤独了。

01.《文豪野狗》的文笔充满了荒谬

《樱花下》是坂口安吾几十年来的写作集。通过短短十篇文章，我们可以大致了解他整个创作生涯的心情和想法。而也正是《樱花盛开下》成为了坂口安吾小说中最具代表性的作品之一。和《紫日纳言》、《米长姬与耳男》一样，都是围绕着男人和女人展开的。双方展开。安吾用大量的墨水来强调男性的炽热或悲伤的情绪，但女性却对此一无所知。可能是因为他笔下的女性不具备常人的特征，也可能是安吾从来不了解女性。

我和魔鬼一样喜欢女人的美丽，我也有魔鬼一样的感伤。我根本不考虑结果，我会为了自己瞬间的幸福而取悦你，让你惊喜，让你动心。也许你不会动心，反而会觉得我有点可怕，不过你怎么想并不重要，因为我只想满足自己。

说他是一个彻头彻尾的“流氓”是绝对正确的。他写过既荒唐可笑的疯子，也创作过幽默荒诞的神话故事。他把自己写进了自己的文字中，并试图在文字中成就不同版本的自己。他甚至为战败的日本量身定制了小说——《白痴》。这个故事讲述了日本战败时，无数流弹从天而降的情况下，伊泽和傻姑娘互相救赎的故事。

“他对这个女人没有任何爱，他不会舍不得她，但他也没有勇气抛弃她。”尽管生活已经足够绝望，充满荒凉，但没有人对明天抱有任何期望，包括伊泽本人。我不知道如何面对未来，仿佛整个日本都在沦陷。他决定点上一根烟，和这个傻丫头一起等待晴朗的一天。

《白痴》的出版无疑给当时的日本年轻人投下了一颗重磅炸弹。那时“美”和“艺术”还那么重要吗？ “爱”和“永恒”该搁置吗？安吾用他有力的笔告诉我们，虽然我们不知道，但我们没有勇气放开废墟上这个看似微不足道的东西。

02.死亡没有声音

“花荫下没有一丝风掠过，耳边却响起呼呼的风声。然而，根本没有风，也没有任何声音，只有我的身影和脚步被遮盖。”被寂静、冰冷、一动不动的风笼罩着，我只感觉像花瓣飘落，我的灵魂正在快速消散，我的生命正在逐渐枯萎。

这位强盗定居在铃鹿岭，拥有七个妻子，然后杀死了一名戴着妻子的丈夫。可怜的男人死在刀下后，他成功娶到了新妻子。我的妻子很漂亮，无与伦比。土匪没有梦想，他只知道按照新婚妻子的命令跑啊跑啊！杀杀杀！

他杀了六位妻子，只留下一位

跛脚的作为新妻子的侍从。他们从铃鹿岭迁到了京都，自那天起，山贼就不断地为这名新妻子收集人头。终于有一天，他想回到原来的地方，山贼累了。他望着京都头顶的天空，天空由白昼转为黑夜，黑夜转为白昼，无穷无尽的明暗循环，没有人知道什么时候才是尽头。他无法理解无尽反复的现象，也无法理解自己如今反复为女子收集人头的行为。羞耻和不安像是一块大石压在他的胸口，使他头痛欲裂。 　　结束吧？结束吧！山贼在掐死妻子之前没有杀过任何女人，可这次，他亲手把眼前这位让自己堕落无休止生活的女人杀害了。 　　如果只是依附于物，随波逐流，则是非本真的。我们都是有思想的人类，绝非对物欲没有限制的黑洞。人类在作为一种特别的、高傲的的存在时，依然要面对自身的有限性。在坂口安吾的文学观念里，孤独就是人类的故乡，把人从社会中剥离出来，再返回孤独的自我中。《盛开的樱花林下》要说的就是你谈及色变，时时刻刻想避而不及的东西，到最后还是要赤裸裸地与它直面。 　　说的，不就是“死亡”吗？它就像扑簌簌飘落的樱花，万籁寂静，最后还是随风丢掉了灵魂，把生命深深埋在了尘土之下。 03、樱花和死亡对于我们现实存在的意义 　　昆德拉说：“我们中间没有一个超人，强大得足以完全逃避媚俗。无论我们如何鄙视它，媚俗都是人类境况的一个组成部分。”拒绝人生的一切寄托，和早点死去没有什么两样。在我们短暂的人生当中，死亡是必然，其余的皆属偶然。每一个个体的生存，本身就是一种偶然。 　　你说你想拥有绚烂的人生，做不一样的烟火。却又在不自觉中陷入了无尽的死循环，竟不愿意挣脱枷锁，忘我的流连其中。 　　你说你想成就更美好的自己，给自己挑选更能通往希望的道路，却又被无数的抉择折磨得死去活来。 　　死亡没有声音，它是夹杂在微风里飘来的。如果你决定要听从别人的想法去活，那就不要畏惧死亡的降临，因为必然的谁也逃不过’如果你决定要从现在起活成自己，那就不要因为死亡必将降临而感到不安。 　　因为你我最后要抵达的彼岸都一样。人生的本质都是虚无，“向死而生”既是坂口安吾想传递给我们的人生观念。