川端康成古都读后感(1)

空川端康成的小说中对我影响最深刻的不是冷艳的《雪国》，也不是悲伤的《千鹤》。就是文章中很少提及的【古都】。在每一个无限漫长而美丽的午后，我都会给自己泡一杯温热的茶，然后从书架一角拿起《古都》这本书。轻轻地刷掉表面的一层柔软的灰尘。走进那个温暖的梦乡，时常让我回到午夜的梦中。

《古都》讲述了双胞胎姐妹定田千惠子和苗子从分离、相遇、相知、相认，最后再次分离的悲伤又感人的故事。由于家庭贫困，千惠子自幼就被亲生父母抛弃。幸运的是，她被一位善良的丝缎批发店老板夫妇收养，在一个相对富裕的家庭环境中长大。父母去世后，姐姐苗子被收养在一个贫困的山村里做重体力劳动。

千恶子心里总是惦记着素未谋面的远方父母。千惠子终于在京都北山的杉林里见到了失散多年的妹妹后，在传统节日“夜山日”，她无微不至地照顾着妹妹，全心全意地思考着自己的未来，并希望妙子能够来到这座城市和她住在一起。一天晚上，苗子来到了千娥子家，但成长在完全不同的家庭环境、有着不同命运的两姐妹，却无法改变命运的安排。苗子知道，她穷人的身份不允许她这样做。为了不影响姐姐的生活和爱情，在与姐姐度过了“一生中最幸福的夜晚”后，苗子踏着冬夜飘落的细雪。头也不回地离开了。千惠子靠在格子窗上，默默地看着姐姐远去。此时，她睡觉的小街一片洁白，寂静无声。

这就是【古都】的整个故事情节。

有时，当我徜徉在书中那些美丽而虚幻的场景中，古老而优雅的小镇、纸窗棂的商铺、繁华的寺庙、古老的神社；如春风中裙摆般飘扬的红树垂枝樱花，幽幽温柔的小溪，漫山遍野的枫叶如霞海，挺拔的北山雪松；还有那些繁盛的节日：火节、七水节、祗园节……还有节日盛装。这里有美丽的年轻艺伎和舞者，有可爱的男孩女孩，还有更多平凡却又独特的小镇居民……此时的我会陶醉，陶醉于每一件华丽的事物。细节。

对我来说，【古都】有一种难以形容的美丽。

然而，那种美不仅是来自异国的迷人文化美，更是人格美。虽然小说的主人公千惠子和苗惠子是在完全不同的环境中长大的两姐妹，但在川端康成或不经意或刻意的描述中，我都能读到并感受到她们之间的联系。他们身上闪烁着一种人性之美，他们有一颗感恩的心。

首先，关于千惠子。千惠子虽然从小生活在富裕家庭，但她却完全没有“大小姐脾气”。相反，千惠子是一个温柔、善良、敏感、懂得感恩的女孩。虽然千惠子在初中的时候就知道自己不是丝绸店夫妇所生，也知道自己是被现在的父母“偷走”的，但她并没有丝毫怨恨养父母的自私。给他们你的爱，并更加感激他们。对于自己的亲生父母，千惠子似乎有着矛盾的自责。她很敏感，认为是自己的外表让亲生父母入不敷出，给他们带来了负担。与此同时，当千惠子在祗园祭上遇见了自己的双胞胎妹妹时，她的自责更加强烈。千惠子觉得是自己让妹妹生活在山里乡下，做了那么多辛苦的事……也正是因为命运跟她开了个玩笑，她才更加珍惜眼前的幸福。她仿佛变成了一个小心翼翼的孩子，小心翼翼地守护着自己手中的幸福：养父母的爱、双胞胎妹妹的爱、新一和秀夫的爱……

我还记得小说开篇千惠子面对两棵紫花丁绝树时所表达的怜悯。也许那时的千惠子只是为自己的命运而悲伤。然而，在小说的最后，千惠子勇敢面对命运和对身边事物的感激之情确实温暖了我的心。是的，正是因为一次不寻常的缘分，这个美丽、单纯、善良的女孩学会了紧紧抓住已经拥有的幸福，并用一颗感恩的心微笑着放手。准备好接受未来的召唤。于是我看到千惠子还是那个千惠子，带着粉色的八重樱飞舞，走向自己的未来，但我在她的身影里看到了更加坚定的力量。我想，这就是她这个小姑娘所拥有的人性之美。她怀着“感恩”的心态，走过每一次成长的绽放。

绝对是妙子这个角色，她内心有着与千惠子不同的感恩之美。苗子在北山的一个小村庄里长大，从小就学会做一些苦力活来维持生计。与钱涅子的经历相比，这也算是苗子的独特经历。但正是这样艰苦的生活条件，铸就了苗子外刚内柔的独特性格。通过小说中对苗子的描述和叙述，我们可以清楚地发现，苗子实际上承受了更多的相思之苦和悲伤。苗子从小就知道自己和双胞胎妹妹失散了。在这漫长的岁月里，我们也能看到苗子的感恩之情：每逢盛大的祭祀节日，苗子都会虔诚地祭拜神灵。祈祷让自己能够见到我的亲生妹妹。其实仔细想一想，苗子这样坚强的女孩，只能靠祈求神灵让自己见到姐姐一次，而且只是“一张脸”，足以说明并非如此。苗子以前没有找过她，但她去找过，但在希望与失望一百次的交织中，她无奈的放弃了……每次想读到这里，我都会想起这张照片。我的心：夕阳的余辉里，苗子焦急当我走在日益繁华的市场里，看到的都是一张张重复的陌生面孔……如果说命运给了这对双胞胎姐妹太多的不公平，那么我有理由相信：苗子将承担后果。远超千惠子……不过，在这样的情况下，苗子并没有放弃。相反，仿佛有心灵感应一样，两姐妹终于见面了。苗子懂得感恩。她觉得这就是缘分，以至于她忙着感恩这次美好的邂逅，错过了和姐姐亲近的机会。

当时的情况，小说里是这样写的：“妙子说：‘我明白了，小姐，对不起，请原谅。’”她反复说，‘我从小就惦记着姐姐、姐姐，所以我认错了人……’”从这里我们可以看出，苗子似乎更加谨慎了。她似乎以为自己可以在角落或者人群中远远地看着姐姐。这也是一种感恩。但这份感恩是对命运的。这和钱涅子的有本质的不同。但即便如此，苗子这个人物还是被作者成功地塑造到了读者的心中。

苗子也有感恩之美。这在小说的最后一节中有所体现。这天，苗子来到了钱仲子家里。苗子知道自己穷人的身份不允许她留下来。她已经影响了姐姐的生活和爱情。只要能和姐姐一起度过“一生中最幸福的夜晚”，她就该离开了。这里，为什么也说是苗子的感恩呢？其实这里的情况和之前是一样的，只不过这里作者以此来进一步加深苗子这个人物的形象。让读者感受到苗子淳朴而美好的性格。苗子将此归因于她一生中最幸福的时刻。难道这还不足以表达她对命运的感恩吗？

是的，苗子这个看似坚强的女孩，其实内心燃烧着感恩之火。正是这股感恩之火，让她在漫长的冬天不再害怕孤独和彷徨。而是换上春天般的笑容，带着感恩的温暖之火，走向自己的未来……

最后我想做一个小小的总结。在那个特殊时代，日本刚刚结束战争的洗礼，美国侵略者留下的痕迹还没有被时间抹去。当时，在这样特殊的社会背景下，青年男女仍然能够拥有一颗纯洁无瑕的感恩之心，能够理解和珍惜自己的幸福。这确实是那个时代的伟大成就。幸运的。而这似乎是川端康成用来表达他对当代下层女性的同情、怜悯和情感的载体：让他画中的两个女孩怀着一颗感恩的心，在漫长而漫长的岁月里，以一种不受宠辱，经历花季花落……

在我心里，千娥子和苗子有两种不同的生活，但有相同的灵魂。如果说千惠子就像一棵花飞舞的樱花树，那么苗子就像那个冬日早晨融化的细雪。在同样温暖的午后，我喝了一杯温热的茶，走进了梦境，看到了一场“八重樱吹雪”的美丽盛宴。 【古都】这本书也教会了我如何珍惜自己拥有的幸福，在漫漫人生路上接受命运的坎坷，用一颗容易感动、感恩的心慢慢成长。

川端康成古都读后感（二）

安忆如曾说过：“遇到一首好诗，就像在春天的原野里遇到一个人，你的目光会游移，你的笑容会蔓延，你的心会悲伤地感动。”而我选择在这样一个冬天遇见川端康成。冬天是因为冬天毕竟比其他季节安静。如果从物理角度解释的话，那是因为雪落在地上时比较软。中间有很多缝隙。一旦声音进入内部，就很少会被反射出去。所以声音变小。只有在这种安静的情况下，我们才能更好地体会川端康成的话。

您会用什么词来形容川端康成的写作？说实话，我实在想不出来，不是因为我的词汇量太差，而是因为他的话所包含的东西远远不是一个词所能表达的。当我第一次接触日本文学时，我选择从村上春树开始，因为他说过我最喜欢的一句话：“死亡不是生命的对立面，而是生命永恒的一部分。”不过村上的文笔有点华丽。远没有川端的话那么遥远和平和。

川端康成的写作很独特。他没有三岛由纪夫的暴力之美，也没有村上春树的华丽。但它只是用简单而深刻的语言一点一点地侵入人们的内心，使人沉浸在带有淡淡忧伤的文字世界中。

日本文学大师井上康曾说过：“川端康成的美之道非常复杂，不是一根绳子能抓住的。”川端康成将西方潮流文化与日本文化最深层次完美结合，形成了川端康成独特的文学美。 1968年诺贝尔奖评选委员会授予川端康成诺贝尔文学奖称号，以表彰他“以敏锐的感情和高超的小说技巧表达了日本人的内在本质”。川端康成的美学思想是以日本美学传统为基础的。那么日本到底有什么魅力呢？如果你经常看日本电影、小说、日本画，你会发现日本文化最大的特点就是精致。无论是井上靖、三岛由纪夫还是川端康成，虽然是风格迥异的三位大师，但在文字中都有细腻的描写。无论是动作还是心理，日本文学中总是少不了细腻的描写。

那么具体来说，什么是日本美呢？继承平安朝后，围绕《源氏物语》形成的物声精神，往往蕴含着悲伤和同情的意味。川端康成经常强调“平安王朝的优雅与哀悼，成为日本美的源泉”。正如《古都》的开篇，“千惠子时而看着走廊，时而抬头看着树根，时不时地被树上紫色花朵的生命所感动，或者唤起人们的回忆”。孤独的悲伤情绪。”这句话体现了日本美好的哀事精神。

《古都》这本书最大的特色就是背景中对京都民俗风情的描述。川端康成通过触摸古都的自然美和传统美，追寻因战败而荒凉的日本之美。他在书中提到了平安神宫、清水寺等日本著名的寺庙，以及竹园节、葵节等著名的节日。以不夸张的悲伤和感人的手法，敏感而细致地表现了神社寺庙、工匠聚集的古街、园林、植物园等各种风景。京都是日本文化的聚集地。战后遭到严重破坏。京都是川端康成的故乡，因此川端康成对描写日本民俗风情充满热情。

最吸引我的是川端康成的心理描写。那些细腻的心理描述中，字里行间透露出的情感，充满了令人心潮澎湃的情感。 ”年轻的千惠子不禁想：上面和下面的紫花会不会相遇，相知呢？”上面这句话是我最喜欢的内心描述。充满想象力，透露出一点爱意。伤心。

全文讲述的是千惠子和她的双胞胎妹妹妙子的悲欢离合故事。有人说川端康成的作品充满了对女性的同情，（www.sbkk8.com）无论是《雪国》中的驹子，还是《古都》中的千惠子，都融合了她们的忧伤与纯朴。

不过，最让我着迷的还是《古都》的结局。让人有些意犹未尽，却又从心底升起一股悲伤的感觉。那种悲伤与郭敬明的悲剧小说不同。空气中弥漫着那种淡淡的悲伤。它渗透到身体的每一个缝隙，渗透到身体的每一个细胞。结局是这样的：

“钱涅子抓住红格子门，目送苗子远去。苗子头也不回。一些细小的雪花落在钱涅子的前发上，很快就融化了，街道还在沉睡。”

读完川端康成的文字，我只觉得心里有一种宁静的感觉。原本很浮躁的心，现在平静得如一潭静水。或许，这就是川端康成写作的最大魅力吧！

川端康成古都读后感（周三）

这两天读了川端康成的《古都》。古都指的是日本京都。作者川端康成人物很少，情节很简单，场景也很多。他写了很多关于京都的一些文化节日，人们的生活都离不开它。节日、节日的热闹、节日文化的繁荣，也是一个民族兴盛的标志。文学作品能够起到记录和再现这种文化的作用，这也是作家的责任。 【古都】向人们再现了古都的生活特色：精致的格子城门；花车游行；古老的寺庙、尼姑庵，是古都的特色景观；还有乡村雪松林的山景。例如大佛二郎《京都之恋》：“北山的杉林层层叠叠，天色碧绿，如云。山上还有成排的红杉，它的树干细长，线条优美。”清清楚楚，整个山林就像一首乐曲，悠扬的森林之声传来……”他的文章中总是不时出现描写艺伎生活的片段。

作为主人公千惠子，她善良、多愁善感，有喜有悲，有一个幸福的家庭。然而她的身世却一直是个谜。弃儿的身份让她感到不安和胆怯。美丽又受过良好教育，天生丽质，气质优雅，温柔诚实善良，却有着不幸的命运。她从小就因为生计问题被父母抛弃，成为了一名弃儿。然而，她的养父母非常爱她。她的双胞胎妹妹苗子是一个在农村长大的孩子，她不确定自己是姐姐还是妹妹。她心地善良，希望能找到自己的妹妹。为了姐姐的幸福，她忍着对世上唯一亲人的思念，没有公开与姐姐的关系。这种大义或许正是小说的闪光点。定田吉郎：千惠子的父亲，性情孤僻，情感细腻，傲慢，缺乏野心。他喜欢悠闲的享受，不喜欢卷入商业事务。他是日本战后经济颓废时期的代表。阿帆：慈母，细心，但意志坚强，在原则问题上表现出坚定，比如千惠子的婚姻。 “‘我不太喜欢那个有田老师。’范先生压低了声音，但语气却很坚决。”

小说的情节舒缓，总给人一种略带悲伤的感觉。其最大的特点之一就是对人物对话的大规模描写，从对话中体现出人物的性格。读古都的感觉不是很刺激，也不是很急于知道结果。写作风格是让人慢慢品味，用大量的人物对话来展现剧情，表达人物性格。

这是川端康成获得诺贝尔奖的杰作。它具有东西方文学风格融合的特点。能不能得到什么好东西，需要品味，也需要你个人对文字和文学的理解能力。我对文学作品的理解不高，很多表达清楚但又不明确。